A viagem é um movimento da câmera durante a realização de visualizações cinematográficas , para seguir um assunto em movimento, para se aproximar ou afastar, ou para contornar e vê-lo de um novo ângulo .
Os operadores que trabalham ao ar livre tentam mover a câmera desde o início do cinema. A palavra viajar é usada em francês na crítica de cinema dos anos 1920. O desenvolvimento da indústria cria um material que permite movimentos sem solavancos ou solavancos. O cinema direto , aproveitando as novas câmeras leves, dá destaque à câmera de viagem. A invenção da Steadycam confunde os movimentos da câmera . Portanto, falamos em viajar quando praticado com uma carreta especial.
Em 1896, Alexandre Promio , operador dos irmãos Lumière, filma Veneza de uma gôndola que navega no Grande Canal. Louis Lumière descreve este filme como uma “vista panorâmica Lumière”. O sucesso desta bobina incentiva muitos operadores a reproduzir o efeito de uma câmera em movimento. Eles usam qualquer coisa que se mova e pode levar um operador girando a manivela de sua câmera: barco, automóvel, trem, elevadores, etc. Georges Méliès , cujo princípio era fixar a posição de sua câmera em seu estúdio, prefere, em Le Voyage dans la Lune , mover o objeto em um carrinho que seus mecânicos aproximam da câmera.
Filmes de ficção são rápidos em empregar o processo. Em 1903, Alfred Collins , que trabalha para a subsidiária londrina da Gaumont , apóia a câmera de um carro em automóvel em Marriage ( The Runaway Match ) para realizar uma cena de perseguição. Em 1912, vários filmes The Confederate Battleship , dirigido por Kenean Buel , The Girl and Her Promise e The Beast over the Bay , dirigido por DW Griffith, trazem a câmera em movimento. Oscar Apfel dirige Le Passant para Thomas Edison , em que o movimento da câmera tem outra função. O movimento da câmera em um carrinho para se aproximar e se afastar do ator indica o movimento no tempo da história. A câmera “aperta” o rosto do ator para “entrar em sua cabeça” e indica que a sequência seguinte é um flashback e “solta” para voltar ao presente.
Dois anos depois, o italiano Giovanni Pastrone move a câmera várias vezes e por muito tempo na frente de um set ou grupo de atores. É o carrello (carruagem), que ainda hoje designa o tiro de rastreamento na Itália.
A palavra viajar não aparece até o surgimento da crítica de cinema na década de 1920. É um falso anglicismo francês. Equipes de filmagem que falam inglês usam termos mais precisos: " tracking shot " quando o quadro segue um objeto, se o suporte da câmera está se movendo ou não, " dolly shot (en) " quando a câmera está montada em um carrinho móvel ou ainda um trailer , booming e craning (guindastes), crabbing (Spyder ou similar), etc.
Só falamos em viajar quando a câmera está se movendo em relação ao assunto. Uma filmagem de atores em um trem, um carro ou qualquer outro objeto em movimento, por uma câmera instalada com eles não é considerada uma tomada de rastreamento.
A trajetória de um disparo de rastreamento pode ser frontal - para frente, para trás - lateral (à direita ou à esquerda) e reta ou não. A velocidade de um deslocamento lateral conhece as mesmas regras, para evitar o efeito estroboscópico, que a de uma panorâmica.
Fotos com movimento da câmera tendem a durar mais do que fotos estáticas. Em geral, a conexão é mais fácil na parte fixa do avião; o tempo necessário para iniciar e parar é mínimo.
A câmera e o (s) operador (es) são instalados em um carrinho empurrado pelos maquinistas em trilhos tubulares nivelados por cunhas em terreno irregular ou em pneus de alta pressão em terreno plano ou achatados por placas de madeira compensada. O carrinho pode carregar uma coluna central cercada por braços ajustáveis e dobráveis ( Spyder ) que aceita o operador sentado, permitindo ajustes verticais. Um suporte de rolo (pé esférico) no chão liso do estúdio permite algum movimento durante a gravação.
O dispositivo pode ser muito elaborado: a coluna ou o braço que carrega a câmera é então móvel, a câmera pode realizar uma curta subida ou descida que permite o reenquadramento dinâmico; este tipo de carrinho de viagem é denominado dolly ). Mais complicados, mais caros e demorados de configurar, os tiros de viagem combinados com os movimentos do guindaste, realizados em grandes carruagens equipadas com um sistema de paralelogramo de contrapeso que opcionalmente permite que o operador e seu assistente se sentem nos controles da câmera, requerem um reforço equipe de maquinistas.
A viagem pode ser obtida simplesmente movendo o operador que carrega a câmera em um de seus ombros (câmera no ombro) ou à sua frente por um guidão duplo.
A mira de vídeo e o controle remoto da câmera possibilitaram a substituição da porta no ombro pela Steadicam , sistema que absorve por um conjunto equilibrado de molas os choques causados pelo andar do operador. Os guindastes não carregam mais o operador, o assistente e às vezes o diretor a bordo. Eles controlam os movimentos do guindaste, panorâmica e foco do solo nas telas de controle. Sistemas complexos que movem a câmera por cabos permitem vistas espetaculares com vistas panorâmicas.
Uma viagem pode ser associada a outros movimentos da câmera , como panorâmica ou movimento do guindaste (elevar ou abaixar a câmera dentro do cenário). Os movimentos são ditos “combinados”, quando atuam na mesma direção, “compensados” quando um trabalha na direção oposta do outro, compensando levemente seu efeito, ou “frustrados”, quando um transforma o outro em seu exatamente o oposto.
Viagem ótica (ou zoom ) às vezes é confundida com viagem mecânica. Mas seu efeito é totalmente diferente. Para simplificar, um zoom é uma objetiva de comprimento focal variável, ou seja, o movimento aparente de aproximação ou distância é obtido pela maior ou menor ampliação de uma imagem virtual com uma lupa. O deslocamento mecânico varia as perspectivas durante seu movimento dentro da decoração, o zoom produz um efeito de deslizamento óptico plano sem modificação das perspectivas. Por outro lado, o zoom permite um efeito muito dinâmico de abordagem brutal: o zoom "punch".
O zoom e o rastreamento mecânico são frequentemente associados. Quando atuam na direção oposta, são chamados de “ viagem perturbada ” ou “zoom virado”, ou às vezes no jargão de um pedido de patente de um controle mecânico do movimento do carro em movimento com o controle de zoom: “Transtrave”. Os efeitos obtidos são interessantes e diferentes dependendo da combinação. Aumentar o zoom frustrado por uma tomada de rastreamento mecânico para trás realizada na mesma velocidade resulta em um enquadramento que parece ser o mesmo do início ao fim da tomada, mas todas as perspectivas se distorcem durante o movimento, o fundo parece absorvido pelo que está localizado no primeiro plano . Por outro lado, o zoom out frustrado por uma foto de rastreamento mecânico para frente dá a impressão de uma distância gradual e inevitável do fundo. Esses dois efeitos especiais dão ao espectador uma bizarra sensação de elasticidade no espaço filmado, o que muitas vezes transmite certo mal-estar do personagem na tela.
Luc Moullet escreveu em um artigo no Cahiers du Cinéma "A moralidade é uma questão de rastrear tiros" . Jean-Luc Godard o inverso, dizendo "um tiro de rastreamento é uma questão de moral". Jacques Rivette cita-os para condenar veementemente o realizador Gillo Pontecorvo pela “ viagem de Kapò ” em sua opinião irrelevante, sendo um assunto que exclui qualquer intervenção estética. Nesta declaração, "viajar" representa todos os movimentos da câmera.