Domenico scarlatti

Domenico scarlatti Descrição desta imagem, também comentada abaixo Retrato de Domingo Antonio Velasco (1738). Data chave
Nome de nascença Giuseppe Domenico Scarlatti
Aniversário 26 de outubro de 1685
Nápoles  Reino de Napoles
Morte 23 de julho de 1757(em 71)
Madrid  Reino da espanha
Atividade primária Compositor
Estilo Música barroca
atividades complementares Cravista
Ascendentes Alessandro Scarlatti (pai)
Família Giuseppe Scarlatti (sobrinho)

Trabalhos primários

Essercizi per gravicembalo

Domenico Scarlatti , nascido em26 de outubro de 1685em Nápoles e morreu em23 de julho de 1757em Madrid , é um compositor barroco e virtuoso cravo italiano .

Nascido no mesmo ano que Georg Friedrich Handel e Johann Sebastian Bach , Domenico Scarlatti passa a primeira parte de sua vida na esteira e sombra de seu pai, Alessandro , um músico renomado e principal promotor da ópera napolitana. Cravista virtuoso, compositor de ópera, músico da corte ou da igreja, porém, não conseguiu se estabelecer definitivamente e fazer carreira em um dos centros musicais da Itália por onde suas andanças o levam: Nápoles , Roma , Florença , Veneza ...

Poucos anos antes da morte do pai, mudou-se para Portugal ao serviço de Maria Bárbara de Bragança , Princesa Real, filha mais velha do Rei D. João V de Portugal . Em 1729, ela se casou com o herdeiro da coroa da Espanha, o futuro Fernando VI . Mestre do cravo privado da casa de Maria Bárbara, segue-a de Lisboa a Sevilha , Aranjuez e Madrid , onde termina a sua vida.

Ele compôs mais de 550 sonatas para cravo de excepcional originalidade, a maioria delas nunca antes vistas em sua vida. Por meio desse corpus, é um dos principais compositores do período barroco. Suas obras ocupam um lugar fundamental no desenvolvimento da linguagem e da técnica da música para teclado.

Biografia

Domenico Scarlatti, sexto de dez filhos de Alessandro Scarlatti e sua esposa Antonia Anzalone, nasceu em Nápoles em26 de outubro de 1685. Seus pais vinham de famílias de músicos, e Alessandro, então com 25 anos, já era famoso o suficiente para ter sido nomeado diretor de música da Capela Real.

Nada se sabe sobre sua formação inicial em música, mas parece que foi seu pai, ou talvez seu tio Francesco ou Gaetano Greco , que foi um de seus primeiros professores. É possível - mas não há prova - que tenha frequentado um dos quatro conservatórios de Nápoles, onde Alessandro lecionou por algumas semanas.

Passos
  • 1701 - Nápoles (15 anos), é organista e compositor na Capela Real
  • 1702 - viaja para Florença e
  • 1705 - Veneza . Aluno de Gasparini (1708)
  • 1709–1714 - Roma , a serviço de Maria Casimira (7 óperas)
  • 1715–1719 - Roma, mestre da capela do embaixador português, na Capela Giulia
  • 1720 - Lisboa . Nomeado mestre da capela em 1728
  • 1724–1728 - Viagem para a Itália. Morte de seu pai (1725). Casamento (Roma, 1728)
  • 1729–1757 - Madrid. Sevilha (1730–1733). Cavaleiro de Santiago e edição do Essercizi (1738)
  • 1754 - Missa quattuor vocum

Muito talentoso e precoce ao teclado, foi nomeado, com apenas dezesseis anos, organista da Capela Real. Quase nenhum vestígio resta deste primeiro posto, que ele não guardou por muito tempo. Posteriormente, Alessandro fez contato em Roma e Florença com o objetivo de obter, para si ou para um de seus filhos, um lugar a serviço do Grande Príncipe Ferdinando III de Médici , um dos mecenas da música. Mais influente dessa época .

Em 1704, ele adaptou, para representá-la em Nápoles, Irene de Pollarolo . Logo depois, seu pai o enviou a Veneza para estudar com Francesco Gasparini . Lá conheceu Thomas Roseingrave , músico inglês que mais tarde participaria da divulgação de suas obras em Londres . Scarlatti foi desde então um cravista notável, e dizem que durante uma justa musical com Handel organizada em Roma no palácio do Cardeal Ottoboni durante sua estada na Itália, ele foi considerado superior ao cravo , enquanto seu rival l 'levava ao órgão . Os dois músicos também permaneceram muito amigos.

Em 1709, entrou ao serviço de Maria Casimire , Rainha da Polónia que então vivia em Roma, e compôs várias óperas para o seu palco privado. Ele foi mestre de coro na Basílica de São Pedro de 1715 a 1719, e talvez tenha ido a Londres no ano seguinte para reger uma de suas óperas no King's Theatre .

Em 1720, reside em Lisboa , dando aulas de música à Princesa Maria Bárbara, que se tornará cravista emérito. Ele retornou a Nápoles em 1725, e após o casamento de Maria Bárbara, com o herdeiro do reino da Espanha , passou alguns anos em Sevilha a partir de 1729, com a corte. Ele pode estudar flamenco lá . Em 1733, ele se estabeleceu definitivamente em Madrid, ainda o mestre de música da rainha. O resto de sua vida, portanto, ocorre na Espanha. Marie Barbara sempre manterá sua confiança e proteção. Foi neste último período que compôs a maior parte de sua obra monumental para cravo.

