Aniversário |
5 de junho de 1855 Paris ( Sena ) |
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Morte |
10 de junho de 1948(em 93) Paris |
Nacionalidade | francês |
Atividade | Ceramista , pintor , escultor |
Mestre | Theodore Deck |
Movimento | Arte Nova |
Prêmios | Oficial da Legião de Honra |
Edmond Lachenal , pseudônimo de Édouard Achille Lachenal , nascido em3 de junho de 1855em Paris , a cidade onde ele morreu em10 de junho de 1948É ceramista , pintor e escultor francês .
Seu pai é Jean-Pierre Lachenal. Edmond Lachenal casou-se com Anna Cloarec. Eles têm dois filhos: Raoul e Jean-Jacques . Ambos serão ceramistas reconhecidos.
Em 1867, Edmond Lachenal foi aprendiz de ceramista em Vaugirard com Victor Rouvier. Em 1870 , se engaja Edmond Lachenal na Guarda Nacional , ele foi um dos voluntários 127 º Batalhão
Foi contratado por Théodore Deck , ceramista conhecido pelas inovações técnicas, pelos seus escritos e pelas suas criações. Em 1875, Lachenal foi dispensado do serviço militar. Ele se torna capataz em Deck. Ele criou sua própria oficina em 1881 em Malakoff , depois mudou-se para Châtillon-sous-Bagneux . Ele transfere então sua oficina no n o 22 rue de Verneuil em Paris .
Dando continuidade ao trabalho de seu mestre, Edmond Lachenal aperfeiçoou o esmalte fosco "em tons pastéis, aveludados e foscos" , para usar a expressão de Maurice Rheims . Esta invenção, reconhecida pelos escultores como valorização das suas obras, permitiu-lhe colaborar com vários deles.
Ele participa de inúmeras exposições. Para a Exposição Universal de 1889 , ele enviou um par de vasos de barro creme, adornados com ramos vermelhos em relevo. Ele também apresentou um serviço, decorado com animais, para Sarah Bernhard , que lhe rendeu uma medalha de ouro. Foi a fama de que gozava na época que levou a revista Les Annales a pedir-lhe o serviço de mesa. Esteve presente na Exposição Universal de 1900 , no Salão da Sociedade Nacional de Belas Artes de 1891 e no Salão dos Artistas Decorativos de que foi membro ativo em 1904.
Ainda em 1904, Edmond Lachenal desistiu da cerâmica e passou a oficina para seu filho Raoul. Ele então se volta para a comédia e joga com Sarah Bernhardt. Ele também se dedicou à pintura de cavalete e pastel. Seu nome continua a aparecer, no entanto, por exemplo, no catálogo dos Salon des Artistes decoradores 1920, em que seu filho Raoul expõe mencionados sua mudança de endereço para o n o 1 Delannoy Street, em Versailles .
Ele foi nomeado Cavaleiro da Legião de Honra por decreto de16 de agosto de 1900 e oficial por decreto de 30 de dezembro de 1933.
Edmond Lachenal morreu em 10 de junho de 1948em sua casa, no 7 º arrondissement de Paris , e foi enterrado no Cemitério Municipal de Châtillon .
Edmond Lachenal foi notado pela primeira vez como um colaborador de Théodore Deck: ele recebeu uma menção muito honrosa na Exposição Universal de 1893 em Viena em 1873. Deck então o nomeou seu gerente de oficina. As primeiras criações que ele fez em sua própria oficina, que criou em 1881 , ainda são muito semelhantes às feitas em Deck. Ele produz louça de barro no estilo de İznik .
Depois de receber a medalha de ouro na Exposição Universal de Paris em 1889, ele voltou-se para o arenito , depois o arenito inflamado, dando continuidade às suas produções anteriores. como muitos artistas desse período, ele foi influenciado pelo Japonismo e pela Art Nouveau .
Colaboração com outros artistasAo longo da sua atividade, Lachenal colabora com outros artistas, em particular com escultores. Em geral, o escultor dá forma à sua peça que confia a Lachenal; o último então segue para a cobertura e acabamento.
Trabalhou mais de dez anos, até 1907, com Agnès de Frumerie (1869-1937), escultora de origem sueca que se mudou para Paris em 1891.
Lachenal trabalha com Georges de Feure (que continuará com Raoul Lachenal), bem como com Hector Guimard para sua entrada no metropolitano, com Auguste Rodin , Louis Dejean , René de Saint-Marceaux , Jeanne Jozon ...
O jornal Les Annales politiques et littéraires encomendou um serviço de mesa de Edmond Lachenal para venda a seus assinantes. Este serviço de mesa é vendido aos assinantes da revista pelo preço de 85 francos para "serviço de mesa para 12 talheres, 74 peças" e 40 francos para "serviço de sobremesa, para 12 talheres (42 peças)" . O jornal publica uma longa carta do artista que descreve resumidamente as fases da produção e precisamente o que ele projetou e que se refere à decoração; ele explica como é colocado nas peças. O Musée d'Orsay de Paris guarda peças deste serviço.
