Aniversário |
9 de março de 1847 Jupille-sur-Meuse , Bélgica |
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Morte |
21 de outubro de 1924(em 77) Paris , França |
Atividade primária |
Professor de violinista compositor |
Colaborações | Marsick Quartet |
Treinamento | Conservatório Real de Liège , Conservatório de Paris |
Mestres | Désiré Heynberg, Joseph Massart , Joseph Joachim |
Educação | Conservatório Nacional Superior de Música e Dança de Paris |
Alunos | Carl Flesch , Jacques Thibaud , Georges Enesco |
Martin-Pierre Marsick , nascido em9 de março de 1847em Jupille-sur-Meuse ( Liège ) e morreu em21 de outubro de 1924em Paris , é violinista belga .
Foi em Jupille-sur-Meuse , a poucos quilômetros de Liège , que nasceu Martin-Pierre Marsick.9 de março de 1847. O pai, funileiro de profissão, tem 28 anos; a mãe, 24 anos. É o quinto filho de uma família que, em 1868 , contará 18. É aos sete anos que Martin-Pierre é admitido no Real Conservatório de Música de Liège , o2 de dezembro de 1854. Martin-Pierre está matriculado nas aulas de flauta e teoria musical. Segundo prêmio em 1856 e primeiro prêmio compartilhado em 1857 . Em junho, foi admitido nas aulas de violino de M. Dupont. De 1857 a 1861 , o menino progrediu apesar dos "dedos fracos" e da "rigidez do braço direito" . Ele obteve o acesso em 1860 , quando seu irmão Louis obteve o primeiro prêmio.
Então Martin-Pierre Marsick foi para a classe de Désiré Heynberg, um homem de Liège que treinou muitos grandes violinistas. Apesar de um segundo prêmio compartilhado em 1862 , Heynberg descobre que Martin-Pierre não está em seu negócio, que ele não trabalha devido ao absenteísmo frequente. Dois anos depois, terminou os estudos no conservatório com o segundo prémio partilhado para órgão e, para o violino, a mais alta distinção, a Medalha de Vermeil, que obteve com a mais elevada distinção.
Martin-Pierre Marsick deixou o estabelecimento aos 18 anos e foi para Bruxelas estudar com Hubert Léonard . DentroJunho de 1868, ele foi admitido na classe de Joseph Massart no Conservatoire National Supérieur de Musique em Paris . Massart observa que “Martin-Pierre tem qualidades superiores e certamente fará uma homenagem ao Conservatório” . DentroJulho de 1869ele obtém um primeiro prêmio (ex-aequo) por unanimidade. Ele recebe 100 francos e provavelmente também um violino. Ele estudou brevemente com Joseph Joachim, o dedicado do concerto para violino de Brahms em Berlim .
Se for ilustrado no repertório para violino Bach , Beethoven , Bruch , Lalo , Mendelssohn , Saint-Saëns , Tchaïkowski , Vieuxtemps , Widor, Wieniawski nos Concertos de Lamoureux , nos Concertos de Colonne ou nos Concertos de Pasdeloup de Julesoup Pasdeloup , é na formação de câmara que Marsick dá toda a medida do seu talento, em particular a Sonata de Fauré (op.13), a de Saint-Saëns (op.75) - que aliás é dedicada a ele -, o primeiro trio de Chaminade , um trio de Lalo ou o Quinteto para piano e cordas de Franck . O13 de fevereiro de 1880Ele criou o Concerto para violino n o 2 de Saint-Saens .
Do início de sua carreira em 1875 a 1886, atuou principalmente na National Music Society . Fundou o quarteto Marsick com Guillaume Rémy ou Richard Loys (violino 2), Louis Van Waefelghem (viola) e Jules Delsart ou o próprio André Hekking (violoncelo) primeiro violino. Ocasionalmente, Marsick reúne alguns quartetos, notadamente com Joseph Joachim , quando está em Paris em 1886, ou trios com o violoncelista russo Anatole Brandoukoff e o pianista Vladimir de Pachmann . Freqüentava muito os salões, com os Chaminades, Camille St Saëns, o violoncelista Charles Lebouc , o pianista Louis Diémer . Também vemos isso com a cantora Pauline Viardot
Em 1895, após turnês pela Inglaterra e Rússia , parte para a América com uma série de shows em Nova York , São Francisco , Toronto e Montreal . Dá o mesmo programa, o concerto n o 4 em D menor por Vieuxtemps , o concerto n o 3, em D menor de Bruch e o concerto para violino de Lalo que receber reconhecimento público e crítica. Em San Francisco, ele é acompanhado por Ignacy Paderewski . Em 1892 foi nomeado professor do Conservatório Nacional de Música e Dança de Paris , substituindo Eugène Sauzay .
Durante oito anos treinará toda uma geração de alunos, três dos quais se tornarão famosos: Carl Flesch , primeiro prêmio em 1894, Jacques Thibaud , em 1896 e Georges Enesco , em 1899. Este último reconhecerá mais tarde tudo o que deve a Martin- Pierre Marsick. A esta lista de violinistas devemos acrescentar o nome de Pierre Monteux , mais conhecido como maestro, mas também violinista e violista de grande talento.
Em 1900, sua carreira docente chegou ao fim abruptamente, em meio a um escândalo. DentroOutubro de 1899, Marsick pede ao diretor, Théodore Dubois , uma licença de dois meses. Ele obtém a licença e sai da capital com sua amante para a América. Em uma carta de New Orleans , emFevereiro de 1900(arquivo nacional, arquivo do professor de Martin-Pierre Marsick), renunciou, vendo-se, escreveu ele, impossibilitado de voltar a tempo para as competições. Sua renúncia é aceita em1 r de Abril de 1900, o que significa o fim de sua carreira.
