Pierre Mercury

Pierre Mercury Imagem na Infobox. Pierre Mercury Biografia
Aniversário 21 de fevereiro de 1927
Montreal
Morte 29 de janeiro de 1966(em 38)
Avallon
Nacionalidade canadense
Treinamento Conservatório de Música de Montreal
Atividades Compositor , designer
Cônjuge Monique Mercury
Outra informação
Instrumento Fagote
Mestre Nadia Boulanger

Pierre Mercure , nascido em Montreal em21 de fevereiro de 1927, e morreu acidentalmente perto de Avallon ( França ), o29 de janeiro de 1966, é compositor , produtor de televisão , fagotista , administrador de Quebec e uma figura destacada da música contemporânea .

Biografia

Benjamin de uma família de três filhos, seu pai, Louis Mercure, é ator e advogado, e sua mãe, Élizabeth Dupré, é musicista. Incentivado por sua mãe e tia, ele explora o mundo dos sons desde cedo. Ele aprendeu música na École Supérieure d'Outremont, que mais tarde se tornou a escola de música Vincent d'Indy. Ele também fez seus estudos clássicos no Collège Jean-de-Brébeuf .

Carreira

Depois de explorar o piano, órgão e violoncelo, ele escolheu o fagote como seu instrumento principal e tornou-se fagotista com a Orquestra sinfônica de Montreal .

Treinado no Conservatoire de musique de Montréal (CMM) de 1944 a 1949, sob os auspícios de Martin Duchow e Claude Champagne , ele aspirava a uma carreira como regente. Continuou seus estudos em Paris, com Arthur Hoérée e Jean Fournet. Ele também fez uma curta temporada com Nadia Boulanger e Darius Milhaud .

Claude Champagne o apresentou ao mundo da música francesa, treinou-o na arte da orquestração e composição. Seus primeiros trabalhos, Kaleidoscope (1947-1948, rev. 1949), uma obra-prima da música canadense, e Pantomima (1948, rev. 1949) refletem essa influência.

Criado enquanto ainda estava matriculado no Conservatório e executado pela Orchester symphonique de Montréal, o Kaleidoscope é um trabalho juvenil expressivo e ambicioso em um registro convencional.

Em 1951 trabalhou com Luigi Dallapiccola em Tanglewood nos Estados Unidos e frequentou a música serial . Exposto aos princípios e restrições formais do dodecafonismo , ele prefere virar as costas para eles para favorecer o ímpeto e a liberdade do gesto criativo.

Inspirado por Ravel e Honegger , compôs Cantate pour une joie , em 1955, a partir de sete poemas de Gabriel Charpentier - que é um de seus amigos. Esta obra para soprano, coro e orquestra constitui a sua primeira grande criação. Integrando obras mais antigas, Eles destruíram a cidade e as três melodias de Dissidência , Cantata pour une joie celebra os tempos modernos com ardor e lirismo. A cena musical de Quebec retorna regularmente a essa fantasia sinfônica, desde sua primeira interpretação, a1 st fevereiro 1956, no auditório Le Plateau então localizado no coração do Parque Lafontaine .

Depois de um estágio de estudos na Europa entre 1957-1958, durante o qual trabalhou ao lado de Pierre Schaeffer , que esteve na origem da música concreta e da música eletroacústica , e do Groupe de recherche musicales de la RTF, Mercury explora esta corrente musical. De 1959 a 1962, Mercury compõe obras a partir de sons concretos que transfigura com dispositivos eletrônicos, abordagem que responde à sua necessidade ardente de experimentar, de se renovar constantemente e de divulgar com sinceridade as novidades musicais. A partir de 1962 , aprofunda suas pesquisas com Henri Pousseur , Bruno Maderna , Luigi Nono , Luciano Berio . Durante a década de 1960, ele se juntou várias vezes aos shows do Fluxus no loft de George Maciunas em Nova York.

Pierre Mercure é também o principal organizador da primeira Semana Internacional de Música Contemporânea que apresenta, em Montreal, obras de vários compositores que se destacam no mundo da música contemporânea ( John Cage , Christian Wolff , Mauricio Kagel , Toshi Ichiyanagi ,   Iannis Xenakis ) Esses shows são apresentados no Canadian Comedy emAgosto de 1961.

