Artistas abstratos americanos | |
Situação | |
---|---|
Modelo | Organização artística |
American Abstract Artists ( AAA ) é uma associação americana criada em 1936 em Nova York para promover a compreensão pública da arte abstrata .
As exposições, publicações e conferências da American Abstract Artists ajudaram a tornar a organização um importante fórum para a troca e discussão de idéias e a apresentação da arte abstrata para um público mais amplo. American Abstract Artists contribuiu para o desenvolvimento e aceitação da arte abstrata nos Estados Unidos e desempenhou um papel histórico em sua vanguarda . Esta é uma das poucas organizações de artistas que sobreviveu a Grande Depressão e ainda está ativo no XXI th século.
Durante a década de 1930, a arte abstrata era vista com oposição da crítica e tinha pouco apoio de galerias de arte e museus . A American Abstract Artists foi fundada em 1936 como um fórum de discussão e debate sobre arte abstrata e para fornecer oportunidades de exibição quando poucas existiam. Em 1937, a AAA publicou um "Prospecto Geral" que descreveu o propósito da organização e a importância das exposições na promoção do crescimento e aceitação da arte abstrata nos Estados Unidos.
AAA realizou sua primeira exposição em 1937 na Squibb Gallery em Nova York. Durante a década de 1930, foi a maior e mais visitada exposição de pinturas e esculturas abstratas americanas fora de um museu. Para a exposição de 1937, AAA produziu seu primeiro portfólio de litografias originais em placas de zinco, em vez de documentar a exposição com um catálogo. Exposições e publicações futuras estabeleceriam AAA como um fórum principal para a discussão e apresentação de artes novas, abstratas e não objetivas .
Os críticos mais influentes chamaram a arte abstrata americana de muito europeia e, portanto, "não americana". Muitas críticas hostis foram dirigidas às exposições AAA nos jornais e revistas de arte da cidade de Nova York da época. A arte abstrata americana lutava para ser aceita e o AAA personificava essa luta. O anuário de 1938 responde às críticas da imprensa e do público contra a arte abstrata. Também apresentou ensaios sobre os princípios e a prática da arte abstrata. Em 1940, AAA publicou um grande folheto intitulado "Quão moderno é o Museu de Arte Moderna ?" ”( Quão Moderno é o Museu de Arte Moderna? ) O qual foi distribuído durante uma demonstração em frente ao MOMA. Na época, era política do Museu de Arte Moderna apresentar a abstração europeia e, ao mesmo tempo, endossar o movimento regionalista americano e a pintura de cena . Essa política ajudou a reforçar a noção de abstração, alheia à experiência americana.
Mais tarde naquele ano, o AAA produziu uma brochura de doze páginas intitulada The Art Critics -! Como eles atendem ao público? O que eles dizem? Quanto eles sabem? Vamos dar uma olhada no registro . A publicação AAA cita críticas apontando para imprecisões e contradições na imprensa. Royal Cortissoz, crítico do New York Herald Tribune , enfatizou sua lealdade inabalável ao tradicionalismo, sua aversão à arte abstrata e moderna e, de forma mais geral, o que ele via como sua "resistência ao conhecimento". Ele também descreveu as hesitações estéticas do crítico americano de Nova York Thomas Craven como oportunistas. Em 1936, Craven chamou a obra de Picasso de “infantilismo boêmio”. Nos anos seguintes, o público será cada vez mais sensível à arte abstrata até que, em 1939, o crítico se vira e elogia Picasso por sua "inventividade incomparável". A brochura aplaudiu Henry McBride do New York Sun e Robert Coates do New Yorker por seus esforços críticos em arte abstrata. "Os críticos da arte" mostrou uma falta de conhecimento dos jornais críticos e publicações de arte em Nova York sobre a evolução da arte do XX ° século.
O AAA lutou contra as atitudes hostis predominantes em relação à abstração e abriu o caminho para sua aceitação após a Segunda Guerra Mundial e foi um precursor do expressionismo abstrato , ajudando a arte abstrata a descobrir sua identidade nos EUA.
No início dos anos 1940, a Escola de Nova York ganhou impulso e, em meados dos anos 1940 e 1950, o expressionismo abstrato dominou a vanguarda americana. A American Abstract Artists continuou sua carreira como defensora da arte abstrata.
Até o momento, a organização produziu mais de 75 exposições para membros em museus e galerias nos Estados Unidos. AAA publicou cinco periódicos, bem como brochuras, livros e catálogos, e organizou painéis e simpósios críticos. AAA distribui seus documentos publicados internacionalmente para organizações culturais. A American Abstract Artist produz portfólios de gravuras de seus membros. Os portfólios AAA podem ser encontrados nas coleções do Whitney Museum of American Art , do Museum of Modern Art, da Tate em Londres e dos Archives of American Art .
Em 2014, Harry Holtzman e George LK Morris, membros fundadores da American Abstract Artists, reuniram-se numa exposição intimista para dois, com curadoria de Kinney Frelinghuysen e Madalena Holtzman, com o objetivo de evocar uma conversa informal entre os dois artistas. George LK Morris Harry Holtzman Os Pioneiros do Modernismo Americano: Pontos de Contato. Ensaios de T. Kinney Frelinghuysen, Madalena Holtzman, Wietse Coppes. Catálogo publicado por ocasião da exposição de26 de junho no 12 de outubro de 2014na Frelinghuysen Morris House e no Studio Lenox MA. Esta exposição também marca o início de uma colaboração entre as instituições de George LK Morris e Harry Holtzman, com o apoio do RKD (Instituto Holandês de História da Arte. A colaboração visa compartilhar, editar e exibir novos materiais históricos relacionados com o mundo da arte abstracta do período seminal dos anos 1930-1940 na Europa e nos Estados Unidos. Por este motivo, esta primeira mostra apresentará também obras de outros protagonistas europeus da época, como Jean Hélion , César Domela e Ben Nicholson Um projeto devidamente ampliado e cuidadosamente elaborado se tornará uma iniciativa de exposição maior.