Aniversário |
18 de maio de 1924 Frankfurt am Main ( Alemanha ) |
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Morte |
22 de outubro de 1970(em 46) Paris ( França ) |
Atividade primária | Pianista |
Mestres | Alfred Cortot , Marguerite Long , Yvonne Lefébure |
Prêmios | Competição Long-Thibaud (1943) |
Diretório
Samson François , nascido em18 de maio de 1924em Frankfurt am Main e morreu em22 de outubro de 1970em Paris , é pianista francesa .
É conhecido pelo domínio do repertório clássico, romântico e contemporâneo, em particular pelas suas interpretações de Ravel , Debussy , Chopin (dos quais gravou quase integrais), Schumann ou Prokofiev . Samson François também é um grande fã de jazz e poliglota , falando inglês , italiano , alemão , sérvio e francês .
Seu pai trabalhava como diplomata no Consulado da França em Frankfurt am Main , Samson François nasceu na Alemanha e é nomeado por sua mãe, Rose: Samson, para força, e Pascal, para espírito. Durante sua infância, ele vai morar aqui e ali pela Europa , de acordo com as mudanças profissionais de seu pai. Começou a tocar piano aos dois anos de idade e, segundo suas declarações questionáveis, estudou na Itália com Pietro Mascagni , que o teria encorajado a dar seu primeiro concerto aos seis anos: um concerto de Mozart sob a direção do italiano compositor. Depois, com Cyril Licar, que o presenteou com composições de Béla Bartók , estudou em Belgrado no conservatório do qual obteve o primeiro prémio. Depois de estudar de 1932 a 1935 no Conservatório de Nice , onde também obteve o primeiro prêmio, atraiu a atenção de Alfred Cortot , que o encorajou a ir a Paris estudar com Yvonne Lefébure na École Normale de musique . Ele também completa seu aprendizado com Cortot (que dirá dele que era quase impossível lhe ensinar qualquer coisa), e estuda harmonia com Nadia Boulanger . Em 1938 ingressou no Conservatório de Paris , onde teve como mestre Marguerite Long e obteve o primeiro prêmio em 1940.
Em 1943 foi o primeiro vencedor do concurso Long-Thibaud em 1943 e iniciou uma carreira “brilhante” , tornando-se “o mais notável representante da escola francesa de piano” . Depois da guerra, durante a qual deu vários concertos, organizados pelo produtor britânico Walter Legge , em fábricas e acampamentos militares na Inglaterra, ele excursionou regularmente pela Europa. Em 1947, ele deu seus primeiros shows no Estados Unidos , onde se encontrou com grande sucesso, especialmente em New York , onde ele interpreta o Concerto para Piano n o 5 em Sol maior de Prokofiev , sob a direcção de Leonard Bernstein . Ele voltaria em 1959, tocando no Carnegie Hall , também com Bernstein. Em seguida, ele se apresentou em todo o mundo e foi notavelmente o primeiro pianista ocidental a ser convidado para a URSS em 1956, e pela República Popular da China , em 1964.
Em 1955, casou-se com Josette Bhavsar (1930-2011), filha de um negociante de diamantes indiano residente principalmente na Europa, assessora de imprensa do serviço de música da Rádio até a dissolução da ORTF em 1974. Apesar do divórcio nos anos 60, após a morte do marido, Josette Bhavsar continua a homenagear a memória da pianista, ao criar uma Fundação Samson François, em particular para ajudar os jovens talentos do piano, pelo qual ela dotou um prêmio no Concours d'Orléans.
Da união nasceu um filho único, Maximilien (1955-2013), autor de um livro sobre o pai, cujo subtítulo Histórias de mil vidas alude a uma declaração do pianista que proclamava: “Não tenho, mas mil vidas ” .
Ele foi atingido por um ataque cardíaco no meio de um show em um dia de 1968. Desdenhando ser tratado, ao final de uma vida curta, mas intensamente vivida, ele morreu de um ataque cardíaco antes de poder dar os últimos retoques em seu filme completo obra para piano de Debussy , gravada de 1968 a 1970 para a firma EMI. Ele não podia salvar Estudos, Book I .
Samson François deixa a imagem de um pianista com uma vida agitada, adepto da vida noturna e dos clubes de jazz , abusando do álcool, do cigarro e das drogas, aliando uma carreira extremamente ativa e nômade com uma vida de casado atormentada. Essas escapadas lhe renderam fama, mais ou menos justificada e amplamente ampliada, de caprichoso, embora sua execução pianística seja sentida por esse gosto pela "aventura", pelo imprevisível e pela liberdade, "suas interpretações [sendo] de verdadeiras recreações onde momentos de o gênio puro se alterna com momentos de grave descuido (especialmente no final da vida) ” . Ao contrário das precauções, seu estilo extravagante e apaixonado mal acomodando os rigores da disciplina, e certas indicações nas partituras, ele apareceu como um "artista vivendo perigosamente no momento presente" dando "a sensação de que [sua] interpretação é como improvisado em o local ” .
A discografia e a memória de Samson François permanecem como as de um renomado intérprete de Chopin , em particular de Études , Nocturnes , Préludes e Concertos ; sua carreira também é inseparável de compositores como Schumann ( Estudos Sinfônicos , Concerto , Borboletas ), Ravel ( Gaspard de la Nuit , Le Tombeau de Couperin , Sonatine , Concerto em Sol , Concerto pour la main gauche ), Debussy e Prokofiev .
Herdeiro do que se chamou a “escola francesa” do piano, Samson François privilegiou acima de tudo a performance de palco, e uma obra tão livre quanto profunda na sonoridade, em particular no registro romântico, assim como em Debussy, mas para em menor grau, embora suas gravações deste compositor ainda sejam uma referência hoje. Samson François se opõe a pianistas posteriores, como Maurizio Pollini , que optou por privilegiar uma certa objetividade do texto, em detrimento da liberdade de interpretação que herdou de Alfred Cortot.
“Toda a minha concepção de música sempre foi mais ou menos sentimental. Não me considero portador de mensagens, adoro música por amor, de uma forma bastante estúpida e sem me fazer perguntas . "
As suas interpretações são muitas vezes marcadas por uma atmosfera romântica não desprovida de climas noturnos e angustiados, mas sobretudo por uma originalidade, até mesmo extravagância inusitada, como marca de um artista independente, intuitivo e reivindicando as liberdades pianísticas que se permitiu:
“Um gênio em movimento perpétuo cujo espírito livre sempre suscitou uma mistura flutuante de crítica e - principalmente em seu próprio país, a França - de adoração. Artista eminentemente intuitivo, ele não só cultivava polêmica, mas acreditava fundamentalmente na emoção e na atmosfera do momento, o que tornava suas performances soberbamente imprevisíveis [...] François teve sucesso não só em tornar aceitáveis as mudanças mais extravagantes, mas também em fazê-las. irresistível [...] sob o encanto fascinante de um piano de carisma incomparável. "
Compôs várias obras: Concerto para piano e orquestra (1951), Magia negra e várias bandas sonoras para filmes, incluindo as de Paris féerie , Ballade pour un voyou (1963).
Além de vários considerandos, as seguintes gravações podem ser citadas:
Ludwig van BeethovenFrédéric ChopinConcerto em Sol , Concerto pour la main gauche , Gaspard de la Nuit , com a Orquestra da Société des concerts du Conservatoire dirigida por André Cluytens (1959 e 1967, EMI)
Algumas edições compilam vários registros: