Modelo | Museu de arte , galeria de arte |
---|---|
Abertura | Maio de 1983 |
Líder | Sebastien Delot |
Área | 11.000 m 2 incluindo 4.000 m 2 de espaço de exposição |
Visitantes por ano |
141.081 (2015) 268.655 (2016) 135.790 (2017) |
Local na rede Internet | www.musee-lam.fr |
Coleções | Arte moderna , arte contemporânea , arte brut |
---|---|
Número de objetos | mais de 6.700 |
Proteção | MH registrado ( 2000 ) |
---|
País | França |
---|---|
Região | Hauts-de-France |
Comuna | Villeneuve d'Ascq |
Endereço | 1 allée du Musée, 59650 Villeneuve d'Ascq, França |
Informações de Contato | 50 ° 38 ′ 16 ″ N, 3 ° 08 ′ 53 ″ E |
O LaM - Lille Métropole Museum of Modern Art, Contemporary Art and Outsider Art , anteriormente Villeneuve d'Ascq Modern Art Museum, em seguida Lille Métropole Modern Art Museum , é um museu francês localizado no coração do parque de Villeneuve d'Ascq em Lille metrópole , na região de Hauts-de-France .
O único museu na Europa para, simultaneamente, apresentar os principais componentes da arte do XX th e XXI th séculos ( arte moderna , arte contemporânea e arte bruta ), sua história se confunde com a das doações recebidas pela Comunidade Urbana de Lille . Projetado na década de 1970, como parte da política nacional de desenvolvimento de novas cidades , o museu foi inaugurado em 1983 para apresentar as coleções de Roger Dutilleul e de seu sobrinho e herdeiro Jean Masurel , recebidas como doação pela Comunidade Urbana em 1979. O museu então recebeu vários fundos, incluindo o legado da biblioteca de Dominique Bozo em 1994, antes de receber a coleção de arte bruta de Aracine em 1999. De 2006 a 2010, o museu foi ampliado e reformado para apresentar este novo fundo ao público .
Com mais de 7.000 obras, o acervo do museu inclui 4.500 desenhos e gravuras, mais de mil esculturas e objetos, cerca de 500 pinturas e cerca de vinte instalações de arte contemporânea. Possui obras de grandes artistas, incluindo Pablo Picasso , Georges Braque , Fernand Léger , Amedeo Modigliani , Paul Klee , Joan Miró ou Alexander Calder , além da maior coleção pública de arte bruta da França.
Instalado em um parque de esculturas de dois hectares, o LaM conta ainda com espaço para exposições temporárias, biblioteca com 40 mil livros, oficinas educativas, auditório, restaurante e livraria-butique.
O edifício original, projetado pelo arquiteto Roland Simounet , foi listado no inventário suplementar de monumentos históricos em 2000.
O núcleo inicial da coleção do museu é formado pela coleção de Roger Dutilleul , um rentista parisiense que iniciou sua coleção em 1905 com grandes comerciantes, como Ambroise Vollard ou Léonce Rosenberg , mas especialmente Daniel-Henry Kahnweiler , de quem ele é o um dos primeiros clientes em 1907. Primeiro adquiriu pinturas de Georges Braque e Pablo Picasso , então desconhecido, depois apoiou artistas como Amedeo Modigliani , Fernand Léger ou André Lanskoy , de quem foi durante anos o principal comprador. Roger Dutilleul transmite sua paixão para seu sobrinho, Jean Masurel, a partir de um rico Roubaix família de comerciantes de lã, que começa a sua própria coleção com obras de Picasso, Paul Klee , Vassily Kandinsky , e se torna o protetor de Eugène Leroy e de Arthur Van Hecke , a quem forneceu uma oficina perto de sua casa, em Mouvaux . Em 1956, pouco antes de sua morte, Roger Dutilleul distribuiu sua coleção e repassou grande parte dela a Jean Masurel, a quem considerava seu sucessor na área.
