Clube da Cultura

Clube da Cultura Descrição desta imagem, também comentada abaixo Clube da Cultura em 2016. Informações gerais
País nativo Londres , Reino Unido
Gênero musical New wave , pop , soul , funk , reggae , calypso , soft rock , novos românticos
anos ativos 1981 - 1986 , 1998 - 2002 , 2006 e 2011 - 2015
Etiquetas Virgin Records (mundo), Epic Records ( Estados Unidos )
Site oficial http://boygeorgeandcultureclub.com/
Composição do grupo
Membros Garoto George
Mikey Craig
Jon Moss
Roy Hay
Membros antigos John Suede (abril-julho de 1981)
Sam Butcher (outubro de 2006)

Culture Club é uma Inglês new wave e pop grupo de alma - o funk influência, formada em Londres em abril de 1981 por Mikey Craig e Boy George , mais tarde se juntou por Jon Moss e Roy Hay.

O grupo teve sucesso mundial durante os anos 1980 com uma dúzia de canções como Do You Really Want to Hurt Me , Karma Chameleon , It's a Miracle , Love Is Love ou The War Song . Suas vendas recordes são estimadas em cinquenta milhões em todo o mundo.

Início: 1981-1982

Do Clube dos Planetas ao Clube da Cultura

Na origem do grupo, está o encontro entre Boy George e Mikey Craig  (em) em abril de 1981 . Este último descobriu George, apelidado de Tenente Lush no grupo inglês Bow Wow Wow , em uma foto do semanário New Musical Express ao lado de Annabella Lwin  (em) si líder do grupo criado por Malcolm McLaren . Mikey Craig é um ex- DJ e baixista autodidata que aprendeu sobre as qualidades vocais de George O'Dowd. O personagem o surpreende, ele então tem o desejo de conhecer Boy George com o objetivo de formar um grupo com ele.

Graças a um amigo intermediário, os dois homens se encontram em uma boate chamada Planets, na qual Boy George atua como disc jockey, além de suas breves atividades com Bow Wow Wow . Para Mikey Craig, essa entrevista é um encontro: “Foi o começo de tudo. O grupo só ganhou forma quando Jon apareceu. "

O projeto do grupo é realmente construído com Jon Moss , baterista profissional que começou a trabalhar desde sua adolescência em muitos grupos de punk rock ingleses , incluindo London , The Edge , os renomados The Damned ou Adam and the Ants , enquanto se recusava a se juntar ao grupo americano Ramones . No entanto, ele tocou bateria por três meses com a lendária banda The Clash . As habilidades que Jon Moss adquiriu no mundo da música durante os anos 1970 é um ativo importante para a nova educação musical e sua viabilidade a longo prazo.

Durante sua integração ao grupo, Jon se lembra dos primeiros ensaios:

" Foi terrível. Nada estava acontecendo, mas havia algo. Foi louco. Eu pensei "Isso é exatamente o que estou procurando". Eles obviamente não tinham experiência e queriam fazer algo. Eles precisavam de mim e eu precisava deles. Além disso, eles não eram cínicos; que também poderíamos trabalhar e nos divertir juntos. "

Para completar o grupo que carece de guitarrista, contratam John Suede , amigo de longa data de George, por apenas alguns meses , aparecendo principalmente nas primeiras fotos publicitárias do grupo. Suede foi substituído por Roy Hay em julho de 1981, após um teste.

Segundo Roy, deste primeiro encontro: “O que me impressionou foi a voz do George. Eu não pensei que ele seria capaz de cantar, para ser completamente honesto. "

Hay é guitarrista e tecladista. O músico é abordado por Jon Moss e Boy George para se juntar ao grupo. A escolha de Roy Hay interessa a Boy George, expressando seus motivos da seguinte forma:

“Eu queria alguém que nunca tivesse ouvido falar de mim, não alguém dos clubes (de Londres). Roy era do subúrbio, onde se apresentou em uma banda chamada Russian Bouquet. Ele era exatamente o que eu queria. Alguém que era do subúrbio real e queria ter sucesso. Eu queria começar com uma banda de verdade ... precisava de força musical. "

Durante a formação do grupo, o quarteto conheceu vários nomes como Sex Gang Children , má ideia posteriormente abandonada por mútuo acordo, ou outros nomes muito mais neutros e aceitáveis ​​como In Praise Of Lemmings , Caravan Club , Can't Wait Club e especialmente Clube de Cultura . Originalmente, este sobrenome retido é óbvio diante das várias origens culturais de cada membro do grupo, o que Jon Moss observa com humor: "Olhe para nós: um irlandês andrógino, um judeu, um homem negro. Anglo-jamaicano e um anglo-saxão. "

É a partir do verão de 1981 que se completa a formação em ordem na sua composição:

O início do Culture Club foi laborioso em composição e criação musical. Durante os primeiros seis meses, o treinamento foca principalmente na composição e no processo de criação de uma música querendo a mesma coisa musicalmente. É em um contexto de aprendizagem que o Culture Club é autodidata. A este respeito, Hay relata que:

“Nenhum de nós sabia escrever canções, então realmente aprendemos a banda juntos em uma democracia. [...] Todos nós queremos saber mais sobre nossos instrumentos para que possamos obter mais deles. Até George percebe que sua voz é um instrumento como meu violão é um instrumento. "

Os estilos musicais apreciados pelo grupo vão da década de 1970 ao hard rock , passando pelo reggae , disco, jazz-rock e soul da Filadélfia .

O trampolim para você realmente quer me machucar

A aventura musical do Culture Club começa com vários modelos gravados com a gravadora EMI que não são posteriormente selecionados. Essas demos, gravadas em parte com John Suede na guitarra, são quatro inéditas que não aparecem em seu primeiro álbum. São eles: Eu sou um animal , Beijando para ser inteligente , Os olhos da Medusa e Abaixe-o . As duas últimas canções mencionadas são respectivamente as primeiras canções compostas por Boy George e Roy.

O grupo fez seu primeiro show em 24 de outubro de 1981 , uma apresentação em um clube chamado Crocs em Rayleigh, no condado de Essex, perto da cidade natal de Roy Hay. Então, no início de 1982, a gravadora Virgin Records concordou em contratar o novo grupo.

