Aniversário |
21 de fevereiro de 1893 ou 28 de fevereiro de 1893 Linares |
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Morte |
2 de junho de 1987 Madrid |
Nome de nascença | Andrés Segovia Torres |
Nacionalidade | espanhol |
Treinamento | Real Conservatorio Superior de Música de Granada ( d ) |
Atividades | Professor de música , compositor , violonista clássico |
Período de actividade | Desde a 1908 |
Cônjuge | Paquita Madriguera |
Filho | Carlos Andrés Segovia ( em ) |
Membro de |
Real Academia de Belas Artes de San Fernando Real Academia de Bellas Artes de Nuestra Señora de las Angustias ( d ) |
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Instrumento | Guitarra clássica |
Gênero artístico | Música clássica |
Prêmios |
Andrés Segovia Torres , 1 st Marquês de Salobreña (nascido21 de fevereiro de 1893em Linares , Espanha - morreu em2 de junho de 1987em Madrid ) é um virtuoso violonista clássico espanhol.
Guitarrista clássico, em reconhecimento às suas contribuições para a música e as artes, Segóvia foi nomeado cavaleiro em 24 de junho de 1981pelo Rei de Espanha Juan Carlos que o elevou ao posto de primeiro Marquês de Salobreña. Seu nome tornou-se formalmente El señor don Andrés Torres Segovia, marcado com Salobreña (“Ilustre Senhor Marquês de Salobreña”). Ele também recebeu o seguinte brasão de armas: en campo de azur sobre ondas de azur y plata, unas rocas de su color, sumadas de uma torre donjonada de oro, aclarada de azur ("do azul para um mar de azul e d 'prata, à pedra do mesmo topo de um ouro manter aberto para o campo ”).
O primeiro contato de Segovia com o violão ocorreu por volta de 1897, quando ele tinha apenas 4 anos. Seu tio freqüentemente tinha que cantar músicas para ele enquanto fingia tocar em um violão imaginário. Isso levou Segovia a embarcar em uma busca para elevar o violão ao mesmo nível de reconhecimento que o piano e o violino. Em particular, ele queria que fosse tocado e estudado em todos os países e universidades do mundo e transmitir seu amor pelo violão para as gerações futuras. Seu primeiro contato real com o violão veio de um tocador de flamenco.
Na adolescência, Segovia mudou-se para Granada, onde estudou violão (alguns acreditam que ele estudou com Miguel Llobet ) e foi absorvido pela atmosfera além da Alhambra (um remanescente mouro com vista para a cidade que ele considerava seu despertar espiritual).
Segovia se apresentou em público pela primeira vez na Espanha, aos dezesseis anos, e alguns anos depois fez seu primeiro concerto profissional em Madri , realizando transcrições para violão de Francisco Tárrega e algumas obras de Jean Sebastien. Bach , que ele havia transcrito e se arrumou. Embora sempre tenha sido desanimado por sua família e desprezado por muitos dos alunos de Tárrega, ele sempre perseverou em prosseguir seus estudos de violão.
A técnica de Segóvia difere da de Tárrega e de seus seguidores, como Emilio Pujol . Como o grande violonista Miguel Llobet (que pode ter sido seu professor por pouco tempo), Segovia dedilhava as cordas com uma combinação de unhas e dedos, produzindo um som mais potente do que seus contemporâneos. Com essa técnica foi possível criar uma gama maior de manchas do que usar apenas a polpa ou apenas as unhas. Historicamente, os violonistas clássicos têm debatido qual técnica é melhor. Enquanto a maioria dos guitarristas hoje em dia toca com uma combinação de polpa e unhas, alguns preferem o tom mais suave das pontas dos dedos. Alguns baseiam sua escolha no tipo de local. Os alunos de Tárrega estavam mais destinados a se apresentar em locais pequenos, ao invés das grandes salas de concerto que Segóvia aspirava.
Muitos músicos antigos acreditavam que a interpretação de Segóvia não seria aceita na comunidade da música clássica porque, em sua ideia, o violão não poderia ser usado na música clássica. No entanto, a excelência da técnica de Segovia e seu toque especial surpreenderam o público. A partir de então, o violão deixou de ser considerado um instrumento estritamente popular, mas também apropriado para a música clássica.