Estes encontros serão decisivos para os trabalhos que se seguirão e que materializam o seu amadurecimento. Mercúrio agora usa uma linguagem original baseada em referentes musicais tradicionais que ele reinventa ( linhas e pontos ) ou que ele estrutura usando novas regras ( Salmo para o abrigo, Tétrachromie )

Fascinado por técnicas emergentes, Mercure desenvolve H2O per Severino por  meio do novo e mais conceitual campo da música aleatória . Aquele que se autodenominava “inventor de sons” agora inventa procedimentos que permitem ao intérprete escolher a ordem de apresentação dos elementos ou sugerir uma versão da obra.

Automatismo musical

A liberdade de impulso está no cerne do seu processo criativo, Mercúrio explica-o assim: “Afirmando a minha vibração pessoal em termos sonoros: é assim que defino a minha investigação. Não espero, para escrever, uma inspiração interior pessoal e egoísta. Quero uma obra dinâmica e ascendente. Algo positivo, algo que se afirme. Não tem nada de intelectual. Pelo contrário, é vibrante, sensível, lírico. Para mim, trata-se de automatismo na música. ”

“Automatismo na música”, a expressão refere-se ao manifesto da Refus global . Pierre Mercure não é um dos signatários do manifesto, mas o seu trabalho é, por completo, assinado por este projeto. Colaborou com vários dos Automatistas: Jean-Paul Riopelle, Jean-Paul Mousseau, Françoise Sullivan e, sobretudo, com Françoise Riopelle que se tornaria sua companheira. Ele adere totalmente à rejeição dos valores conservadores e sua inspiração musical é alimentada por essa liberdade tão cara aos automáticos.

Como os pintores, escritores, coreógrafos, escultores da Refus global que participam da criação de obras que descompartimentam categorias artísticas com a convicção de que nenhuma forma de arte domina outra, Mercure subscreve plenamente uma intenção transdisciplinar: música para ballets, universos sonoros, recitais acompanhada por iluminação ou esculturas vivas. Esses diálogos abertos entre as artes permitirão que ele compreenda outro meio integrador que poucos conseguirão: a televisão.

Tv e radio

Mercure tornou-se produtor de programas musicais para televisão que se destacariam a serviço da Société Radio-Canada. Reconhecido pela sua ousadia e pela qualidade do seu trabalho, desde 1954 devemos-lhe um número considerável de programas musicais: “L'Heure du concert”, “Concerts pour la jeunesse”, “Jazz Workshop”, “Music Hall”, “ País das Maravilhas ”, etc.

Trabalho

Orquestra

Música de câmara

Eletrônico

Voz

Balé

Filme

Os arquivos Pierre Mercure são mantidos no centro de arquivos de Montreal da Bibliothèque et Archives nationales du Québec .

Prêmios

Primeiro prêmio em harmonia , contraponto e segundo prêmio em fagote no Conservatoire de musique de Montréal em 1949 .

A obra perre remue cri do trio de sonoridade mineminemine (André Éric Létourneau , Alexandre Saint-Onge e Magali Babin ), criada e executada várias vezes em Montreal durante os anos de 2009 e 2010, constitui uma homenagem a Pierre Mercure (o título constitui um anagrama do nome do compositor).

Honras

A sala principal do Pierre-Péladeau Centre em Montreal foi batizada de Salle Pierre-Mercure .

Bibliografia

Notas e referências

  1. "  os Duprés, gerações 7 a 10  " , em www.claude.dupras.com (acessado em 29 de novembro de 2016 )
  3. Lyse Richer,  “Pierre Mercure” em A Enciclopédia canadense , Historica Canada , 1985-. (consultou o22 de setembro de 2019) .
  4. Lyse Richer,  “Cantata derramar joie une” em The Canadian Encyclopedia , Historica Canada , 1985-. Publicado em 10 de dezembro de 2013 (acessado em22 de setembro de 2019) .
  5. Honegger 1970 , p.  733
  6. "  Antologia da música canadense: Pierre Mercure | Centro de Música Canadense | Canadian Music Centre  ” , em www.musiccentre.ca (acessado em 29 de novembro de 2016 )
  7. Rivest, Johanne, “  “ A representação da vanguarda na atual semana internacional de música (Montreal, 1961) “  ”, Canadian University Music Review / Revue de musique des university canadienne, vol. 19, no 1 ,1998, p. 50-68. ( leia online )
  8. Coleção Pierre Mercure (MSS60) - Biblioteca e Arquivos Nacionais de Quebec (BAnQ)

links externos