Aniversário |
6 de abril de 1948 Boulogne-Billancourt |
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Nacionalidade | francês |
Profissão | diretor |
Filmes Notáveis |
The Secret Child Eu não ouço mais guitarra Amantes regulares |
Philippe Garrel é um diretor francês nascido em6 de abril de 1948em Boulogne-Billancourt .
Suas realizações muitas vezes remontam à juventude protestante da década de 1960 de onde ele veio.
Philippe Garrel é filho do ator Maurice Garrel e pai dos atores Louis Garrel e Esther Garrel que teve com a atriz Brigitte Sy .
Ele compartilhou a vida do cantor Nico por dez anos e hoje compartilha a vida da diretora Caroline Deruas com quem tem uma filha, Lena Garrel.
Já dirigiu, no cinema, seus amigos e vários membros de sua família.
Aproveitando a próspera carreira de seu pai no cinema dos anos 1960 , ele se tornou estagiário aos 16 anos em Le Vieil Homme et l'Enfant de Claude Berri . Com condições de recomprar restos de filme ao final das filmagens, ele pode então fazer - em três dias - seu primeiro curta-metragem Les Enfants désaccordés , no qual Maurice Garrel faz o papel do pai.
Com Bernadette Lafont , Jackie Raynal , Pierre Clémenti , Daniel Pommereulle , André Weinfeld , Jean-Pierre Kalfon , juntou-se ao grupo Zanzibar , um grupo de jovens dândis e artistas empenhados num cinema experimental de vanguarda, fundado e financiado pela patrona Sylvina Boissonas.
Se a sua primeira longa-metragem Marie for memory data de 1967 , será necessário esperar até 1982 para alcançar a fama da crítica com O Menino Secreto, que recebe o prémio Jean-Vigo .
No final do mês de Maio de 1968em pânico com a escala do protesto, ele partiu para Munique para rodar seu segundo longa-metragem, Le Révélation , com Bernadette Lafont e Laurent Terzieff .
O seu encontro com a cantora Nico inspira-o em vários filmes dos quais ela fará música. Entre 1970 e 1972, ele filmou The Inner Scar , no Novo México, Islândia, Itália e Egito, Les Hautes Solitudes em 1973, Un ange passe em 1975, Le Berceau de cristal em 1976. De sua dolorosa separação de Nico, ele vai filmar L'Enfant secret , com dois ex-atores de Robert Bresson , Anne Wiazemsky e Henri de Maublanc
A partir dos anos 1980 , seu cinema, até então bastante experimental, redescobriu a narração. O próprio Garrel reconhece esta pausa em seu trabalho:
“É verdade que na virada dos anos 1980, os cineastas da minha geração, Chantal Akerman , Werner Schroeter , nós que éramos todos muito godardianos, voltamos à história, ao roteiro. "
Liberté la nuit (1984) conta a luta de um homem e uma mulher durante a guerra da Argélia e um duplo amor. Philippe Garrel dá o papel masculino para seu pai, Maurice , e os papéis femininos para Emmanuelle Riva e Christine Boisson .
Em Rue Fontaine (1984), curta-metragem realizado para o sketch film Paris vu par ... 20 anos depois , ele reúne Jean-Pierre Léaud e Christine Boisson na tela e se coloca no palco.
Em seguida, dirigiu Les Ministères de l'art (1987) para a televisão, onde conversou com Jacques Doillon , Chantal Akerman , André Téchiné , Benoît Jacquot , Léos Carax , Juliet Berto e Werner Schroeter . Ele relembra seu difícil caso de amor com Nico em J'entends plus la guitar .
Seu maior sucesso teatral, com 95.000 entradas, foi Le Vent de la nuit em 1999.
Em The Regular Lovers (2005), um relato autobiográfico dos acontecimentos de maio de 68 , ele dá o papel masculino principal a seu filho Louis Garrel . O filme, transmitido pela Arte para 180.000 espectadores, terá apenas 38.000 inscrições depois disso nos cinemas.
Em 2013, ele filmou La Jalousie com Louis Garrel e Anna Mouglalis .
