Reflex (revista) é uma revista artística publicada em setembro-Outubro de 1948. É o órgão do Grupo Experimental Holandês Experimentele Groep na Holanda , precursor do CoBrA , fundado por Karel Appel , Constant Nieuwenhuys , Corneille , Theo Wolvecamp , Anton Rooskens Jan Nieuwenhuys e muitos artistas holandeses, em revolta contra a arte cultural . Ele está em exibição na Biblioteca Kandinsky . A revista clama por uma redescoberta da naturalidade e espontaneidade na arte e se opõe às convenções modernistas do período pós-guerra .
O Reflex apareceu em duas edições pouco antes da fundação do movimento CoBrA, que ele precedeu e co-fundou o Grupo Experimental Holandês.
Na primeira edição, Constant publica um manifesto em resposta ao apelo feito por Asger Jorn em Helhesten . Constant clama por uma revolução na arte, pelo trabalho coletivo dos artistas, pela libertação da arte, pelo inconformismo. Anuncia o fim da cultura individualista ligada à sociedade burguesa e coloca como consequência a necessidade de descobrir novas leis para uma nova estética que será a da arte popular.O primeiro número surge em outubro e novembro. A capa é ilustrada por Corneille com a reprodução de uma pintura "com gráficos particularmente desestruturados" intitulada My room is in joy . O número 1 ainda contém 4 litografias de Appel, Constant, Nieuwenhuys e Corneile
A capa do número dois, obra de Jacques Doucet, é a reprodução de uma xilogravura intitulada Equilibristes , cuja cópia se encontra no Centro Pompidou com a descrição “óleo sobre papel alcatrão laminado sobre madeira”. Ele ainda contém 4 litografias de Constant, Nieuwenhuys, Eugène Brands e Rooskens.
No manifesto de Constant há declarações que podem ser atribuídas a Jean Dubuffet . Porém, segundo Jean-Clarence Lambert: “existe uma certa distância entre o antiintelectualismo de Dubuffet e a alegre generosidade de Corneille, cuja publicação é ilustrada em um quadro. "
O texto do artigo de Constant foi publicado na íntegra por Willemijn Leonore Stokvis. Alguns trechos: "Arte moderna ... reduzida à pura e simples extensão de um estilo, um produto destinado a uma elite, a arte perde com o desaparecimento deste, seu fundamento social e não encontra em seu caminho. Outras resistências que não a crítica erudita de um clã de conhecedores e diletantes Uma arte do povo não é uma arte que responde aos padrões estabelecidos pelo povo. Enquanto não lhe ensinarmos outra coisa, isto é, desde que ele não participe ativamente da criação cultural, o povo não espera outra coisa senão o que se alimentou ... Mas a arte popular é uma manifestação da vida impulsionado por um desejo natural de expressar a experiência vivida. Ele não tem que resolver os problemas colocados por uma ideia preconcebida de beleza, ele não conhece outras regras além da expressividade e espontaneamente dá forma ao que a intuição lhe proporciona. O valor da arte popular está no fato de que ela deixa o maior espaço possível para a atividade do inconsciente, precisamente porque é a expressão do amorfo, que abre amplas avenidas para a exploração dos mistérios da vida. "
“O ciclo revolucionário denominado evolução da arte entrou em sua fase final. Rompendo os laços estilísticos que o impressionismo ajudou a afrouxar, que o cubismo, em reação ao impressionismo, desvendou, seguido do construtivismo, e do neoplasticismo. É também acabar com a arte como ideal estético que domina a vida. É óbvio que o que chamamos de gênio nada mais é do que uma força desdobrada para se libertar do espartilho da estética dominante, ou mesmo para se desviar dessa mesma estética ... Se olharmos para a forma como certos grupos humanos se comportam, pois exemplo crianças q ... achamos que quase não há diferença entre o belo e o feio. A criança não conhece outras regras além de sua espontaneidade .... "
“A única solução é jogar fora todo o patrimônio cultural (tanto do negativismo modernista quanto do surrealismo, do existencialismo e de todos os outros anacrônicos). Durante este processo de libertação, Eles (os artistas) compreenderam que a cultura, pela sua própria natureza, não torna possível a expressão artística, pelo contrário, a torna impossível. "