Hipólito e Aricie

Hippolyte et Aricie , a primeira tragédia lírica de Jean-Philippe Rameau então com 50 anos, estreou em1 r de Outubro de 1733na Royal Academy of Music, poucos meses após sua apresentação em concerto com o agricultor general Alexandre Le Riche de La Pouplinière , seu protetor e patrono, do qual Rameau dirigia a orquestra privada.

O livreto do Padre Simon-Joseph Pellegrin , inspirado em parte de Phaedra de Racine , é consistente com o padrão das tragédias na música composta por Lully e Quinault (muitos personagens, deuses no palco, entretenimento coral e dançado a cada ato).

A obra compreende, segundo a tradição, um prólogo e cinco atos. A partir de 1733 e, ainda mais, durante os renascimentos de 1742 e 1757, o compositor, como de costume, fez várias modificações.

Recepção

Quando foi criada em 1733, Hippolyte et Aricie deu origem a uma controvérsia entre os defensores da tradição Lullyste, que descobriram que a obra era muito erudita no caráter, era muito complexa na escrita musical e dava muito espaço para a intensidade dramática, e aqueles que são seduzidos pelas novidades trazidas por Rameau ( Querelle des Lullystes et des Ramistes ).

O sucesso do trabalho ajudou a estabelecer a reputação de Rameau. Segundo Hugues Maret , o primeiro biógrafo de Rameau, André Campra teria exclamado: “Há música suficiente nesta ópera para fazer dez; este homem vai eclipsar todos nós ”.

Hippolyte et Aricie foi executada 123 vezes entre 1733 e 1767. Em seguida, desapareceu do repertório da Ópera de Paris, mas voltou lá em13 de maio de 1908, sob a influência da Schola Cantorum e Vincent d'Indy , por ocasião de um espectáculo que antecipou o regresso de Rameau à cena musical francesa. A orquestra foi conduzida por André Messager e Paul Vidal . No entanto, cinco anos antes, a obra havia sido realizada em Genebra.

Funções

Função Voz Primeira performance, 1 r out 1733
(Maestro: François Francœur )
Hipólito alto contra Denis-François Tribou
Aricia soprano Marie Pelissier
Fedro meio-soprano Marie Antier
Teseu baixo Claude-Louis-Dominique Chassé de Chinais
Plutão barítono Jean Dun "filho"
Diane soprano M lle Eremans
Enone, confidente de Phèdre soprano M lle Monville
Arcas, amigo de Teseu tenor Louis-Antoine Cuvilliers
Mercúrio tenor Dumast
Tisiphone tenor Louis-Antoine Cuvilliers
Amor alto contra Pedra Jelyotte
A alta sacerdotisa, soprano M lle Petitpas
Parques baixo, tenor, alto cons Cuignier, Cuvilliers e Jélyotte
Um seguidor do amor tenor
Uma sacerdotisa de Diana soprano
Uma pastora soprano M lle Petitpas
Um marinheiro soprano M lle Petitpas
Uma caçadora soprano M lle Petitpas
Espíritos subterrâneos, gente de Trézène , marinheiros, caçadores, ninfas de Diana,
pastores e pastoras, gente da floresta (Coro)

resumo

Prólogo

Na floresta de Erymanthus, Diana e Love brigam (dueto: “Não, não vou sofrer”) para saber quem vai reinar nos corações dos habitantes da floresta. Júpiter aparece e acalma Diana . A deusa jura proteger Hipólito e Aricia.

Ato I

Em Trézène, na costa do Peloponeso. Em um templo dedicado a Diana, Aricie se prepara para fazer seus votos (“Templo Sagrado”). Hipólito tenta dissuadi-lo disso; os dois jovens revelam seu amor mútuo e rezam a Diane ("Você reina sobre nossos corações"). Phèdre , suspeitando que Aricia amava Hipólito, ordena que seus guardas destruam o templo. Diane parece proteger os jovens amantes. Deixada sozinha com seu confidente Oenone, Phèdre se deixa levar em sua fúria impotente ("O quê! A terra e o céu"). Um mensageiro anuncia que Teseu desceu ao Inferno. Agora a rainha pode oferecer a Hipólito seu coração e a coroa.

Ato II

Netuno prometeu a seu filho Teseu ajudá-lo três vezes. Foi assim que Teseu conseguiu descer ao Inferno para resgatar seu amigo Pirithoüs. Este ato infernal é o mais famoso da trilha sonora. O herói se opõe à fúria de Tisifone (dueto: "Contente-se com uma vítima") então Plutão aparece com todo seu tribunal infernal. Imóvel, o deus condena o herói a compartilhar os sofrimentos de seu amigo. Mas Mercúrio vem para lembrar o mestre do Submundo do juramento de Netuno. Plutão concorda em deixar Teseu ir, mas ordena que o Destino lhe revele seu destino. Um trio de vozes masculinas pronuncia a frase (“Que horror repentino!”).

Ato III

No palácio de Teseu na praia, Phèdre espera que Hipólito declare seu amor a ele ("Cruel mãe dos amores"). Acreditando ser odiado, o jovem jura lealdade a ela, mas a rainha interpreta mal essas palavras. Compreendendo os sentimentos da sogra, o jovem exige castigo divino ("Inimigos terríveis"). Retornando do inferno, Teseu aparece e acredita que seu filho é culpado de uma tentativa covarde contra a rainha. Perturbado, o rei encurta a diversão oferecida por seus súditos e exige de Netuno o sangue de Hipólito - seu terceiro desejo: "Poderoso mestre das ondas".

Ato IV

Em um bosque dedicado a Diane, Hippolyte lamenta ("Ah! Preciso em um dia"), logo acompanhado por Aricie. Os dois jovens imploram a Diane que abençoe sua união. O entretenimento de um caçador é dispersado por uma tempestade e um monstro marinho aparece. Hipólito é engolido. Phèdre, presa do remorso, considera-se responsável pelo drama ("Que reclamação nesses lugares me chama?").

Ato V

Tendo Teseu aprendido a verdade da boca de Phèdre que então se suicidou, quer se jogar no mar (“Grandes deuses!”) Mas Netuno (baixo) o impede de fazê-lo e lhe revela que Hipólito foi salvo por Diana. Mesmo assim, o rei está condenado a nunca mais vê-lo. Despertando na floresta sobre a qual é chamada a reinar, Aricie fica inconsolável, mas Diane anuncia a chegada de um herói que acaba por ser Hipólito (dueto: "Que meu destino seja digno de inveja"). Os habitantes da floresta celebram o final feliz.

Origens

Discografia

Entre as produções de destaque, cita-se a do tricentenário de Rameau no Festival d'Aix-en-Provence (Julho de 1983), que reuniu Jessye Norman (Phèdre), Rachel Yakar (Aricia), John Aler (Hippolyte), José Van Dam (Thésée), Jules Bastin (Júpiter, Netuno, Plutão), Jennifer Smith (Diane), Nancy Argenta (o Sacerdotisa) de Diane, la Chasseresse), Jean-Claude Orliac (Tisiphone), Ashley Stafford , Léonard Pezzino e Gilles Cachemaille (o Destino), Enid Hartle (Œnone), o Coro Monteverdi e os Solistas Barrocos ingleses sob a direção de John Eliot Gardiner , na encenação de Pier Luigi Pizzi , além da versão histórica e poética apresentada pelo diretor Ivan Alexandre no Théâtre du Capitole de Toulouse emMarço de 2009, com Allyson McHardy (Phèdre), Anne-Catherine Gillet (Aricie), Frédéric Antoun / Philippe Talbot (Hippolyte), Stéphane Degout (Thésée), Jaël Azzaretti (l'Amour), Jennifer Holloway (Diane), François Lis (Júpiter, Plutão), Jérôme Varnier (Neptuno), Aurélia Legay (Alta Sacerdotisa), Françoise Masset (Œnone) e Marc Mauillon (Arcas), sob a direção de Emmanuelle Haïm , programa transmitido na França 2 na noite de 17 para18 de dezembro de 2013.

Livreto

Partitura

Integrante

Extratos e suítes

links externos

Notas e referências

  1. Sylvette Milliot, "A música da ópera de Rameau", em Rameau en Auvergne , coleção de estudos criada e apresentada por Jean-Louis Jam, Clermont-Ferrand, 1986, p.  77-87 .
  2. Veja Rameau após Rameau .
  3. Show gravado pelo FR3 e totalmente disponível no YouTube ( https://www.youtube.com/ ) em dezesseis sequências.