Bienal de Paris

Bienal de Paris Informações gerais
Modelo Bienal
Local na rede Internet Site oficial
Coleções
Coleções práticas invisíveis
Localização
País  França
Região Ile de france
Comuna Paris
Endereço Bienal de Paris - Hôtel Salomon de Rothschild - 11 rue Berryer 75008 Paris
Informações de Contato 48 ° 52 ′ N, 2 ° 20 ′ E

A Bienal de Paris é um evento internacional de arte fundado em 1959 por André Malraux , então Ministro de Estado dos Assuntos Culturais . Raymond Cogniat foi seu primeiro delegado geral. A gestão foi assegurada até 1983 por Georges Boudaille . De 1983 a 2000 a bienal permaneceu em domínio público e em 2000 Alexandre Gurita assumiu sua gestão.

Tem como objetivo identificar e ativar práticas artísticas que desafiem os valores estabelecidos da arte.

História

A Bienal de Paris é a terceira bienal criada no mundo. André Malraux declara sobre ele:

“É necessário para a cultura francesa que Paris continue, na arte, a cidade do acolhimento e da liberdade”.

É inaugurado em 3 de outubro de 1959, no Museu de Arte Moderna da cidade de Paris , com “uma escultura que faz pintura” de Jean Tinguely . Na inauguração da 1ª Bienal, Malraux declara novamente:

“O estado não tem que marcar preferências. Ele deve apenas ajudar os artistas. O estado não precisa escolher. Ele só pode gravar. Ele fica feliz por poder estimular essa liberdade ”.

O evento acontece a cada dois anos de 1959 a 1985, mas aos poucos vai perdendo atratividade para a mídia, em especial pela falta de renovação e competição de outros eventos de arte contemporânea em Paris, mais voltados para o mercado. Arte, como o Fiac . Élisabeth Lebovici declara: “[...] em 1985, a Bienal de Paris já não era“ jovem ”, mas tomava forma no espetacular, na Grande Halle de la Villette. Tornou-se o dia a dia das Bienais. "

Desde o seu encerramento, vários projetos foram desenvolvidos e várias equipes se seguiram para trazê-lo de volta à vida. Em 1993 , Philippe Douste-Blazy , então Ministro da Cultura , pediu a Alfred Pacquement um projeto para restabelecer a Bienal de Paris. Um projeto de avivamento é desenvolvido, mas permanece sem acompanhamento. A Culturesfrance (antiga Associação Francesa de Ação Artística), a Cidade de Paris e o Ministério da Cultura desejaram, por meio de vários projetos, dar-lhe um novo impulso, mas essas intenções permaneceram na fase de projeto.

Em 2000, a Bienal foi retomada e, após quatro anos de organização, em 2004, foi lançada a décima quarta edição. A partir de 2006, caminha para uma forma diferente, deslocalizada e ampliada no tempo.

Algumas figuras-chave

  • 1959: 40 países participantes
  • 1980: 42 países participantes
  • 2004: 18 países participantes
  • 2006-2008: 21 países participantes

Bienais de Paris

Eu sou a Bienal de Paris

De 2 a 25 de outubro de 1959, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Jean-Claude Bédard , Jean-Claude Bertrand , Pierre Bonnard , Gérald Collot , James Ensor , Pierre Fichet , Henri Matisse , Piet Mondrian , Emil Nolde , Georges Rouault , Suzanne Valadon , Edouard Vuillard , André Derain , Raoul Dufy , Paul Klee , Albert Marquet , Kees van Dongen , Jacques Villon , Maurice Vlaminck , Georges Braque , Marc Chagall , Robert Delaunay , Max Ernst , Roger de La Fresnaye , Juan Gris , Marcel Gromaire , Claude Grosperrin , Oskar Kokoschka , Fernand Léger , André Lhote , André Masson , Amedeo Modigliani , Yehuda Neiman , Julius Pascin ( Julius Mordecai Pincas ), Constant Permeke , Pablo Picasso , Gino Severini , Chaïm Soutine , Louis Trabuc , Maurice Utrillo , Jacques Winsberg , Yasuo Mizui .

