Você pode ajudar adicionando referências ou removendo conteúdo não publicado. Veja a página de discussão para mais detalhes.
Donoma
Produção | Djinn Carrenard |
---|---|
Cenário | Djinn Carrenard |
Atores principais |
Émilia Dérou-Bernal |
Produtoras | Donoma Guerilla |
País nativo | França |
Gentil | Romance |
Duração | 133 minutos |
Saída | 2011 |
Para obter mais detalhes, consulte a ficha técnica e distribuição
Donoma é um filme romântico francês escrito, produzido e dirigido por Djinn Carrenard . Produzido por Donoma Guerilla, o filme foi rodado em 2009 e estreou nos cinemas em23 de novembro de 2011na França, graças a uma colaboração entre Donoma Guerilla e Commune Image Media. Recebeu o Prêmio Louis-Delluc de melhor primeiro filme francês do ano emdezembro de 2011.
Apresentada no Festival de Cannes 2010 na selecção do ACID que estreou, esta longa-metragem foi criada por um colectivo de artistas, segundo os quais o orçamento teria sido de 150 euros. Desde 2009 , o filme é alvo de burburinho na internet por conta de sua produção atípica, sem recursos financeiros significativos.
Donoma é um filme coral em que três histórias de amor se entrelaçam:
|
O filme Donoma nasceu da ambição do jovem diretor Djinn Carrenard de realizar seu primeiro longa-metragem sem meios e com total independência. Em 2008 , dirigiu o curta-metragem em Nova York , White Girl in her Panty , e filmou o clima de entusiasmo que acompanhou a eleição de Barack Obama em Nova York . Carregado por esse fervor e essa energia, ele voltou à França com um objetivo: fazer um longa-metragem por conta própria.
Refina seu roteiro e entra em contato com atores com os quais já trabalhou em seus projetos anteriores, para lançar o que se chamará “BluePrintGuerilla”, em referência ao conceito de “ cinema de guerrilha ”, que consiste em fazer filmes com recursos de mão.
BluePrintGuerilla consiste em promover a criação de um longa-metragem na Internet, sem meios financeiros, através das redes sociais , antes mesmo de uma única cena ser filmada. Assim, ele transmite um vídeo no qual convida os internautas a acompanharem o projeto, cujo conteúdo pode ser resumido em duas frases: “Eu sou um diretor. Vou fazer a minha primeira longa-metragem com 0 euro ”. E ele começa a rodar seu filme.
Djinn Carrénard enfrenta a filmagem com todas as dificuldades de rodar um filme sem permissão em Paris. O cenário é, no entanto, adaptado à personificação, uma vez que consiste em muitas cenas interiores, com poucos personagens (2 ou 3 no máximo).
Já as cenas externas serão feitas com câmera de mão conforme exigido por lei. Como resultado, era difícil silenciar os foliões alcoólatras do Sacré-Coeur para filmar uma cena ao nascer do sol ou para filmar no metrô, evitando os controladores da RATP .
O filme gira em torno de 4 histórias distintas, os atores que não atuam controlam o filme (monitoram o equipamento, liberam espaço nas ruas, até filmam as cenas em que Djinn Carrénard aparece ...), e pedem que sua comitiva seja emprestou os lugares, em particular os apartamentos, essenciais para o filme. As refeições não são fornecidas pela produção.
A troca permitiu o fornecimento de vários elementos: o material foi emprestado por uma associação audiovisual, sendo o filme rodado sem painel de controle. O diretor também recebeu roupas emprestadas de um estilista, que em troca filmou seus desfiles. Ele também produz vídeos promocionais para as atrizes de estilistas.
A promoção viral ou buzz consiste em dar a conhecer o seu projeto artístico ao público, recorrendo a vetores de comunicação livres, nomeadamente a Internet e mais particularmente as redes sociais. A promoção viral de sucesso parte da premissa de que o projeto atrairá a curiosidade dos internautas que, assim, compartilharão espontaneamente o conteúdo que lhes é disponibilizado, aumentando assim a notoriedade do projeto ao se espalhar como um vírus.
Para Donoma, a lógica do buzz foi levada ao extremo desde que o diretor Djinn Carrénard lançou a comunicação viral antes mesmo de ter feito uma única cena de seu filme. Então o1 ° de abril de 2009, uma operação Free Hugs é realizada em Paris; os participantes têm a oportunidade de colar desenhos de peixes Donoma estilizados com o endereço de seu site nas costas dos transeuntes. Uma semana depois, Djinn Carrénard carregou um novo vídeo no qual reproduz a operação de abraços grátis e descreve o seu projeto: vai, com 0 euros, fazer a sua primeira longa-metragem e os internautas poderão acompanhar a sua construção, descobrir os atores através retratos de vídeo, teasers , imagens de ensaios, etc.
A equipe então conseguiu ser convidada para o France 4 no show Belattar enquanto o filme ainda era apenas um projeto. Eles prometem terminar o filme em outubro.
O filme é exibido em Paris e depois selecionado em Cannes e os internautas podem acompanhar o andamento do projeto através da página “Quero ver Donoma”.
O filme é patrocinado por Abdellatif Kechiche , Clément Sibony (ator), Valérie-Anne Expert (chefe do serviço de ação cultural do SACD), Léo Soésanto (crítico de cinema de Les Inrockuptibles ).
Ele recebeu muitas críticas positivas. Segundo Laurène Bastide da Elle , “(…) Donoma desperta um entusiasmo transbordante em todas as salas que a acolhem (…), são 2h15 de verdade crua e emoção complexa. “Para Léo Soesanto dos Inrockuptibles ,” Dentro do ACID, o filme Donoma rompeu o acordo tradicional ao mostrar sua liberdade em todas as frentes. "
Nos Cahiers du cinéma , Joachim Lepastier escreveu “Para quem viu o filme nas salas, esta domesticação dos jogos improvisados consolida a dupla camada do espectáculo de Donoma : a do ecrã e a do teatro, ambas as reacções" Ao vivo "os espectadores participam do impulso galvanizador do filme. "
Para Thomas Roland do Brasil 2 “A atuação é de tirar o fôlego (…) Se Djinn Carrénard chegar a tal resultado sem meios, o que acontecerá o dia em que ele tiver uma produção real para acompanhá-lo? "
De acordo com Olivier Barlet da Africultures , “O resultado é explosivo. Donoma transborda de uma energia monótona que não se deve apenas à verve das improvisações. Porque é atravessado em todos os níveis pela liberdade de tom. "
Para Pascal Le Duff em ourinema.com, “Os personagens às vezes se encontram na curva de uma tomada, e cada nova sequência enriquece o filme, que é um daqueles filmes que vai ganhando profundidade a cada visão. Um lindo olhar sobre os sentimentos, o casal, as relações entre homens e mulheres, às vezes com um toque de crueldade mas com muito humor. "