Seus dois primeiros 45s, White Boy lançado em maio de 1982 e I'm Afraid of Me lançado em junho, são um fracasso nas paradas britânicas e europeias. O terceiro título Do You Really Want to Hurt Me, que é apoiado por sua gravadora, lançado durante o verão, definitivamente muda o destino do grupo inglês. Este título com a estranha pergunta, que significa em francês: "Queres mesmo magoar-me", torna-se o hit essencial do final do ano de 1982.

The Band of Four fez sua estreia no rádio com esta faixa no Peter Powell Show na BBC Radio One . Pouco depois, eles fazem aparições em programas de música popular, Top of the Pops e The Late Breakfast Show  (in), que vão até meados de setembro. Você realmente quer me machucar STANDINGS vai para a Grã-Bretanha.

O sucesso é instantâneo, Do You Really Want to Hurt Me vende seis milhões e meio de cópias em todo o mundo, ficando no topo das paradas na Inglaterra, França com mais de um milhão de 45s vendidos, na Austrália e em toda a Europa. Os espectadores franceses descobrem o Culture Club por ocasião do programa musical Les Enfants du rock de Philippe Maneuver e Jean-Pierre Dionnet durante o verão de 1982, apresentando o videoclipe deste novo grupo inglês com seu título pop cativante tingido de reggae e com seu cantora de voz emotiva cujo olhar , andrógino e feminino, marcou os espíritos da época.

No processo, os quatro músicos lançaram em outubro de 1982 seu primeiro álbum Kissing to Be Clever , que significa em francês: "Embrasser pour être inteligente", com outro extrato do ritmo animado com sons caribenhos I'm Tumble 4 Ya and Time ( Clock of the Heart), que subiu nas paradas com sucesso. Na França, esses títulos têm vindo a transmitir em novas ondas de FM, Time (Relógio do coração) é o segundo sucesso do grupo que chama a 7 º  lugar em Fevereiro de 1983 por uma semana no ranking.

A 33 rpm Kissing to Be Clever , produzida por Steve Levine , consiste em várias faixas diferentes e enérgicas integrando pop, rock, new wave , soul e ritmos caribenhos. O hit Do You Really Want to Hurt Me seguido por I'll Tumble 4 Ya e Love Twist são as faixas principais do álbum. Com um pop progressivo e rico, o grupo rapidamente obtém sucesso comercial e de crítica que os permite se tornarem atores essenciais no mapa musical mundial. No ranking francês, Kissing to Be Clever se mantém presente por setenta e duas semanas, alcançando a segunda colocação entre as melhores vendas. Posteriormente, Craig resumirá o estado de espírito musical de Kissing to Be Clever  : "O primeiro álbum era jovem e cru, cheio de ideias e energias ..."

No início de 1983 , o Culture Club ganhou ainda mais reconhecimento ao se tornar o primeiro grupo desde os Beatles a ter três títulos classificados no top 10 da Billboard americana , na categoria pop com Do You Really Want to Me Hurt Me , Time (Clock of the Heart ) e vou cair 4 Ya .

Sucesso internacional: 1982-1984

Razões para o sucesso multicultural

Nos anos 1982-1983, o grupo tornou-se famoso e rapidamente reconhecível graças ao seu líder Boy George, por sua inteligência viva e seu carisma associado a um olhar ambíguo. Uma imagem rebelde de grande impacto principalmente junto aos adolescentes ingleses que por identificação adotam o estilo composto por excessos de maquiagem, chapéus, tranças, dreadlocks e vestidos amplos do excêntrico personagem Boy George.

Sobre seus admiradores, Boy George disse em setembro de 1984 em uma revista de música inglesa: “  Culture Club é para meninas que acabaram de descobrir sua liberdade. O Culture Club é habilmente rebelde. "

A fama desses novos Fab Four repercute na imprensa, do rock ao mainstream, atraindo a curiosidade do público pelas manchetes de jornais de todo o mundo, como Newsweek em 21 de janeiro de 1984, Rolling Stone em 10 de novembro de 1983, People Weekly abril 23, 1984, Le Nouvel Observateur 18 de maio de 1984 e outros jornais, como New Sounds ou New Styles, que fornecem forte comunicação para o grupo.

Boy George e Culture Club também se tornaram para o público americano a ferro o lançamento da grande nova onda ( nova onda ) da Anglomania  (in) (simbolizada por Duran Duran , Eurythmics , OMD , Heaven 17 , New Order , Yazoo , Depeche Mode , Tears for Fears ...) que impõe um estilo, um olhar , uma forma de vivenciar a crise económica e o thatcherismo , através da música. Retransmitido pela mídia, o grupo tornou-se, nesta primeira parte da década de 1980, um fenômeno social.

Seu sucesso mundial é acompanhado por videoclipes com virtudes dinâmicas desempenhando um papel preponderante em sua popularidade. Por exemplo, nos Estados Unidos, no canal de música MTV , o Culture Club tem um lugar especial em sua programação.

Originalmente, seu sucesso também está ligado a uma abordagem inteligente de sua produção musical que deve muito à tradição negra na composição das canções, em particular às influências rhythm'n'blues da Motown aos sons do Caribe, um som que é baseado em uma mistura inteligente de influências musicais de cada membro.

Musicalmente, Mikey Craig é inspirado pelo peso da cultura caribenha , ou seja, ritmos reggae em Love Twist e ritmos calypsos em I'll tumble 4 Ya . A maior influência de Roy Hay vem de Steely Dan, desde o design até tudo relacionado a acordes de jazz e arranjos de várias camadas. Ao lado de Jon, com sua experiência em grupos de punk rock somada ao seu gosto pelo jazz-rock e soul vai finalmente permitir fortalecer o groove do grupo. Quanto a Boy George, suas maiores influências vêm da alma da Filadélfia ( Philadelphia Soul ), também chamada de som Philly , e da música pop inglesa dos anos 1970 Influências e gostos musicais que são particularmente perceptíveis quando canta no romântico Time (Clock of the Heart) , o soul-reggae Do You Really Want to Hurt Me ou o gospel Man Shake .

