A Coroação de Napoleão
Artista | Jacques-Louis David |
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Datado | Entre 1805 e 1807 |
Patrocinador | Napoleon I |
Modelo | Pintura histórica |
Material | óleo sobre tela |
Dimensões (H × W) | 621 × 969 cm |
Formato | panorama |
Movimento | Neoclassicismo |
Proprietário | Estado francês |
Coleção | Departamento de pinturas do museu do Louvre |
N o inventário | INV 3699 |
Localização | Museu do Louvre , o departamento Louvre pintura , Paris ( França ) |
Inscrições |
L. David.F. Debat 1806 e 1807 |
A Coroação de Napoleão (título completo consagração do imperador Napoleão I st e coroação da imperatriz Josephine na catedral Notre Dame de Paris,2 de dezembro de 1804) É uma pintura entre 1805 e 1807 de Jacques-Louis David , o pintor oficial de Napoleão I er , que representa uma das coroações . Imponente em tamanho, quase dez metros por mais de seis, a tela de David é mantida no Louvre . Uma réplica quase idêntica iniciada em 1808 por David e concluída durante o exílio do pintor em Bruxelas está pendurada no museu do Palácio de Versalhes no Salão da Coroação . A coroação e a coroação ocorreram em Notre-Dame de Paris .
O trabalho foi encomendado oralmente por Napoleão Bonaparte em Setembro de 1804. David começa sua realização em21 de dezembro de 1805na antiga capela do colégio de Cluny , próximo à Sorbonne, que funciona como sua oficina. Auxiliado por seu aluno Georges Rouget , ele considera concluído em18 de novembro de 1807 mas apenas dê o toque final Março de 1808. De7 de fevereiro no 21 de março de 1808, o trabalho é exibido no Salon de peinture anual ; em 1810, foi apresentado ao concurso por prêmios de dez anos . A pintura permaneceu propriedade de David até 1819, quando foi transferida para os Museus Reais. Estes o armazenaram nas reservas até 1837. Foi então instalado no Salão da Coroação do Museu Histórico do Palácio de Versalhes por ordem do Rei Luís Filipe . Em 1889, foi enviado ao Louvre e substituído em Versalhes por uma réplica da mão do pintor encomendada por um grupo de empresários americanos em 1807, iniciada em 1808 e concluída em 1822 durante seu exílio em Bruxelas.
David acaba de ser nomeado o primeiro pintor do imperador. Ele foi contratado por Napoleão para produzir quatro mesas cerimoniais relacionando as etapas principais da cerimônia: a entronização , a coroação, a distribuição das águias e a chegada à prefeitura . Napoleão deu seu consentimento verbal para que cada uma das pinturas recebesse a exorbitante soma de 100.000 francos, que envenenou a empresa de pintura de 1804 a 1810, sendo que David finalmente recebeu, em sua maior parte, apenas 65.000 francos. Pela mesa de coroação e 52.000 francos para a distribuição das águias .
A cerimônia de coroação é organizada por um ex-aluno de David, Jean-Baptiste Isabey , que também produz o livro da coroação .
A tabela é atravessada por várias diretrizes e retoma as regras do neoclassicismo . Um dos principais é aquele que passa pela cruz e que tem orientação vertical. Todos os olhares parecem convergir para Napoleão, que está no centro da composição. Um eixo diagonal vai do Papa à Imperatriz. O espaço dedicado ao coroamento é marcado por uma composição de formas triangulares que se sucedem e são sublinhadas pela verticalidade das pilastras, das arquibancadas e do bosque de velas. A arquitetura, o mobiliário, a luz obrigam o olhar a focar neste espaço central.
Para esta coroação, a catedral é objecto de um grandioso enquadramento em cena: acrescenta-se ao edifício uma decoração por chapas, bastante danificada, para lhe dar um aspecto mais solene e ocultar o estilo gótico considerado antiquado. Cortinas e tapeçarias com abelhas douradas cobrem as paredes e pilares, a pedra desaparece sob o papelão imitando o mármore, um véu esconde a abóbada da catedral. As cortinas estavam presentes apenas na nave, mas David as inventa no coro para acentuar esse efeito elegante.
A cena se passa em 2 de dezembro de 1804, na catedral de Notre-Dame de Paris . No entanto, as coroações dos reis da França geralmente ocorriam na Catedral de Reims . Segundo a tradição, quando o Papa Pio VII estava prestes a tomar a coroa, chamada Carlos Magno, no altar, Napoleão a agarrou e coroou a si mesmo. Josefina recebeu dele a coroa e foi consagrada solenemente a Imperatriz dos Franceses, enquanto o Papa, sentado à direita, estendeu a mão em bênção. Napoleão aqui se distanciou do protocolo monárquico e queria romper com a herança Bourbon . No entanto, os vários objetos lembram os trajes reais: coroa e cetro estão presentes. O imperador é sagrado e se torna um monarca de direito divino a quem devemos obediência em nome de Deus, conforme exigido pelo Catecismo Imperial imposto por decreto imperial de4 de abril de 1806em todas as igrejas do Império. A decoração antiga , o globo e a coroa de louros denotam o fascínio de Napoleão pelo Império Romano . A presença de altos dignitários, bem como da família Bonaparte, revela o apoio ao novo regime. Eles compõem a nova nobreza do império (oficialmente fundada em 1808), uma nobreza fundada no mérito. Napoleão restabeleceu uma corte com etiqueta e residiu nos palácios da monarquia francesa ( Tuileries ).
A composição, que se inspira na Coroação de Maria de Médicis , de Rubens , sem contudo tomar as suas linhas curvas, reúne mais de duzentos personagens, tanto que David tomou algumas liberdades com a cerimónia real para poder encenar o Shopping.
Os embaixadores estão representados à direita do altar-mor, enquanto os grandes dignitários estão pintados à esquerda, mas na realidade estavam, durante a cerimónia, ao lado dos príncipes e princesas. Embora não estivesse presente na cerimônia, David apresentou Mehmet Sait Halet Efendi , vestindo um turbante branco, embaixador da porta sublime, cuja bochecha esquerda está escondida pela cabeça do conde Johann Ludwig von Cobenzl . No mesmo box, mais à esquerda com seu lenço azul, amarelo e azul e seu paletó de lapelas vermelhas largas, está o almirante Federico Carlos Gravina y Napoli que representa a Espanha, enquanto atrás dele John Armstrong Jr. representa os Estados Unidos. A representação dos sacerdotes atrás do altar é uma invenção de Davi. O eclesiástico que vemos entre Cambacérès e Berthier, que usa uma capa vermelha no ombro esquerdo, à esquerda de outro prelado é o cardeal Joseph Fesch, tio de Napoleão.
Dos 18 Marechais do Império originalmente criados, David pintou apenas nove cuja principal função na pintura era vestir os "ornamentos" imperiais ou históricos: atrás da Imperatriz, à esquerda da Senhora de Honra, distinguimos assim Bessières , coronel geral da a Guarda Imperial e grande organizador da cerimônia, de pé à sua direita, o Conde Louis-Philippe de Ségur e entre os dois, o pouco visível Jean-de-Dieu Soult . Entre Murat e Bessières, Sérurier usa o anel da Imperatriz sobre uma almofada. Vemos também Moncey carregando a cesta destinada a receber o manto da Imperatriz, Murat e finalmente três “marechais honorários” relegados à esquerda e carregando as “honras de Carlos Magno” (a espada carregada por Lefebvre , a coroa de Kellermann e o cetro por Pérignon ).
A arte é colocada a serviço da propaganda napoleônica: deve formar mentes e preparar a posteridade do imperador que dita a Davi a lista das quatro pinturas que ele pretende encomendar para celebrar a coroação e que se destinam à decoração do sala do trono: a coroação de Napoleão , a distribuição das águias no Champ de Mars (1810), a entronização de Napoleão na Igreja de Notre-Dame e a entrada de Napoleão na prefeitura , David em última análise, apenas realizando as duas primeiras. Esta tela é, portanto, uma obra encomendada e, uma das quatro pinturas, será finalmente exibida no museu Napoleão (futuro museu do Louvre ).
Napoleão fazia visitas regulares ao estúdio de David para verificar a execução da pintura. O papa, rodeado pelo clero, é mostrado sentado, abençoando a cerimônia (Davi inicialmente o pintou com as mãos apoiadas nos joelhos, como revela um arrependimento ) e inferior ao imperador. Este último vira as costas para ele. Sua presença na coroação é limitada; ele tem apenas um papel secundário.
A primeira versão da pintura deveria ter representado o Imperador se coroando. A pintura final encanta o imperador que exclama "Que bom!" Que bonito ! Que alívio tem todos esses enfeites! Qual verdade! Não é uma pintura. Vivemos, caminhamos, falamos nesta pintura ” .
A pintura de David entrou para a história da pintura com o título de coroação de Napoleão . A cópia da pintura exposta no Palácio de Versalhes dá mesmo nome à sala em que é visível, conhecida como Sala da Coroação . Paradoxalmente, a pintura não apresenta uma coroação, mas uma coroação - a da Imperatriz Joséphine de Beauharnais - associada a uma bênção papal. Além disso, o título visível no cartel da imensa tela exposta no Louvre é muito mais preciso ( Coroação de Napoleão 1ª em Notre-Dame de Paris pelo Papa Pio VII ), e o título indicado no site do Louvre, ainda mais ( Coroação do Imperador Napoleão 1ª e coroação da Imperatriz Josefina na catedral de Notre-Dame de Paris, o2 de dezembro de 1804) Isso pode ser explicado de várias maneiras.
Com essa alegoria, o pintor busca mostrar a união dos franceses em torno do imperador. Na verdade, as irmãs Bonaparte se recusaram a segurar o casaco de Josephine. Essa pintura também marca o fim do neoclassicismo , o primado do realismo e a liberdade do artista sobre o gênero histórico .
Davi representa, não a cerimônia religiosa, mas, logo após a auto-coroação do imperador que afirma com este gesto sua independência perante a Igreja, o ato político de Napoleão que impõe a coroação de Josefina, tornando o Papa um simples testemunha.
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