Modelo | Museu de arte , instituição histórica ( en ) , coleção ( d ) |
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Abertura | 1976 |
Local na rede Internet | artbrut.ch |
Coleções | Art Brut |
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Proteção | Bens culturais suíços de importância nacional ( d ) |
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País | suíço |
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Comuna | Lausanne |
Endereço |
Av. Des Bergières 11 1004 Lausanne |
Informações de Contato | 46 ° 31 ′ 39 ″ N, 6 ° 37 ′ 29 ″ E |
A Collection de l'art brut é um museu dedicado à arte brut , localizado em Lausanne , Suíça .
É amplamente composto por artistas "não padronizados", mas, de acordo com Jean Dubuffet , "definir um caráter comum dessas produções - alguns tentaram fazê-lo - não tem sentido porque respondem a posições da mente e a um número infinito de chaves de transcrição, cada uma com um estatuto próprio inventado pelo autor, e que têm como única característica comum o dom de trilhar caminhos diferentes dos do art. "
A Collection de l'art brut foi iniciada por Jean Dubuffet a partir de 1945, ano em que começou a comprar obras. Mas sua atenção já havia sido chamada nos anos 1920-1930, quando descobriu a obra de Hans Prinzhorn sobre as obras de "loucos".
Esta coleção, que se transformou em museu após a doação de Dubuffet, foi dirigida por Michel Thévoz (1976-2001), depois por Lucienne Peiry (2001-2011). Atualmente, Sarah Lombardi é a diretora.
Portanto, chamado a partir do XIX ° século , na Inglaterra , na Suécia e em França as obras do doente mental. Particularmente na França, o Dr. Philippe Pinel (1745-1826), um alienista do hospital Bicêtre, queria abolir os métodos de tratamento brutais. Sob sua liderança, atividades artísticas foram incentivadas em instituições psiquiátricas. Em 1812, nos Estados Unidos , o Dr. Benjamin Rush publicou na Filadélfia uma obra: Inquéritos médicos e observações sobre as doenças da mente em que se referia aos desenhos de doentes mentais que apresentam um certo talento: fantásticas paisagens marinhas e mapas geográficos. ainda estão preservados na Sociedade Histórica da Pensilvânia . Por volta de 1847 surgem as primeiras manifestações da arte mediúnica que hoje suscitam dúvidas e são objeto de debate, sendo a arte mediúnica considerada um álibi para os "pobres". A moda foi lançada por Victor Hugo , mas Michel Thévoz considera que:
“ Lesage teve o truque inconsciente de passar sua vocação pictórica pela mediunidade espiritualista e assim encontrar uma brecha na barreira sócio-cultural. Será que o confisco da arte pela burguesia deve ser paralisante para que a pretensão de um operário de comunicar-se com Leonardo da Vinci pareça menos sem sentido do que a de se tornar pintor! [...] Assim como ele trabalha na mina sob a direção de Ferfay-Cauchy, ele pinta sob a direção dos espíritos [...] e quando ele vende suas pinturas, ele as fatura pelo preço exato das faturas e '' um salário por hora equivalente ao do mineiro de carvão. "
Em 1875, o Dr. Jean-Martin Charcot recolheu as expressões plásticas dos histéricos que tratou no hospital Salpêtrière . Pouco depois, Apollinaire , Robert e Sonia Delaunay , Max Jacob , Alfred Jarry , Pablo Picasso e Félix Vallotton reconhecem Le Douanier Rousseau como um artista ingênuo , assim como Ferdinand Cheval , as pinturas de um e a arquitetura do outro abrem caminho para o reconhecimento da arte não cultural . Isso explica a mania dos surrealistas pela "arte dos tolos", em particular de André Breton que em 1926 comprou obras de Augustin Lesage expostas na galeria Vavin-Raspail de Waldemar George com as obras de lunáticos da coleção da Dra. Marie , médico-chefe do hospital Saint-Anne .
