Kyle Gann

Kyle Gann Data chave
Nome de nascença Kyle Eugene Gann
Aniversário 21 de novembro de 1955
Dallas , Estados Unidos
Atividade primária Compositor
Estilo pós-minimalismo , totalismo
atividades complementares crítico de música , professor de música
Locais de atividade Nova york
Anos de atividade Desde 1980
Treinamento Oberlin Conservatory of Music , Northwestern University
Mestres Randolph Coleman, Greg Proctor, Ben Johnston, Peter Gena, Morton Feldman
Educação Faculdade bard
Cônjuge Nancy Gann
Descendentes Bernard gann
Local na rede Internet https://kylegann.com

Kyle Eugene Gann (nascido em 21 de novembro de 1955, Dallas ) é um professor de música, crítico, analista e compositor que trabalha principalmente na cidade de Nova York . Como crítico musical do The Village Voice (novembro de 1986 a dezembro de 2005) e outras publicações, ele demonstrou apoio à música progressiva , incluindo movimentos como pós - minimalismo e totalismo .

Biografia

Kyle Gann nasceu em 1955 em uma família de músicos. Ele compôs suas primeiras peças aos 13 anos. Depois de se formar na Skyline High School ( Dallas ) em 1973, ele continuou seus estudos no Oberlin Conservatory of Music e na Northwestern University , onde obteve três diplomas em 1977, 1981 e 1983. Ele estudou composição com Randolph Coleman em Oberlin, bem como contraponto com Greg Proctor da Universidade do Texas em Austin . Estudou composição principalmente com Ben Johnston (1984-1986), Peter Gena (1977-1981) e brevemente com Morton Feldman (1975). Entre 1981 e 1982, trabalhou para o festival New Music America.

Gann posteriormente trabalhou como repórter para o Chicago Reader , Tribune , Sun-Times e New York Times . Ele foi contratado como crítico de música pelo Village Voice em 1986, um jornal para o qual escreveu uma coluna semanal até 1997, depois com menos frequência até dezembro de 2005. Gann lecionou em tempo parcial na Bucknell University de 1989. a 1997. Desde 1997 ele tem lecionou teoria, história e composição musical no Bard College no interior do estado de Nova York .

Como compositor

O trabalho musical de Gann pode ser amplamente classificado em três categorias:

A maioria de suas composições são baseadas em loops repetidos, ostinatos ou isoritmos de diferentes comprimentos que estão defasados entre si; essa ideia leva a camadas simultâneas de diferentes relações de tempo primário mutualizadas em seu trabalho para Disklavier e seu trabalho eletrônico, e é usado de uma forma estrutural menos óbvia em sua música ensemble. Esse conceito tem origem nas sugestões feitas por Henry Cowell em seu capítulo sobre ritmo em seu livro New Musical Resources . Gann também disse que encontrou inspiração enquanto estudava astrologia , que ele descobriu através dos escritos do compositor e astrólogo Dane Rudhyar .

Outro fio condutor de seu trabalho é a influência, tanto rítmica quanto melódica, da música nativa americana, particularmente a dos Hopis , Zuñis e outras tribos pueblo do sudoeste. Gann descobriu essa música lendo uma análise musical da dança do bisão Zuñi publicada no livro Sonic Design de Robert Cogan e Pozzi Escot. De acordo com Gann: "Essa dança ia e voltava entre ritmos diferentes: tripleto, quarto, quarto e quarto. Então, comecei a colecionar música nativa americana. Isso resolveu um problema rítmico para mim, porque eu estava interessado. Realmente em música com tempos diferentes ".

A partir de 1984 e sua peça comprometida The Black Hills Belong to the Sioux , Gann adotou um método de alternar de um tempo para outro (geralmente entre semínimas, oitavas pontilhadas, trigêmeos e outros valores), sendo esta solução alternativa mais fácil de executar do que a simultânea camadas de ritmos contrastantes que ele tentou anteriormente sob a influência de Charles Ives . Outros compositores tendo chegado a uma técnica semelhante por caminhos diferentes, eles se reagrupam nos anos 1980-1990 para formar uma escola nova-iorquina chamada totalismo.

Uma estratégia comumente usada por Gann é colocar em movimento um processo rítmico e uso da harmonia (principalmente baseado em acordos de três notas ou em acordos de sétima espécie , microtonal ou tradicional) para influenciar a forma e chamar a atenção do ouvinte. A música microtonal de Gann segue a técnica de fluxo tonal de Harry Partch , que conecta acordes com pequenas variações (menos de um semitom) na condução dos vocais. Em 2000, Gann estudou teoria do jazz com John Esposito e começou a usar a teoria do bebop como base de sua música não microtonal , mesmo em contextos não jazzísticos.

Bibliografia selecionada

Gann é o autor dos seguintes livros:

Trabalho musical

Referências

  1. Kyle Gann, “  Conclusão de um Pensamento Anterior,  ” no PostClassic
  2. Jeff Londres. "Uma entrevista com Kyle Gann," Vocal Area Network, 12 de fevereiro de 2007. Retirado em agosto 6, 2007.
  3. Max Limpag. “American Festival of Microtonal Music”, “  https://web.archive.org/web/20070928010653/http://newmusicon.org/index.php/2007/07/17/american-festival-of-microtonal-music /  » ( ArquivoWikiwixArchive.isGoogle • O que fazer? ) ,28 de setembro de 2007(no 27º Festival Anual) New Music Connoisseur . Sem data. Recuperado em agosto 6, 2007.

links externos

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