Antoine Bourdelle

Antoine Bourdelle Imagem na Infobox. Retrato de Antoine Bourdelle (1925),
Meurisse Press Agency .
Aniversário 30 de outubro de 1861
Montauban
Morte 1 ° de outubro de 1929
Le Vésinet
Enterro Cemitério de montparnasse
Nome de nascença Émile Antoine Bordelles
Nacionalidade  francês
Atividade Escultor , pintor
Treinamento Escola Nacional de Belas Artes
Mestre Alexandre falguiere
Locais de trabalho Toulouse (1876-1884) , Paris (1884-1929)
Influenciado por Auguste Rodin
Esposas Stéphanie Vanparÿs ( d ) (de1904 no 1910)
Cleopatra Bourdelle-Sevastos ( d ) (desde1918)
Crianças Pierre Bourdelle ( d )
Rhodia Dufet-Bourdelle ( d )
Prêmios Comandante da Legião de Honra
Trabalhos primários
Arqueiro Herakles ,
Centauro Moribundo
assinatura de Antoine Bourdelle assinatura

Antoine Bourdelle , nascido Emile Antoine Bordelles em30 de outubro de 1861em Montauban e morreu em1 ° de outubro de 1929au Vésinet , é um escultor francês .

Biografia

Ele foi registrado sob o nome de Émile Antoine Bordelles em Montauban ( Tarn-et-Garonne ). O artista escreve em uma carta manuscrita de 1909: “[...] meu nome é Émile-Antoine Bordelles. Por modéstia, eu assino Bourdelle, e meu próprio pai assinou Bourdelle, embora meu nome signifique várias pequenas fazendas ou borderies [...] ” . O próprio artista assina “Bordelles dit Bourdelle” .

Infância (1861-1874)

Émile-Antoine Bourdelle nasceu em 30 de outubro de 1861em Montauban de um pai carpinteiro-marceneiro, Antoine Bourdelle (1820-1906), e sua esposa Émilie Reille (1840-1888). Desde cedo, o jovem Émile Antoine preferiu o desenho ao estudo. A partir de 1874, ele trabalhou com seu pai na oficina. Ele, portanto, deixou a escola aos 13 anos para ajudá-lo com a marcenaria .

Os anos de formação (1874-1893)

Bourdelle desenvolve uma precocidade surpreendente na realização de suas primeiras obras esculpidas em madeira. Seu talento foi rapidamente descoberto por um banqueiro, Hippolyte Lacaze, que lhe concedeu uma bolsa de estudos na Academia de Belas Artes de Toulouse em 1876.

Em 1883, participou no concurso trienal dos grandes prémios municipais da cidade de Toulouse, que permitiu ao vencedor do primeiro prémio obter uma bolsa para prosseguir os estudos em Paris. O assunto imposto é: Telêmaco recebido em Pilos por Nestor . Antonin Clau ganha o primeiro prêmio contra Bourdelle; mas convencidos do talento do jovem Bourdelle, os professores da Escola de Belas Artes intercederam junto aos governantes eleitos da cidade para lhe atribuir uma bolsa e Bourdelle pode estabelecer-se em Paris no final do ano 1883 ou no início do ano 1884.

Em 1884, Bourdelle foi recebido em segundo lugar no exame de admissão à École nationale supérieure des beaux-arts de Paris com seu Télémaque recebido em Pilos por Nestor . Em seguida, ele entrou no estúdio de Alexandre Falguière, que lhe ensinou acadêmica e prática livre. Apesar de ter sido enviado ao Salon des Artistes Français pela primeira vez com o Busto de Armand Saintis , continua independente do sistema e de seus prêmios.

Membro da gangue de Schnegg , era amigo de Gaston e Lucien Schnegg , François Pompon , Jane Poupelet , Léon-Ernest Drivier , Jules Desbois

Em 1885, ele executou várias alegorias, incluindo a Primeira Vitória de Hannibal, que recebeu uma menção honrosa, que recebeu aclamação da crítica no Salon des Artistes Français. Ele então decidiu deixar o ensino acadêmico e a Escola de Belas Artes, bem como a oficina de Falguière em 1886.

Ele aluga uma modesta oficina aos 16 anos, impasse du Maine, em Paris, na qual trabalhou até sua morte. Esta oficina, após várias extensões, tornou-se o atual museu Bourdelle .

Para ganhar a vida desenha e vende seus desenhos no escritório dos vendedores de arte parisienses Goupil & C ie . Ele também trabalha para Théo van Gogh , irmão de Vincent . Sua criação então assume uma orientação saturnina, tingida de melancolia. Essas obras de natureza simbólica serão exibidas durante os eventos Rosacruzes de 1892 e 1893.

No entanto, a morte de sua mãe em 1888 o afeta particularmente. A avó e a tia Rose juntaram-se a ele em Paris para compensar a ausência.

Os anos Rodin (1893-1907)

Em 1893, entra como praticante no atelier de Auguste Rodin e participa no concurso para o Monumento aos Mortos da Guerra de 1870 em Montauban , sua terra natal. O primeiro modelo deste monumento, Monumento aos lutadores e defensores de Tarn-et-Garonne de 1870-1871 , foi apresentado em 1896. Mas, pela primeira vez, Bourdelle enfrentou críticas. Os membros da comissão encarregada do projeto receberam-no de forma muito desfavorável. A composição é chocante porque rompe com um acadêmico rígido. Finalmente, ele obteve este pedido em 1897, graças à intervenção de Rodin. No mesmo ano, ele também expôs pela primeira vez no exterior, notadamente em Nashville, no Tennessee, nos Estados Unidos.

O ano de 1900 foi um ponto de viragem decisivo na obra e na carreira de Bourdelle. É marcada pela participação na Exposição Universal . Ele também executa uma primeira versão de Cabeça de Apolo , afastando-se da estética de Rodin e sua inflexão em direção à modernidade. Com superfícies salientes, planos claros e uma frontalidade severa, ele então se encaixa diretamente no patrimônio da Grécia arcaica . Fundou com Rodin e Jules Desbois uma escola gratuita para o ensino da escultura, mas que durou pouco tempo.

Em 1903, a chegada de Cléopâtre Sévastos a Paris, e mais precisamente no seu atelier para aprender escultura, virará a sua vida sentimental e artística de pernas para o ar.

Ele se casa, o 22 de março de 1904, Stéphanie Van Parys (1877-1945), com a grande crítica de arte Élie Faure como testemunha. Da união nasceu Pierre Bourdelle (1903-1966), que se tornará escultor e decorador e fará carreira nos Estados Unidos.

A primeira versão de Pénélope , esposa de Ulisses na mitologia grega, é produzida em 1905. Várias versões seguirão até 1912. Pénélope empresta os traços de Stéphanie Van Parys para o rosto e a silhueta de Cleópatra. O trabalho, deliberadamente ambíguo, testemunha os conflitos entre os dois cônjuges. No mesmo ano, Cleópatra se tornou o modelo explícito para L'Offrande .

O pai de Antoine Bourdelle morreu em 1906. Émile-Antoine então adotou seu primeiro nome e o retratou em seu leito de morte. Após este acontecimento dramático, Cleópatra suplantou definitivamente Stéphanie na obra e no coração da artista.

Com Rodin conheceu Camille Claudel e, em 1926, escreveu estes versos em memória de seu rosto: “ 

Esta carne úmida de cristal ainda está viva dis-sombra nos olhos atestados do sol [...] E o mármore em movimento das pálpebras semicerradas é preenchido com orvalho no longo flash escuro No grande olhar caloroso em que as rosas ganham vida. "

A afirmação de seu estilo na consagração (1907-1924)

De 1907-1909, solicitado no exterior, Bourdelle viaja para Genebra , Berlim , Varsóvia , Praga , e recebe a encomenda do Monumento a Mickiewicz , no qual trabalhará até sua morte. Ele executa o busto de Ingres , Beethoven ao vento , Beethoven com as duas mãos e Áries deitado . Mas isso lhe permitiu, especialmente em 1909, terminar seus estudos em torno da Cabeça de Apolo e realizar sua obra principal: o arqueiro de Hércules . No ano seguinte, a obra foi coroada de sucesso de público e crítica, o que rendeu ao artista a indicação de Cavaleiro da Legião de Honra .