A partir do final da década de 1960 , Jean Masurel preocupou-se em tornar seu acervo acessível ao público. Ele planeja por um tempo unir forças com Albert Prouvost , também um colecionador, para criar uma fundação. Mas logo se convenceu de que era necessário um museu com recursos públicos para garantir a sustentabilidade da apresentação do acervo. A hipótese de uma doação ao Palais des Beaux-Arts de Lille ter sido afastada por Jean Masurel que sonha com um museu dedicado à sua coleção, trata-se finalmente de Jean-Eudes Roullier , secretário-geral do Grupo Central de Cidades Novas , em nomeadamente o responsável pelo desenvolvimento da nova localidade de Lille-Est, que tomou a iniciativa de o contactar. Em busca de equipamentos culturais para suas novas cidades, Roullier encarregou Michel Guy , Secretário de Estado da Cultura, de negociar com Jean Masurel os termos de uma doação e as condições de sua apresentação ao público, entendendo-se que não há estar em um museu estadual. DentroAbril de 1975Como o projeto do mecanismo de doação está suficientemente avançado, Dominique Ponnau , chefe da inspetoria geral de museus classificados e controlados, organiza um encontro com Jean Masurel e Arthur Notebart , presidente da Comunidade Urbana de Lille . Agora é uma questão de convencer Arthur Notebart, patrono da nova cidade, do interesse do projeto do museu. Ele não hesita por muito tempo e, o30 de maio, a escolha do local onde o futuro museu ficará é decidida em consulta com o doador. O6 de junho, O Director dos Museus da França anuncia que a participação do Estado na sua construção será de 40% e, alguns meses mais tarde, Arthur Notebart decide que a Comunidade Urbana em si irá garantir a contratação autoridade e a gestão do site..
Mas as formalidades administrativas para a realização da operação são longas e é apenas o 16 de outubro de 1979que Jean Masurel traz grande parte de seu acervo e que ele herdou de Roger Dutilleul para a Comunidade Urbana de Lille. A doação compreende 219 quartos que representam várias correntes da arte moderna , do fauvismo à arte ingênua ao cubismo e surrealismo . Está sujeita a várias condições, entre as quais se destacam o acesso do público em geral ao acervo, a prossecução de aquisições, a abertura à arte contemporânea, a organização de exposições temporárias, a realização de atividades educativas e a instalação em ambiente natural que permita a criação de um parque de esculturas.
Antes da conclusão da doação, o Ministério da Cultura recruta um curador, Pierre Chaigneau, que chega a Lille no dia1 r abr 1977. É em particular responsável pela organização de um concurso nacional de arquitetura para a realização do museu. Sete equipes francesas respondem à competição aberta emJulho de 1977, entre os quais três são indicados pelo júri: os de Roland Simounet , Wladimir Mitrofanoff e Jean-Pierre Watel . O30 de março de 1978, na sequência de uma votação do júri por escrutínio secreto, é o projeto proposto por Roland Simounet que é retido quase por unanimidade. O23 de maio de 1980, Arthur Notebart lança a primeira pedra do Museu de Arte Moderna de Villeneuve d'Ascq, destinada a abrigar as coleções de Roger Dutilleul e Geneviève e Jean Masurel. Mas, ao longo das obras, os conflitos entre o doador, o curador e o arquitecto, que procuram fazer prevalecer o seu ponto de vista, multiplicam-se e atingem uma escala tal queJunho de 1981, Arthur Notebart decide excluir Roland Simounet do site. No entanto, ele foi reintegrado alguns meses depois, após a intervenção de Jack Lang , então Ministro da Cultura. Essas tensões dificultam o andamento das obras, mas também levam a um desvio do projeto - cuja área passa de 7.600 m 2 a 9.000 m 2 - e ao aumento de seu custo. Este último atingiu, assim, 57,5 milhões de francos, em vez dos 35 milhões previstos, dos quais 30,5 milhões de francos pagos pelo Estado.
Após três anos de trabalho, o museu foi finalmente inaugurado em 21 de maio de 1983, em seguida, abre suas portas ao público em 17 de novembro de 1983na presença de Jack Lang . De acordo com o desejo do doador, o museu está localizado em frente a um bosque de choupos, no coração de um parque de esculturas. Composto por volumes modulares simples, aninhados um dentro do outro em um plano horizontal de oeste para leste, o edifício Simounet é construído em concreto coberto por uma fachada de tijolos. Coberto por terraços , misturando referências mediterrâneas e tradição local, possui duas alas assimétricas ligadas por uma galeria envidraçada, aberta a sul no parque, a norte num pátio. A ala oeste, encimada por mirante, abriga os serviços administrativos, reservas e oficinas educacionais, e a ala leste os espaços expositivos. A entrada é feita pelo pórtico central com vista para o parque. O espaço acessível ao público organiza-se em torno de uma sala de descanso central que dá para o jardim. As salas de exposição são de tamanhos diferentes, dispostas em um labirinto labiríntico que deixa muitos cantos e recantos enquanto cria uma atmosfera "doméstica" propícia à apresentação de uma coleção particular. Todos são iluminados por luz natural, seja por meio de janelas salientes ou por um sistema de iluminação superior.
