Aniversário |
23 de abril de 1926 Undervelier |
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Morte |
23 de fevereiro de 2019(em 92) Cesson |
Nacionalidade | francês |
Atividade | Pintor |
Ambiente de trabalho | Lausanne (1955) |
Movimento | Escola de paris |
Michel Humair , nascido no cantão de Jura, na Suíça, em23 de abril de 1926 e morreu na França em 23 de fevereiro de 2019, é um pintor da nova Escola de Paris que viveu na França depois de sua infância na Suíça. Sua abordagem foi descrita como “impressionista da abstração lírica” .
Depois de estudar "designer de publicidade" em Lausanne , Michel Humair veio para Paris em 1947, onde se matriculou na Escola Nacional de Belas Artes de Paris e frequentou a Académie de la Grande Chaumière em Montparnasse .
De 1968 a 1990 , divide seu tempo entre sua oficina em Butte-aux-Cailles em Paris e sua casa nas margens do Loire em Port Charbonnier, perto de Langeais , onde encontra tempo para conviver com a natureza.
Ele então se mudou para uma nova oficina em Aubervilliers e, na última década, no norte da Borgonha , em Maillot perto de Sens em Yonne .
A obra de Michel Humair desenvolve-se na corrente não figurativa ao introduzir nos anos 1970 uma componente gestual que a aproxima dos pintores da abstração lírica .
As mais características de suas pinturas são então aquelas onde, ao longo de superfícies indeterminadas vigorosamente escovadas em faixas combinando cinzas e areias pontuadas por um discreto "gotejamento", um gráfico cursivo inscrito, sob uma luz lunar de casca, de ardósia e água branca, restos dispersos de caligrafia enigmática.
Em 1990, essa veia deu origem a composições monumentais nas quais as múltiplas sobreposições de traços a fazem parecer os palimpsestos do universo material ( Le Terreau de l'île , díptico, 172 × 194 cm ).
A partir dos anos 2000, a pintura de Michel Humair abre, por evocações por vezes mais alusivas, aos dois espaços contrários da natureza-morta e da paisagem, natural ou urbana, enquanto a sua paleta, que não deixou de ter relação com a do seu compatriota Courbet , desperta em intensidades ( Soleil Levant , 2003).
Na série Christmas Roses , iniciada em 2001 e continuada nos anos seguintes, as silhuetas nervosamente desamarradas ou recortadas de vasos e flores oscilam na borda das texturas trêmulas familiares ao pintor.
Eles são respondidos pelos raios de luz mais difusos que Michel Humair associa em seus títulos a seus Souvenirs de Russie , do Imenso Volga ao Néva (2003), depois às areias solares do Vale do Nilo (2004).
Michel Humair empenha-se então em construções, rigorosamente ordenadas pelas estruturas das paredes e janelas, que articulam sob as melhores luzes o espaço do interior e o da paisagem marítima ( La Terrasse de Kermoor , 2004).
Sobre a temática de Veneza, da qual renova a abordagem contemporânea, as suas pinturas mais recentes combinam em gamas, pelo contrário brilhantes, o equilíbrio da composição, baseado na estabilidade dos elementos arquitectónicos que livremente reúnem, e o espontaneidade do gesto que recria a substância das fachadas (2005).
Michel Humair surge, ao lado de Bouqueton , Nallard , Maria Manton ou Aksouh, com quem expôs frequentemente na França e no estrangeiro, um dos pintores mais significativos da segunda geração de pintores não figurativos.
“Humair pertence à segunda geração de uma abstração que favorece o gesto e o movimento subjacentes a uma emoção fervorosa. (...) Passa pela cor e seus contrastes, pelas formas e por um material sensual cuja riqueza expressiva ele explora a serviço do que quer traduzir: a verdade de sua paisagem. Sua percepção emocional imediata agita seus impulsos, suas expectativas, seus gostos, que seu pincel espesso e nervoso traduz em amplas inflexões, poças coloridas impulsivas, movimentos animados capazes de produzir contrastes cromáticos. "
Lydia Harambourg , Michel Humair, emoção da realidade , em La Gazette de l'Hotel Drouot ,8 de setembro de 2006 (p. 160).“Michel Humair pinta o que vê com os olhos da mente, ou melhor, com os olhos das mãos. (...) Na maioria das vezes ele pinta paisagens e naturezas mortas, elementos: água, areia, pedra, céu. Ele pinta tanto o interior como o exterior. O objeto pintado derrete-se na tela à espera do olhar que o torna revelador. A pintura de Michel Humair é de fato uma pintura em espera, em suspensão. É uma paisagem mental. "
Bernard Ethuin-Coffinet, Une peinture en suspensão , em Michel Humair , Museums of Sens, 2006 (p. 9).Michel Humair participou da primeira exposição coletiva em Paris em 1949 . Posteriormente, exposições pessoais de suas pinturas são apresentadas regularmente em Paris (junto com as de Bertholle , Seiler ou Chu Teh-Chun ) e nas províncias, bem como na Suíça e na Holanda .
A partir de 1949, em Paris, Michel Humair participou em cerca de quarenta exposições coletivas.
Ele tem sido um convidado regular desde 1960 no Salon des Réalités Nouvelles . Também participou do Salon de Montrouge (1978-1979) e Issy-les-Moulineaux (1984), bem como das exposições Le Temps de Voir .
Suas pinturas foram apresentadas na FIAC , Paris, de 1982 a 1984.
Participou também na Hommage à Geneviève Thèvenot , organizada pelo Museu de Arte Moderna de Troyes em 1996 .
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