Fases de fabricaçãoEdmond Lachenal resume as etapas de fabricação da seguinte forma: “Não vou explicar todas as fases de fabricação de um serviço de mesa, começando com o estudo das formas, a execução de modelos de gesso, moldes, estampagem. Em pasta de cerâmica, os encapsulamentos, a cobrança e a queima da chamada argila de biscoito, os diferentes modos de decoração, a queima de fogo baixo, conhecido como desengorduramento, depois a esmaltação e a queima do esmalte, isso nos levaria longe demais ... ”
O padrão de decoraçãoEle decora o serviço que cria tendo como base o visco : “Trabalhei da natureza, estudando formas a lápis, em aquarela, procurando curvas flexíveis, estilizando a planta; então, uma vez bem documentado, era necessário pegar todas as peças uma após a outra e encontrar as combinações harmoniosas para cada uma delas, evitar a monotonia sem cair no excesso oposto, pois um serviço, para ter sucesso, deve ter um bom domínio geral. . Os tons escolhidos são muito suaves, degradados do verde visco natural ao lilás quase morto. Os bagos destacam-se em manchas brancas sobre um fundo de céu nebuloso cinza-azulado, muito tenro, cobrindo ligeiramente alguns quartos. "
A realização da decoraçãoAs fases técnicas de aplicação da decoração às peças de servir são descritas com precisão: “A decoração aplica-se à bolacha, ou seja, à massa que se cozinha em fogo muito forte. Cerca de mil graus. As cores são diluídas em água com uma ligeira adição de goma arábica, o biscoito é absolutamente branco mate e bastante absorvente As cores são utilizadas na pasta como aquarela sobre papel. Quando a pintura terminar. a peça é submetida a um fogo leve que fixa a decoração, queima as impurezas que estão nas cores e facilita a esmaltagem que se faz por imersão ou por pulverização. É este último processo que será utilizado a serviço dos Anais: o esmalte será projetado nas peças por meio de um vaporizador. Este esmalte, que é opaco em uso, torna-se absolutamente transparente após a fusão. Isso é chamado de “tinta sob o vidrado” ou “sob o vidrado”; quer dizer que é absolutamente inalterável. "
Edmond Lachenal não realiza as operações técnicas ele mesmo, ele trabalha na manufatura Keller et Guérin em Lunéville .
Louis Énault , jornalista e romancista, escreveu em 1895 na revista La Grande Dame: crítica da elegância e das artes , relatando uma exposição de arte decorativa moderna: “Edmond Lachenal é uma das fisionomias dos artistas mais parisienses que temos. Não tenho que elogiar aqui sua textura, flexível e macia, com um grão delicado, com cores harmoniosas e suaves. Sua mão fecunda e fácil está pronta para todas as obras. "
O reconhecimento da qualidade das criações de Edmond Lachenal não é perceptível apenas em exposições ou artigos de imprensa, grandes artistas de sua época compraram suas obras. Assim, Anne Lajoix relata, num artigo sobre “Auguste Rodin e as artes do fogo”, que Rodin comprou, em 1895, obras em arenito de Edmond Lachenal, e que então colaboraria com ele.
Em artigo publicado em 2003 no Le Monde , Roxana Azimi escreveu: "Há três anos vem surgindo uma reavaliação para a cerâmica de 1900" , mas ela nota "uma clara lacuna entre as obras que se enquadram na nova arte" , cujo preço é claramente superior ao que se relaciona com o Art Déco, “certos artistas permanecem enfraquecidos. [...] O sangue de uma vaca coloquinte de Edmond Lachenal (1855-1930) encontrou um comprador por apenas 1.800 euros, enquanto uma moeda de Pierre-Adrien Dalpayrat (1844-1910) buscou 6.000 euros ” .
Entre os muitos alunos de Edmond Lachenal, os mais conhecidos - além de seu filho Raoul - são Émile Decœur (1876-1953) com quem trabalhou de 1876 a 1907, e Henri Simmen (1880-1963).
Edmond Lachenal com Keller e Guerin, Vase (1895), Lunéville . Paris , Museu de Artes Decorativas .
Edmond Lachenal e Émile Decœur , Vase (1902), Paris , Musée des Arts decoratifs .
Vaso com decoração de íris (1895), Paris , Musée d'Orsay .
Lareira Hector Guimard . Em frente à lareira, há um vaso em forma de carpa de Edmond Lachenal, de barro (por volta de 1906). Paris , Petit Palais .
As obras de cristal Daum frequentemente atraem artistas. Sua colaboração com Edmond Lachenal começou enquanto ele ainda estava trabalhando na oficina Deck e depois se desenvolveu. Obras, vasos, copos de mesa, foram apresentados na Exposição Internacional de Bruxelas em 1897 .
Óculos Daum (1901), Paris , Musée d'Orsay .
Carafe Daum (1901), Paris , Musée d'Orsay .