Pietà ( pronunciado: [pjeˈta] ), ou Virgem da Piedade , é um tema artístico da iconografia na escultura e pintura cristã ; representa a Virgem Maria em Mater dolorosa , mãe chorando por seu filho, Jesus Cristo, que ela segura de joelhos no momento da descida da cruz , depois da crucificação e antes de seu sepultamento .
Os exemplos mais antigos são encontrados na Itália e na Alemanha , especialmente dentro da tradição da Vesperbild (de) , as imagens devocionais para o ofício das Vésperas . A cena da Lamentação de Cristo é, por seu lado, tratada de forma mais ampla e representa, além de Cristo e da sua Mãe, as personagens presentes ao pé da Cruz.
Este tema cristão do sofrimento e da morte é o primeiro, por ordem cronológica, a seguir aos episódios da Paixão de Cristo ; ela precede a Ressurreição . Ele está em vigor entre os anos de 1350 - 1500 (a XIV th e XV th século) muito marcada por períodos graves de epidemias de peste negra e da Guerra dos Cem Anos . Complementa outros temas da Madonna , ou "Virgem com o Menino", mais tradicionalmente inscritos na infância de Jesus.
A rigor, o tema deve incluir, em sua representação, apenas dois dos personagens da cronologia da Vida de Cristo : o próprio morto e Maria, sua mãe enlutada, sustentando o corpo do Cristo morto. Algumas representações da Pietà incluem o apóstolo João , Maria Madalena e , às vezes, outras figuras de cada lado da Virgem, mas a grande maioria mostra apenas Maria e seu Filho.
O tema, sem fonte literária, nasceu do tema da lamentação sobre o corpo de Cristo . Ele apareceu pela primeira vez no início do século 14 na Alemanha. Ele se espalhou rapidamente na França e gozou de grande popularidade no norte da Europa nos séculos XIV e XV. Embora a Pietà tenha permanecido principalmente um tema franco-alemão, sua representação suprema é aquela concluída por Michelangelo em 1499 e instalada na Basílica de São Pedro em Roma.
Como em muitas outras representações sagradas, certas figuras (dos santos, do doador ou do patrocinador) podem, de forma anacrônica, testemunhar a cena, como também se vê nas Sagradas Conversas .
As esculturas de Pietà estão presentes em muitas igrejas.
A Pietà de Michelangelo está entre as obras mais conhecidas.
Virgem da Piedade, 1457, Petit Palais , Avignon .
Pieta na Capela dos Sete Santos (Vieux-Marché) ( Côtes-d'Armor ).
La Pietà : gesso fundido por Michele Tripisciano (it) , Caltanissetta .
Igreja de San Moisè , Veneza - Antonio Corradini .
Pietà, Faubourg Reclus em Chambéry .
Escultores usaram esta imagem icônica de Pietà em obras seculares para simbolizar a dor dos homens. Encontramos muitas dessas esculturas nos monumentos aos mortos, incluindo o de Estrasburgo . A mulher representa a Alsácia em luto por seus dois filhos, o francês e o alemão, cujos corpos estão nus, sem o uniforme que os tornava inimigos. Outros exemplos conhecidos de pietà dedicada aos soldados que morreram na guerra, onde a mãe de fato encarna uma alegoria da pátria, são o memorial de guerra instalado em 1935 ao longo da avenida Joffre em Metz (escultura de Paul Niclausse ) e o monumento aos heróicos Defensores de Leningrado (que novamente se tornou São Petersburgo) erigidos em 1970. No entanto, essas não são interpretações seculares das pietas cristãs. A iconografia da pietà de fato parece ter precedido a religião cristã em vários séculos. O exemplo mais antigo é uma escultura de bronze arcaica no Museu Nacional de Arqueologia de Cagliari , Sardenha , que retrata uma mãe segurando no colo o corpo sem vida de um soldado ainda armado. As datas de trabalho de volta para o VIII E - V ª século aC. J.-C.
A Pietà é um dos temas da pintura religiosa cristã .
Na terminologia italiana da pintura, também designa a representação de Cristo como um homem de dores .
Gian Battista Zelotti , O Cristo Morto , Veneza , Basílica de San Zanipolo .
Eugène Delacroix , por volta de 1842-1843, Musée National Eugène-Delacroix .
O fotógrafo polonês Gregor Podgorski reinterpretou o tema da Pietà em 1998 por meio de uma série de 500 fotos. Para este trabalho, ele pediu a casais de todas as classes sociais que posassem, inspirando-se na Pietà e, mais precisamente, na versão de Michelangelo . As encenações que a cada vez criam um universo diferente transpõem o sujeito inicial da morte para a emoção e às vezes até para o humor. Às vezes, incorpora, além da referência à Pietà, elementos reconhecíveis de outras grandes telas, como La Mort de Marat , ou Liberdade conduzindo o povo .