Em 1910, ano do divórcio de Stéphanie Van Parys, participou no projeto de construção do teatro Champs-Élysées (hoje, no número 15 da avenue Montaigne ), lançado alguns anos antes por Gabriel Astruc . Durante dois anos cuidará da decoração interior e exterior deste templo dedicado às artes. Ele combinará esculturas, baixos-relevos e, pela primeira vez em toda a história, afrescos aplicados diretamente ao concreto armado. Para a ocasião, ele se reinventa como arquiteto, completando os planos abandonados por Henry Van de Velde . A inauguração do teatro, emAbril de 1913, representa aos olhos do artista o casamento feliz e duradouro da arquitetura com a escultura.

O ano de 1917 foi marcado pela morte de seu mestre e amigo Auguste Rodin em Meudon .

Casou-se com Cleopatra Sévastos (1882-1972), a 17 de junho de 1918em Saint-Cloud . Eles têm uma filha, Rhodia (1911-2002), esposa de Michel Dufet.

Ele dirige uma atividade docente na oficina que dirige na Académie de la Grande Chaumière , onde tem, entre seus alunos, Germaine Richier , Alberto Giacometti e a escultora romena Margaret Cossaceanu , a quem ele então contrata. Impasse du Maine, com a realização de ampliações de algumas de suas obras, como a de Sapho .

Promovido à Legião de Honra em 1919, ele produziu nos dias seguintes da Primeira Guerra Mundial , A Virgem e a Oferta para um industrial da Alsácia. O trabalho é baseado em sua esposa Cleópatra segurando Rhodia, sua filha, em seus braços.

Ele é o criador, junto com Albert Besnard , e vice-presidente do Salon des Tuileries, inaugurado em 1923. Lá expôs seu Monumento a Carlos María de Alvear , erguido em Buenos Aires em memória do estadista argentino. Em 1924, a Legião de Honra foi elevada ao posto de Comandante.

Os últimos anos (1924-1929)

Em 1924, Antoine Bourdelle sofreu de reumatismo violento que atrasou seus projetos. No entanto, em 1925 expôs em todo o mundo, dos Estados Unidos ao Japão. Aparece na Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas em 1925.

O 12 de outubro de 1926, o Monumento a Carlos María de Alvear é inaugurado na Argentina em Buenos Aires . Em 1928, Bourdelle foi celebrado como um dos maiores escultores de sua geração. Isso é evidenciado pela escala da exposição de sua obra no Palais des Beaux-Arts em Bruxelas .

Em 1929, a cidade de Paris consagrou o artista ao inaugurar a Place de l'Alma seu Monumento a Mickiewicz . Bourdelle, doente, vai descansar na casa de seu amigo, o fundador Eugène Rudier , aos 18 anos, route des Bouleaux, em Vésinet , perto de Paris. Durante várias semanas, Antoine Bourdelle esteve tão fraco que não pudemos mostrar-lhe as cartas enviadas pelo seu amigo André Suarès . Recuperou-se em julho, conseguiu trabalhar e recebeu André Suarès que o visitou várias vezes durante o verão. Mas, no final de setembro, ele teve uma recaída e morreu em1 ° de outubro de 1929.

Antoine Bourdelle está enterrado em Paris, no cemitério de Montparnasse .

Em 1930, André Suarès escreveu à sua viúva: “O nosso Bourdelle deve ter o seu Museu: e só o terá através de ti” . Fiel ao desejo do marido e graças a uma grande doação, Cléopâtre Bourdelle fundou um museu monográfico organizado em torno das oficinas preservadas de Antoine Bourdelle. O museu foi aberto ao público em 1949.