Em 1922, Jean Dubuffet já se interessava pela obra do Doutor Hans Prinzhorn, que reuniu as obras de seus doentes mentais, constituindo um Museu de Arte Patológica em Heidelberg . Ele também descobre a exposição do psiquiatra Walter Morgenthaler , médico-chefe da clínica Waldau perto de Berna . A partir de 1923, Dubuffet, então a serviço meteorológico da Torre Eiffel durante o serviço militar, tomou conhecimento dos cadernos ilustrados de Clémentine R. (Clémentine Ripoche), uma visionária demente que desenha e interpreta a configuração das nuvens. Nesse mesmo ano em Liège foi criada a Federação Espiritualista Internacional . Dubuffet também está interessado em certas obras da coleção Heidelberg que foram exibidas no Kunsthalle em Mannheim . 1923 é também o ano da internação de Louis Soutter, da qual Dubuffet não descobrirá a obra até 1945.
É o 28 de agosto de 1945que Dubuffet batiza “ art brut ” uma arte que coleciona há vários anos, uma arte que inclui tanto a arte dos “tolos” quanto a dos marginalizados de todos os tipos: prisioneiros, reclusos, místicos, anarquistas ou rebeldes. Graças a seus amigos Jean Paulhan ou Raymond Queneau , ele descobriu as criações de adultos autodidatas ou psicóticos. E foi Paul Budry , que passou a infância em Vevey , que o colocou em contato com o círculo médico suíço. Dubuffet então empreende com Paulhan sua primeira viagem de exploração durante três semanas em hospitais psiquiátricos suíços.
Em setembro do mesmo ano, ele visitou Antonin Artaud , então internado em Rodez . O Dr. Ferdière aconselhou-o a visitar o asilo de Saint-Alban-sur-Limagnole onde Auguste Forestier estava internado . Dubuffet ainda visita outros hospitais psiquiátricos e prisões, encontra escritores, artistas, editores, bem como curadores de museus e médicos.
"Eluard trouxe obras de Auguste Forestier para Paris em 1944, mandou-as para Picasso, para Queneau (o catálogo reproduz um" homem-pássaro "deste último, e que já havia sido reproduzido no livro de Dominique. Charnay, Queneau, desenhos , guaches e aquarelas , p. 69, Buchet-Chastel, Paris, 2003). Dubuffet, que conheceu Eluard em 1944, viu-o em casa, em Paris, portanto, em primeiro lugar. Há uma correspondência com Queneau (de maio de 45) que prova que ele está profundamente interessado em Forestier, cujas obras ele não verá em St-Alban até mais tarde, após sua primeira viagem de exploração à Suíça em julho de 45 - Exposição "Trait d'union , os caminhos da arte bruta "no castelo de Saint-Alban-sur-Limagnole . "
As biografias de Dubuffet, no entanto, não dão a mesma versão dos fatos:
“No final de 1943, Georges Limbour trouxe Jean Paulhan , que por sua vez trouxe Pierre Seghers , André Parrot , Paul Éluard , André Frénaud , Eugène Guillevic , Francis Ponge , Jean Fautrier , Queneau, René de Solier , Marcel Arland e muitos outros . Durante todo o inverno, Dubuffet cuida da litografia na oficina Mourlot , em Paris . "
A Fundação Dubuffet fornece aproximadamente as mesmas informações. O que levanta duas questões: como poderia Paul Éluard no final de 1943 estar escondido no hospital psiquiátrico de Saint-Alban e apresentado a Dubuffet por Jean Paulhan em Paris? E como Dubuffet conseguiu descobrir o artista Forestier através de Éluard, quando só o ouviu do doutor Ferdières de Rodez, que o aconselhou em 1945 a ir ao hospital de Saint-Alban?
A primeira Fascicule de l'art brut intitulada "Les Barbus Müller , et autres piece de la statuaire provinciale", inteiramente escrita por Jean Dubuffet, é impressa pelo livreiro Gallimard, mas não será publicada. Será reimpresso e publicado em Genebra em 1979 pelo museu Barbier-Mueller .
Dubuffet organizou várias exposições de obras de sua coleção entre 1947 e 1951. Primeiramente no porão da galeria Drouin, que se tornou o Foyer de l'art brut. Então, em 1948, a casa foi transferida para um pavilhão da Nouvelle Revue française , 17 rue de l'Université . O Foyer tornou-se então a Compagnie de l'art brut, cujos membros fundadores foram Jean Dubuffet, André Breton , Jean Paulhan , Charles Ratton , Henri-Pierre Roché , Michel Tapié e Edmond Bomsel. O pintor Slavko Kopač assume o papel de curador da Coleção.