II ª Bienal de Paris

De 29 de setembro no 5 de novembro de 1961, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Pierre Alechinsky , Arman , Philippe Bonnet , Bernard Buffet , Henri Cueco , Raymond Hains , David Hockney , Jasper Johns , Jean-Marie Ledannois , Jean Le Gac , Robert Nicoïdski , Martial Raysse , Juan Luis Rodriguez Sibaja , Victor Roman , Toulouse-Lautrec , Louis Trabuc , Jean-Pierre Vielfaure , Jacques Villeglé , Escola de Paris , Realismo não figurativo .

III e Biennale de Paris

De 28 de setembro no 3 de novembro de 1963, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Antonio Segui , Christo , Niki de Saint Phalle , Pierre Schaeffer , Pierre Boulez , Iannis Xenakis , Peter Blake , David Hockney , Nicolas Schöffer , Vassili Kandinsky , Salvador Dalí , figuração Nouvelle , Groupe Mu , Groupe Lettrisme , Groupe de Recherche en Arts Visuels ( GRAV) , Grupo de alucromistas belgas .

IV ª Bienal de Paris

De 28 de setembro no 3 de novembro de 1965, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Christian Boltanski , Erik Dietmann , Daniel Buren , Jean-Pierre Le Boul'ch , Carlo Marangio , Michel Moskovtchenko , Peter Stampfli , Yvan Theys, Gérard Titus-Carmel , Niele Toroni , Vladimir Velickovic, Bernar Venet , Jean-Pierre Raynaud , Peter Blake , Lettriste Group , Pierre Buraglio , Jean de Gaspary

V ª Bienal de Paris

De 29 de setembro no 5 de novembro de 1967, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Pierre Schaeffer , Martial Raysse , Jean-Pierre Raynaud , Grupo de Pesquisa Musical , BMPT , Grupo Lettriste , John Max , Henry Saxe , Pierre Hébert , Al Sens.

VI ª Bienal de Paris

De 24 de setembro no 1 r nov 1969, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Giulio Paolini , Jannis Kounellis , Les Levine , Southwest Coming Together, Elektradermis, La modificação, Utopie, Interplay, Ens musical Nihilist Spasm Band , Video-Dom, Automat, Medikit, Groupe AAT .

VII ª Bienal de Paris

De 15 de setembro no 21 de outubro de 1971, Parc floral de Paris, Bois de Vincennes

Joseph Kosuth , Art and Language , Robert Barry , Victor Burgin , Monika Baumgartl , Alighiero e Boetti , Vito Acconci , Bruce Nauman , Bernard Dreyfus , Dan Graham , Dennis Oppenheim , Richard Serra , Lawrence Weiner , Richard Long , Joseph Beuys , Daniel Buren , Gilbert e George .

VIII ª Bienal de Paris

De 15 de setembro no 21 de outubro de 1973, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Os artistas anónimos , Michael Asher , Groupe 70 , Giulio Paolini , Anne e Patrick Poirier , Telewissen Groupe, Druga Grupa , Christian Jaccard , Markus Lüppertz , Goran Trbuljak, François Rouan , Douwe Jan Bakker , György Jovánovics , James Coleman , Denis Rivière , Düsseldorf Szene , Pedro Uhart .

IX th Bienal de Paris

De 19 de setembro no 2 de novembro de 1975, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris, Musée Galliéra

Gordon Matta-Clark , Eventstructure Research Group , Antoni Muntadas , Marina Abramovic , John M. Armleder , Christian Boltanski , Luciano Castelli , Valie Export , Terry Fox , Rébecca Horn , Urs Lüthi , Krzysztof Wodiczko , Noël Dolla , COUM Transmissions ( Genesis P- Orridge e Cosey Fanni Tutti ).

