Azul onde Sivi

Azul onde Sivi Descrição desta imagem, também comentada abaixo O círculo Bleunioù Sivi em julho de 2014. Informações gerais
País nativo Bretanha, França
Gênero musical Dança bretã , música bretã
anos ativos Desde 1946
Site oficial bleuniousivi.bzh
Descrição desta imagem, também comentada abaixo Logo da Bleunioù Sivi.

O Celtic Circle Bleunioù Sivi é um grupo de dança bretão com sede em Plougastel-Daoulas , em Finistère , Bretanha . Membros da confederação Kenleur , os diferentes grupos participam no campeonato de dança da Bretanha.

O terroir de Plougastel tem muitas especificidades, como a cor dos seus trajes, as suas danças que começam com o pé direito e as suas técnicas de bordado . O grupo se esforça para preservar as tradições, tanto em termos de fantasias quanto de dança. A associação oferece aulas de dança para diferentes níveis e também aulas de bordado.

Histórico

Em 1944, Jacques Fournier foi estudar na ESC (École Supérieure de Commerce) em Paris.

Lá frequentava os círculos bretões: inicialmente o grupo “Breizh” liderado por Pierre Gauron. Naquela época não existiam instrumentos, os tocadores de sinos eram raros e os ensaios eram animados por violinos, em particular por Pierre Gauron. Foi lá que aprendeu todas as danças básicas: laridé, jabadao ... Depois foi para o grupo Nevezadur, ainda em Paris. Como faltavam instrumentos tradicionais, ele tentou conseguir um biniou. Uma coisa levou à outra, conheceu Hervé Le Menn, natural de Hanvec e fundador do primeiro grupo de tocadores de sinos bretões, o KAV (Kenvreuriez ar Viniouerien KAV). Ele forneceu-lhe "um dispositivo montado entre um biniou kozh e uma gaita de foles com um único drone". Como não havia ninguém para ensiná-lo a jogar, ele treinou sozinho. Ele se trancou nos armários para fazer menos barulho! Em Paris, ele tocou com um grupo de tocadores de sinos que era composto pela metade de todos os tocadores de sinos bretões da época. Lá ele conheceu Polig Monjarret e Loeiz Roparz, que mais tarde se tornou seu cunhado.

Em 1946, enquanto Jacques Fournier continuava seus estudos em Paris , ele queria criar em Plougastel um círculo à imagem do que se fazia em Paris. Plougastel foi um dos primeiros círculos.

Em Plougastel, havia um grupo de jovens que se conheceram em 1944 para fazer bandagens para a libertação. Este grupo de pessoas formou a base do primeiro círculo, o “Korollerien Plougastell”. Seus professores eram dois dançarinos da cidade, Mathurin Kerdrevel e Daïg ar Vern para as danças de Plougastel e Jean e Jacques Fournier para as danças “externas”.

O círculo era então formado por pessoas de todas as origens sociais: principalmente estudantes, mas também artesãos e muitos agricultores. Havia até um inspetor de impostos. O grupo sempre consistiu de trinta a cinquenta pessoas. Muitos jovens vieram do campo. Para eles, os ensaios aconteciam no domingo após a missa. Na verdade, eles não puderam vir durante a semana porque não estavam disponíveis, o trabalho no campo terminava às 22 horas no verão. Os jovens da aldeia ensaiaram durante a semana no restaurante Ty-Trémeur. Naquela época, as pessoas diziam "ele está no biniou de Fournier" quando falavam de pessoas pertencentes ao círculo.

O círculo era então formado principalmente por garotas country que usavam o traje todos os dias. Naquela época não havia muitos tecidos para fazer novos ternos masculinos, então era preciso comprar em segunda mão no interior. Para as roupas das meninas, elas compravam suprimentos em uma loja de tecidos que havia dado cupons. Os trajes redesenhados corresponderam aos trajes usados ​​antes da Primeira Guerra Mundial. Não havia uniformidade de fantasias ainda.

A criação do círculo permitiu trazer à tona um certo número de canções e árias. Louis-Marie Bodènes, que assumiu como presidente do círculo depois de Jacques Fournier, coletou-o na cidade e nas cidades vizinhas. Dentro do círculo o clima era bom porque as pessoas tinham um objetivo comum: homenagear seu município e sua região.

A partir de 1946, o grupo se apresentou no festival local de Plougastel (o festival do morango ainda não existia) com as redes azuis em Concarneau, e ganhou o primeiro prêmio de dança lá, em Brest para a grandiosa recepção do Lord Mayor de Glasgow, Lord Inverclyde (Glasgow é a madrinha de guerra de Brest), a Plougastel para a recepção de Skilton, o patrono que ajudou a reencenar o Calvário,  etc.

Em abril de 1948, o círculo participou em Paris da coroação da Duquesa dos Bretões de Paris . Nesse mesmo ano, a Fête des Reine de Cornouaille, criada em 1923, renasceu após a guerra e Monique Jacq do círculo de Plougastel foi eleita Rainha de Cornouaille .

Em 1957, Louis-Marie Bodénes conhecido como “Lili” reformulou o círculo com os jovens do campo, a maioria deles da Juventude Agrícola Cristã (JAC). Desde essa data, o círculo passou a se chamar “Bleunioù Sivi” (flores de morango), em homenagem à famosa fruta trazida do Chile por Amédée Fraisier em 1714.

Entre os anos 1960 e 1970, o círculo viajou para o estrangeiro, Portugal em 1966, a Iugoslávia , a Bélgica ... que se somaram às viagens regionais que se tornaram tradicionais.

