Vista do Parque Tempōzan em Naniwa
Artista | Gochōtei Sadamasu |
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Datado | isto. 1833 |
Modelo | Ukiyo-e |
Técnico | Tinta e cor no papel |
Dimensões (H × W) | 38,6 × 25,4 cm |
Coleção | Museu Real de Ontário |
Localização | Royal Ontario Museum , Toronto (Canadá) |
As duas gravuras ukiyo-e que compõem a Vista do Parque Tempōzan em Naniwa são metade de um tetráptico do artista Gochōtei Sadamasu (fl. C.1832-52). Eles representam uma multidão que visita o Monte Tenpō na primavera para admirar sua beleza natural. Os painéis pertencem à coleção permanente de arte japonesa no Royal Ontario Museum , no Canadá.
Gochōtei Sadamasu (五蝶亭貞升 ) (N) é um dos principais produtores de gravuras ukiyo-e baseados em Osaka durante a primeira metade do XIX th século. Não se sabe muito sobre sua vida, exceto que ele estudou com Utagawa Kunisada em Edo (a moderna Tóquio ). Ele não é um artista profissional, mas um rico proprietário de terras, que usa sua riqueza para apoiar outros pintores de Osaka diretamente e abrindo uma escola de desenho gráfico. Sadamasu é comumente conhecido como Utagawa Kunimasu (歌 川 国 升 ) , Um nome que ele adotou oficialmente em 1848.
Ambos os painéis trazem as marcas associadas à editora Tenki. O selo é uma versão estilizada do caractere天("dez") contido em um círculo. Isso aparece diretamente acima dos caracteres completos de Tenki (天 喜 ) . Operando sob o nome comercial Kinkadō (金華堂 ) , Tenki ou Tenmaya Kihei (天 満 屋 喜 兵衛 ) Como também é conhecido, é uma editora ativa de 1816 até 1850 . O erudito Ukiyo-e Andreas Marks observa que a versão do selo que aparece em View of Tempōzan Park em Naniwa é usada por Tenki em impressões de 1826 a 1838.
Como Sadamasu é natural de Osaka, onde passou a maior parte de sua carreira, suas produções pertencem ao gênero chamado kamigata-e (上方 絵 ) . Este termo é usado para distinguir as estampas feitas em Kyoto e Osaka - uma região então chamada Kamigata - daquelas produzidas em Edo. Tendo ganhado destaque cerca de um século após o aparecimento de ukiyo-e em Edo, o gênero kamigata-e é principalmente dedicado ao kabuki-e , imagens de atores kabuki , dentro e fora do palco. Outra característica que diferencia o kamigata-e é o fato de que eles são produzidos em sua maioria não por artistas de estúdio profissionais, mas são quase inteiramente o trabalho de "fãs talentosos de kabuki" amadores que querem promover seus heróis.
Na cartela retangular vermelha que ocupa o canto superior direito do primeiro painel está escrito: Naniwa / Tempōzan fūkei . Este título identifica claramente a série tetratríptico como pertencente ao gênero de paisagem de gravuras ukiyo-e conhecido como fūkeiga .
Nos primeiros anos do ukiyo-e , as paisagens não eram um tema popular, mas um gênero “muito menos dominante” do que imagens de atores, belas mulheres ou cenas da vida cotidiana. Nas primeiras impressões da história do ukiyo-e , a paisagem é um “adereço” ou pano de fundo para o conteúdo humano da imagem. Como observa o historiador da arte Tadashi Kobayashi, "paisagens em gravuras ukiyo-e , por sua própria natureza, geralmente refletem a concepção do artista de ambientes naturais como o palco no qual as ações humanas são representadas." Isso fica evidente nessas duas gravuras de Sadamasu, onde a paisagem fornece o ímpeto e o cenário da ação humana que domina a imagem.
No final da primeira metade do XIX ° século, as paisagens foram "ofuscado" a bijin-ga , a shun-ga e kabuki-e como o tema principal do ukiyo-e . Em parte devido à crescente influência da arte ocidental, a paisagem tornou-se um tema pictórico em si, pois o próprio Hiroshige a definiu em meados dos anos 1830 como um produtor de gravuras de paisagens.
As impressões são folhas impressas verticais ( tate-e ) e representam o primeiro e o segundo painéis de um tetráptico. Como o japonês do período Edo é lido da direita para a esquerda, eles representam os dois painéis direitos do conjunto de quatro painéis. Eles são numerados com os caracteres kanji 一(1) e貳(2) em tinta preta nos quadrados amarelos no topo da coluna esquerda do selo retangular e dos cartuchos de assinatura.
Cada uma das duas folhas é cortada no tamanho ōban (大 判 ), Que normalmente mede em torno de 39 × 27 cm , o tamanho mais comum para impressões em cores ukiyo-e após 1780, especialmente entre as impressoras Edo. Este tamanho é substituído por kamigata-e pelo formato menor chūban (中 判 ) - aproximadamente 18 × 25 cm - de 1847, em grande parte devido à promoção de Sadamasu do tamanho menor entre os artistas locais.
As gravuras retratam a cena de uma multidão visitando o parque Tempōzan em Naniwa, o antigo nome da atual Osaka. Tempozan - literalmente montanha Tenpo - é uma colina artificial cerca de 20 metros alta conjunto em 1831 ( 2 º ano de Tenpo EEI), o acúmulo de terra resultante da dragagem do vizinho Aji-gawa realizado para permitir grandes navios facilitar o acesso a Osaka e evitar inundações. O monte também serve como um marcador para navios, ganhando o apelido de "montanha de referência" mejirushi yama (目 印 山 ) Entre os marinheiros locais.
Depois que pinheiros e cerejeiras foram plantados em suas encostas, o Tempōzan atrai um número cada vez maior de visitantes, especialmente na primavera, quando é costume participar do o-hanami (お 花 見 ) , Observando as flores de cerejeira . À medida que a colina se transformava em uma área de recreação popular, casas de chá e cafés kakechaya (掛 茶屋 ) Surgiram para servir as multidões. A impressão de Sadamasu oferece uma vista panorâmica do Tempōzan lotado de visitantes que participam do o-hanami . A montanha é cercada por um muro de pedra e limitada do outro lado pela baía e pelo porto. A cena é animada, repleta de pessoas que Sadamasu retrata em detalhes. Os personagens retratados se enquadram em vários níveis e classes sociais, incluindo cortesãs e gueixas , samurais , servos, vendedores ambulantes e chōnin . Ele fornece um exemplo gráfico do que Calza descreve como "a vida e o redemoinho mundano" do período Edo.