X ª Bienal de Paris

De 17 de setembro no 1 r nov 1977, Palais de Tokyo, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Laurie Anderson , Sandro Chia , Francesco Clemente , Annette Messager , Claudio Parmiggiani , Adrian Piper , Grupo 143 , Grupo de 4 , Grupo Fulano , Anselm Kiefer .

XI ª Bienal de Paris

De 20 de setembro no 2 de novembro de 1980, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Sophie Calle , Alain Fleischer , Gloria Friedmann , Mimmo Paladino , Paul Devautour , Tony Oursler , Martine Aballéa , Groupe Normal, Groupe Etcetera , Paisaje Imaginario , Saeta om production, Socialist Patient Kollective , ATEM, ECART , System'art, Milton Becerra.

XII ª Bienal de Paris

De 2 de outubro no 14 de novembro de 1982, Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Guillaume Bijl , CADA Group , Philippe Favier , FRIGO Group , Claude Leveque , Georges Rousse , Zardee Group , Bill Woodrow , Anish Kapoor , Non Groupe , Dioptre Group , Peter d'Agostino , Trabalho colaborativo , Todliche Doris Group, Yann Minh , Un Drame Musical instantâneo .

XIII th Bienal de Paris

De 2 de outubro no 10 de novembro de 1985, Grande Halle de La Villette

John Ahearn , Robert Ashley , John Baldessari , Richard Deacon , Luciano Fabro , Peter Fischli , Jenny Holzer , Anish Kapoor , Joseph Kosuth , Nam June Paik , Per Kirkeby , Bertrand Lavier , Roberto Matta , Mario Merz , Gerhard Richter , Julian Schnabel , Frank Stella , Jeff Wall .

XIV ª Bienal de Paris

De 20 de fevereiro no 15 de março de 2004, Paris e em outros lugares

Ikhéa © services , Ricardo Mbarak  (en) , Ultralab, The Fishermen's Club, Viewpoint Museum, Damage Museum, Cloud Museum, EAMO, Paul Robert-runner, Thermo-hygrograph, École du vin de Paris, ATSA , Supernova, Soussan Ltd, Visualinguistic , GRNC, IPAC, N55.

XV ª Bienal de Paris

De 1 ° de outubro de 2006 no 30 de setembro de 2008, Paris, regiões e diferentes países do mundo

Amicale de la Biennale de Paris, Soussan Ltd, Jean-Baptiste Farkas , Alexandre Gurita, François Deck, Ricardo Mbarkho  (en) , Glitch , Gary Bigot, Geoff Bunn, Brian Holmes, OSTSA, Auguste Legrand , Courants Faibles, Au Travail / At Trabalho, Paul Robert, Karen Andreassian, Hubert Renard , RS, Microcollection, musée des clouds, Michel Chevalier , Olivier Darné, Bernard Delville, Sabine Falk, Dominic Gagnon, Karine Lebrun, La Chèvre Phenomene, Saint-Thomas l'Imposteur, André Éric Létourneau , Florian Brochec, Nana Petzet, That's Painting Productions, Les Somnatistes, Liliane Viala, Stephen Wright, Jean-Claude Moineau .

Além dessa classificação territorial, participam desta edição os projetos Todos os Territórios (TT) e os projetos Sem Território Fixo (STF).

Operações da XV ª Bienal de Paris em Knoxville (Estados Unidos)
  • "A XV Bienal de Paris na Galeria de Arte de Knoxville"
  • "Isso é pintura de produções"

Curadores e teóricos da exposição

Identidade

Pela sua natureza, pelo seu modo de funcionamento, pela sua natureza orgânica e pela natureza das práticas que se propõe promover, a Bienal de Paris tem uma identidade que a distingue claramente de outras bienais do mundo.

