A fita branca

The White Ribbon
Eine deutsche Kindergeschichte Descrição desta imagem, também comentada abaixo A equipe de filmagem do festival de cinema de Cannes em 2009 .

Data chave
Título original Banda Das weiße
Produção Michael Haneke
Cenário Michael Haneke
Atores principais

Susanne Lothar
Ulrich Tukur

Produtoras Les Films du Losange
X-Filme Creative Pool
Wega Film
Lucky Red  (it)
País nativo Áustria França Alemanha Itália
Gentil Drama , histórico
Duração 144 minutos
Saída 2009


Para obter mais detalhes, consulte a ficha técnica e distribuição

The White Ribbon (título original em alemão: Das weiße Band ), com o subtítulo Eine deutsche Kindergeschichte (que significa em francês "Uma história alemã para crianças"), é um filme franco - alemão - italiano - austríaco dirigido por Michael Haneke , lançado em17 de outubro de 2009na Bélgica e21 de outubro de 2009na França. O filme ganhou a Palma de Ouro no Festival de Cannes de 2009 .

resumo

Um narrador conta uma história que aconteceu às vésperas da Primeira Guerra Mundial em um vilarejo no norte da Alemanha onde ele foi professor em sua juventude.

Um médico é vítima de um violento acidente com um cavalo a caminho de casa. Muito provavelmente, foi o ato deliberado de um residente da aldeia, que esticou uma corda no caminho regularmente percorrido pelo homem. Hospitalizado, deixa a filha mais velha, ainda adolescente, e o filho pequeno aos cuidados da vizinha, que também é sua assistente.

O verão de 1913 foi então marcado por uma série de estranhos acidentes aos poucos assumindo o caráter de um ritual punitivo dirigido contra as diversas autoridades morais, religiosas e sociais desta pequena aldeia profundamente enraizada na tradição luterana . A mulher de um camponês morre por queda na época da colheita, sem o marido, porém tocado pela morte, reagindo contra o que parece ser, na melhor das hipóteses, negligência por parte do administrador da propriedade do barão da aldeia. No entanto, um de seus filhos vandalizará uma propriedade do escudeiro e será punido por seu ato com prisão.

Sigi, o filho mais novo do barão, é encontrado amarrado e espancado, fazendo com que a baronesa vá com o filho para a Itália. O celeiro do castelo provavelmente sofreu um ataque de incêndio criminoso. O pastor da aldeia educa seus filhos com rigor espartilho, infligindo-lhes punições corporais e abusos morais; obrigou os dois mais velhos a usar uma fita branca, símbolo de pureza e inocência, para os encorajar a permanecer no que considerava o caminho certo. Ele também lidera as almas da aldeia como um déspota durante seus sermões de domingo.

O médico, que retorna antecipando a convalescença, encontra sua casa e sua família. Ele é desagradável com a parteira da vizinha , que substitui sua falecida esposa para cuidar da casa, e também é sua amante. Ele também tem um relacionamento incestuoso com sua filha.

O filho da parteira deficiente é sequestrado e torturado. Poucos dias depois, sua mãe deixou a aldeia, declarando que queria ir à cidade para denunciar os torturadores de seu filho, cuja identidade ela conhecia. Ela não vai voltar, e a professora descobre que seu filho deficiente, o médico e seus dois filhos também deixaram a aldeia. Ele então conduz sua investigação pessoal e suspeita fortemente das crianças da aldeia, especialmente as do pastor. Este último recusa bruscamente suas conclusões.

A história termina nos dias após a eclosão da Primeira Guerra Mundial.

Folha técnica

Distribuição

Projeto e produção do filme

Inicialmente, a obra está prevista para a televisão e constitui uma minissérie de três episódios, mas, por razões de custo, a produtora Margaret Ménégoz convence Michael Haneke a reduzir a duração para fazer um longa-metragem de mais de duas horas e contou com a ajuda do roteirista Jean-Claude Carrière que encurtou o roteiro.

Como no caso de La Pianiste e Le Temps du loup , o roteiro da fita branca foi escrito dez anos antes de sua produção.

Haneke queria rodar o filme diretamente em 35 mm e em preto e branco, mas as pesquisas sobre o preto e branco no filme foram abandonadas por laboratórios e indústrias técnicas, o cineasta foi obrigado a filmar em cores. Ele mudou para preto e branco durante a transferência digital, durante a edição, para finalmente voltar ao filme durante a impressão do positivo, embora uma transferência digital tenha sido novamente necessária para a exploração nos cinemas porque a maioria destes já foram convertidos em grande parte para projeção digital . Na França, o filme foi finalmente explorado em dois suportes: cinematográfico e digital.