Trabalho

Escultura

Esculturas de Antoine Bourdelle  

O trabalho gráfico

O desenho era para a paixão imperativa de Bourdelle. Ele começou a desenhar muito jovem e nunca parou. Todos os dias ao amanhecer, ele desenhava suas visões artísticas. Na Académie de la Grande Chaumière , a um aluno a quem pergunta se desenha e que responde: "Sim, um pouco" , Bourdelle inflama: "Um pouco!" mas não é um pouco que deve ser desenhado, é constantemente. Desenho é disciplina e é aí que reside a grande força de Ingres. A base da beleza, o conhecimento é o desenho. A escultura, no final das contas, nada mais é do que desenhar em todas as direções. » Em 1927 ilustrou um livro de Isadora Duncan . O museu Bourdelle em Paris guarda quase 6.000 de seus desenhos. Entre eles, os estudos a tinta para a fachada do teatro Champs-Élysées , os desenhos de Isadora Duncan, a dançarina americana, a catedral Notre-Dame de Reims em chamas…

O pintor

Muitas vezes é ignorado que Bourdelle também foi um pintor. Já executou mais de 200 telas e pastéis, principalmente retratos, em óleos e pastéis. Se estas obras ficaram pouco conhecidas, é pelo prestígio global que a sua escultura lhe traria, o que manterá à sombra a sua actividade de pintor por direito próprio.

No início, ele assinou suas obras "Émile Bourdelle", depois assinou "Émile Antoine Bourdelle", ou simplesmente "Bourdelle".

Ele vai expor seu trabalho pintado em inúmeras ocasiões. Em 1891, mandou alguns pastéis para o Salão da Sociedade Nacional de Belas Artes , até 1898. Em 1905, apresentou sete pastéis no Salon d'Automne . No mesmo ano, realiza a sua primeira exposição pessoal na galeria Hébrard , rue Royale , em Paris, onde apresenta algumas pinturas entre as suas esculturas.

De 1911 a 1913 participou da decoração do foyer do teatro Champs-Élysées onde a maioria dos afrescos são de sua autoria (e de alguns de seus alunos).

Praticantes

Em 1926, Bourdelle foi cercado por dois praticantes, os escultores suíços Arnold Geissbuhler (1897-1977) e Otto Bänninger (1897-1973), ex-alunos da Académie de la Grande Chaumière e da Académie Julian .

Os fundadores

Antoine Bourdelle trabalhou com muitas fundições, favorecendo seu amigo Eugène Rudier , a fundição Susse , bem como a fundição Valsuani .

Ele pede a Louis Duhec, moldador, escultor e melhor operário da França , titular do Academic Palms , que reproduza algumas de suas obras, como A Joana d'Arc com o estandarte , em Barentin .

Educação

Instituto Rodin

O Instituto Rodin foi fundado em Janeiro de 1900em Montparnasse . As aulas seriam ministradas pelo próprio Auguste Rodin , mas também por Antoine Bourdelle e Jules Desbois . Apesar do sucesso, a empresa fracassa por falta de boa gestão e ausências de Rodin. Essa experiência permitiu a Bourdelle descobrir sua vocação como professor.

A Académie de la Grande Chaumière (1909-1929)

A partir de 1909, Antoine Bourdelle lecionou na Académie de la Grande Chaumière em Montparnasse , escola de arte localizada na rue de la Grande-Chaumière 14 em Paris , fundada em 1902 pela suíça Martha Stettler (1870-1946). Esta escola foi especialmente famoso no início do XX °  século.