  • Uma arte sem exposição  : as práticas associadas à Bienal de Paris, que não se manifestam sob a forma de obra de arte, induzem os seus próprios modos de ser, que logicamente não são os da exposição. Aqui para operar segue para expor .
  • Uma arte sem curadores  : sendo uma bienal sem exposição, é implicitamente uma bienal sem curador.
  • Arte sem obras de arte : A Bienal de Paris não exibe ou apresenta de forma alguma obras de arte: fotografia, vídeo, desenho, pintura, escultura, instalação, virtual, digital, hipermídia, som, multimídia, ação artística, performance, acontecimento, simulação ... A experiência segue o trabalho .
  • Uma arte sem espectadores  : Sem objetos de arte e sem exposição não há nada para ver, nem espectadores, nem o habitual público de arte que tem algo para ver. O usuário sucede ao espectador .
  • Uma instituição horizontal  : Os participantes são decisivos na Bienal de Paris, são considerados parceiros.
  • Uma existência em tempo real  : para estar em sintonia com o contexto dos processos associados à Bienal de Paris, ela se dá onde e quando acontece.

Terminologia

A natureza das etapas constitutivas da Bienal de Paris faz com que as palavras usuais da arte não sejam suficientes para fazê-las existir, para identificá-las ou mesmo para descrevê-las. Nesse sentido, outros termos, palavras ou noções são necessários. Eles lançam as bases para uma nova terminologia artística: “operar”, “macrocrítico”, “invisual” , “público natural”, “pensar arte”, “instituição horizontal”, “documento operativo”, “manobra”, “Transmissão oral”, “práticas atuariais / arte atuarial”, “translação” .

Extensões

A Bienal de Paris é composta por extensões:

  • O Colégio da Bienal de Paris: uma extensão educacional
  • O Amicale de la biennale de Paris: uma extensão teórica
  • The Impermanente Collection: uma extensão de coleção
  • Dos Arquivos da Bienal de Paris: uma extensão de arquivo
  • As publicações da Bienal de Paris: uma edição de extensão
  • O concurso e as residências da Bienal de Paris: uma extensão de dotação.

O Colégio da Bienal de Paris

O Colégio da Bienal de Paris é uma extensão educacional da Bienal de Paris. Ela se define como uma escola de metodologias descritivas. É um momento colegial sem alunos, sem professores, sem casa, sem curso, rompendo com todas as noções que estabelecem a arte e seu ensino. A iniciativa apóia usos que provavelmente arrancam arte de si mesma.

A Bienal Amical de Paris

O Amicale de la biennale de Paris nasceu em 2006 como uma extensão teórica das atividades atuais da organização. Assume a forma de reuniões bimestrais com a participação de várias pessoas envolvidas na Bienal de Paris ou preocupadas com questões comuns. O Amicale foi iniciado por Jean-Baptiste Farkas para fortalecer os laços e aumentar os interesses comuns: é baseado na união de modos de fazer e pensar que muitas vezes são estranhos um ao outro.

Administrado por Claire Fouquet até 2006, cada Amicale consiste em trocas de pontos de vista em torno de um determinado assunto. Mais de 40 amistosos já aconteceram até agora.

Alguns tópicos abordados:

  • “Do que a arte deve ser libertada? ", a5 de maio de 2006
  • “A arte deve ser artística? ", a19 de maio de 2006
  • “Pensar arte ou ser pensado pela arte”, o 2 de junho de 2006
  • “Existir é ser percebido”, o 30 de junho de 2006
  • “Mutualização da incompetência”, o 8 de setembro de 2006
  • “Que motivações irão encorajar os artistas a se unirem? ", a22 de setembro de 2006
  • “Muitos artistas? ", a6 de outubro de 2006
  • “Arte para quê? - A arte pode ter um caráter performativo? ", a23 de março de 2007
  • "200 anos de serviço leal", o 20 de abril de 2007
  • “Faça e tenha feito. Uma obra sem autoridade, mas não sem autor. ", a25 de maio de 2007
  • “Trabalho, autoridade, responsabilidade, arte e economia laboriosa”, o 18 de junho de 2007
  • “Que margem de autonomia tem um artista fora do campo da arte? A liberdade de inventar a própria interação com o mundo não o torna ainda mais vulnerável a múltiplas formas de predação? ", a29 de junho de 2007