À medida que Segovia progredia em sua carreira e tocava diante de grandes assembléias, ele descobriu que as guitarras existentes não eram adequadas para grandes concertos porque não produziam volume suficiente. Isso levou Segovia a buscar avanços tecnológicos para aumentar a amplificação natural do violão.
Trabalhando em concerto com o luthier, Hermann Hauser Sr. , ele ajudou a projetar o que hoje é conhecido como violão clássico , que apresentava melhor madeira e melhores cordas. O formato do violão também evoluiu para melhorar sua acústica. Esta nova guitarra pode produzir notas mais poderosas do que os modelos anteriores em uso na Espanha e outras partes do mundo, embora ainda se baseie no modelo básico desenhado por Antonio de Torres Jurado quase cinquenta anos antes do nascimento de Segóvia.
Após a turnê de Segovia pelos Estados Unidos em 1928 , o compositor brasileiro Heitor Villa-Lobos compôs seus renomados Doze Estudos e os dedicou ao Maestro. Isso provou a existência de uma amizade duradoura, pois Villa-Lobos continuou a escrever para Segóvia. Ele também transcreveu muitas peças clássicas e reviveu peças transcritas por compositores como Tárrega. Muitos violonistas nas Américas, porém, já haviam tocado as mesmas obras antes da chegada de Segóvia.
Em 1935, ele deu o primeiro da Chaconne (da Partita n o 2) Bach , uma peça difícil para qualquer instrumento. Foi para Montevidéu apresentando-se em concertos na América do Sul nos anos 1930 e início dos anos 1940. Após a guerra, Segóvia começou a gravar com mais frequência e a fazer turnês regulares pela Europa e Estados Unidos, programa que seria mantido pelos próximos trinta anos de sua vida .
Em 1951, o compositor Alexandre Tansman escreverá o Cavatine a pedido de Segóvia e dedicará esta peça ao violonista. No mesmo ano, a obra será coroada com o primeiro prémio do concurso internacional da Academia Chigiana , em Siena.
Em 1954, Joaquin Rodrigo compôs Fantasía para un Gentilhombre a pedido de Segóvia.
Segovia ganhou em 1958 o Prêmio Grammy de Melhor Performance Clássica - Instrumentista (Além do Acompanhamento de Escala de Concerto) por seu álbum Segovia Golden Jubilee .
Em reconhecimento à sua enorme contribuição cultural, foi elevado em 1981 ao posto de Marquês de Salobreña da nobreza espanhola.
Andres Segovia continuou a se apresentar até a velhice, vivendo em semi-aposentadoria durante os anos 70 e 80 na Costa del Sol . Dois filmes foram feitos por Christopher Nupen sobre sua vida e obra - um quando tinha 75 anos, "Segovia at los olivos" (1967), e outro aos 84, "A canção do violão" (1976). Eles estão disponíveis em um DVD intitulado: "Andres Segovia in Portrait".
Em 1971, recebeu a Medalha de Ouro de Mérito em Belas Artes do Departamento de Educação.
Em 1986, Segovia recebeu o prêmio Grammy pelo conjunto de sua obra .
Quando Segovia estava viajando de avião, ele comprava o tempo todo o assento ao lado para seu violão, não querendo confiar nos carregadores.
Segovia morreu em Madrid de um enfarte do miocárdio aos 94 anos, tendo alcançado a sua ambição de elevar o violão da categoria de instrumento tradicional de dança cigana à categoria de instrumento de concerto.
A primeira esposa de Segóvia foi Adelaida Portillo (casada em 1918); o pintor Andrés Segovia (1929-1998) é seu filho, que em 1987 renunciou ao título paterno de Marquês de Salobreña. A segunda esposa de Segóvia (casada em 1935) foi a pianista Paquita Madriguera , que também gravou algumas gravações para piano roll (a pianola , em voga na época). A partir de 1944, manteve um relacionamento com a cantora e violonista brasileira Olga Praguer Coelho, que durou mais de uma década. Em 1962, Segovia casou-se com Emilia Magdalena Corral Sancho. Tiveram um filho em junho de 1970, Carlos Andrés Segovia, que é filósofo e atual 2 e Marquês de Salobreña.
Segovia teve muitos alunos ao longo de sua carreira, incluindo grandes guitarristas como: