Prosper Jolyot de Crébillon

Prosper Jolyot de Crébillon Imagem na Infobox. Funções
Teatro Censor ( d )
Desde a 1735
Censor ( d )
Literatura e História
Desde a 1733
Poltrona 13 da Academia Francesa
Biografia
Aniversário 13 de janeiro de 1674
Dijon
Morte 17 de junho de 1762(em 88)
Paris
Apelido Pai crebillon
Treinamento Pontlevoy Abbey
College des Quatre-Nations,
Universidade de Paris
Atividades Poeta , dramaturgo , escritor
Filho Claude-Prosper Jolyot de Crébillon
Outra informação
Membro de Academia Francesa (1731)
Academia de Ciências, Letras e Artes de Rouen (1754)
Prêmios Rue Crébillon
Rue Crébillon
Trabalhos primários
Idomeneus , Atreus e Thyestes , Electra , Rhadamist e Zenobia

Prosper Jolyot de Crébillon nasceu em13 de janeiro de 1674em Dijon e morreu em17 de junho de 1762em Paris , é um dramaturgo francês .

Muitas vezes chamado de “pai de Crébillon”, para o distinguir do filho, também escritor, conhecido como “  Crébillon fils  ”, era o grande rival de Voltaire .

Biografia

Filho de Melchior Jolyot, tabelião, escrivão chefe da câmara de contas da Borgonha e Bresse em Dijon, Prosper Jolyot de Crébillon (em homenagem a Crébillon , um pequeno feudo da costa pertencente a seu pai) começou seus estudos no colégio jesuíta de Godrans em sua cidade natal, então no Pontlevoy College (o20 de julho de 1690) e continuou-os no Collège Mazarin em Paris. Seguindo os desejos de seu pai, ele foi recebido como advogado e encontrou um emprego como escrivão com um promotor chamado Prior. O31 de janeiro de 1707, casou-se discretamente no campo com uma jovem de burguesia medíocre, Marie-Charlotte Péaget, filha de um mestre farmacêutico da Place Maubert , então grávida de oito meses e que deu à luz a14 de fevereiroa um filho, Claude Prosper, que também era escritor. O casal teve mais tarde um segundo filho, que morreu ainda criança (1709-1713).

O promotor Prieur, filho de um amigo de Scarron , ficou impressionado com o gosto de Crébillon pelo teatro e o incentivou a escrever peças. Crebillon hesitou por muito tempo e acabou apresentando uma tragédia, A Morte dos Filhos de Brutus , que foi recusada. Esse revés o desanimou, mas, ainda instado por seu advogado, ele compôs uma nova tragédia, Idomeneus , que foi encenada emDezembro de 1705e teve bastante sucesso. Crébillon tornou-se o autor trágico do momento, entre o reinado de Racine , que morrera em 1699, e o de Voltaire , que ainda não surgira, para grande desespero de Boileau que, pouco antes de morrer, teria exclamado: “Eu viveram muito; a que visigodos deixo a cena francesa uma presa! Os Boyers e Pradons de quem tanto zombávamos eram águias para eles. "

Depois de Idomeneus , Crébillon deu Atrée et Thyeste em 1707, uma peça notável, uma das mais conhecidas do autor, Électre em 1708, Rhadamiste et Zénobie em 1711, que teve muito sucesso e passou por sua obra-prima., Xerxès em 1714, Sémiramis em 1717. As duas últimas peças foram recebidas com frieza: Xerxès teve apenas uma representação e Sémiramis , apenas 7. Crébillon desanimou profundamente e desistiu do teatro.

Tendo perdido seu pai, que morreu insolvente, ele então lutou com dificuldades financeiras, resultado de sua pródiga, seu descuido, seu gosto pela independência e prazeres e sua tendência para sonhar acordado. Ele perdeu sua esposa (1711), não encontrou a ajuda que esperava de seus amigos e se lançou na misantropia. Ele morava em um sótão, cercado de cachorros, gatos e corvos, fumava sem parar e não via ninguém além de seu filho. Nessa solidão, ocupava-se em compor mentalmente, pois tinha excelente memória, romances que então se esquecia de escrever no papel. Fez o mesmo com suas tragédias, que compôs em sua cabeça e só escreveu no último momento.

Em 1726, Crébillon realizou com sucesso uma nova tragédia, Pirro (1726), que mais uma vez chamou a atenção para ele. Foi eleito para a Académie française em 1731 e para a Académie de Rouen em 1754. Inovou na forma ao compor o seu discurso de recepção em Alexandrinos. Lembramos esta frase, que foi calorosamente aplaudida por parecer sincera: "Nenhum fel jamais envenenou minha caneta." Em 1733, foi nomeado censor real da livraria de belas letras e história e, em 1735, censor real de espetáculos. Em 1745, Madame de Pompadour concedeu-lhe uma pensão de 1000 libras e um cargo de bibliotecário para o rei.

Esses favores destinavam-se principalmente a despertar um rival de Voltaire , que se desagradara de lançar galantes poemas celebrando os amores de Luís XV e do favorito, e cuja reputação então se baseava sobretudo em suas tragédias. Os adversários de Voltaire incitaram Crébillon a produzir novas tragédias. No final, ele terminou e teve sua Catilina (1748) executada com grande magnificência. A cabala garantiu seu sucesso por 20 apresentações, mas não se sustentou quando a peça foi impressa, nem especialmente quando Voltaire teve sua Roma salva representada sobre o mesmo assunto. Em 1754, a última tragédia de Crébillon, Le Triumvirat , foi saudada com frieza.

Quando ele morreu em 1762, ele deixou um esboço para um Cromwell . Os comediantes de Paris organizaram em sua homenagem um serviço fúnebre que atendeu, junto com os membros da Academia e muitos literatos, um grande número de comediantes e atrizes, ao escândalo da Igreja. Um mausoléu foi encomendado ao escultor Jean-Baptiste Lemoyne para a igreja de Saint-Gervais, onde nunca foi colocado.

Posteridade literária

O teatro de Crébillon ocupa um lugar importante na história literária, tanto pelo seu valor intrínseco como pelas discussões de que foi sujeito. Numa época em que os autores de tragédias procuravam imitar servilmente Jean Racine , como o Barão Hilaire de Longepierre , cuja tragédia Électre , estreada em 1702, é interessante comparar com a peça de Crébillon dada alguns anos depois sobre o mesmo assunto, Crébillon inovou com peças baseados menos em psicologia como uma espécie de "situação trágica" de repente cenas de horror, reconhecimento e outras torções que anunciam o melodrama do XIX °  século. “Gosto ainda mais”, escreve ele no prefácio de Rhadamiste et Zénobie , “de ter carregado meu tema com episódios do que declamações. "

As peças de Crébillon contêm cenas marcantes e versos vigorosos e marcantes, muitos dos quais se tornaram máximas. Mas eles também têm falhas graves: tramas que muitas vezes são muito complicadas, difíceis de seguir e uma versificação que às vezes é incorreta, muitas vezes solta, um estilo áspero, chocado, às vezes obscuro. Crebillon escreveu rapidamente e com pouco cuidado. Tinha uma facilidade incrível: dizem que refez em vinte e quatro horas todo o último ato de Idomeneu que, na noite da estreia, não agradou ao público. Elegância não era sua preocupação, e sua cultura mitológica e histórica é freqüentemente falha.

"Crébillon", escreve d'Alembert , "mostrou a perversidade humana em todas as suas atrocidades [...] Ele acreditava estar cumprindo por esse meio um dos dois grandes objetos que os gregos consideravam o objetivo da tragédia, do terror [.. ..] Este propósito geral e único das peças de Crébillon confere-lhes um tom de cor escuro pelo qual todas se assemelham [...] Ainda são semelhantes pelos meios que o autor utiliza para produzir situações teatrais; o reconhecimento, em especial, é um daqueles de que faz uso mais frequente: mas pelo menos lhe façamos justiça ao admitir que fez o uso mais feliz [...] Crébillon não tem nada além de versos alegres, mas versos que se retêm em contra a vontade, versos de um personagem tão orgulhoso quanto original, versos enfim que só pertencem a ele, e cuja aspereza masculina exprime, por assim dizer, a fisionomia do autor. Se os detalhes da versificação não passam por um exame rigoroso nele, se a leitura de suas peças é áspera e penosa, a energia de seus personagens e o colorido vigoroso de seus quadros produzirão sempre um grande efeito no teatro. Mas seus personagens carecem de profundidade e vida, fazendo de suas tragédias uma estranha montagem de energia e suavidade, atrocidades e inconsistência.

Trabalho

As obras de Crébillon foram impressas na Imprimerie Royale em 1750, 2 volumes em-4. Temos dado desde muitas edições. Os melhores são os de Pierre Didot , 1812, 3 volumes em 8, e Antoine-Augustin Renouard , 1818, 2 em 8 volumes. Uma edição crítica de seu teatro por Magali Soulatges está sendo publicada atualmente pelo Classiques Garnier .

Notas

O nome de Crébillon parece ter se tornado uma forma de designar um drama particularmente trágico e teatral. Assim, Jean-François Parot faz um de seus personagens descrever uma cena de Crébillon em O Crime do Hôtel Saint-Florentin .

Tributo

Crébillon deu seu nome a três artérias que são respectivamente:

Notas e referências

  1. Em 32 rue Monge.
  2. "  CRÉBILLON PROSPER & CLAUDE PROSPER  " , na Encyclopædia Universalis (acessado em 9 de agosto de 2020 ) .
  3. Maurice Dutrait observa que a mesma anedota é relatada sobre a ousadia de La Bruyère ler seus Caractères à Boileau Sick. Veja Maurice Dutrait , Estudo sobre a vida e o teatro de Crébillon: (1674-1762) , Bordeaux, Vve Cadoret,1895, 568  p. , em -8 ° ( OCLC  457477022 , ler online ) , p.  31.
  4. "  Crébillon Jolyot de Prosper - Burial Tombs em cemitérios andother lugares  " em www.tombes-sepultures.com (acessada 1 st maio 2021 )
  5. J.-F. Parot, O crime do hotel Saint-Florentin , Edições JC Lattès, 2004, p. 376
  6. Rault e Sigot 1996

Veja também

Bibliografia

links externos