A Anunciação de Cestello
A Anunciação de Cestello
| Artista | Sandro Botticelli |
|---|---|
| Datado | 1489 - 1490 |
| Modelo | Arte sacra |
| Técnico | Têmpera no painel |
| Dimensões (H × W) | 150 × 156 cm |
| Movimento | Primeira Renascença |
| Coleção | Galeria Uffizi |
| Número de inventário | 00188560 |
| Localização | Galeria Uffizi , Florença ( Itália ) |
O aviso conhecida como de Cestello (em italiano Annunciazione di Cestello ) é uma pintura por Sandro Botticelli feitas em 1489 e 1490 na têmpera em um 150 x 156 cm N ° painel , restaurado em 1978 e mantidos em Museu Uffizi em Florença , um trabalho característica pela seu pavimento em perspectiva, sua paisagem ao fundo, as poses muito estudadas dos protagonistas.
Composição
São os elementos simbólicos característicos da iconografia da Anunciação :
- a presença do livro consultado por Maria no momento da intervenção do Arcanjo Gabriel,
- a oposição das respectivas posições da saudação do arcanjo à esquerda e da Virgem à direita, localizada em sua casinha, a domúncula .
- a moldura de perspectiva arquitetônica dos primeiros planos: aqui, o pavimento, a moldura da janela, o pedestal do púlpito, o jardim murado do lado de fora.
- uma paisagem ao fundo com colinas e castelos medievais, ou seja, o infinito (aqui no ponto de fuga), um mundo idealizado, de beleza paradisíaca, uma lembrança do Éden perdido por culpa de Cristo redimirá.
- entre os dois planos, um jardim fechado, o hortus conclusus , aqui simbolizado por uma moldura de alvenaria e rebentos.
O centro da pintura é a convergência das duas mãos entre anunciação e aceitação.
Análise
A cena se passa aqui dentro de casa. Podemos ver o anjo à esquerda e a Virgem à direita e ao fundo o Éden Perdido, pontos característicos da iconografia da Anunciação. Uma janela nos permite ver uma enorme paisagem ao fundo. A perspectiva está muito presente. Podemos reconhecer aqui a influência da formação de Botticelli como caçador. Vemos muitas linhas retas: o pavimento no solo, mas também os contornos da janela, o pedestal do púlpito, o jardim exterior ... O ponto de fuga está localizado no centro da linha do horizonte, ele próprio localizado ligeiramente acima do centro de a mesa.
A janela está descentrada. Isso se explica pelo desejo de Botticelli de dar à paisagem de fundo um papel secundário, enquanto, posicionado no centro, todas as linhas desaparecidas convergindo para ele, o olhar teria inevitavelmente sido atraído para ele, e teria sido atraído para ele. os personagens, que constituem o elemento principal da pintura.
A luz desempenha um papel menor aqui, parece relativamente difusa, embora se possa ver a sombra do Arcanjo Gabriel projetada no solo. O anjo está aqui verdadeiramente ajoelhado diante da Virgem, mostrando, ainda mais do que com Fra Angelico, a importância dela e do seu papel. Virgem está em uma posição incrível, mas cheia de graça. Sem dúvida, podemos hipotetizar que o momento preciso ilustrado aqui é "Mas com esta palavra ela ficou muito perturbada", enquanto o anjo faz um gesto tranquilizador "Não tenha medo, Maria". O gesto da Virgem faz parte, de fato, de uma longa tradição iconográfica e sua pose agitada apenas expressa liricamente as questões religiosas que agitam Florença. A curva criada pelos dois personagens dá-lhes uma dinâmica surpreendente que contrasta com a rigidez das linhas da sala.
A paisagem que vemos pela janela, estendendo-se muito e configurando uma paisagem idealizada, representa o Paraíso Perdido, que Cristo vai redimir. Vemos um carvalho muito jovem, uma árvore sagrada entre os gregos e os romanos. Simboliza o infinito temporal, enquanto o tamanho da paisagem representa o infinito espacial.
O anjo segura na mão um lírio, símbolo da brancura e, portanto, da pureza e da virgindade, referindo-se ao de Maria. A presença das cores vermelho e azul na pintura é marcada, nas roupas e na decoração.
Ao contrário das quatro das sete Anunciações conhecidas de Botticelli , esta não inclui a coluna interposta entre Gabriel e Maria, em simbolização de Cristo ( Chistus est columna ), mas é habilmente substituída pelo vertical moldado da abertura e onde as mãos do anjo e Maria vêm juntos.
Notas e referências
- Páginas da profecia de Isaías sobre a concepção de Cristo e seu nascimento de uma virgem.
- Erwin Panofsky : Perspectiva como forma simbólica
- Arasse , p. 292.
- Arasse , p. 232
Bibliografia
- Analyzes des Annunciations of Botticelli in Daniel Arasse , The Italian Annunciation, a history of perspective , Hazan, 1999.
- Daniel Arasse, The Man in Perspective: The Primitives of Italy , Paris, Hazan,2008, 336 p. ( ISBN 978-2-7541-0272-8 ).
Veja também
Artigos relacionados
links externos
- Recursos de Belas Artes :