Significado do título

O subtítulo, que significa Uma História de Crianças Alemãs , não é traduzido nas versões internacionais e nem no pôster, de acordo com a vontade do diretor, que quer remeter os alemães à sua própria história. Esse mesmo subtítulo tem a particularidade de ser caligrafado em Sütterlin . Esta fonte está completamente abandonada, Michael Haneke declarou que pode lê-la, mas não pode escrevê-la.

Análise

Através do tema, dos frames, do preto e branco e da luz, The White Ribbon , que combina realismo histórico, simbolismo, mistério e uma atmosfera de pesadelo, evoca o fascínio do cineasta pela escola escandinava (notadamente a obra de Carl Theodor Dreyer e Ingmar Bergman ), mas também o cinema de Robert Bresson . As analogias também podem ser encontradas com The Village of the Damned por Wolf Rilla (no retrato de crianças más), The Village por M. Night Shyamalan ( no retrato de uma sociedade de vilarejo feudal, vítima das forças das trevas), bem como com The Diário de uma camareira de Luis Buñuel (para o raio celeste de valor profético como conclusão). Michael Haneke também parece ser influenciado pela literatura de Franz Kafka e Frank Wedekind (por seu tema, o filme evoca Spring Awakening ) e também pelas peças de Bertolt Brecht (pela ideia de distanciamento e teatro épico ).

Como em várias de suas obras, Haneke não resolve claramente o enredo original (a identidade dos algozes), mas deixa alguns elementos da resposta (em particular sobre o envolvimento dos filhos do pastor). O filme evoca as algemas luteranas e uma pedagogia autoritária (abuso, punição, bullying) no norte da Alemanha antes da Primeira Guerra Mundial . Ele reivindica uma certa unanimidade na maneira de caracterizar cada indivíduo por sua relação social. Apesar da industrialização , a sociedade encenada da aldeia permanece ligada a uma estrutura feudal (o barão e o pastor continuam a ser as pessoas mais influentes na comunidade).

O Laço Branco explora, neste sentido, a comparação da violência pessoal e institucional dos notáveis ​​adultos da aldeia (o barão, o gerente, o padre luterano, o médico), neuróticos, egoístas, pervertidos e, pelo menos para um. deles, abusadores sexuais, tendo como contraponto a violência surda e silenciosa de certas crianças e adolescentes. O título do filme refere-se à pureza virginal esperada das crianças da aldeia, enquanto os adultos têm, ao contrário, um lado negro cruel. O fato de a história do filme se passar em 1913-1914 pode levar o espectador a pensar que uma sociedade tão violenta só pode secretar, no seu todo, violência, que pode resultar no engajamento em guerra, ou mesmo no nazismo . No entanto, o diretor nega ter elaborado uma alegoria do fascismo e afirma abrir várias vias de leitura sobre a transmissão do mal pelo absolutismo político, ideológico ou religioso.

Prêmios e distinções

Preço

Compromissos

Notas e referências

  1. Site do festival de Cannes, produção e nacionalidades do Ruban Blanc
  2. Julien Dokhan, "  Meeting with Margaret Menegoz, produtora de Amour  " , no Allociné ,27 de outubro de 2012.
  3. "  Anedotas do filme  " , em Allociné (acessada 31 de outubro de 2012 ) .
  4. Michel Guilloux, "  Michael Haneke, ou a arte do detalhe para chegar à verdade  " , em L'Humanité ,24 de outubro de 2012.
  5. Entrevista "  Amor e fotografia de Darius Khondji, correspondente da Academia de Belas Artes  " no site do Canal Académie.
  6. Michel Cieutat e Philippe Rouyer, Haneke por Haneke , Stock,2012, cap.  12, pág.  282-283
  7. "  Criticism The White Ribbon  " , em Critikat
  8. "  The White Ribbon  : uma história de crianças que voltam às raízes do mal  " , no Le Monde ,27 de outubro de 2010
  9. "  O cineasta austríaco Michael Haneke ataca a Croisette  " , no Le Temps ,22 de maio de 2009(acessado em 19 de outubro de 2012 ) .
  10. Romain Le Vern , "  Amor  : Michael Haneke, sua bela história de amor com Cannes  ", TF1 ,24 de outubro de 2012( leia online , consultado em 31 de outubro )
  11. “  Jogo, azar e sociedade, retrospectiva de Haneke  ” de Rita Bukauskaite no site Era uma vez no cinema , consultado em 26 de outubro de 2012.
  12. Canal Plus
  13. A fita branca no site do Prêmio do Júri Ecumênico
  14. Um filme pode representar apenas um país para este Oscar. Anteriormente, Haneke representou a Áustria quatro vezes sem ser nomeado.

Apêndices

Artigo relacionado

links externos