Mais especificamente, Mikey Craig fala sobre isso da seguinte maneira:

“Jon e Roy ouvem mais o lado rock das coisas, enquanto eu ouço mais o lado étnico. O reggae , calipso e outras músicas caribenhas. Eles se fundem de uma maneira linda. As melodias geralmente vêm do George, tem muito R&B e som noir contemporâneo que passa por ele e que na forma como ele formula as falas, na forma como ele traz os sons de sua voz. George é basicamente um cantor de soul branco. "

No grupo, o processo criativo é estruturado em duas partes, começando primeiro com as melodias cantaroladas criadas por George que são então traduzidas por Roy em termos musicais, incluindo os acordes e melodias. Então, Jon e Mikey trabalham na outra parte, interpretando essas mesmas melodias em termos rítmicos.

Segundo Boy George, o Culture Club foi formado assim: “Uma ponte entre a grande separação que ainda existe entre o rock branco e o black soul , trata-se de fazer parte de tudo. "

E sobre o mesmo assunto, Roy Hay diz:

“Há tanta semelhança entre as canções clássicas de rock e as canções clássicas de R&B que é patético dizer que um homem branco não consegue fazer soul ou um homem negro não consegue fazer rock. As barreiras estão caindo aos poucos, e tenho orgulho do Culture Club ter contribuído para esse movimento. "

Triunfo da cor por números

O grupo estabeleceu sua popularidade e atingiu seu pico artístico em 1983 com seu segundo álbum Color by Numbers , que significa em francês: "Color by numbers". A primeira faixa Karma Chameleon , na mesma dinâmica de Do You Really Want to Hurt Me , é o grande hit do ano com dezesseis números um e sete milhões de 45s vendidos em todo o mundo. Na França , o título Karma Chameleon lidera as paradas com setecentos e vinte mil 45s vendidos.

Este álbum musicalmente rico também contém vários outros sucessos como o pop-funk It's a Miracle com um videoclipe apresentando o grupo tocando uma espécie de Trivial Pursuit gigante, ou Church of The Poison Mind com a participação da cantora. A inglesa Helen Terry com uma voz comovente . Em seguida, também seguido por pop alternando entre guitarra rock e guitarra funk em Miss Me Blind com um videoclipe dirigido por Steve Barron . As sombrias e trágicas Vítimas e a alma Black Money com novamente Helen Terry, um título frequentemente veiculado na FM, fecham esta série de sucessos. O álbum vendeu mais de dez milhões de cópias em todo o mundo, é disco de ouro certificado na França com 100.000 cópias, platina tripla no Reino Unido e platina quádrupla nos EUA, todos permanecendo em segundo lugar no ranking americano da Billboard por seis semanas consecutivas atrás do best-seller em a história do álbum de música Thriller de Michael Jackson .

O ano de 1984 começou em grande com uma série de prêmios, como o TV Times Awards de "Melhor Grupo" em 31 de janeiro, o BPI Awards de "Melhor Grupo" em 9 de fevereiro, o Music Week Awards de "Melhor Título, grupo e produtor ”em 15 de fevereiro e pelo segundo ano consecutivo George ganha o BBC Rock & Pop Awards de“ Personalidade Pop do Ano ”. Nos Estados Unidos, o Culture Club é reconhecido por seus colegas americanos ao receber o Prêmio Grammy de "Melhor Novo Artista" em 29 de fevereiro de 1984.

Longe de fazer uma pausa, o grupo inglês deu início a uma longa série de gravações, videoclipes e shows espalhados ao longo do ano. Em 24 de fevereiro de 1984, eles fizeram o clipe para Miss Me Blind e no início de março houve as primeiras transmissões do clipe É um Milagre na televisão. Ainda em fevereiro, é o início da gravação de seu terceiro álbum e de dois títulos, The Dream e Love Is Love , para a trilha sonora do filme Electric Dreams e também o fim da gravação do título Love Lies Lost. Helen Terry, sua protegida e quase o quinto membro do grupo. O single Love Lies Lost foi lançado em 30 de abril de 1984, no qual Boy George, Hay e Terry estavam envolvidos na composição, Hay e Moss na gravação da música. Roy e George também participaram do álbum Beach Boys das estrelas do rock californiano em uma música chamada Passing Friend, lançada em 1985.

De 4 a 28 de março, eles continuam a trabalhar no estúdio enquanto se preparam para os EUA e a turnê mundial de mais de vinte datas que começa em 31 de março em Montreal , Canadá , com um mês inteiro de ensaios. A turnê Color by Numbers é saudada com triunfo pelo público americano e canadense, especialmente em Montreal; uma turnê que começa na América do Norte passando por muitas cidades, incluindo Ottawa , Detroit , Atlanta ou Nashville . Em sua jornada, eles conhecem um particular contra repentino agitado 5 de abril em Columbus, no Ohio . Uma data marcante para o baterista do grupo, Jon Moss, uma possível vítima de um atirador:

“Alguém tentou atirar em mim no hotel. Ele veio bater na porta de nossa suíte com uma arma. A polícia o prendeu e levou embora e descobriram que ele era procurado por homicídio culposo. "

Foi no Japão , de 17 a 27 de junho, e na Austrália , de 28 de junho a 14 de julho de 1984, que o grupo conquistou o apoio de fãs japoneses e australianos e pode se dar ao luxo de avaliar sua fama global ainda melhor. O impacto popular do grupo é notável quando eles chegam em Adelaide , Austrália, o centro de Rundle Mall é dominado por milhares de residentes, com uma estimativa de acordo com a imprensa australiana entre dez mil a vinte e cinco. Mil pessoas presentes, esperando para descubra os quatro músicos ingleses.

Início do fim: 1984-1985

Falha da casa em chamas

Seu terceiro álbum Waking Up with the House on Fire , que significa em francês: "Para acordar com a casa em chamas", foi lançado em outubro de 1984 . Como seu antecessor, é uma mistura de soul , funk , calypso e pop , porém de qualidade inferior. É a primeira decepção do grupo, tanto do ponto de vista comercial quanto crítico. As canções são desleixadas, as melodias inexistentes, este é um álbum em que a banda parece ter perdido a criatividade dos seus primórdios, o contexto falta fôlego e alma ( alma ) criando um fosso tal que o Culture Club não terá sucesso. para enchê-lo durante os anos seguintes, embora o 33 rpm tenha se tornado um sucesso de vendas na França com 100.000 cópias, um recorde de platina na Inglaterra e nos Estados Unidos, atingindo cinco milhões de vendas em todo o mundo.

O grupo está exausto, um cansaço ligado a uma programação de sua agenda bagunçada durante o ano de 1984. Conduzindo sua atividade profissional a todo vapor com três gravações de disco diferentes. Incluindo este terceiro álbum, que foi produzido episodicamente e às pressas durante um período desconexo entre o início de março e agosto; bem como pelo desinteresse de Boy George no desenvolvimento desta obra, deixando a escolha final para Roy Hay, um entusiasta do uso de sequenciadores e computadores, para controlar e paralisar a criação das canções. Além disso, uma turnê mundial, a Color by Numbers Tour , realizada em três continentes entre março e julho, somada ao turbilhão da mídia mundial, só ampliou a falência deste novo 33 rpm, com a consequência de responder a assinantes faltantes da gravadora , mídia e expectativas dos fãs após o sucesso artístico e comercial de Color by Numbers .

Poucos meses depois, em 1985, o vocalista do Culture Club declarou nas páginas da revista britânica Smash Hits  : “Quando ouço o terceiro álbum, acho muito ruim. Não cantei bem o suficiente no álbum. Não coloquei todo o esforço necessário em tudo. Eu não trabalhei e fui muito preguiçoso. "

O único título que se destaca é o pop The War Song , sucesso que ocupa a sétima posição no Top 50 da França. É uma canção comprometida, um apelo contra a guerra que é ilustrado em seu videoclipe por desfiles de modelos-guerreiros, soldados, tanques, explosões e quatrocentas crianças vestidas de esqueletos em um mundo em desolação. Sobre The War Song , Boy George diz:

“É uma música muito feliz, uma música positiva para cantar com uma abordagem realmente diferente do objeto. [...] Mas a letra é sarcástica, refletindo a ideia do drama depois da felicidade. "

No outono de 1984, o grupo saiu em turnê pelos Estados Unidos e por algumas datas na Inglaterra. A turnê Waking Up with the House on Fire não atende às expectativas da gravadora. É um passeio caro que não gera o mesmo interesse de alguns meses atrás. Em Dallas , Texas , o grupo lutou para encher a sala no primeiro encontro. A recepção é mista em solo americano, os shows em Louisville e Oklahoma City são cancelados. A recepção dessa turnê de cantores é uma decepção para o grupo. Uma desilusão que só precipita o cancelamento desta turnê em novembro. As dissensões internas, artísticas ou de ego de George em relação a Hay e Craig ou sentimentais entre Moss e George, não ajudam a vida do grupo e afetam a perda de criatividade deste.

Feriados e distâncias

Pouco tempo depois, Jon Moss e Boy George participaram do coletivo Band Aid formado por Bob Geldof e Midge Ure com muitos grupos ingleses e cantores de pop , rock e new wave para a gravação da canção humanitária Do They Know It's Christmas? ajudando as populações afetadas pela fome na Etiópia . O título alcançou o topo das paradas na Inglaterra e na Europa durante as férias de Natal de 1984. Esse encontro de artistas deu impulso à mesma ação em 1985 nos Estados Unidos com USA for Africa , na França com Chanteurs sans frontières e na África com Tam-Tam para a Etiópia.

A partir de fevereiro de 1985 , o Culture Club percebeu que era hora de tirar férias. Por sua vez, George vai morar em Nova York com seus amigos. Ele se apresentou no palco do Apollo Theatre no Harlem, fazendo um dueto com Stevie Wonder em um dos sucessos do ano de 1985, a faixa Part-Time Lover , e também participou de outro dueto com Luther Vandross em What Becomes of the Com o coração partido . Nesse período, a cantora inglesa cantou com outras grandes vozes da black music americana, como Chaka Khan ou Dionne Warwick com o título Save a Little Prayer For Me no set do popular show de variedades americano Solid Gold . No entanto, ele passa a maior parte do tempo em festas ou em festas onde começa a cair nas drogas.

Longe da turbulência do líder, o técnico Tony Gordon por motivos fiscais partiu para a Espanha , seguido pouco depois por Roy Hay e Mikey Craig, que deixaram o Reino Unido pelos mesmos motivos. Enquanto Jon ainda está em Londres para produzir o grupo inglês Wow Yeh Yeh , Mikey fica em silêncio na França e Roy Hay trabalha com a cantora inglesa Eugenie enquanto tenta em vão produzir o primeiro título do grupo inglês Curiosity Killed the Cat  (en) .

O quarteto não lançou um álbum e fez apenas seu único hit do ano, gravado um ano antes, a balada Love is Love . Na França, a canção alcançou 29 º  lugar no oficial Top 50 no ranking em junho de 1985 , e também alcançou o terceiro lugar no ranking canadenses. O título Love is Love faz parte da trilha sonora do filme Beauty and the Computer ou mais conhecido pelo nome em inglês de Electric Dreams .

De volta das férias, o grupo inicia sua última turnê mundial, chamada de Let's Be Modern Tour , que os leva a se apresentarem na Grécia , Atenas como parte de um festival de rock , em um clima tempestuoso com um público turbulento e indisciplinado. O concerto teve um fim abrupto de forma violenta quando a multidão começou a vaiar o grupo e a atirar pedras e garrafas neles, notadamente ferindo na cabeça Phil Pickett, um dos tecladistas que acompanhava o Culture Club ao vivo . O grupo é trazido para se apresentar em Israel, em Tel Aviv , Porto Rico, que continua sendo o show favorito de George, bem como apresentações de sucesso no palco nos Estados Unidos, na costa oeste do sul da Califórnia, com sete shows em cinco lugares diferentes em uma semana e na costa leste de Nova Jersey e em Jones Beach, perto de Nova York . Caso contrário, em 13 de julho, os quatro músicos, como Eurythmics e Tears for Fears , deixam de participar do histórico concerto duplo, sediado em Wembley e na Filadélfia , do Live Aid  ; um concerto que visa arrecadar fundos financeiros na luta contra a fome na Etiópia .

Durante o verão de 1985, o grupo também se apresentou em Montreux , na Suíça , como parte de um festival internacional de pop e rock apresentando três de seus sucessos como The War Song , Love Is Love e Karma Chameleon . Além disso, em outubro de 1985, o Culture Club está na cidade de Montreux e seus famosos estúdios de gravação para a realização de seu quarto 33 rpm.

Na perspectiva do quarto álbum, o contexto parece estar bem entre todos os integrantes do grupo. Apesar das tensões que existiram entre eles nos meses anteriores, Boy George de boa fé, disse mais tarde:

“A atmosfera no grupo era brilhante, todos se davam tão bem que esqueci que não falava com Mikey há um ano. [...] Roy e eu nos divertimos muito. Realmente odeio entre nós e não nos falamos para. Não deveríamos ter apenas nos colocado nesta situação. Agora estou me divertindo muito com ele. "

A concepção deste quarto álbum ocorre em circunstâncias incomuns para Boy George, deixando os estúdios de gravação algumas vezes em novembro de 1985 para ir a Londres a fim de se entregar e se isolar na cocaína e na heroína . Mais tarde, em 1986, David O'Dowd afirmou nas páginas da Rolling Stone Magazine que seu irmão usava cocaína durante as sessões de gravação.

Arif Mardin, o hábil produtor das décadas de 1960 e 1970 de George Benson , Aretha Franklin , David Bowie ou da banda Queen , admitiu que Boy George não estava presente regularmente durante a produção do álbum e que nem sempre estava lá quando era hora de ele gravar suas partituras vocais: “Quando seu trabalho no álbum foi feito, George voltou para Nova York e começou a festejar mais fervorosamente. "

Ao final das sessões de gravação do futuro álbum, o grupo planeja fazer um grande show em 27 de dezembro de 1985 em Los Angeles, no Anaheim Stadium . Um concerto ao lado de outro grupo emblemático deste período, Duran Duran , para transmissão mundial por satélite. Esta última apresentação do Culture Club foi cancelada devido à saída do Duran Duran . Uma desistência ligada nomeadamente a constrangimentos contratuais do grupo bem como a problemas de negociação do auditório por parte dos promotores.

Separação: 1986-1987

Última explosão

Culture Club começa o início de 1986 , com três semanas de filmagens em Los Angeles, para um único episódio da popular série A todos os riscos Agência ao lado de George Peppard , o Sr. T. , Dirk Benedict e Dwight Schultz , no episódio n o  16 chamado Cowboy George temporada 4 (1985-1986). Esta aparição na série mais famosa do mundo é um meio eficaz de promoção global do grupo na perspectiva do lançamento das duas primeiras faixas do futuro álbum From Luxury to Heartache .

Os dois singles principais de From Luxury to Heartache , que significa em francês: "From luxury to chagrin", são God Thank You Woman e Move Away, que chegaram ao ar em março-abril de 1986. O primeiro é uma canção em homenagem às mulheres com um videoclipe dirigido por Steve Barron mostrando várias atrizes dos anos 1950 e 1960, como Brigitte Bardot , Sophia Loren, bem como Britt Ekland e Claudia Cardinale evoluindo e dançando ao redor do grupo. Move Away é uma música estilo synth-pop com um videoclipe que se passa em um cinema, rua e lojas em uma cidade italiana. Esses dois títulos são amplamente distribuídos em todo o mundo, com sucesso na Inglaterra e nos Estados Unidos com Move Away . Na França, se afastar é um discreto e aparência furtiva no Top 50 com um ranking de 47 º na Primavera de 1986 .

O álbum de orçamento de $ 6 milhões From Luxury to Heartache é produzido pelo experiente Arif Mardin, que substituiu Steve Levine, produtor dos três primeiros álbuns. Esta quarta coleção é de qualidade superior em seu conteúdo a Waking Up with the House on Fire , porém é de qualidade inferior aos dois primeiros LPs da história do grupo.

Através deste álbum, o som do Culture Club é revitalizado em parte por uma mistura de funk e synth-pop, o que lhes permite começar de novo em uma base melhor com dentro do grupo uma atmosfera geral positiva. Apesar de não muito encorajador críticas da imprensa Inglês música, do luxo ao Heartache mal conseguiu tirar 10 º  lugar em vendas de inglês, 32 nd  nos Estados Unidos e 18 th  na Noruega , em um curto período . Para o mundo da indústria fonográfica, este álbum é um fracasso nas vendas, vai vender menos que o terceiro álbum.

Para Boy George a decepção é grande, nas páginas da popular revista de música da época, Blitz , ele declara:

“Nunca vou entender por que um bom álbum como God Thank You Woman não atingiu as paradas. Eu acho que é um álbum brilhante e nosso álbum é realmente ótimo. Estou inflexível sobre isso, é um ótimo álbum. Eu coloquei todo meu coração neste álbum e coloquei muito esforço nele. Eu realmente acho que o problema com o álbum é que não saímos em turnê, quero dizer, eu adoraria sair em turnê, mas obviamente com minha condição física, não poderíamos; Eu estava errado sobre a ideia de sair em turnê ... Isso me surpreendeu. "

O grupo se apresentou pela última vez na televisão em 23 de maio de 1986, por ocasião do programa infantil Disneyland's Summer Vacation Party , em francês: "La fête des vacances d'été de Disneyland  ", com a presença de Kenny Loggins , Electric Light Orchestra , Miami Sound Machine , Jay Leno e muitas outras personalidades. Para este programa é um quarteto reduzido a três, Roy Hay ficou com seu companheiro. O trio restante oferece ao público americano três faixas de seu último álbum: God Thank You Woman , Move Away e Work On Me Baby .

Queda de um ídolo

No início do verão de 1986 , tudo se acelerou dramaticamente para o líder do Clube de Cultura . Em 29 de junho, George teve um pesadelo durante o concerto do coletivo Artists Against Apartheid , ou na francesa Les Artistes contre l'Apartheid , realizada no Clapham Common de Londres . Fisicamente irreconhecível devido aos efeitos das drogas e da maquiagem que os mascarando, os seguranças que não o reconheceram primeiro negaram-lhe o acesso aos bastidores. Sem que a presença dos demais membros do Culture Club entendesse que não era o melhor momento para se juntar ao seu líder no palco, Boy George canta em circunstâncias difíceis três títulos: duas canções do grupo Black Money e o novo Melting Pot , depois um dos clássicos de Stevie Wonder , o título Heaven Help Us All . Durante sua apresentação no palco, o público implacável lhe atirou quase duas dúzias de garrafas e latas de cerveja. Antes de deixar o palco, George acena para a multidão com um adeus sarcástico: “Seu viciado em drogas favorito. "

Então, em 12 de julho, é o outono, George é preso pela polícia em uma clínica onde recebe tratamento médico para sua dependência de drogas. A polícia interrogou por mais de oito horas a estrela pop acusada de possuir heroína na área da Grande Londres, em Londres . Liberada sob fiança, essa prisão tem consequências desastrosas em termos de imagem para a cantora.