Obra de arte

O catálogo de Domenico Scarlatti inclui mais de 717 obras.

Scarlatti deve sua fama ao seu trabalho para cravo , que é único em muitos aspectos:

Com Scarlatti, uma “sonata” é na verdade uma peça de corte binário com repetições (como as danças da forma “suite”). Este "sonata" foi, portanto, não o significado que damos hoje à forma e desde a segunda metade do XVIII th  século. Com um estilo facilmente reconhecível, estas peças extraordinárias circularam por toda a Europa na forma de manuscritos e garantiram ao seu autor um lugar privilegiado entre os músicos do seu tempo e até aos nossos dias ininterruptamente.

Embora conheça o contraponto e a tradição dos seus antecessores, se souber integrar a influência da música popular espanhola , Scarlatti nunca se deixa prender a um quadro restritivo desenvolvido por outrem: privilegia a melodia, intrinsecamente ligada ao ritmo e a harmonia servida por um virtuosismo incomparável. Ele multiplica dissonâncias, modulações, quebras rítmicas, contrastes melódicos, repetições de frases musicais. As suas descobertas nestes campos são extremamente numerosas e pouco convencionais: renovam de uma forma muito pessoal a literatura do cravo. Nesse sentido, apenas um della Ciaja pode ser comparado a ele ao mesmo tempo; na Península Ibérica, o seu estilo influenciará fortemente o português Carlos de Seixas ou o catalão Antonio Soler , muito mais jovem que ele.

Apenas uma pequena parte de sua obra foi publicada durante sua vida. Scarlatti parece ter supervisionado pessoalmente a publicação, em 1738, de sua coleção dos 30 Essercizi , que foram descobertos com entusiasmo em toda a Europa após serem impressos em Londres por iniciativa de Thomas Roseingrave . Nenhuma de suas sonatas (exceto talvez uma, preservada em Berlim) permanece em autógrafo: o que chegou até nós vem em grande parte de duas coleções de manuscritos, os chamados manuscritos “ Parma  ” e “ Veneza  ”, tirados por Farinelli em Bolonha , Itália, quando deixou a corte dos Bourbons na Espanha , depois manteve em Parma e Veneza. Os catálogos foram compilados por Alessandro Longo (1906), Ralph Kirkpatrick (1953), Giorgio Pestelli (1967) e Emilia Fadini (1978). Após Longo na primeira parte do XX th  século, que de Kirkpatrick tende a ser o mais utilizado. Outros estudos (notadamente o de Joel Sheveloff , 1970) questionam essa parte do trabalho de classificação do catálogo Kirkpatrick, comparando as fontes manuscritas e as edições impressas.

A influência de Scarlatti é certamente importante para a evolução da música, especialmente a música para cravo e fortepiano , no final do XVIII °  século, embora sempre foi considerado um músico um pouco margin: naquela época, seu país de adoção, Espanha , de fato parecia longe dos centros musicais mais ativos ( Alemanha , Itália , França ). Quanto ao seu país de origem, a Itália , estava então em vias de abandonar o teclado para se dedicar à ópera , bel canto , violino, sonata e concerto .

As sonatas de Scarlatti são assim evocadas pelo poeta italiano Gabriele D'Annunzio  :

“Os grãos correm pelos degraus lisos e rosados ​​onde a água desce em cascatas ... As pérolas se multiplicam, granizo fino, rolam por todos os lados, brilham, ressoam, saltam, se misturam com o riacho. Parecem bolhas de água preciosas ou gotas de beleza fluindo: essas são as sonatas de Domenico Scarlatti. "

Homenagens

Discografia seletiva

Integrais

Recitais de piano

Recitais Pianoforte

Recitais de cravo

Outros trabalhos

Vídeos

Veja também

Edições

Origens

Bibliografia

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Notas e referências

  1. Os Scarlatti estão entre as poucas famílias de músicos em que pai e filho gozam de notoriedade comparável: especificar o primeiro nome é, no caso deles, necessário.
  2. As Duas Sicílias naquela época estavam sob o reino da Espanha, representado em Nápoles por um vice-rei.
  3. Nathalie Moller , "  Domenico Scarlatti: 10 (pequenas) coisas que você (talvez) não saiba sobre o compositor com 555 sonatas  " , na France Musique ,17 de maio de 2018(acessado em 19 de março de 2019 )
  4. Nicolas Witkowski, "  Scarlattian Chronicles  ", deliberação ,2015( leia online , consultado em 18 de abril de 2017 )
  5. "  Piano: The Sonatas of Scarlatti, 14 editions on the test bench  " , em www.revuepiano.com (acessado em 21 de agosto de 2019 )
  6. "  http://www.ilams.org.uk/media/Ernesto%20Halffter%20Escriche,%20Nancy%20Lee%20Harper.pdf  "
  7. "  Tharaud interpreta Scarlatti  " , em lexpress.fr ,20 de janeiro de 2011(acessado em 29 de julho de 2019 )
  8. https://www.resmusica.com/2016/07/13/scarlatti-au-clavecin-par-cristiano-holtz/ .
  9. (en-US) Lucas Irom , “  Evento do livro, anúncio e crítica. Domenico Scarlatti, de MARTIN MIRABEL (Actes Sud, 2019) | Classique News  ” (acessado em 5 de outubro de 2019 )

Artigos relacionados

links externos