Aniversário |
12 de abril de 1870 Marselha |
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Morte | Após 1934 |
Nacionalidade | francês |
Atividade | Atriz |
Eugénie Fougère , nascida em12 de abril de 1870em Marselha , é um artista francês de vaudeville e music hall . Ela é conhecida por seus personagens de empregada doméstica , sinônimo de coquete, mulher frívola conhecida por seus trajes sedutores, seus movimentos arrojados e seu comportamento sugestivo, e também por sua interpretação do passeio no bolo que, em seu próprio estilo, reproduz os ritmos dessa dança. nascido entre negros afro-americanos.
Não se deve confundir com a demi-mondaine , Eugénie Fougère , embora se conhecessem, frequentassem os mesmos círculos e vivessem na mesma rua de Paris durante algum tempo.
Fougère estreou-se nos palcos aos 12 anos, em Avinhão e aos 14 em Marselha . Aos 15 anos começou a sua carreira no Café des Ambassadeurs de Paris , onde passou o resto da sua vida. Fougère tornou-se famoso como cantor excêntrico ou gomoso e como dançarino no Folies Bergère e no L'Olympia .
Seu primeiro sucesso é como cantora epiléptica , um gênero "que criou um estilo de desejo sexual combinado com o palhaço das contorções corporais, criando uma mulher grotesca". " . Cantores com epilepsia como Polaire e Fougère, foram uma das maiores atrações da vida noturna parisiense no último quartel do século XIX, devido ao atrativo comercial da obscenidade e da provocação sexual.
Assim como Polaire e Mistinguett , ela se tornou conhecida por sua técnica de dança “ racialmente ambígua ” ; Ela dançou o ragtime e a cake walk , populares na época, que se tornaram uma loucura no final de 1902. A ambígua "cake-walk" rapidamente se tornou muito popular e Fougère apareceu na capa de Paris qui Chante , dansant na canção Oh ! esta caminhada do bolo cujas letras assimilam a dança afro-americana, com macacos e epilepsia. André Levinson , teórico da dança, disse que é impossível para os europeus recriar os movimentos da dança africana , por isso o público se surpreende.
A "divette frenética" foi uma precursora na arte do music hall , introduzindo canções e danças de todo o mundo, muito antes de virar moda nas salas de concerto , enquanto usava os banheiros mais improváveis, adornados com cores paradoxais. Ao descrever uma resenha em La Cigale , perto da Place Pigalle em 1920, onde apareceu vestida de negra americana, Rae Beth Gordon, professora de literatura francesa, observa que “pelo menos, nesta fantasia original, ela diz, eu senti meu velho eu de novo ” . O blackface de cantores brancos sugere que as motivações para adotar a aparência de negro e os efeitos de tal mascarada vão além de seu uso para mera representação teatral. Fougere se sentia mais confortável em um corpo negro ou, pelo menos, em um corpo regido por movimentos e ritmos afro-americanos do que em um corpo branco privado da capacidade de se expressar sem restrições.
The Bold Fern fez sua estreia nos Estados Unidos em 7 de setembro de 1891 no Koster and Bial's Music Hall na Broadway . Ela fez turnês pelos Estados Unidos por muitos anos, mas sua representação costuma ser forte demais para o público. Ela foi assobiada no palco em Kansas City, por exemplo. "As pessoas pensam que eu - ah - como se diz 'Naughtee'? " , Ela comentou. "Ah, senhor, eles não entendem, vão aprender ... Ah, esses americanos, eles são meio lentos, mas todos amam a grande samambaia quando a conhecem ... Mas, ah! tudo sem fôlego, é terrível ”
Suas apresentações freqüentemente chocavam os puritanos norte-americanos e expunham sua hipocrisia. Em outubro de 1907, enquanto se apresentava no Gaiety Theatre em Washington, ela foi levada à delegacia onde teve que pagar uma fiança de $ 50 para garantir seu "bom comportamento" . Apesar de o sargento da polícia ter gostado de seu show na primeira fila, principalmente de sua "especialidade", ele mesmo assim disse que ficou chocado e a arrastou para a delegacia.
Em maio de 1906, Fougère e seu marido, o ator Albert Girault (também conhecido como Girod), foram condenados por furtar uma camisola, lingerie e outros itens, após deixar a Lewis & Alleby's , uma loja de tecidos com sede em Londres. Ela estava se apresentando no Oxford Music Hall por um salário substancial e alegou que se esqueceu de pagar. As acusações foram rejeitadas em recurso. Ela tinha a reputação de gastar dinheiro rapidamente.
Em 1909 , ela fez uma aparição em Montreal que chocou e escandalizou o público por sua atuação e pela exibição excessiva de lingerie . Um artigo no Montreal Gazette mencionou no dia seguinte que “Mademoiselle Eugénie Fougère, a atriz francesa de music hall, que foi anunciada como a estrela de Bennett esta semana, fez sua primeira e última aparição neste teatro ontem à tarde.. Ela era talvez bastante aceita nos music halls de Londres e Paris, certamente não tinha lugar em um teatro de Montreal ” . O diretor do teatro diz a Eugenie que ela não poderá mais reaparecer.
Segundo Gordon, ela voltou aos palcos em 1920 após um longo hiato, em Les Ambassadeurs ao lado da dançarina e atriz francesa Polaire . No entanto, em uma entrevista com Maurice Hamel em 1925 , ela reclamou que não tinha mais compromissos e estava perdendo sua fortuna (jóias no valor de 275.000 FF foram roubadas dela).
Em 1934, concedeu outra entrevista a Hamel num pequeno apartamento em Paris onde as paredes estavam cobertas de fotografias, tendo criado o seu próprio museu, no qual recordava a sua rica carreira. Ela disse que teve grande dificuldade em corrigir a falsa notícia de sua morte em 1903, quando foi confundida com seu homônimo. Em 1937, ela interpretou uma velha coquete no filme Les Perles de la Couronne de Sacha Guitry
Gordon observa que a popularidade de artistas como Eugenie Fougère "era comparável à de Elvis Presley um pouco mais de meio século depois" . Ela inspirou várias dançarinas, atrizes e cantoras famosas de sua época, que incorporaram o estilo de dança “negro” e africano que usava em seus shows. Ela também foi uma das pioneiras do music hall burlesco e dos artistas de teatro. Fern foi retratada em um mural no telhado do bar do Knickerbocker Hotel na Times Square em Nova York, quando foi reaberto em 2015, para comemorar quando o hotel era o lugar mais badalado da cidade no início de 1900.
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Eugénie Fougère de Napoléon Sarony , Coleções Digitais, Biblioteca Pública de Nova York, Astor, Lennox e Fundação Tilden. |
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imagens de Eugénie Fougère lidas online no Gallica |