A coleção impermanente

The Impermanent Collection é uma extensão da coleção da Bienal de Paris. É uma coleção de arte mental. É composto de quase 1.000 pensamentos que são lidos aleatoriamente. Extrai:

  • “Os museus são aterros de luxo que estruturam, de forma fictícia, a invasão progressiva do mundo por vestígios humanos. Eles reciclam e racionalizam as produções mais imprevisíveis, principalmente as obras de arte. "
  • “A experiência do museu pode paradoxalmente ser uma experiência da ausência de arte. "
  • “Os museus contam a história de coisas novas que não são recentes. "
  • “Vejo cada vez mais arte, onde não é feita de propósito. "
  • “Uma arte libertada da ideia de arte seria uma arte e tanto. "
  • “A estética tradicional da obra de arte poderia assim ser substituída por uma estética do real, uma estética que se centrasse na revelação de cada coisa na sua verdadeira função. "
  • “A invenção da arte envolve uma desconstrução dos valores estéticos dominantes selecionados. "
  • “O horizonte encantado da cena artística pode ser visto na pirâmide de preços. "
  • “O mercado distingue o que vale como arte do que como experiência de arte, segundo ele, não vale nada. "
  • “A originalidade é um milagre que cabe a nós fazer passar mal quarto de hora! "
  • “A eficiência está na reformulação contínua. "
  • “Essas pessoas sem dúvida confundem processo e vazio. "
  • “Visibilidade e invisibilidade da obra, não se confundir com a visibilidade do artista, desinteressante. "
  • “Que margem de autonomia tem um artista fora do campo da arte? A liberdade de inventar a própria interação com o mundo não o torna ainda mais vulnerável a múltiplas formas de predação? "
  • “Não é na sua relação com a economia que a arte pode inovar com novas formas, novas práticas? "
  • “Minha prática é voltada para um público exclusivamente 'natural', ao contrário do 'público de arte' avisado de antemão que haverá arte em algum lugar para ver. "
  • “Para mim, o esporte é um motivo artístico ou um tema. É neste sentido que pratico corrida de longa distância. "
  • “O esporte é provavelmente uma das atividades humanas resistentes à arte. Como se diria na medicina de uma bactéria que é resistente a um antibiótico. "
  • “A arte de fazer arte é a arte de não fazer. "
  • “A única coisa da qual a arte não consegue se livrar é da sua história. "
  • “O objeto de arte é a solidificação da experiência artística. "
  • “Uma das perspectivas da arte é ajudá-la finalmente a se libertar do campo autônomo em que está cativa. "
  • “Pensar em arte é perigoso, ser pensado por ela é fatal. "
  • “Invisual é quando o que é visto é feito para ter. "
  • “O objeto de arte é a modificação da ideia de arte. "

Arquivos

Os arquivos da Bienal de Paris de 1959 a 1987 estão localizados nos arquivos da crítica de arte em Rennes . Outros documentos de arquivo podem ser encontrados na biblioteca Kandinsky , centro de documentação e pesquisa do Centre Pompidou , no Instituto Nacional de História da Arte ( INHA ), na Fundação Maeght e no Instituto Nacional da Indústria Audiovisual . Um número relativamente grande de documentos de arquivo está disponível online.

Bibliografia

Livros e catálogos

Artigos de imprensa

  • “A Bienal de Paris: uma negociação”, de Samuel Zarka , Le Diable rire , nr. 5, outono-inverno 2008
  • "Истинный художник - лишний художник! », Por Stephen Wright, Moscow Art Magazine , nr. 68, 2008
  • “A Bienal de Paris, ali, em lado nenhum, aqui”, de Élisabeth Lebovici , Janus nr. 22,Setembro de 2007
  • “A inveja dos ares de Paris” (Editorial), de Fabrice Bousteau , Beaux-Arts Magazine ,Maio de 2007
  • “Um verdadeiro artista é um artista demais! "O XV ª Bienal de Paris, Stephen Wright, Passos ,Setembro de 2007
  • “Bienal: ligação direta entre o GAM e os museus parisienses. Mesa redonda ontem. Quando o percevejo vira obra de arte ”, La Prealpina ,18 de fevereiro de 2007.
  • "Artistas internacionais no Château de Millery", por Delphine Virely, L'Auxois , le22 de outubro de 2006
  • “Paris em americanos. Fazendo cara ou coroa na XV bienal de Paris ”, de Leslie Wylie, Metro Pulse / Knoxville's Weekley Voice , no19 de outubro de 2006
  • “Em maio, Villepin faz a exposição de que gosta”. Ele expõe arte contemporânea “tricolor” no Grand Palais de Paris, por HF. Debailleux e G. Lefort, Liberation , the18 de abril de 2006
  • “Entre biennales”, de Catalin Gheorghe, Ziarul din Iasi , o4 de janeiro de 2006
  • "Triển lãm Bienal de Paris 2004 khai mạc ngáng Hai", Vn Visual Arts , 2004 (tradução para o vietnamita do texto espanhol publicado no Art Daily , 2004)
  • “Experimente uma bienal”, de Paul Ardenne, It's Art Baby! Arte! , a28 de fevereiro de 2004
  • “Bienal de Paris. Mova-se! - Não há mais nada para comprar ”, por Lino Polegatto, Flux News ,Abril de 2004

Texto:% s

  • "Rumo a uma arte sem obra, sem autor e sem espectador", de Stephen Wright, 2006
  • "Les Amicales de la biennale de Paris", de Jean-Baptiste Farkas, 2006
  • “Para um catálogo de artes consideradas ilegítimas”, de Jean-Claude Moineau, 2006
  • "O XV ª Bienal de Paris informações de seis pontos" por Marie-Pierre Bathany 2006

Filmes e Vídeos

  • Evidence (1985)
  • A Bienal de Paris de 1967 ,4 de novembro de 1967.
    • Um programa de Charles Chaboud.
    • Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris.
    • Produção: Agência de radiodifusão televisiva nacional francesa.
    • Créditos: Charles Chaboud.
    • Duração: 56  min  4  s .
    • Jovens pintores entrevistados sobre pintura moderna: grupo BMPT (Buren, Parmentier, Mosset, Toroni), retrato de Brigitte Bardot pelos “lettristes”, uma estação aerotrain - sem estacionamento, sem problemas de estacionamento, projeto para um universo poliférico - Forma de uma futura cidade em constante renovação, Alain Jouffroy entrevistou sobre arte e a bienal, fala sobre a arte de Marcel Duchamp , a arte se tornou um produto de especulação nos dias de hoje ...
  • Bienal de Paris Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris , noticiário da TV 20  pm  0 of3 de outubro de 1959.
    • Produção: United Press.
    • Genérico: Micheline Sandrel.
    • Duração: 1  min  35  s
    • André Malraux, Ministro de Estado da Ação Cultural em visita oficial.