E em 29 de julho, Michael Rudetsky, músico e tecladista de From Luxury to Heartache , é encontrado morto por Kevin O'Dowd, irmão de George, no apartamento do líder do Culture Club após uma overdose de heroína. A família de Rudetsky registra uma queixa contra o cantor como sendo o principal responsável. Durante a investigação policial, o último invadiu seis lugares em Londres, incluindo a prisão de cinco pessoas, entre elas Marilyn, nascido Peter Robinson, parente de Boy George, e Kevin O'Dowd. Após a investigação, a Scotland Yard isenta Boy George de todas as suspeitas.

Após esses acontecimentos dramáticos, uma campanha de imprensa contra Boy George caiu sobre Boy George, com manchetes aparecendo em toda a imprensa do outro lado do Atlântico e por manchas de óleo em nível global. O ídolo inglês é destaque na Fleet Street , The Sun , The Standard , The Mirror e outros jornais com manchetes nada lisonjeiras, como o Daily Express  : "Boy George's Police Chase" ou The Star  : "Heroína surpresa", ou também The Sun  : “ O Junkie George tem oito semanas de vida ”. O rolo compressor da mídia é tal que a Scotland Yard publica um apelo de apaziguamento em favor do líder do Culture Club .

O pop star Boy George não apóia mais sua celebridade mundial e as demandas deste concede em setembro de 1986 uma entrevista verdadeira na revista Blitz . Ele fala sobre o Culture Club com pesar e rancor:

“Eu gostaria de um monte de exibições, e esse é o problema com o Culture Club , só há um cantor - eu - e três covardes. Sinto muito, isso soa como grosseria sobre eles, mas eu sempre digo a Jon: “Por favor, seja uma estrela . Mostre ! Eu queria que ele fosse o centro das atenções. "

É quase sem querer que o cantor anuncia as futuras razões do rompimento com seu grupo:

“Amo música e adoro cantar e adoro tocar e o que aconteceu com o Culture Club foi que deixamos de nos ver profissionalmente. Paramos de repetir, paramos de escrever juntos. Tudo virou estratégia (de marketing ), sabe, a agenda (profissional) é tão feia. E isso me irritou, provavelmente é por isso que saí e tomei um monte de drogas e fiz o que queria. Era como estar no grupo Genesis e eu não queria estar em um grupo como aquele. "

O fim do Clube da Cultura é, portanto, irreversível neste contexto difícil e no tormento da mídia que o acompanha. Confirmado por Boy George, o grupo se separou na primavera de 1987 .

Depois do Culture Club: 1987-1997

Boy George - Mikey Craig

Após uma desintoxicação, Boy George retomou a carreira solo logo após a dissolução da banda durante a mesma primavera de 1987 com o cover de um antigo reggae Everything I Own . Um sucesso inesperado nos rankings inglês e europeu após o aumento da mídia.

Em 1986, como parte do álbum Blue Notes de Helen Terry, George e Roy continuaram a trabalhar juntos na composição de duas faixas Come on and Find Me e Feelin 'Your Heart . Somente em 1987 a mídia cantora retomou suas atividades de DJ após uma viagem a Ibiza e no final da década de 1980 criou um novo selo More Protein . Nos dez anos seguintes, ele lançou vinte singles com alguns sucessos nas paradas europeias, como Everything I Own , o lento To Be Reborn em 1987 ou o rítmico Bow Down Mister em 1991 . Nos EUA, The Crying Game é o único título este período para quebrar o Billboard com um 15 º  lugar.

O After Culture Club fica a critério de Mikey Craig. Ele tocou baixo em 1988 para a cantora anglo-jamaicana Ruby Turner na faixa Baby I Need Your Lovin ' produzida por Roy Hay no álbum The Motown Song Book . Como cantor acompanhado pelo grupo The Method , oferece um 45 estilo pop com I'm A Believer lançado pela Virgin Records , faixa que passa despercebida em 1989 . Durante a década de 1990, ele foi o produtor executivo de sua própria gravadora, a Slamm Records . Uma gravadora que oferece sucessos de house e dance inglês em 1996 com artistas como Mr. & Mrs. Smith com Gotta Get Loose ou Mankey com Believe in Me ou Double Trouble .

Jon Moss - Roy Hay

Em 1987 , foi como baterista-percussionista e vocalista de apoio que Jon Moss fundou um grupo no Heartbeat UK no qual também produziu a canção pop Jump To It! , um título que não ultrapassa as fronteiras do Reino Unido. Ele também participou entre 1990 e 1992 do grupo Promise Land com seu amigo de infância Nick Feldman, lançando dois títulos como Something In The Air e Circle in The Square . Então, em 1995 , ele se juntou ao grupo de Sebastian Wocker, Yeah, por dois anos em uma série de shows de pop rock até seu retorno ao Culture Club .

Para Roy Hay, a virada após o Culture Club é uma das mais negociadas do grupo. O músico fundou em 1987 com John "Robinson" Reid, o grupo This Way Up e por dois anos, co- escreveu , produziu e tocou diversos instrumentos como violão, teclado, fairlight e piano. Esta maneira acima lançou três 45s Tell Me Why , 72 º no ranking britânicos, Se eu não posso ter você e Louise . Também em 1987 ao lado de Boy George, ele co-escreveu e produziu os lados B de vários 45s que saíram do álbum Sold com as seguintes canções: State Of Love e Are You Too Afraid . De 1987 até meados dos anos 2000, foi quase sem interrupção que ele seguiu os álbuns como produtor e / ou compositor de muitos e vários artistas, como: Ruby Turner em 1988 em Baby I Need Your Lovin ' com Mikey Craig no baixo e a lendária banda da Motown , os Four Tops nos backing vocals; bem como Sarah Jane Morris em 1988, Brenda K. Starr em 1991 com If You Could Read My Mind , o grupo Deep Water em 1993 ou Preska em 1990 com Let's Get Real em nome de sua produtora Haywired Productions .