Dentro Outubro de 2000, o museu está listado no inventário suplementar de monumentos históricos.
O 22 de janeiro de 1999, a coleção é enriquecida por uma doação de brut de arte feita pela associação L ' Aracine . Abrigado de 1984 a 1996 nos porões do Château Guérin em Neuilly-sur-Marne , a coleção criada por L'Aracine desde 1982 se tornou a principal coleção de arte bruta da França. Já em 1986, o Departamento de Museus da França deu-lhe a qualidade de um museu controlado. Mas, em meados da década de 1990, a cidade de Neuilly-sur-Marne não quis se envolver mais e a associação decidiu fechar o museu. Em 1995, o Departamento de Museus da França propôs então à L'Aracine doar sua coleção à Comunidade Urbana de Lille para hospedá-la em seu Museu de Arte Moderna. Mais uma vez, a escritura de doação assinada entre Madeleine Lommel, Presidente de L'Aracine, e Pierre Mauroy , Presidente da Comunidade Urbana de Lille, estipula que a Comunidade Urbana se compromete a constituir reservas e quartos que permitam apresentar separadamente este novo fundo ao público. Este compromisso vem somado ao crescimento do acervo do museu ao longo dos anos para justificar uma reestruturação e ampliação do edifício.
Em 2002, Manuelle Gautrand venceu um concurso internacional para a reestruturação e ampliação do museu. O projeto prevê a ampliação do museu para leste e norte e a criação de novos espaços expositivos e de armazenamento, bem como de uma biblioteca. Dentrojaneiro de 2006, o museu, rebatizado de Museu de Arte Moderna Lille Métropole , está encerrando com o objetivo de realizar obras de ampliação. A reestruturação do edifício Simounet foi confiada à agência Étienne Sintive, arquitecto património de Lille, quando a ampliação do museu, a cargo de Manuelle Gautrand , previa uma extensão de 2.700 m 2 .
O 21 de setembro de 2010, o museu é inaugurado na presença do Prefeito de Villeneuve d'Ascq, Gérard Caudron , do Prefeito de Lille, Martine Aubry , do Ministro da Cultura, Frédéric Mitterrand , do Presidente do Conselho Geral do Norte, Bernard Derosier , o Prefeito da região, Jean-Michel Bérard e Pierre Mauroy . O museu reabre25 de setembro, com um novo nome, Museu Lille Métropole de arte moderna, arte contemporânea e arte bruta ( LaM ). O custo total das obras ascendeu a 29,7 milhões de euros.
Ao final das obras, o museu tem uma superfície total de 11.000 m 2, incluindo 4.000 m 2 de área expositiva: 1.100 dedicados à arte brut, 950 à arte moderna, 600 à arte contemporânea, 1000 para exposições temporárias , 350 para áreas de descanso, área de multimídia e corredores. Inclui ainda um auditório com 100 lugares, um café-restaurante com 60 lugares e alojamento oficial para o curador do museu.
O museu abriga mais de 6.700 peças, incluindo 4.500 desenhos e gravuras, mil esculturas, cerca de 500 pinturas e cerca de 20 instalações de arte contemporânea.
A coleção de arte moderna está organizada principalmente em torno de duas grandes dimensões da coleção de Roger Dutilleul, continuada por Jean Masurel.
Primeiro, um conjunto de obras fauvistas , de Kees van Dongen , André Derain , Georges Rouault ou Maurice Marinot , mas sobretudo obras cubistas , incluindo nove pinturas de Pablo Picasso , seis de Georges Braque , sete de Fernand Léger , sete de Serge Charchoune , seis de Eugène-Nestor de Kermadec ou oito esculturas de Henri Laurens .
