Les Quatre Fils Aymon é o primeiro grande balé popular de Maurice Béjart .
A obra foi estreada no Cirque Royal de Bruxelles em10 de abril de 1961pelo Ballet XX th século ; foi dançada em Bruxelas , nas cidades da Valônia e Flamenga , na Escócia e na França .
Este ballet de ação , baseado numa lenda medieval, é o resultado do trabalho conjunto de Béjart, Janine Charrat e Herman Closson . Marca o início da colaboração do coreógrafo com Fernand Schirren e aborda o tema da revolta dos jovens contra a sociedade.
Quando Béjart planeja encenar este balé, ele está instalado no Théâtre de la Monnaie há dois anos; ele criou o Ballet du XX th século no ano anterior.
Suas principais criações coreográficas na Bélgica foram Le Sacre du Printemps , que, apresentado no Théâtre des Nations , rendeu à companhia seu primeiro reconhecimento internacional, e o Boléro , que será apresentado em várias companhias e servirá como a final do filme de Claude Lelouch. , Os Uns e os Outros ; ambos chocaram os baletomaníacos tradicionais e obtiveram grande sucesso com audiências cultas. Maurice Huisman , diretor do Théâtre de la Monnaie, e Maurice Béjart, no entanto, desejam atingir um público maior e mais jovem. Isso é necessário tanto financeiramente quanto em termos da pesquisa que o coreógrafo deseja realizar - “Se eu queria manter uma companhia importante, e poder fazer pesquisas de vez em quando, era necessário, tanto do ponto de vista de visão da minha estética do que a de finanças, visando grandes públicos com ideias simples e fortes ” .
O coreógrafo então decide desenvolver um de seus antigos projetos de teatro total centrando-o na dança. Influenciado por Huisman, escolheu o tema dos Quatro filhos de Aymon , bem conhecido na Bélgica (e especialmente nas Ardenas que celebra esta lenda em Rocher Bayard ) e que Olivier Strebelle acaba de realçar, em 1958, com a instalação de uma escultura monumental nas margens do Meuse: o cavalo Bayard .
A base de trabalho é Le jeu des quatre fils Aymon , um texto escrito por Herman Closson em 1943 para os routiers Comédiens (dirigido por Jacques si mesmo e Maurice Huisman), atores amadores belgas que viajaram pela Bélgica sob a ocupação antes constituem o núcleo inicial do Teatro Nacional da Bélgica ; a peça rebelde foi banida pelo ocupante e passou à clandestinidade. Inclui um grande número de papéis que permitem a contratação de todos os bailarinos da trupe e um contexto que fará uso das oficinas técnicas de teatro.
Béjart está trabalhando com Herman Closson para o desenvolvimento de um texto que será recitado fora por dois playmakers, os atores Raoul de Manez (o príncipe da noite) e Paul Anrieu (Messire Robechon l'Ardennais) cuja notoriedade é amplamente segurado na Bélgica . O balé se tornará "a explosão gestual da lenda, tal como Herman Closson, dramaturgo belga, o concebeu" .
A escolha de covers de música música do XV th e XVI th séculos além de percussão Fernand Schirren que constituem uma espécie de comentário em áudio enfatizando a ação e acompanha líderes jogo.
Béjart confiou a coreografia de certas sequências a Janine Charrat, a quem convidou várias vezes para o TRM em 1960 como coreógrafa e que fez dançar no Les 7 Péchés Capital .
Ele regula as outras passagens e coordena o todo, atuando assim como diretor.
Toda a companhia está envolvida no trabalho - até as crianças da escola de dança teatral que assumem diferentes papéis no espetáculo (anões, ovelhas e peões de xadrez).
O objetivo do espetáculo Quatre Fils Aymon é conseguir um grande público em Bruxelas e fazer uma digressão na Bélgica. Decidiu-se criá-lo fora do Théâtre de la Monnaie, num local mais conhecido da população em geral: o Cirque Royal, fugindo assim das cenografias próprias do palco italiano .
O Circo apresenta-se como "um hexágono cujo lado não acolhe nenhum espectador" ; este lado, voltado para o camarote real, permite a instalação de uma orquestra e constitui um palco possível. Béjart usará tanto o palco quanto a passarela, transformados pelas estruturas dos decoradores e figurinistas Thierry Bosquet , Germinal Casado , Joëlle Roustan , Francis André, Georgette Lanc e Édouard Mahillon.
Posteriormente, Les Quatre Fils Aymon foi apresentado sob uma grande tenda , nomeadamente na Grand-Place em Bruxelas .
O balé constitui uma lenda heróica em duas partes e doze tableaux coreográficos que tratam, em uma espécie de história em quadrinhos, a partida dos filhos de Aymon, sua passagem pela floresta encantada e a corte de Carlos Magno (que é interpretada por Jean-Pierre Bras) com suas damas nobres e grandes nomes do império. Inclui, nomeadamente, lutas, entretenimento, um pas de deux in love, uma entrada de gigantes e um jogo de xadrez em que os bailarinos constituem as peças brancas e pretas que se movem num tabuleiro de xadrez gigante criado por Thierry Bosquet.
