Aniversário |
25 de abril de 1941 Reichenberg , Alemanha |
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Período de actividade | 2013 |
Nacionalidade | alemão |
Atividades | Pintor , escultor |
Outras atividades | Decorador de teatro |
Representado por | Galeria Almine Rech ( d ) |
Locais de trabalho | Berlim , Düsseldorf |
Distinção | Prêmio Internacional Leipzig Mendelssohn ( d ) (2013) |
Markus Lüpertz , nascido em25 de abril de 1941a Reichenberg (agora Liberec na República Tcheca , é um pintor alemão . Ele também é, desde os anos 1980 , designer de teatro e escultor .
Lüpertz é considerado um dos mais importantes representantes do neo-expressionismo alemão . Apelidado de "o príncipe dos pintores" por suas espetaculares aparições públicas, por seu uso de retórica egocêntrica e por seu estilo de vida extravagante, ele está próximo de outros pintores alemães contemporâneos como Jörg Immendorff e Georg Baselitz , bem como de figuras como o ex-chanceler Gerhard Schröder .
Ele vive e trabalha entre Berlim , Karlsruhe , Düsseldorf e Florença . Ele é casado e tem cinco filhos.
Lüpertz estudou na Escola de Belas Artes de Krefeld com Laurens Goosens e, por um semestre, na Escola de Belas Artes de Düsseldorf .
Em 1962, mudou-se para Berlim Ocidental, onde criou a galeria Großgörschen 35 com Bernd Koberling e Karl Horst Hödicke.
Em 1976, Lüpertz foi nomeado professor da Academia de Belas Artes de Karlsruhe .
No ano seguinte, sua primeira retrospectiva foi realizada no Kunsthalle em Hamburgo ; é seguido por exposições no centro de arte de Berna, no Stedelijk Museum em Amsterdam e no Van Abbemuseum em Eindhoven .
Em 1986, foi nomeado professor da Academia de Belas Artes de Düsseldorf; ele se tornou seu diretor em 1988.
Markus Lüpertz também é poeta e pianista de free jazz ocasional.
Em contraste com as muitas tendências abstratas na pintura da moda do pós-guerra, Markus Lüpertz concentra-se em motivos simples, essenciais e figurativos, que pinta de forma expressiva. Começa em Berlim no início da década de 1960 , com as “pinturas ditirâmbicas” apresentadas em 1964 na galeria Großgörschen 35.
A esta exposição seguiu-se, dois anos depois, “A Arte que se mantém: o Manifesto ditirâmbico”, uma verdadeira apologia à pintura .
Entre 1969 e 1977, Lüpertz pintou grandes formatos em uma série dominada por motivos retirados da história alemã (com figuras simbólicas importantes como capacetes, bandeiras, memoriais de guerra, etc.).
A partir de 1977, Lüpertz desenvolve pinturas de “grande estilo”, onde aborda os estilos abstratos nascidos nos anos 1950 . Ele desenvolveu essa prática no início dos anos 1980 , embora se inspirasse cada vez mais em pinturas retiradas da história da arte ( Poussin ou Corot , por exemplo).