Daum | |
Logotipo da fábrica de cristal Daum | |
Criação | 1878 |
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Datas importantes | 15 de junho de 1970 (registro da empresa atual |
Fundadores | A família Daum |
Status legal | Sociedade anônima com conselho de administração |
Slogan | Arte é o luxo final |
A sede | Paris 75008 |
Direção | Myriam Pariente |
Atividade | Fabricação de vidro oco
Vidraria artística |
Empresa-mãe | Saint-Germain Financial (398846535) |
Eficaz | 105 em 2018 |
SIRENE | 702 027 897 |
Local na rede Internet | daum.fr |
Rotatividade | € 11.385.600 em 2018 |
Lucro líquido | - € 921.000 em 2018 (prejuízo) |
A Daum (por exemplo, a empresa francesa Daum Crystal) é uma vidraria fundada em 1878 em Nancy , na Lorena , na França, por Jean Daum . As oficinas Daum formaram alguns dos grandes nomes da Art Nouveau : Jacques Grüber , Henri Bergé , Almaric Walter , os irmãos Schneider estreiam ali ...
Após a guerra de 1870 , Jean Daum (1825 - 1885), tabelião em Bitche , vendeu seu escritório e optou pela França. A anexação da Alsácia-Lorena pelo Império Alemão causa uma grande renovação para a cidade de Nancy. De fato, a partir de 1870, um fluxo de capital, ideias, habilidades e know-how permitirá que Nancy se torne um dos pilares das artes decorativas francesas. A fábrica de cristais Daum é um dos exemplos mais notáveis dessa migração.
Em 1876, Jean Daum mudou-se para Nancy e, no mesmo ano, emprestou dinheiro várias vezes a Avril e Bertrand, proprietária da fábrica de vidros Sainte-Catherine em Nancy, uma fábrica que produzia garrafas e vidrarias comuns. A empresa não encontra equilíbrio financeiro e Daum é obrigado a recomprá-la: investe 50.000 francos nela em 23 de março de 1878 e torna-se chefe de uma empresa de 150 trabalhadores, em um campo que ele desconhece.
Em 1878, ele associou seu filho Auguste a ela , mas não teve os primeiros sucessos da empresa. Quando morreu, em 1885, Auguste assumiu a gestão exclusiva da vidraria antes de se juntar em 1887 a seu irmão Antonin , que acabara de se formar na École centrale des arts et manufature em Paris.
Diante da precária saúde financeira da vidraria, Auguste, que estava se formando como advogado, foi forçado a assumir a liderança, depois que esta foi comprada para salvá-la da falência. Antonin começa embelezando os atuais serviços de mesa e se encarrega da criação, enquanto Augusto cuida da administração. Familiarizado com as técnicas do vidro por meio de sua formação, Antonin direciona a produção para a criação artística. Os dois irmãos criaram, entre 1889 e 1891, um departamento artístico confiado a Antonin, ao qual Auguste cedeu todos os meios e o convidou a seguir o caminho trilhado por Émile Gallé, o iniciador da vidraria Art Nouveau .
Antonin começou com alguns modelos simples, depois continuou rapidamente com a gravação com ácido e , em seguida, passou para modelos usando técnicas de gravação em roda, vidros de duas ou três camadas. De 1890 a 1914, ele criou nada menos que três mil referências.
Jacques Grüber é o primeiro artista do vidro. Recrutado em 1893, foi encarregado da criação de peças com o objetivo de aparecer na Feira Mundial de Chicago de 1893. Esse foi o primeiro grande sucesso que impulsionou Daum para o círculo fechado das indústrias de arte. O Daum ganhou a participação na exposição de Nancy em 1894. Houve então as exposições em Lyon (1894), Bordéus (1895) e Bruxelas (1895 e 1897, para as quais produziu o Vaso Tristan et Yseult ), durante as quais receber distinções.
Uma escola de desenho foi criada em 1897 dentro da empresa, que assim formou seus próprios decoradores e gravadores. Emile Wirtz , que permanecerá na fábrica, e Charles Schneider , que, então, montou sua própria fábrica de vidros vão surgir a partir dele .
Henri Bergé é o mestre decorador de lá, o segundo artista da empresa. Ele terá Émile Writz ao seu lado a partir de 1898.
A consagração da aventura veio quando o primeiro grande prêmio em vidro de arte na Exposição Universal de 1900 foi concedido a Daum e Gallé. Daum apresenta peças cuidadosamente preparadas: a decoração intercalar (patente de 1899) e os candeeiros que se tornam uma especialidade.
