Analetos de atores

Analetos de atores
Imagem ilustrativa do artigo Analectos de atores
Yoshizawa Ayame I sobre uma ilustração do livro Amayo no Sanbai Kigen (1693). Os personagens impressos à direita são aqueles que compõem o nome do ator.
Autor Sugi Kuhee, Tominaga Heibee, Fukuoka Yagoshirō, Kaneko Kichizaemon
País Japão
Gentil Miscelânea
Título Yakusha Rongo 役 者 論語( )
Tradutor Charles Dunn e Bunzō Torigoe em inglês
Data de lançamento 1776 , possivelmente antes
ISBN 0-231-03391-5

Os Analectos atores (役者論語, Yakusha Rongo ( ) São uma coleção de escritos do XVII °  século e início do XVIII th sobre a prática e as estéticas de agir forma de teatro japonês Kabuki , compilado durante ou em torno da era Genroku (1688-1704). Embora não forneçam muitas informações diretas sobre as origens ou a história do desenvolvimento do kabuki em períodos anteriores, as obras compiladas são escritas em um momento em que a maioria dos padrões do kabuki se encaixam e são formalizados, A obra reflete a filosofia e a estética de um dos períodos mais formativos do Kabuki. Uma das versões mais antigas existentes foi publicada originalmente em 1776 , como um conjunto de livros impressos em xilogravura de quatro volumes. Não está claro se os Analectos foram impressos como uma coleção antes dessa data, mas as referências aos "sete escritos" indicam que os textos foram considerados em geral mento como um grupo, mesmo que não tenham sido publicados, desta forma, desde a sua criação no início do XVIII th  século.

Algumas das obras coletadas nos Analectos também foram impressas separadamente ou com outras obras, como rascunhos de peças não kabuki ou vários outros escritos de conselhos para atores e semelhantes. Algumas dessas impressões separadas indicam que as versões encontradas nos Analectos coletados são versões incompletas ou versões evoluídas e revisadas de obras originais.

O título deriva de que rongo (論語 ) É o nome chinês original para o que é conhecido como Analectos de Confúcio .

Seções

Outro elemento relacionado apresentado nesta seção é o equilíbrio entre ficção e realidade no palco. Ao contrário do teatro ocidental, o kabuki não busca representar a realidade fotográfica, mas sim criar um mundo de fantasia maior do que a vida, ancorado na realidade. A declaração paradoxal de Sugi de que “o realismo de uma peça vem da ficção; se uma peça cômica não é baseada na vida real, ela não é natural ”, resume este conceito.Além da parte dedicada apenas ao jogo e aos próprios papéis, esta seção e outras também tratam das atitudes e comportamentos dos atores em geral em relação ao público e seus colegas atores. Eles aconselham contra ofuscar outros atores e transformar a ação em competição. Eles também desaconselham a doação completa por causa de um público menor. No entanto, os Analectos também alertam contra o contrário. Os atores não devem ficar completamente absorvidos em um conjunto e devem buscar fazer seu nome. Eles também devem procurar adequar cada apresentação ao público. Isso leva a outra diferença fundamental entre o kabuki e o teatro ocidental. O Kabuki nunca busca reproduzir uma performance exatamente como está escrita, nem exatamente como foi retratada no passado. Cada performance é um novo esforço criativo.Esta seção também descreve vários tipos diferentes de papéis femininos e as maneiras pelas quais um ator deve abordá-los. Descreve, por exemplo, o delicado equilíbrio, no jogo de uma mulher samurai ou outro guerreiro, entre a competência no combate e uma aparência não muito masculina, bem como as diferenças sutis entre os papéis de mulher samurai, esposa de plebeus e diferentes tipos ou fileiras de cortesãs.Ayame é famosa por seu sucesso ao lado de Sakata Tōjūrō, que se especializou em papéis masculinos principais, e elabora muitos pontos já abordados em Cem objetos e poeira nas orelhas de Tōjūrō de Sugi.

Bibliografia

Fonte de tradução