Dentro junho de 2014, começa a filmar em Paris L'Ombre des femmes com Clotilde Courau e Stanislas Merhar . O filme abre a Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes 2015 .
Em várias ocasiões, dirigiu alunos do Conservatório Nacional de Arte Dramática, onde dá aulas de interpretação.
Philippe Garrel foi premiado duas vezes no Festival de Cinema de Veneza pelo Leão de Prata de melhor diretor : em 1991 por J'entends plus la guitar e em 2005 por Les Amants regular , que também rendeu ao diretor de fotografia William Lubtchansky um Osella, saudando seu “Notável contribuição artística”.
Garrel disse ao receber seu prêmio em 2005:
“Sou um cineasta independente francês e tenho orgulho que os italianos me recompensem. A Itália é para mim uma grande universidade do cinema. "
Muito influenciados pela moda “ underground ”, os primeiros longas-metragens de Philippe Garrel, produzidos de forma artesanal, têm como pano de fundo a dramaturgia e os métodos de financiamento majoritários da indústria do cinema. Seu cinema é geralmente baseado em uma tela muito fina, uma narração linear, cenários e diálogos reduzidos ao mínimo e várias tomadas estáticas. O ritmo é frequentemente lento e suas criações incluem uma deriva estética contemplativa, às vezes, para o sonho. Sua obra constitui um todo coerente pela expressão de um “eu” cinematográfico. Com efeito, as suas obras o apresentam frequentemente numa série de personagens concebidos como alter egos a exemplo de François Truffaut, de quem também toma emprestado o tema da adolescência perturbada. Em vários filmes, os personagens têm a mesma idade do diretor: quando ele é adolescente, são adolescentes; assim que se torna pai, ele começa a filmar seu filho Louis em Les Baisers de l ' insurance e, com The Birth of Love , ele fala sobre a vida familiar e os relacionamentos românticos do ponto de vista de um homem de 45 anos. anos desde se tornou.
Les Cahiers du Cinéma nota, no lançamento de O nascimento do amor em 1993, que, periodicamente, parece que Garrel chega a um problema estético, uma questão artística que não pode ser facilmente resolvida. Este obstáculo permitirá que seu cinema recomeça de forma animada. Foi o que aconteceu no final dos anos 1970 , quando com os filmes do final de seu primeiro período ( Voyage au jardin des morte ou Le Bleu des origines ) atingiu um limite em sua veia “hermética” , a da “arte para pelo bem da arte. “ Ele então retorna à autobiografia e dirige L'Enfant secret , um filme que a crítica qualifica como “ magnífico. “ A limitação dessa veia autobiográfica seria ela passar tantas horas sob os holofotes , onde a cineasta parece querer “ tudo mostrar e guardar tudo ” : ambos aplaudem planos que vem de ter ataque de apendicite.
Os três filmes seguintes foram escritos com roteiristas (como Jean-François Goyet ) ou escritores ( Muriel Cerf , Marc Cholodenko ), enquanto Philippe Garrel buscava trabalhar com equipes de filmagem e edição mais profissionais do que quando começou. É então, sem dúvida, depois de ter confrontado a questão do luto em J'entends plus la guitar , um filme de “semi-sucesso” segundo Les Cahiers du Cinéma , que aborda a morte do cantor Nico , que ele conseguiu fazer O Nascimento de Amor , um dos seus mais belos filmes segundo a revista que o qualifica de "livre e inspirado" , onde também a dor está presente mas onde "está mais tingida de uma doce melancolia" .
Se detectarmos vários empréstimos da New Wave (em particular de Jean-Luc Godard e Jean Eustache ), seu cinema, íntimo e pessoal, em grande parte se desvia dela. Na entrevista que concedeu à revista Les Inrockuptibles após o lançamento de A Burning Summer (2011), ele se definiu como discípulo de Jean-Luc Godard :
“[...], me convém definir-me como discípulo de Godard. Ele é meu mestre. Ele pode fazer coisas que eu nunca fui capaz de fazer. "
Seu trabalho, recebido favoravelmente pela crítica, encontrou, no entanto, um público público relativamente confidencial.