Candeeiro de mesa Ombelles , cerca de 1900, museu da escola de Nancy
Lamp, por volta de 1900, Museu e Galeria de Arte de Birmingham
Lâmpada Snowdrop , 1905, Musée des Beaux-Arts de Nancy
Lâmpada Eglantine , Museu de Belas Artes de Nancy
Lâmpada com flores de eucalipto , 1910-1913, Musée des Beaux-Arts de Nancy
Em 1904, Almaric Walter desenvolveu lá a pasta de vidro , permaneceu na Daum até 1915.
Cinzeiro de caranguejo , 1909, Musée des Beaux-Arts de Nancy
1912-1914, Museu Fin de siècle
1913, Museu Fin de siècle
Em 1901, os estatutos da Escola de Nancy foram oficialmente estabelecidos. Émile Gallé é o homem por trás desse agrupamento e se torna seu presidente. Antonin é vice-presidente. Antonin também é uma das personalidades da Câmara de Comércio de Nancy . Ele desempenhou um papel importante em 1909 durante a exposição internacional do Leste da França que marcou o fim da Escola de Nancy. Auguste morreu em 1909, Antonin foi ativo até sua morte em 1930, mas dividiu as responsabilidades com os filhos de Auguste: Jean, Henri e Paul.
Jean morreu em 1916, Henri era um empresário como seu pai. Paul se formou no Instituto de Física e Química de Nancy, e aos poucos ocupará o lugar de Antonin. A partir de 1918, os Daums garantem a adaptação da empresa às novas condições de produção, preocupados em manter a qualidade, as técnicas e as orientações estéticas mais do que utilitárias.
Na década de 1920, Paul orientou a produção para a Art Déco diante da perda de interesse do público pela Art Nouveau. A demanda é alta e o negócio prospera. Ela abriu uma segunda fábrica de cristais Belle-Étoile em Croismare em 1925, da qual Paul era o diretor. Ele fornece vidros brancos, bolas e fantasia assinada Lorrain. Foi durante este período que os museus de Nancy compraram cerca de dez obras Daum para integrarem as colecções.
Pierre Davesn criou modelos a partir de 1928. A crise econômica dos anos 1930 afetou a Belle-Étoile, que foi encerrada em 1934. Algumas grandes encomendas permitiram à empresa continuar a sua produção: em 1935, a Compagnie transatlantique encomendou 90.000 peças em vidro e cristal para o forro Normandia .
A empresa continua a participar em grandes exposições: salão de outono em 1921, Barcelona em 1923, Exposição Internacional de Artes Decorativas em Paris em 1925, Exposição Colonial em Paris em 1931.
Depois da Segunda Guerra Mundial e da escassez de pigmentos para a fabricação da pasta de vidro, o cristal passa a predominar, sob a direção de Henri e Michel Daum . É também o período em que a manufatura diversifica sua produção em larga escala, a passagem para peças transparentes possibilitando a produção de taças de champanhe, baldes de gelo, copinhos, whisky e copos de cerveja ou cereja. Eles dão uma linha artística clara à manufatura: inspirar-se na natureza sem copiá-la.
Foi neste período que as obras em cristal colaboraram com o fotógrafo Pierre Jahan . Este realiza ao mesmo tempo a comunicação publicitária, ao produzir imagens de estúdio poéticas e surrealistas baseadas em analogias, justaposições, desvios e inversões de escala, mas também obras de estilo humanista que mostram o trabalho quotidiano dos vidreiros.
O mais velho dos netos de Antoninus, Antoine Froissart (1920-1971), engenheiro da École centrale Paris , aperfeiçoou a produção de um cristal particularmente transparente e brilhante. Este novo cristal promove a criação de peças com formas espessas e flexíveis e com aspecto luminoso. Jacques, neto de Augustus, deu uma nova vida a 1965, recorrendo a designers contemporâneos. César passou várias semanas em Nancy e trabalhou em novos usos do material.
Num contexto de crise, Jacques Daum decidiu relançar a manufatura colaborando com designers contemporâneos, como César , Roger Tallon ou Salvador Dalí . Isso redefine a honra, através da modernização da antiga técnica de pasta de vidro que foi encontrado pelo vidro no início do XX ° século e abandonado, com cristal colar consistindo de 30% de chumbo sobre.