Seguidamente, um conjunto de obras de artistas figurativos da Escola de Paris , nomeadamente seis pinturas de Amedeo Modigliani , duas de Youla Chapoval , três de Serge Poliakoff , sete de Francisco Bores , cerca de quarenta de André Lanskoy e uma. De Léopold Survage .
A primeira dimensão é completada por algumas pinturas e desenhos surrealistas de Victor Brauner , Max Ernst , Paul Klee , André Masson ou Joan Miró , enquanto a segunda é ampliada por obras de artistas da nova escola de Paris, como Bernard Buffet , Henri Epstein , Maurice Estève , Alfred Manessier ou Raoul Ubac .
A coleção também inclui obras de artistas do Norte, incluindo Eugène Dodeigne , Eugène Leroy , Jean Roulland ou Arthur Van Hecke , e pinturas ingênuas , de André Bauchant , Camille Bombois , Gertrude O'Brady ou Louis Vivin que, complementando algumas obras de Gaston Chaissac , estabeleça um vínculo com a coleção de arte brut.
Em consonância com o domínio pré-cubista e cubista da doação Masurel, as coleções de arte contemporânea foram inicialmente construídas em torno de dois eixos principais.
Por um lado, a abstração pictórica dos anos 1960-1980 , da abstração geométrica com obras de Luc Peire , Jean Dewasne ou Geneviève Claisse , à abstração lírica com peças de Martin Barré , Olivier Debré , Jean Degottex , James Guitet , Georges Mathieu ou Pierre Soulages , através da exploração da relação pintura / escrita de Gérard Duchêne e Jean Mazeaufroid , através das obras do grupo BMPT com Olivier Mosset e Michel Parmentier , ou ainda através do movimento Suportes / Superfícies com Marc Devade e Daniel Dezeuze .
Por outro lado, a nova figuração e a figuração narrativa com peças de Eduardo Arroyo , Dado , Erró , Peter Klasen , Bernard Moninot , Bernard Rancillac , Peter Stämpfli , Hervé Télémaque ou as Caligrafias do humor e as pinturas a preto e branco de Jean- Michel Sanejouand .
Uma nova direção foi então investida, em torno da ideia de classificação de fatos e imagens, classificação de textos com Arte e Linguagem , de materiais com Jean-Sylvain Bieth , Alighiero Boetti ou Daniel Buren , de fotografias com Christian Boltanski , d 'objetos com Allan McCollum ou Annette Messager , assina com Bertrand Lavier ou Matt Mullican (en) .
Por fim, um último eixo foi declinado em torno do engajamento ou implicação do artista nas notícias com os objetos de recuperação de Georges Adéagbo , as fotografias de Lewis Baltz , os dispositivos cinematográficos de Harun Farocki , os sets de ação. De Robert Filliou ou Dennis Oppenheim , composições de pôsteres de François Dufrêne , Jacques Villeglé , Raymond Hains ou Mimmo Rotella .
A coleção de arte brut é apresentada dentro da extensão projetada por Manuelle Gautrand entre 2006 e 2010. É composta por obras históricas e criações mais recentes de artistas, incluindo:
Máscara nimba
Filha de Jaïru (1913) por Hélène Smith (1861-1929)
Head of a Woman ( ca 1913) mármore branco por A. Modigliani (1884-1920)
Óleo sobre tela para maternidade (1919) de A. Modigliani
Homem-animal atribuído a Adolphe Julien Fouéré
As primeiras esculturas instaladas no parque são do acervo de Jean Masurel. Estas são esculturas de pedra de Eugène Dodeigne e Jean Roulland . Posteriormente, novas aquisições e depósitos do Museu Nacional de Arte Moderna , incluindo um móvel e um estável de Alexander Calder , Reims, Croix du Sud (1970) e Guillotine for eight (1962), um bronze de Jacques Lipchitz , Le Chant des Voyelles (1931-1932), e uma monumental peça de concreto com inclusão de seixos de Pablo Picasso , Mulher de braços abertos (1962), enriqueceram o parque. Em 1992, após uma encomenda pública da cidade de Villeneuve d'Ascq, uma escultura de aço pintada por Richard Deacon , Between Fiction and Fact , foi adicionada.
A biblioteca reúne cerca de 40.000 obras relacionadas à arte moderna, arte contemporânea e arte bruta. Ele mantém um grande acervo de periódicos e arquivos, um acervo multimídia, uma fototeca e também abriga um centro de pesquisa.