links externos

Notas e referências

  1. Le Figaro , outubro de 1959.
  2. A máquina-escultura era movida por uma motoneta, produzia pinturas abstratas que eram automaticamente inscritas em uma folha de papel que se desdobrava sem parar. Este ser mecânico era formado por uma espécie de tripé metálico, munido de tubos e braços, adornado com balões que explodem de vez em quando e que imediatamente renovam dois mecânicos de macacão branco.
  3. The Republican Berry de 3 de outubro de 1959.
  4. Janus , n o  22 de setembro de 2007.
  5. Catálogo I re Biennale de Paris, 1959, coletivo, edições Les Presses Artistiques, p.  163 + 94 pp. doente. preto e branco, 16 × 16  cm , fr / jp, brochura, capa. Yves Klein.
  6. Catálogo II ° Biennale de Paris, 1961. Coletivo, Editions biennale de Paris, 150 pp. + 102 pp. doente. preto e branco, 21 × 16,1  cm , fr, 1961, brochura.
  7. Catálogo III ° Biennale de Paris, 1963. Coletivo, prefácio: R. Cogniat, edições Les Presses d'Artistes, 200 pp. + 100 pp. III., 21 × 10,5  cm , fr, 1963, brochura.
  8. Catálogo IV e Biennale de Paris, 1965. Coletivo, publicado por Les Presses d'Artistes, 207 pp. + 94 pp. III., 21 × 10,5  cm , fr., 1965, brochura.
  9. Catálogo V e Biennale de Paris, 1967. Coletivo, edições Les Presses d'Artistes, Paris, 224 pp. + 64 pp. il., 21 × 10,5  cm , formulário., fr., brochura.
  10. Catálogo VI e Biennale de Paris, 1969. Coletivo, prefácio: J. Lassaigne. Editions Les Presses d'Artistes, Paris, 187 pp. + 70 pp. III., 21 × 10,5  cm ., fr., 1969, brochura.
  11. Catálogo VII e Biennale de Paris, 1971. Coletivo, Edições Jean Holtzmann, 308 pp., III., 21 × 11  cm , fr., 1971, brochura, numerosas reproduções em preto e branco.
  12. Catálogo VIII e Bienal de Paris, 1973. Coletivo, Edições Raoul-Jean Moulin, 29,5 × 21  cm , fr, 1973, brochura, não paginada, numerosas reproduções em preto e branco.
  13. IX e Biennale de Paris, 1975. Coletivo, Edições Raoul-Jean Moulin, 29,5 × 21  cm , fr., 1975, brochura, numerosas reproduções em preto e branco.
  14. Catálogo X e Biennale de Paris, 1977. Coletivo, 29,5 × 21  cm , fr., Brochura, numerosas reproduções em preto e branco.
  15. Catálogo XI ° Biennale de Paris, 1980. Coletivo, 29,5 × 21  cm , fr., 1980, brochura sob a capa, numerosas reproduções em preto e branco.
  16. Catálogo XII e Biennale de Paris, 1982. Collective, p.  384 , fr., 29,5 × 21  cm , 1982, brochura, numerosas reproduções em preto e branco.
  17. Catálogo XIII e Biennale de Paris, 1985. Coletivo, edições Electa / Moniteur, Paris, 331 p., Ill., 21  cm × 29  cm , fr / en.
  18. Catálogo XIV e Biennale de Paris, 2004, prefácio de Paul Ardenne , Éditions biennale de Paris, 548 pp., III., P&B, 21  cm × 29  cm , formato vertical, fr / en / de., Aprox. 300 reproduções em preto e branco.
  19. Site dos arquivos da Bienal de Paris online.
  20. Catálogo XV e Biennale de Paris, 2007, coletivo, Editions biennale de Paris, 1.200 pp., Ill., Dif. Museus de Paris, p & b, 21  cm × 29  cm , formato vertical, fr., Aprox. 1.000 reproduções em preto e branco.
  21. A XV Bienal de Paris na Galeria de Arte de Knoxville, novembro de 2006 .
  22. That's Painting Productions, novembro de 2006 .
  23. Ter participado ou participado na Bienal de Paris.
  24. Veja no site da Bienal de Paris .
  25. Site da faculdade da Bienal.
  26. Site da associação bienal.
  27. Site da Coleção Impermanente.
  28. Site de arquivo online da Bienal.
  29. Fundo bienal Paris 1959-1987.
  30. Bienal de Paris de 1967 , no site do INA.
  31. Bienal de Paris no Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris em truveo.com .