O processo usado por Daum, semelhante a uma escultura de cera perdida, é o seguinte em várias etapas. Primeiro, a partir de um esboço, o escultor faz um modelo de terracota. Um molde de elastômero é então feito em negativo, em cima do modelo, e vem casar todos os detalhes da escultura, possibilitando a impressão de 50 a 200 exemplares. Este molde é preenchido com cera líquida quente e a seguir resfriado, a fim de se obter um objeto de cera endurecida idêntico ao modelo original. O objeto de cera é embutido em gesso refratário, no qual é feito um orifício, o gesso constituindo um molde negativo do objeto e o todo é colocado em um forno, onde a cera derrete sob o efeito do calor e é evacuada pelo orifício . O gesso é então preenchido com cullet , que são fragmentos de cristal de várias formas e cores, em proporções precisas.
O conjunto é colocado em uma estufa a 900 ° C por um período de 10 a 20 dias, dependendo do tamanho do objeto. O casco, derretendo sob o efeito do calor, gera nuances de cores. Ao sair do forno, a escultura crua, em pasta de cristal, é delicadamente liberada de seu molde, que se quebra tornando cada peça única. O objeto de arte assim obtido é aperfeiçoado por acabamentos, finalmente a marca e, para as peças de edição limitada, o número da edição, mesmo para certas edições de arte a assinatura do artista.
A maior parte destas operações e em particular a produção da matéria-prima, groisil de cristal, têm lugar na fábrica de Vannes-le-Châtel , sendo a fábrica de Nancy dedicada à criação e posteriormente modelagem de novos modelos.
Em 1976, Pierre de Chérisey, neto de Antonin, foi o último presidente da família Daum à frente da empresa.
Para evitar a falência, a empresa decidiu em 1982 e 1983 vender parte de seu acervo histórico: mais de uma centena de peças, no estilo Nancy School , Art Déco e dos anos 1930, ingressou então no museu das Belas Artes de Nancy . Empresa e museu firmam convênio de patrocínio , permitindo a doação de obras.
A fábrica de cristal deixou a família Daum em 1985 e foi comprada várias vezes, antes de terminar em 2000 com a Axa Private Equity , Crédit Agricole e o ourives Tétard Frères, uma casa fundada em 1880. Lutando com problemas financeiros, a fábrica de cristal depositou o saldo folha em 2003 antes de ser reconstituído. Outra grande parte da trajetória histórica da manufatura foi para o Museu de Belas Artes em 2004. A empresa foi comprada em maio de 2009 pelo financista franco-argelino Prosper Amouyal por meio de sua holding Financière Saint-Germain .
Muitos designers trabalham para a fábrica de cristais, como Jean Boggio , Serge Mansau , Jérôme Mesnager , Arman , Hilton McConnico , Philippe Starck , Cyril Kongo , Richard Texier , Emilio Robba , Philippe Druillet , Richard Orlinski , Madeleine van der Knoop , Marie-Paule Deville -Chabrolle , Élisabeth Garouste , Mattia Bonetti e Claude Lalanne .
Devido à policromia e às nuances de cores assim obtidas, não existem duas peças idênticas. A Daum é hoje considerada a única fabricante de cristais do mundo a dominar a técnica da pasta de vidro com tanta perfeição.
O know-how dos fabricantes de cristal Daum *
Inventário do patrimônio cultural imaterial na França | |
Domínio | Perícia |
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Localização de estoque |
Grand Est Lorraine Meurthe-et-Moselle Vannes-le-Châtel Nancy |
O know-how da empresa Daum consta do Inventário do Patrimônio Cultural Imaterial da França .
A empresa DAUM obteve o selo EPV ( [1] O selo Living Heritage Company é uma marca de reconhecimento estatal criada para distinguir as empresas francesas com excelente habilidade artesanal e know-how industrial.
Georges Braque é um dos artistas cujo trabalho serviu de base às criações da fábrica de cristais Daum, cuja exposição decorreu nomeadamente na Câmara Municipal de Nancy de 13 de Junho a 19 de Outubro de 2007. Em particular a sua série Metamorfose .
Outra exposição reuniu em Carmaux as peças executadas a partir das obras de Georges Braque e Salvador Dalí de maio a outubro de 2010. De setembro de 2015 a janeiro de 2016, uma exposição que retrata a parceria de Salvador Dali e Maison Daum aconteceu no Espace Dali de Montmartre em Paris ( Salvador Dalí ). Esta exposição incluiu os produtos de Dali criados para DAUM, mas também os de outras colaborações como Richard Texier , Arman , César , Jérôme Mesnager , Carlos Mata , Ben .