| Fundação | 1989 |
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| Modelo | Departamento de Conservação do Louvre |
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| País | França |
| Direção | Xavier Salmon ( r ) (desde2014) |
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| Sites |
www.louvre.fr/departments/arts-graphiques arts-graphiques.louvre.fr |
O departamento de artes gráficas é o sétimo departamento do museu do Louvre . Foi criado em 1989 . Anteriormente, o escritório de desenho era ligado ao departamento de pintura .
Ele reúne três fundos diferentes:
Hoje possui mais de 180.000 peças, tornando-se uma das coleções mais importantes do mundo, ao lado das seguintes coleções:
O departamento guarda desenhos, pastéis, miniaturas, gravuras, livros, manuscritos, autógrafos, além de instrumentos de sopro, latão e pedras litográficas. Exibe 3.000 obras em 13 salas, em rotação: de fato, dada a quantidade de peças e a fragilidade do papel à luz, é impossível expor permanentemente todos os documentos. Estas podem ser vistas quer em exposições temporárias (que nunca duram mais de três meses para não fragilizar as obras), quer no consultório do departamento. No entanto, uma escolha de pastéis e caixas de tapeçaria, menos frágeis, é exibida no decorrer do departamento de pinturas. Nos últimos anos, um grande esforço de digitalização foi feito e o banco de dados do departamento possui atualmente mais de 140.000 planilhas e 4.500 arquivos de artistas.
A coleção começa com a compra por Luís XIV dos 5.542 desenhos que pertenceram a Everhard Jabach em 1671:
Jabach recebeu 220.000 libras pelas 101 pinturas e 5.542 desenhos vendidos ao rei em11 de março de 1671. Entre os 5.542 desenhos, Jabach estabeleceu uma distinção entre os "2.631 desenhos de ordenanças coladas e douradas" que foram entregues ao Hôtel de Gramont em4 de janeiro de 1672, e o complemento, ou seja “2 911 desenhos não colados, sendo o rejeito da minha coleção” , entregue em27 de maio de 1676. Na classificação feita por Jabach dos “desenhos de portaria” foram divididos entre “640 desenhos da Escole de Rafael” , 448 das “Escolas de Veneza e Lombardia” , 517 da “Escole de Florença” , 653 da “Escole des Carats (Carracci) e Moderns ” , 309 das “ Escoles d'Allemagne et Flandres ” , 64 cópias depois de “ Rafael e Jule ” (Giulio Romano).
Entre os designs desta coleção de Jabach, os mais admirados são do Livro de 'Disegni de Giorgio Vasari . As páginas do Livro podem ser reconhecidas por sua borda que emoldura um ou mais desenhos reunidos na mesma folha. O Louvre tem 162 desenhos do Livro dos 526 listados. No XVII th e XVIII th séculos as páginas do Libro foram espalhados nas maiores colecções europeias: o Medici, Arundel, Quesnel, Crozat e Mariette. Os desenhos do Livro foram comprados pela primeira vez pelo colecionador florentino Niccolò Gaddi (1537-1591), após a morte de Vasari em 1574, vendidos por seus herdeiros antes do18 de maio de 1638, data da morte de Lorenzo Sabbatini responsável por avaliá-los. Jabach provavelmente comprou os desenhos do Livro das vendas da coleção de Lord Arundel após sua morte em 1646 e de sua viúva em 1654.
Os desenhos da coleção Jabach estão instalados no Hôtel de Gramont, localizado dentro das paredes do Louvre.
Os inventários dos desenhos do rei foram feitos em 1690, 1695 e 1710, mantendo a classificação da coleção de Jabach. As modificações dos desenhos foram feitas nos desenhos de Antoine Coypel, que foi nomeado diretor de pinturas e desenhos da Coroa, em 1710. Segundo seu filho, Charles Antoine Coypel , que o sucedeu em 1722, ele "os ajustou com toda a limpeza que mereciam " e ele " visitou caixas onde restava um número prodigioso de desenhos há muito descartados e entre os quais havia muitos originais de grande beleza " .
Jabach não vendeu toda a sua coleção para o rei porque, quando ele morreu em Paris, o 6 de março de 1695, ele deixou para seus herdeiros uma grande coleção de pinturas e desenhos, cujo inventário é elaborado em 17 de julho de 1696e dá um total de 687 pinturas, bronzes e mais de 4.000 desenhos. Os desenhos foram comprados em grande parte dos herdeiros de Jabach por Pierre Crozat . Como Mariette indica em 1741: "Monsieur Jabach, cujo nome permanecerá por muito tempo com honra na curiosidade, ao vender suas pinturas e seus desenhos ao rei, reservou uma parte de seus desenhos para si mesmo e certamente não eram os menores lindo. "
Em seguida, expandiu-se dos fundos do estúdio dos primeiros pintores do rei. Luís XIV considerando que os primeiros pintores do rei trabalharam para ele, ele confiscou após sua morte os fundos das oficinas de Charles Le Brun , Pierre Mignard, bem como os desenhos de Van der Meulen .
Em L' Etat des Desseins du Roy , escrito em 1724 por Charles Antoine Coypel, há 8.887 desenhos. Portanto, apenas 3.345 desenhos adicionais foram inscritos desde a compra da coleção Jabach em 1671.
