| Aniversário |
26 de dezembro de 1939 Alpes-Maritimes |
|---|---|
| Nacionalidade | francês |
| Treinamento | Instituto de Estudos Avançados de Cinema |
| Atividade | Diretor |
Guy Olivier , é um diretor francês nascido em Luceram, no interior de Nice.
Apesar de seu desejo de escrever, sua família, preocupada com seu sucesso, o encorajou a fazer estudos científicos na Universidade de Grenoble em engenharia eletrônica. Para se tornar engenheiro de som, a fim de satisfazer também o seu lado artístico, optou por ingressar no IDHEC. Atingido pelo destino, o setor de "som" foi suspenso naquele ano, o que o levou a integrar o ramo de "realização" do escola, tanto por acaso como por necessidade.
Ao longo deste ano, ele descobrirá que a produção de filmes e a literatura exigem o mesmo trabalho com as emoções e oferecem a mesma liberdade.
A partir de 1964 , ele vai colaborar em dramas como assistente de direção para televisão, como para La Cigale de Guy Lessertisseur , uma adaptação de Tchekhov que lhe permitirá ligar literatura e televisão e descobrir as reais possibilidades deste meio. Ele trabalha, ainda como assistente de direção, com Michel Mitrani em "Autour de Mortin" e "Masques et bergamasques". Mas é ao se tornar ele mesmo diretor que vai acabar valorizando todas as facetas desse ambiente.
Sempre precisando ligar as artes e a mídia, ele trabalhará em programas que combinam música, teatro e literatura. Em 1972 , por medo de ser catalogado, decidiu diversificar fazendo filmes subversivos como La Vie ensemble sobre rúgbi e depois afirmou seu ponto de vista. Também explorará o princípio da ficção real.
Guy Olivier, com a duração da ficção parte significativa, trabalhou em inúmeros curtas e médios e vai levar apenas um longa-metragem de ficção em 1984 , The Branching for Antenne 2 . No total, desde 1970, Guy Olivier rodou cerca de trinta filmes. Em 1963 publicou uma coleção de poemas "Boca no espelho de seu verbo" com gravuras de Pierre Skira.
Guy Olivier, em sua estreia como diretor, está sendo associado ao mundo da música, principalmente ao participar da série Music in 33 voltas para a qual trabalhou em The Threepenny Opera de Kurt Weill e Erik Satie e Robert Schumann , The Songs of o amanhecer . Com seus filmes, ele cria uma espécie de mistura entre leituras de textos, relatos e cenas, tudo em um pano de fundo de música. Mais tarde, ele trabalhará para a série La Musique et nous , la leçon de musique , opus .
O cineasta da transgressãoGuy Olivier, cineasta da transgressão, chegou às manchetes em 1972 com um tema gratuito para a série La Vie ensemble de Jacques Frémontier , sobre o mundo do rugby . Com efeito, o cineasta não hesita em apresentar a sua própria imagem deste desporto, que considera um factor de regressão e, por isso, suscita as reacções de protesto da Federação Francesa de Rugby . Mais tarde, ele abordou a festa ao dirigir Souvenir de la fête para a série Paris para a memória produzida por Pascale Breugnot .
Um estilo limpoO trabalho de Guy Olivier tenta enfocar o essencial. Ele se livra do desnecessário, preferindo dar mais importância a objetos de grande significado como o gravador que ele filma em close em Ninguém viu nada . Cineasta aberto, irá inclinar-se para a dramaturgia , explorando as facetas do acaso fazendo Entre as palavras entre as letras , ele tentará demonstrar através deste filme que nada está gravado na pedra e que tudo pode acontecer mesmo que tudo pareça preparado. Notaremos através deste filme um apego particular para Franz Kafka , que encontraremos freqüentemente em todas as suas obras.
Do ponto de vista socialPosteriormente, ele explorará, de um ponto de vista mais social, as relações humanas e as interações culturais entre as pessoas e seus apegos a certas coisas, com filmes como No fim do longo vale ( 1975 ) e Avós: Jeanne e Héléne ( 1979 ). Este último pretende deixar as palavras para duas avós sem interrompê-las, encontramos aqui novamente seu viés pelo acaso.