Marsick vegetou por alguns anos nos Estados Unidos , em Chicago, onde uma escola de violino belga acabara de abrir. Retornando à França no início do século, retomou a função de professor. Divorciado de Berthe Mollot, e não tendo descendentes ou herdeiros para reservar, ele fez um testamento, emFevereiro de 1920, fazendo de uma jovem cantora, Suzanne Decourt, sua legatária universal. É a ela, conhecida no mundo musical pelo nome de Mitza Rosario, que ele dedica, em 1912, uma de suas últimas composições, Pur Amour .
Sua saúde não é muito boa, ele escreve:
“A vida está cada vez mais difícil, continuo a trabalhar tanto quanto as minhas forças me permitem; Tenho muitos amigos devotos que me cercaram durante minha longa doença. Eu tive, entre outras doenças, ataques nervosos terríveis que teriam matado um boi ”
- carta para Armand Marsick ,24 de janeiro de 1924.
O 21 de outubro de 1924, Martin-Pierre Marsick morre em Paris . No dia 27 teve lugar o seu funeral na Basílica de Saint-Martin , em Liège , a mesma onde tinha sido baptizado setenta e sete anos antes. Durante a missa fúnebre é apresentada uma Ave Maria que ele compôs exatamente dois meses antes da sua morte e que traz a inscrição “ Cantar na Igreja no meu funeral ”. Curiosamente, nos últimos anos de sua vida, Martin-Pierre, ele que tantas vezes denegriu sua terra natal, desejou ardentemente voltar para lá. O seu desejo foi, portanto, atendido e, no átrio da igreja, após os discursos habituais, o seu corpo foi devolvido à cidade de Liège. Martin-Pierre Marsick está sepultado no cemitério de Robermont , em uma concessão mantida em perpetuidade pela cidade de Liège.
Não é fácil ter uma ideia justa da técnica e do jeito de tocar de um violinista para o qual não temos gravações. Devemos, portanto, confiar nos comentários de seus contemporâneos ou de seus alunos. Vimos tudo de bom que Henri Vieuxtemps pensou no jogo do jovem Marsick. O compositor russo César Cui , um dos fundadores do Grupo dos Cinco, o conheceu em Moscou e São Petersburgo . Ele dedicou a ele uma Suíte Concertante. Aqui está o que ele pensa do jogo de Marsick:
“A técnica do Sr. Marsick é muito variada. O som de seu instrumento é redondo, cheio, cheio de calor; a pureza da entonação é notável e se estende aos sons harmônicos mais elevados. A velocidade nas linhas é surpreendente. Todas as nuances estão ao seu alcance, desde o sentimento mais profundo até a mais brilhante, a alegria mais louca. Mas esses contrastes são enobrecidos por um gosto requintado que não foge dos limites da verdadeira arte ”
- The Musical Gazette, janeiro de 1886
A atividade de Martin-Pierre Marsick como compositor não é essencial. Ao contrário de Georges Enesco, que afirmava ser compositor e violinista para ganhar a vida, Marsick é antes de tudo um violinista. Resta saber que compôs cerca de quarenta obras, a maioria delas curtas para violino, como era costume na época. Seu poema de maio também é um grande sucesso. Quase todas as suas obras são publicadas por Durand, Sénart, Schott, Enoch (as obras estão depositadas na Biblioteca Nacional da França e na Biblioteca Real da Bélgica ).
Ele também compõe um drama lírico, Le Puits , sobre um libreto de Auguste Dorchain , do qual parece não ter havido execução; uma peça para quinteto de cordas, flauta e clarinete, Souvenir de Naples , Op.33; um quarteto para piano, violino, viola e violoncelo, Op. 43, do qual o que poderia ser a primeira audição teve lugar na Universidade de Liège como parte dos Concerts de Midi de la Ville de Liège on23 de outubro de 1997, com a ajuda dos Artistas de Câmara Belgas. Uma segunda audiência ocorreu em28 de outubrono âmbito dos concertos do Outono Musical em Louvain-la-Neuve ; notar-se-á, feliz coincidência, que o violinista do quarteto, Jerrold Rubinstein, foi o primeiro violino da orquestra dirigida por Paul Louis Marsick, filho de Armand e sobrinho-neto de Martin-Pierre. Depois da guerra, uma coluna intitulada “Vie Chère” substituiu a coluna “Salões” no Le Figaro . Um estilo de vida desmoronou, junto com uma multidão de pequenas monarquias, e o tempo não passou nem para a Belle Époque , nem para aulas de música para meninas de boas famílias. No meio da guerra , emMarço de 1917, Martin-Pierre Marsick ultrapassou a marca de setenta anos. Sua velhice será um tanto triste, até patética. Embora ele ainda consiga encontrar alunos, ele está constantemente com medo de perdê-los e ver seu meio de vida se esvair. A tal ponto que até se recusa a ir à casa do sobrinho em Bilbao para festejar o Natal de 1922. Ainda toca um pouco, mas pequenas coisas sem consequências em concertos mais “paroquiais”.
Em 1906 publicou uma pequena obra intitulada EUREKA , uma série de experiências para “entrar nos dedos em poucos minutos” (arquivos BnF) e que declara infalíveis! Carl Flesh descreverá o livreto como "altamente problemático" . Ele também está trabalhando em um trabalho mais importante sobre a técnica do violino que ele já anuncia no EUREKA , como uma reforma completa do ensino do violino. La Grammaire du violin, com numerosas fotografias e ilustrações (em particular sobre a posição do pulso e a forma como ele segurava o arco) nas quais ele vinha trabalhando há vários anos, não foi publicado até 1924, pouco antes de sua morte.