Em 1989, Kendalc'h Pen Ar Bed (da qual o círculo é membro desde a sua criação) decidiu organizar o seu concurso departamental de dança bretã em Plougastel. O círculo decide ser visto.

Em 1990, a parte círculo na competição para Rostronen em 3 th  categoria e permanece lá até 1993, a sua origem na segunda categoria.

Em 2005, depois de terminar várias vezes 1 st grupo de segunda classe acessa a primeira categoria.

Em 2010, graças à coreografia “Tri ban dans”, o grupo ascendeu ao Excellence e participou do Saint-Loup ao lado dos grupos Excellence. Naquele ano, o grupo apresenta Ado para o 1 st  tempo em assistindo a competição, que acontece em Plougastel desde 2007. Em 2011 a adultos grupo apresenta Excellence mas desce em 1 st  classe. Ao mesmo tempo, o grupo Ado é apresentado em 4 ª  categoria e graças à sua coreografia, sobe em 3 rd  categoria em que sempre evolui. Em 2012, o grupo adulto foi mais uma vez premiado pela coreografia “Elerc'h” e mais uma vez ascendeu à Excelência. Em 2015, o grupo adulto diminuiu para 1 r  categoria.

Operação

Embaixadores da península, o círculo teve regularmente a oportunidade de se apresentar no exterior nos últimos anos: Canadá em 2000 a convite dos bretões de Montreal para Saint-Yves, na  Bélgica … Em 2012 o círculo respondeu ao convite do bretão de New York para se deslocar ao lado do Bagad Plougastell em 5 th  Avenue, por ocasião do St. Patrick.

A seção infantil do círculo foi criada em 1976. Desde então, o círculo continuou a supervisionar e treinar os jovens (muitos dos atuais supervisores de grupos adultos vêm de grupos infantis). Esta seção é composta por quatro grupos, Iniciantes (não se apresentam fantasiados), Continuantes, Espectáculo infantil e Adolescentes. Eles participam o quanto antes de passeios com o grupo de adultos, mas também têm seus próprios serviços.

Fantasias

Quando foi criado, o Círculo Céltico de Plougastel não tinha fantasias. Os dançarinos usavam os que possuíam. As roupas eram díspares em formas, materiais e cores.

Então, por uma questão de elegância, optou-se por harmonizar os looks, principalmente no que diz respeito às cores. Foi assim que os bailarinos vestiram o traje da jovem também denominado "traje de cor", que ainda hoje se usa e é, sem dúvida, um dos emblemas da terra de Plougastel.

O enriquecimento deste traje deve muito à engenhosidade de alguns plougastellen. Assim, Madame Le Borgne e Madame Rosalie Coat, comerciantes em seu país, especializadas na venda de móveis para uma e na venda de tecidos e fantasias para outra, tiveram a ideia de utilizar tecidos para estofamento para modelar os aventais azuis com o efeito mais bonito. Em seguida, Madame "Mimi" Jacq inovou ao criar o primeiro avental azul pérola usado por bailarinos que sempre ganha a admiração de grande número. O “traje cor” será usado pelos dançarinos, com exclusão de qualquer outro até 1993. Nessa data, o Kendalc'h confederação , dos quais o Círculo é um membro, organizado em Nantes uma apresentação de trajes de noiva da moda. De Brittany . O Círculo de Plougastel, então envolvido na reconstrução de trajes antigos usados no século XIX e início do XX °  século. São os chamados trajes de noiva: "cores longas e preto longo".

Estas fantasias será usado pela primeira vez na coreografia em 1994. No ano de 1996, por ocasião das celebrações comemorando o 50 º  aniversário de sua criação, o Círculo continuará seu trabalho de reconstrução com trajes usados na XIX th  século chamada trajes "pilosos". O avental para essas fantasias foi feito de um pano tecido em Plougastel com cânhamo e lã. No ano 2000, as saias de linho foram confeccionadas com o traje "pilpous".

Para o 60 º aniversário do Círculo, um terno usado por mulheres de Plougastel no final do XIX °  século foi restaurado. Seu cocar constitui um intermediário entre o cocar envolvente usado com o traje “pilposo” e o cocar moderno ainda hoje usado.

Por ocasião das apresentações de fantasias, também foram reconstituídos trajes infantis, luto, meio luto, noiva dos anos 1920, noiva curta de miçangas (último traje usado para o casamento) ou cotidiano.

Para a coreografia de 2012, o Círculo reproduziu o traje de comunicante ou traje de Maria e o traje cerimonial.

Dançarinos que tradicionalmente usavam, desde a origem do círculo, o traje do XX °  século com jaqueta roxa ou azul, também viu o seu vestiário para crescer.

Por ocasião do cinquentenário do Círculo, surgiram trajes com coletes brancos e gorros Chigovi, posteriormente enriquecidos com coletes roxos e calças de linho.

Durante os sessenta anos do Círculo, foi decidido reconstituir um terno de trabalho usado pelos marinheiros de Plougastel, que se caracteriza pelo uso de uma jaqueta chamada "Kap an aod" sobre um colete vermelho.

Durante os sessenta e cinco anos foi reproduzido o traje do noivo constituído por uma jaqueta verde e um colete roxo.

Para a coreografia de 2012, o Círculo reproduzido um terno da XVIII th  século.

Notas e referências

  1. "  Saint-Patrick. Um pequeno morango na grande maçã  ” , no The Telegram ,27 de setembro de 2011(acessado em 28 de junho de 2020 )

Veja também

Bibliografia

links externos