Bourdelle recebe muitos alunos que serão, para alguns, como Alberto Giacometti , Henri Matisse , Aristide Maillol , René Iché e Germaine Richier , grandes artistas de sua geração, além de Jean Toth , o “virtuoso do movimento”. Sua influência no campo da escultura foi reforçada e Bourdelle logo seria visto como a personificação de uma cesura estética, uma alternativa fundamental à política da tabula rasa da vanguarda. Celebrado em todo o mundo, é aclamado por seus contemporâneos, como Anatole France , André Suarès e André Gide , bem como pelas mais prestigiadas instituições museológicas internacionais, de Roma a Estocolmo passando por Bucareste ou Bruxelas .

As aulas teóricas estão divididas em duas fases distintas: as correcções de trabalho, depois a leitura e o estudo das aulas preparadas. Antoine Bourdelle dá aulas semanais no Grande Chaumière, acompanhado por uma assistente que transcreve as aulas da professora. Segundo Bourdelle, a aprendizagem artística requer o contato com as obras, por isso Bourdelle se organiza emMaio de 1910uma visita à Catedral de Reims . Essa estada posteriormente alimentou várias lições de Bourdelle. O museu do Louvre , o Salon des Tuileries ou o museu de escultura comparativa fazem parte das visitas recorrentes de Bourdelle e seus alunos. Essas visitas coletivas diferenciam o ensino de Bourdelle de seus colegas.

Lista dos alunos de Antoine Bourdelle
Nome do aluno Nacionalidade Arte Prática Observações
Athanase Apartis (1899-1972) Grécia Escultor Ele era o professor de Philolaos Tloupas .
Margaret Butler (1890-1947) Nova Zelândia Escultor .
Madeleine Charnaux (1902-1943) França Aviatrix Ela posou para obras de Bourdelle. Voltando-se para a aviação e o colaboracionismo , ela não seguiu uma carreira artística.
Margaret Cossaceanu (1893-1980) Romênia / França Escultor Esposa do medalhista francês André Lavrillier , vencedor do Prix ​​de Rome em 1914.
Céline Emilian (1898-1983) Romênia / França Escultor .
Germaine Desgranges (1892-1994) França Escultor Filha do pintor Félix Desgranges , esposa do escultor Philippe Besnard .
Pablo Curatella Manes (1891-1962) Argentina Escultor
Alberto Giacometti (1901-1966) suíço Escultor e pintor
Angela Gregory (1903-1990) Estados Unidos Escultor
Paul Guéry (1898-1977) França Escultor Escultor tendo trabalhado principalmente no departamento de Hérault (França).
Otto Gutfreund (1889-1927) Checoslováquia Escultor Importante representante do cubismo checoslovaco , um dos poucos a ter alcançado uma reputação internacional.
Bror Hjorth (1894-1968) Suécia Escultor
René Iché (1897-1954) França Escultor
Raoul Josset (1899-1957) França Escultor Ele trabalhou nos Estados Unidos desde 1933.
Émile Lahner (1893-1980) Hungria Pintor e escultor
Étienne Hajdu (1907-1996) França Escultor Membro da École de Paris .
Aristide Maillol (1861-1944) França Pintor e depois escultor
Henri Matisse (1969-1954) França Pintor, desenhista e escultor Ele era o líder do Fauvismo .
Vadim Meller (1884-1962) Rússia Pintor , cenógrafo e arquiteto
Olga Niewska (1898-1943) Polônia Escultor
Bencho Obreshkov (1899-1970) Bulgária Pintor
Constantin Papachristopoulos , conhecido como Costi (1906-2004) Grécia Escultor Um museu Costi está aberto em Bergerac .
Mary Piriou (1881-1956) França Pintor e gravador
Germaine Richier (1902-1959) França Escultor Grande artista do pós-guerra na França.
Josefina de Vasconcellos (1904-2005) Reino Unido Escultor
Maria Helena Vieira da Silva (1908-1992) Portugal Pintor Vieira da Silva passou grande parte de sua carreira na França. Ela recebeu o Grand Prix National des Arts do governo francês em 1966, ela foi a primeira mulher a receber tal distinção.
Helen Wilson Estados Unidos
Teodors Zaļkalns ( 1876-1972 ) Letônia Escultor
 

Coleções públicas

Publicações

Homenagens

Iconografia

Notas e referências

  1. Arquivos Departamentais de Tarn-et-Garonne, certidão de nascimento 462 de31 de outubro de 1861.
  2. "  | Bourdelle Museum  ” , em www.bourdelle.paris.fr (consultado em 8 de maio de 2016 ) .
  3. Arquivo da Ordem da Legião de Honra de Émile Antoine Bordelles, carta manuscrita, Base Leonore
  4. Arquivo da Ordem da Legião de Honra de Émile Antoine Bordelles, base Leonore .
  5. Cleópatra Bourdelle-Sevastos , Marc Kopylov e Colin Lemoine , Minha vida com Bourdelle , Paris, Paris-museus,2005, 252  p. ( ISBN  978-2-87900-938-4 e 9782879009384 , OCLC  64303543 , observe BnF n o  FRBNF40135535 , leia online ).
  6. "  Telêmaco retorna de longe  " , em ladepeche.fr (acessado em 4 de abril de 2021 )
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  8. Pierre Bourdelle, em ladepeche.fr .
  9. “Émile-Antoine Bourdelle” nos museus Midi-Pyrénées .
  10. docantic.com .
  11. A insígnia de comandante é dada a ele por Albert Besnard .
  12. "  Arquivo da Ordem da Legião de Honra de Émile Antoine Bordelles  " , base Léonore , Ministério da Cultura da França .
  13. histoire-vesinet.org .
  14. "Carta de André Suarès a Cléopâtre, Collioure, 21 de janeiro de 1930", citada em André Suarès, Antoine Bourdelle, De l'Amitié. Cartas, documentos e desenhos não publicados , Paris, Arted, 1977, p.97.
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  16. André Arcellaschi e Albert Hari, Pequeno guia para Notre-Dame du Raincy , Éditions du Signe, 2003 ( ISBN  2-7468-0717-3 ) .
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  20. economie.gouv.fr .
  21. http://www.stedelijk.nl/kunstwerk/8682-penelope
  22. Base Arcade, código F / 21/4776.
  23. Resumo da arte , n o  10, Janeiro de 1993, p.  52 .
  24. Isadora Duncan, Writings on dance , Paris, Éditions du Grenier, 1927.
  25. Ver na bibliografia a obra de Jean Selz, desenhada por sua filha Rhodia Dufet-Bourdelle, dedicada à sua pintura.
  26. Louis Duhec, Gentilly , 19 de março de 1888- Bagneux , 26 de abril de 1957.
  27. Livreto de apresentação da exposição Antoine Bourdelle, "o líder dos sonhos" , de 15 de janeiro a 20 de abril de 2008 no museu Bourdelle.
  28. "  grande-chaumiere.fr  " ( ArquivoWikiwixArchive.isGoogle • Que faire? ) (Acessado em 5 de agosto de 2017 )
  29. Mais tarde, Giacometti dirá não conceder uma grande influência de Bourdelle em sua formação.
  30. Cursos e aulas na Académie de la Grande Chaumière , edição criada e apresentada por Laure Dalon, Édition des Cendres, 2007, 315 p. ( ISBN  978-2759600342 ) .
  31. theses.enc.sorbonne.fr .
  32. Nathalie Mougin e Édith Matis, "  Paul Guéry , escultor de botânicos  ", Caux, boletim municipal , Caux , n o  101,2009, p.  14 ( apresentação online , ler online [PDF] , acessado em 14 de dezembro de 2018 ) (acessado em 14 de dezembro de 2018)
  33. http://www.texasescapes.com/TexasArtists/Raoul-Josset.htm Raoul Josset nos Estados Unidos.
  34. http://www.ville-bergerac.com/eva/spip.php?rubrique119 Costi Museum em Bergerac .
  35. paris.fr .
  36. MB PL.4566

Apêndices

Bibliografia

links externos