O maravilhoso, o heróico e o cômico se combinam. São relógios moles, olhos gigantes, uma carcaça de carne ensanguentada e uma estrutura de madeira rolante, "cuja cabeça é como a proa de um navio" , que os intérpretes dos quatro irmãos Aymon - Renaud ( Pierre Dobrievich ), Robert ( Jacques Sausin ) , Guiscard ( Vittorio Biagi ) e Allard ( Franco Romano ) -, usam Bayard como cavalo. Os personagens tradicionais estão presentes: Maugis, o feiticeiro ( Germinal Casado ), fadas e sua rainha, gênios , uma bruxa e o demônio , um carrasco , mas também a Rainha de Sabá , que deveria entrar em cena montada em um camelo e seus seguidores .
O final constitui uma homenagem à juventude, "esta juventude sempre idealista, sempre rebelde, cujo gosto pela liberdade agrada a Maurice Béjart" , na "forma de um jogo composto ao ritmo de" é apenas um. Começa, vamos continuar a luta ! ""
O objetivo almejado - atingir um público diferente e jovem - foi alcançado: 50 mil pessoas assistiram ao espetáculo com entusiasmo. Antoine Livio atribui as causas aos seguintes motivos:
O Ballet do XX ° século e chegou pela primeira vez um grande público, "um do palco e cinema" .
Os Quatro Filhos Aymon conhece dezesseis apresentações, desde10 de abril no 23 de abril de 1961 ; é encenada doze vezes, sempre no Cirque Royal, entre os dias 3 e15 de outubrodo mesmo ano com Yves Larec no papel dos dois dramaturgos. Treze representações deste "espetáculo na ronda" reúnem entre 40.000 e 50.000 espectadores em Edimburgo , de 27 de agosto a8 de setembro de 1962. Nos dias 20 e 21 de agosto de 1963, o show foi apresentado no Baalbek International Festival . Em abril eMaio de 1964, gira em Nivelles , Binche , Tamines , Marche-en-Famenne , Huy , Hasselt , Lier , Saint-Nicolas e Roeselare .
O 24 de julho de 1969, é apresentado no pátio principal do Palais des papes para o Festival de Avignon em uma nova coreografia de Paolo Bortoluzzi e Lorca Massine ; Maurice Béjart apenas fornece a encenação, Germinal Casado e Micha Van Hoecke são os dramaturgos, este “trabalho coletivo” é dançado oito vezes e faz grande sucesso de público, enquanto a crítica é menos calorosa.
Béjart reformula o balé para as quinze apresentações (de 10 para 26 de outubro de 1969) que decorrem sob uma tenda da Grand-Place de Bruxelas e conquistam um triunfo tal que “estamos a abocanhar lugares no mercado negro” . Alguns, porém, “dificilmente apreciam a presença deste circo no coração da famosa Place Dorée” , ao que o coreógrafo responde que a experiência de uma tenda na Grand-Place é “mais adequada à sua missão do que transformá-la em uma garagem, um parque de estacionamento! " - o que era servido diariamente naquela hora. Nesta versão, Franco Romano ainda é Allard, mas os outros três irmãos são dançados por Jorge Donn , Daniel Lommel e Woytek Lowski .
Em suas memórias, Béjart afirma ter se divertido muito com Les Quatre Fils Aymon , mas o balé não aparece na lista de obras que classificou como obras numeradas , por considerá-las importantes, e que são citadas por Marie- Françoise Christout .
Roger Stengele considera impossível aplicar um rótulo ao Four Sons Aymon , um espetáculo brilhante e dinâmico. Considerando que este ballet foi "o ponto mais avançado na altura empurrado por Maurice Huisman para uma nova fórmula lírica tendente ao espetáculo total" , sublinha que, apesar de um aspecto demasiado narrativo e demasiado localizado para o público internacional, este ballet revelou o quão entusiasmado era pela dança “o que os especialistas chamam de“ público rude ”- isto é, pessoas de todas as esferas da vida, geralmente desamparadas de performances de certa qualidade e necessariamente insensíveis aos desvios da tradição” .
Thierry Mathis vê na obra um exemplo marcante do humor do coreógrafo e de sua contestação da sociedade: os quatro filhos revoltados contra Carlos Magno são o símbolo da luta dos jovens contra a sociedade, tema que será encontrado em outras obras.
Além do sucesso de audiência do Quatre Fils Aymon preparar o público belga para o da Nona Sinfonia criada três anos depois em Bruxelas, notamos que
“Eu o vi [Maurice Béjart] sair da marquise da Grand-Place, onde acabara de dar" os Quatro filhos de Aymon ", com lágrimas nos olhos por ter realizado um sonho de infância: brincar em um circo itinerante. "
- Mireille Aranias, Um dia com Béjart .