A coleção foi aumentada com a compra de parte da coleção Pierre-Jean Mariette em 1775. 1.873 desenhos do museu do Louvre pertencem à coleção de Mariette e a maioria traz sua marca. Alguns desenhos da coleção Crozat foram comprados por Mariette no leilão Crozat.
No início da Revolução , a Convenção confiscou todos os bens dos emigrantes . Essas apreensões revolucionárias vão dobrar o número de desenhos mantidos no Museu Central de Artes da República Francesa, com a entrada das coleções do Conde de Orsay , Charles Paul Jean-Baptiste de Bourgevin Vialart, Conde de Saint-Morys (1743 - 1795). A coleção Saint-Morys, a entrada para o Castelo de Hondainville perto de Beauvais, com 12.644 peças, foi uma das principais do XVIII th século . As conquistas dos exércitos da República trarão na coleção dos Duques de Modena. Essas últimas apreensões foram temporariamente armazenadas no Hôtel de Nesle e nos Petits-Augustins antes de serem transferidas para o Cabinet des Drawings.
Em um discurso na tribuna da Convenção, em 27 Nivôse Ano II (16 de janeiro de 1794), o pintor David definiu a vocação do novo museu de artes. Não é um repositório de antigas obras de arte, mas sim um local privilegiado de exposição que faz parte do património nacional. Mas não deve ser uma galeria reservada à curiosidade de uma elite, mas sim uma escola. A coleção de desenhos não deve ser reservada aos artistas, mas os professores que a Convenção acaba de criar podem trazer seus alunos. O museu é então colocado sob a autoridade do Comitê de Instrução Pública . A comissão do museu é substituída por um conservatório. O conservatório é substituído em 3 pluviôse ano V (22 de janeiro de 1797) por uma placa. Todos os membros do conservatório, exceto dois, são renovados no conselho. Léon Dufourny é o responsável pelas finanças e coleções do museu e pelo seu administrador geral. Este último, no outono de 1796, foi relator da comissão encarregada de escolher desenhos do acervo da antiga Academia Real de Pintura e Escultura . Bernard-Jacques Foubert foi secretário e tesoureiro do conservatório antes de se tornar assistente de Léon Dufourny e, em seguida, seu substituto. É improvável que Louis Morel d'Arleux , que assume as suas funções de "guardião dos desenhos e placas gravadas" do museu em13 de junho de 1797, participou da escolha dos desenhos expostos dois meses depois.
A galeria Apollo foi dedicada à apresentação de parte dos desenhos pertencentes ao museu central de artes em 1796. A exposição destes desenhos originais de grandes mestres está aberta no dia 28 do termidor do ano V da República Francesa. (15 de agosto de 1797) Conforme está escrito na bula:
“Essa preciosa coleção [...] nunca foi tornada pública. Confinado por cem anos em uma sala cuja pequenez permitia apenas comunicações parciais e privadas, podemos dizer que é, e sempre foi, também inacessível ao público e aos artistas, que sofreram com a dor de serem privados de 'um tão poderoso meios de estudo. Cabia à administração do Museu realizar o seu desejo a este respeito, e antes extrair do esquecimento este tesouro que, por uma fatalidade inconcebível, parecia tê-lo condenado à imprudência do antigo Governo. "
Em 1806, Vivant Denon comprou toda a coleção de Filippo Baldinucci .
Em 1856, o museu do Louvre comprou o Codex Vallardi do antiquário Giuseppe Villadi .
A calcografia é a herdeira do Cabinet des plate engraved du Roi, instituído por Colbert e pela antiga Academia Real de Pintura e Escultura.
Colbert logo compreendeu que a gravura poderia ser um meio de tornar conhecidos e preservar para a posteridade os empreendimentos e as vitórias do rei. Fez com que o rei tomasse, em 1660, ainda em Saint-Jean-de-Luz, um julgamento que atribuía aos gravadores o estatuto de artistas independentes de mestres e ofícios. Em 1667, o rei concedeu sua proteção aos gravadores que trabalhavam nos Gobelins, os gravadores comuns do rei. Colbert se compromete a mandar gravar placas por André Félibien para representar as casas reais, Daniel Marot , Robert Bonnart , Van der Meulen e Israel Silvestre para dar vistas dos países recém-conquistados; Claude Mellan , Gilles Rousselet e Girard Audran devem copiar as tabelas estátuas antigas pertencentes ao rei François Chauveau, os ornamentos das Tulherias… O custo da gravura sendo alto, Colbert decidiu em 1679 vender gravuras. Esta operação foi rapidamente lucrativa.
A Calcografia Nacional, hoje Chalcographie du Louvre , foi fundada no dia 23 Floréal Ano V (12 de abril de 1797), para apoiar a arte da gravura e explorar os imensos fundos de que a nação é custodiante. Reúne as duas coleções mais importantes: o Gabinete de Placas Gravadas do Rei e a coleção da Real Academia de Pintura e Escultura.
O status de doação da coleção Edmond de Rothschild tornou necessário torná-la um local especial de conservação. A coleção Edmond de Rothschild (1845-1934) é composta por mais de 40.000 obras-primas, desenhos e gravuras, com manuscritos e livros raros. É uma das mais importantes coleções de arte gráfica já reunida por um colecionador particular.