O título “Art brut” foi atribuído pela primeira vez em 1949 a uma exposição que apresentava os artistas reunidos por Dubuffet na galeria Drouin . Nesta ocasião, Dubuffet elaborou o catálogo da exposição que incluiu 200 obras de artistas desconhecidos que faziam parte do seu acervo e publicou um tratado: Art brut, preferida às artes culturais que causou escândalo.
“A arte real está sempre lá onde você não espera. Onde ninguém pensa nele ou fala seu nome. Arte, ele odeia ser reconhecido e saudado pelo nome. Ele foge imediatamente. Art é um personagem apaixonado pela incógnita. Assim que é detectado (...) foge, deixando em seu lugar um figurante premiado que carrega nas costas um grande cartaz onde está escrito Arte, que todos imediatamente borrifam champanhe e que os palestrantes andam de cidade em cidade com um piercing no nariz. "
Em 1951, a empresa mudou-se para os Estados Unidos em East Hampton (Nova York) no condado de Suffolk , em Long Island , em Alfonso Ossorio
Repatriado para a França, onde Dubuffet procurava local para expô-la, sua coleção foi instalada pela primeira vez em 1962 no prédio da rue de Sèvres 137, que é a sede da Fundação Dubuffet. O artista queria muito que sua coleção ficasse em Paris. Ele havia recebido várias promessas, nenhuma das quais foi cumprida. “Diante da procrastinação da administração francesa, Dubuffet finalmente aceitou a oferta da cidade de Lausanne, que oferecia condições ideais para a conservação desse tesouro ao qual, ele nunca o escondeu, muito deve sua arte. Em 28 de fevereiro de 1976, na presença das autoridades municipais, a instalação foi inaugurada em Lausanne no Château de Beaulieu . "
A Compagnie de l'art brut, no entanto, continuou suas atividades após a transferência das coleções de Jean Dubuffet para Lausanne . Após sete anos em que as buscas foram interrompidas, as peças, devolvidas da América a Paris em 1962, foram colocadas nas instalações da empresa. Em 1974, tornou-se a Fundação Jean Dubuffet e está localizada em Paris, na rue de Sèvres 137 . Reúne mais de 5.000 peças e uma enorme documentação, incluindo a biblioteca de Jean Dubuffet, em um prédio de quatro andares que havia se tornado a sede da empresa art brut.
Em 1964 , Dubuffet empreendeu as primeiras publicações do Fascicules de l'art brut . Vinte e quatro números foram publicados desde então, o último número foi publicado em maio de 2013 pela nova diretora da coleção, Sarah Lombardi, que sucedeu Lucienne Peiry
Localizado no distrito de Maupas / Valência no castelo de Beaulieu , mansão XVIII th século e inaugurada em 1976, a coleção Art Brut foi enriquecida com um grande número de obras.
O catálogo de coleções, previamente publicado, contava então com 4.100 obras de 135 autores. Uma série de trabalhos adicionais, considerados mais distantes da arte brut, é colocada no anexo Coleção renomeada em 1982 "Neuve Invention".
La Neuve Invention inclui artistas que procuram contornar
“Os sistemas de distribuição e promoção de mercado (museus, galerias, exposições) que eles percebem como sufocantes. “Neuve Invention” torna-se assim para eles uma nova forma de divulgar o seu trabalho, correspondendo ao seu estado de espírito, aos seus valores, à sua ousadia e à sua descontração. “Neuve Invention” é percebido como um espaço de liberdade e criatividade com o qual eles se identificam. Por outro lado, os artistas afirmam prontamente sua posição entre a arte brut e a arte cultural, e desejam aproveitar o movimento para abrir a Collection de l'art brut em Lausanne. Eles procuraram seu curador, Michel Thévoz, que, auxiliado por Geneviève Roulin, dirigiu a instituição de 1976 a 2001, como se, finalmente, um lugar correspondesse à sua abordagem. Michel Thévoz vê nas posições desses autores um desafio cultural e institucional e uma possível alternativa à comercialização artística e ao estrelato. A partir daí, essa coleção decolou e se desenvolveu por meio de compras e doações de obras. "
Michel Thévoz , doutor em história da arte, será seu curador por 26 anos, até 2001 , quando Lucienne Peiry o assumirá por dez anos (2001-2011).
O museu, assim como o castelo que o abriga, é considerado um bem cultural suíço de importância nacional .
Esta lista é extraída principalmente do livro L'Art brut de Lucienne Peiry (ex-curadora da Coleção), Gallimard, reedição de 2006.