Entr'acte (filme)

Intervalo Descrição desta imagem, também comentada abaixo Erik Satie , Francis Picabia , René Clair e Jean Börlin , Entr'acte , novembro de 1924

Data chave
Produção René Clair
Cenário Francis Picabia
Atores principais

Jean Börlin , Francis Picabia , Erik Satie , Rolf de Maré , Marcel Duchamp

País nativo França
Gentil dadaísta
Duração 22
Saída 1924


Para mais detalhes, consulte a ficha técnica e distribuição

Entr'acte é um filme francês dirigido por René Clair . O lançamento foi agendado para27 de novembro de 1924 mas foi projetado em 4 de dezembro de 1924durante o intervalo de Relâche , um balé dadaísta de Jean Börlin e Francis Picabia , no Théâtre des Champs-Élysées . Como tal, representa a primeira intervenção do cinema numa performance de dança.

Sinopse

O filme é uma série de cenas   “ surreais ”, como a perseguição louca de um carro funerário ou a dançarina barbada filmada de um ângulo baixo.

O filme está claramente dividido em duas partes. O primeiro ocorre principalmente na cobertura e ao redor do teatro Champs-Élysées . O segundo é o funeral e a perseguição louca que se segue ao carro funerário.

Folha técnica

Distribuição

O elenco também inclui as participações de Francis Picabia (o servidor de canhão), Erik Satie , Man Ray e Marcel Duchamp (os dois últimos jogando xadrez ).

Referências de filmes

  1. A mulher barbada, pode ser uma referência aos "animais de feiras"
  2. O caçador, tiro em feiras, tiro de rifle
  3. Camelo da procissão
  4. Montanha-russa Luna Park

Entr'acte é também motivo de inspiração, nomeadamente para o filme de Dziga Vertov com O Homem com a Câmara .

Produção

Aqui está a nota que norteou o filme, escrita por Francis Picabia para René Clair em duas folhas de papel, com o título Maxim's  :

“Quarta-feira à noite,
meu caro amigo, envio-lhe incluída a parte cinematográfica do ballet,
Muito simpaticamente o seu Francis Picabia.
Cortina levantada:
Carga de um canhão em câmera lenta por Satie e Picabia, o tiro deve fazer o máximo de barulho possível. Duração total: 1 minuto.

Durante o Entr'acte:

René Clair escreveu um roteiro:

“Um sonho de infância. Chaminés inclinando-se em todas as direções. Céu em vez de terra. Bonecos cujas cabeças incham e explodem. Uma dançarina tão leve que não toca o chão. Um barco de papel que flutua nos telhados e naufragou. Um caçador cômico que não consegue quebrar um ovo dançante em um jato d'água. O ovo escapa, se divide e, finalmente, fica mais ou menos no lugar. O caçador de brisas. Uma pomba sai do ovo e pousa na cabeça do caçador, encantada. Outro caçador aparece, quer matar a pomba, mas mata o caçador. Quem é O enterro do caçador ocorre imediatamente. Uma multidão de grotescos dançantes acompanha a procissão, que ganha velocidade e se deixa levar. A procissão se dispersa pelo campo. Uma perseguição insana em que ciclistas, aviões, barcos se misturam. Finalmente, o caixão cai. O caçador sai, transformado em mágico. Com a ajuda de sua varinha, ele faz desaparecer os perseguidores, um menino do banco, uma senhora idosa, uma corredora. Então ele se faz desaparecer. Resta apenas uma paisagem. O sonho se desvaneceu. "

Análise

Por cerca de vinte minutos, podemos ver vários efeitos especiais como pessoas correndo em câmera lenta, sequências de tempo invertidas, um ovo sustentado por um jato d'água, transformando-se instantaneamente em um pássaro, ou uma pessoa que desaparece.

O filme é dividido em duas partes (as indicações de durações são aproximadas, pois na época da estreia nenhuma técnica cinematográfica ou musical permitia uma sincronização exata durante uma apresentação pública):

Em torno do filme

Entr'acte , um filme dadaísta, pré-surrealista está hoje entre os filmes ditos de "repertório", este filme é uma homenagem aos filmes burlescos da época, a partitura de Erik Satie foi composta escrupulosamente seguindo o ritmo das imagens do filme numa época em que o filme ainda estava mudo. Desse curta-metragem de vanguarda "que não respeita nada, exceto o direito de cair na gargalhada", disse Picabia ou, como o escritor Alexandre Arnoux revê-lo muitos anos depois: "Este filme ainda é jovem. Ainda hoje queremos apitar ”.

Notas e referências

  1. Somente em 1932-1935 a Academia optou pela grafia de intervalo .
  2. Apenas música
  3. Essa cena foi, sem dúvida, retomada pelo performer Saburô Murakami em sua primeira exposição do movimento Gutaï em 1955, onde uma infinidade de telas de papel pretendem ser rasgadas pelo primeiro visitante da mostra.

Apêndices

Bibliografia

links externos