Ele também produz e compõe música publicitária para uma empresa de tabaco ou para um grande fabricante de equipamentos esportivos durante o Super Bowl em 1993. Ele também compõe várias músicas para séries de televisão, incluindo Gun (1997), Cracker (1997) ou Dead Zone (2002-2005 )) e trilhas sonoras de filmes, incluindo Meteor Man (1993) com o título Is It Just Too Much para o cantor Keith Washington, Ultime vengeance (2003) estrelado por Steven Seagal , Precious find (1996) ou Goodbye America (1997) com Corin Nemec na tela . Foi como músico que também tocou guitarra em 1997 no CD Feelings Are Too Good And Other Lies de John Taylor , baixista do Duran Duran , e que participou como backing vocal no álbum. Water Under The Bridge em 1987, da cantora americana Deniece Williams.

Retorna: 1998-2015

Primeiro retorno 1998-2002

O grupo tentou uma reforma em 1989, após vários pedidos malsucedidos de Tony Gordon, o ex- gerente do Culture Club e atual gerente do Boy George na época. Mesmo assim, George concorda em experimentar uma dúzia de canções inéditas durante as sessões de gravação com o grupo. o ex- líder do Culture Club prefere fazer seus próprios projetos de discos, como organizar seu próprio selo , o More Protein , e sua música para clubes .

Em 2 de maio de 1998 , o grupo fez seu primeiro retorno no programa americano VH1 Storytellers com um programa oferecido aos assinantes de canais a cabo com uma gravação ocorrendo nos estúdios da Sony em Nova York. O Culture Club se reuniu brevemente no verão de 1998 na Big Rewind Tour nos Estados Unidos ao lado de artistas da década de 1980, o grupo Human League e o cantor e músico Howard Jones . O grupo oferece no palco seus maiores sucessos como Karma Chameleon ou Church of The Poison Mind e uma música de Boy George, um cover de The Crying Game . Para uma primeira volta ao palco, após seus últimos shows no verão de 1985, os quatro músicos pareciam abatidos, parecendo não ter o mesmo entusiasmo por estarem juntos novamente.

A respeito desse encontro, George declara nas colunas do jornal Los Angeles Times  : “É uma viagem de saudades, não há como evitá-la. "

Uma compilação Greatest Moments lançado em 9 de novembro de 1998, este novo CD torna-se um disco de platina no Reino Unido atinge o 15 º  no ranking de vendas britânicas. Ele contém títulos do Culture Club de 1982-1986 e três títulos Boy George com Everything I Own , The Crying Game e Generations of Love . Nos rankings, um novo título I Just Wanna Be Loved a partir da mesma compilação, torna-se um sucesso no Reino Unido, movendo-se para a 4 ª  classificação nos best-sellers do momento.

Na França, o grupo é evitado pelo público, não acerta um único golpe. No entanto, o quarteto fez uma aparição notável durante o programa Qui est qui? apresentado por Marie-Ange Nardi . O Culture Club concede nesta ocasião uma curta entrevista enquanto se apresenta novamente juntos perante o público do France 2 ao vivo.

Em 22 de novembro de 1999 , os quatro músicos lançaram seu quinto álbum Don't Mind If I Do , que significa em francês: "Não se preocupe se eu fizer ...", o primeiro disco desde 1986. Um CD disponível apenas na Europa e no Japão, e permanece ausente das caixas nos Estados Unidos o que representa uma primeira vez para o grupo desde 1982. o álbum sofre um fracasso comercial no Reino Unido atingindo apenas o 64 º  lugar no ranking das vendas; apesar da forte promoção e críticas favoráveis, apresenta este álbum de estilo pop rock como o mais sólido e maduro de sua carreira, com uma mistura de elementos musicais que fizeram do Culture Club um fenômeno pop.

Em seu conteúdo, que vai do rock ao soul e com abundante influência do reggae , o CD oferece quinze faixas originais, incluindo a inédita I Just Wanna Be Loved de 1998 e um cover de um clássico Starman de David Bowie, além de baladas. Melancolia como Less Than Perfect and Cold Shoulder , retro- rock com linguagem gestual e música latina com Black Comedy . Ambos CD single , uma versão regravada de Seus beijos são caridade com Dolly Parton como um convidado chega à 25 ª  posição em agosto e frio ombro está em 43 º  lugar no ranking Inglês no final do ano 1999 .

Durante 1999 e 2000 , o grupo fez uma turnê com o Club Sandwich Tour e o Far East and Down Under Tour em Cingapura , Austrália e Japão em março de 2000. Uma turnê mais longa é apresentada pelo Club Sandwich Tour nos Estados Unidos. de vinte e cinco datas. Em 2002 , Culture Club executa no concerto para a única e última vez da década, por ocasião do seu 20 º  aniversário no salão do lendário Royal Albert Hall , em Londres. A partir de 2003, as atividades de DJ e os álbuns solo de Boy George assumem o Culture Club , o grupo volta a ficar inativo por alguns anos.

Em 2005 , o Culture Club voltou às paradas na França com o lançamento de uma versão remixada de Do You Really Want to Hurt Me do disc jockey Lbr em um videoclipe dirigido por JG Biggs, com a presença da personalidade Steevy Boulay evoluindo em uma garagem parecida com Boy George desde o início dos anos 1980.

Segundo retorno 2011-2015

Em 2006 , os dois membros originais do Culture Club , Craig e Moss, tentaram relançar o grupo pela enésima vez com uma turnê mundial e uma série de televisão sobre o grupo, uma programação prevista para 2007 . Apesar da recusa de George e Roy em participar desses shows, os outros dois membros contratam Sam Butcher, um cantor de 29 anos que se parece com Boy George, após um anúncio publicado na imprensa por sua gravadora, a Virgin Records . Depois de um show único, este novo Clube de Cultura sem Boy George foi rapidamente abandonado. Alguns anos depois, em 2011, na imprensa inglesa, o líder natural do Culture Club apresentou esta situação onipresente:

"Sabe, sobre aquela tentativa horrível de me substituir, fiquei com muita raiva, e ri um pouco também porque achei uma ideia ridícula, porque nunca tentei estar no Culture Club sem o outro três caras. Acho que o grupo é a soma de suas partes. O que eu entendi da banda nos últimos anos é que existe uma espécie de mágica no que fizemos e no que defendemos. "

Em 2011 , o grupo como um todo se reuniu para um segundo retorno por ocasião de seu 30º aniversário nos palcos de Dubai em 29 de dezembro e Sydney em 31 de dezembro.