A biblioteca possui um fundo formado por compras, doações e trocas. Foi enriquecido por cinco importantes doações: a doação de Jean e Geneviève Masurel em 1979, a doação de Dominique Bozo em 1994, a doação da L'Aracine em 1999 e 2001, a doação de Maurice Jardot em 2003 e o fundo Cor Dekkinga em 2009.
O LaM beneficiou da "lei dos museus" do 4 de janeiro de 2002da denominação Musée de France e, como tal, celebrou um acordo com o Estado, que os presta assessoria e perícia e os submete ao controle científico e técnico .
Depois de ter sido uma associação ao abrigo da lei de 1901 de 1983 a 2012, passou a ser EPCC (Estabelecimento Público de Cooperação Cultural) em 2012.
O primeiro curador do museu foi Pierre Chaigneau de 1983 a 1987. Joëlle Pijaudier-Cabot foi sua curadora de 1987 adezembro de 2006(mais tarde ela se tornou diretora dos museus de Estrasburgo ). Olivier Donat, administrador geral, Savine Faupin e Nicolas Surlapierre, curadores, assumiram a gestão interina do estabelecimento de 2006 a 2009. Emjulho de 2009, Sophie Lévy foi nomeada diretora-curadora do museu, cargo que ocupou atéjunho de 2016.
Desde a janeiro de 2017, o LaM é dirigido por Sébastien Delot .
O orçamento anual do museu foi de 6,5 milhões de euros em 2010, dos quais 5 milhões são financiados pelo LMCU e o restante pelo Estado, pela cidade de Villeneuve-d'Ascq e pelas receitas próprias do LaM.
O LaM empregava 106 pessoas em 2010, incluindo 55 prestadores de serviços.
Em 1990, a marca de 100.000 visitantes anuais foi ultrapassada durante a retrospectiva Fernand Léger . Em 2004, a exposição México-Europa, allers and return, 1910-1960 , organizada como parte de Lille 2004, Capital Europeia da Cultura , atraiu mais de 155.000 visitantes. Em 2016, por ocasião da exposição Amedeo Modiglaini, o olho interior , o LaM recebeu cerca de 200.000 visitantes entre os27 de fevereiro e a 5 de junho. Em 2019, o museu atraiu 115.000 visitantes com a exposição Alberto Giacometti, uma aventura moderna , apresentada a partir de11 de março no 11 de junho de 2019.
Antes de sua expansão, o museu recebia cerca de 80.000 visitantes por ano. O público atingiu o pico em 2004, quando Lille foi a capital europeia da cultura , com mais de 180.000 admissões. Do início de 2006 ao final de 2010, o museu está fechado para reformas. Desde a sua reabertura, o número de visitantes gira em torno de 150 mil por ano. Superou 260.000 em 2016 devido ao sucesso da exposição Modigliani, que recebeu 194.000 visitantes em três meses.
Número de visitantes por ano
2001 | 2002 | 2003 | 2004 | 2005 | 2006 - 2010 | 2011 | 2012 | 2013 | 2014 | 2015 | 2016 | 2017 |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
86 411 | 80.012 | 78.964 | 180 652 | 118.738 | Fechando | 186.774 | 156 118 | 151 887 | 141.015 | 141.081 | 268 655 | 135.790 |
Fontes de dados: Ministério da Cultura e Comunicação |
Em 2016, o direito de visita às coleções permanentes é de 7 € para o preço total e 5 € para o preço reduzido. Um visioguide pode ser contratado por 2 €. O acesso é gratuito para todos no primeiro domingo de cada mês, durante a Noite dos Museus e Dias do Património Europeu . Condições especiais, visitas guiadas e workshops são oferecidos para grupos. Passeios e atividades especiais em diferentes formatos também são oferecidos para públicos jovens, adultos e públicos específicos, deficientes auditivos ou visuais.
O museu alberga ainda um restaurante e uma livraria, ambos de acesso gratuito durante o horário de funcionamento do museu.
O museu, o seu parque, o seu auditório e o seu café-restaurante podem ser alugados, total ou parcialmente, para a organização de eventos privados.
: documento usado como fonte para este artigo. As obras estão listadas em ordem cronológica de data de publicação.