Em 19 de julho de 2014 , Boy George, Moss e Craig se reformaram novamente e participaram de um concerto de duas horas no Castelo de Edimburgo durante a Cerimônia de Abertura dos Jogos da Commonwealth em Glasgow . Ferido no joelho, Roy Hay não está presente durante a apresentação pública. O Culture Club canta seus dois maiores sucessos: Do You Really Want to Hurt Me e Karma Chameleon .

A partir do 1 st a 28 de Novembro, 2014, uma turnê norte-americana de datas dez está programado com os membros do Culture Club na íntegra, a partir de Los Angeles em 1 st de novembro, no County Museum of Art , como parte do quarto evento da ART + Film Gala com suas novas canções, no Rancho Mirage dia 15 no Agua Caliente, novamente em Los Angeles dia 19 no Shrine Auditorium , em Las Vegas no dia 22 no The Pearl Hall , em Atlantic City no Etess Arena e no Nova York, cujo show está esgotado antecipadamente para 25 de novembro no Beacon Theatre . Já a partir de 11 de dezembro de 2014, está prevista uma turnê mundial de onze datas com a presença da cantora inglesa e integrante do grupo Yazoo, Alison Moyet como convidada especial. No entanto, devido a um pólipo , um tumor benigno em uma das cordas vocais de Boy George, todos esses shows são cancelados e adiados.

Uma turnê americana de outono planejava inicialmente promover o primeiro single chamado More Than Silence , lançado em 5 de novembro de 2014, e o sexto álbum do grupo, chamado Tribes , que significa em francês: "Tribes", uma publicação planejada para o ano de 2015 .

Sobre mais do que silêncio , Boy George diz:

“Os artistas são amantes complicados porque sempre precisam do público. Sempre digo que o silêncio é o som mais alto de todo o universo. Roy sempre quis fazer (na banda) um pouco de rock. Acho que conseguimos criar uma música que dá a ele a oportunidade. "

Tribes é o primeiro álbum original da banda desde Don't Mind If I Do em 1999 , um CD produzido por Youth , baixista e co-fundador do Killing Joke e produtor de Paul McCartney , The Verve , The Cult e Primal Scream .

No final das contas, o álbum não será lançado.

O 26 de outubro de 2018lança, no BMG , Life o novo álbum do grupo. Abrange muitos títulos que deveriam ter aparecido no Tribes . Deixe alguém amá-lo é o primeiro extrato.

Discografia

Álbuns: 1982-2018

Ano Álbum RANKING

FR
Reino Unido
Pop americano
JAP
1982 Beijar para ser inteligente 2 5 39 7
1983 Cor por Números 4 1 2 1
1984 Acordando com a casa em chamas 2 2 26 4
1986 Do Luxo à Dor no Coração - 10 32 13
1999 Não me importo se eu fizer - 64 - -
2018 Vida ... ... ... ...
Compilações
Ano Álbum RANKING

FR
Reino Unido
Pop americano
JAP
1987 Desta vez: os primeiros quatro anos - 8 - 30
1993 Na pior das hipóteses ... The Best of Boy George and Culture Club - 24 169 -
1998 Greatest Moments / VH1 Storytellers (ao vivo) - 15 148 94
2002 Conjunto de caixa do clube cultural - - - -
2005 Singles e remixes do Culture Club 2005 19 - - -

45 excursões e singles em CD: 1982-2014

Ano Side A / Side B e CD Singles RANKING Álbum

FR
Pop americano
Reino Unido
JAP
POSSO
1982 White Boy / Love Twist - - 114 - - Beijar para ser inteligente
I'm Medo of Me / Murder Rap Trap - - 100 - -
Você realmente quer me machucar / Você realmente quer me machucar (versão dublada) 1 2 1 23 1
Tempo (relógio do coração) / Os meninos brancos não conseguem controlar 7 2 3 - 4
1983 Vou Tumble 4 Ya / Mystery Boy ( Estados Unidos / Canadá ) - 9 - - 9 Beijar para ser inteligente
Igreja do Poison Mind / Man Shake 43 10 2 23 7 Cor por Números
Karma Chameleon / Esse é o caminho 5 1 1 26 1
Vítimas / cores por números - - 3 - -
1984 Miss Me Blind / Color By Numbers 28 5 3 - -
É um milagre / torção do amor - 13 4 17 5
The War Song / La chanson de guerre (versão francesa) 7 17 2 52 3 Acordando com a casa em chamas
1985 The Medal Song / Don't Go Down That Street - - 32 68 -
Erro nº 3 / Hora do crime - 33 - - 10
Amor é amor / Não desça essa rua 26 - - 9 3 BOF Electric Dreams
1986 Afastar-se / Sexualidade 47 12 7 - 4 Do Luxo à Dor no Coração
Deus, Obrigado Mulher / Do Luxo à Dor no Coração - - 31 - -
Gusto Blusto / Do Luxo à Dor no Coração - - - - 24
1998 Eu só quero ser amado / Remix / Você realmente quer me machucar (Quivver Mix) - - 4 - 18 Melhores momentos
1999 Seus beijos são caridade / remixes - - 25 - - Não me importo se eu fizer
Cold Shoulder / Starman / Your Kisses Are Charity (Dolly Mix) - - 43 - -
2005 Você realmente quer me machucar (DJ LBR Remix) / Você realmente quer me machucar (versão original) 16 - - - - Singles e remixes do Culture Club 2005
2014 Mais do que silêncio (edição de rádio) ... ... ... ... ... Tribos
2018 Deixe alguém te amar ... ... ... ... ... Vida

45 passeios promocionais:

Lenda

Clipes

Notas e referências

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