| Aniversário |
13 de setembro de 1944 Sant Vicent del Raspeig , Comunidade Valenciana ( Espanha ) |
|---|---|
| Nacionalidade | espanhol |
| Atividades | Pintor , escultor |
| Treinamento | Universidade Paris-VIII |
| Prêmios |
Comandante da Ordem das Artes e Letras. Medalha Vermeil da Cidade de Paris. |
Saülo Mercader é um pintor, escultor e ensaísta espanhol nascido em13 de setembro de 1944em San Vicente del Raspeig ( Alicante ) na Espanha e que está estabelecido em Paris desde 1974.
Além da pintura e escultura, Saülo Mercader realiza trabalhos nas áreas da gravura, desenho, cerâmica, terracota, litografia e tapeçaria de alta urdidura.
A sua obra não está ligada a nenhuma escola e inspira-se nos acontecimentos que marcam a sua vida e a sua sociedade. O artista se apresenta como uma testemunha de seu tempo e também como um autêntico xamã conectando o ser humano ao universo de onde ele provém.
Saülo Mercader começou a modelar e desenhar aos seis anos. Aprendeu técnicas de moldagem nas oficinas “Fallas” de Alicante . A aprendizagem nas oficinas do escultor Serrano permitiu-lhe dominar todas as etapas da produção das esculturas em bronze: da fundição aos diversos processos de fundição do bronze.
Foi em 1964 em Bilbao que a sua carreira artística arrancou com uma série de exposições colectivas e individuais que o deram a conhecer ao grande público; essa osmose excepcional entre o público e o artista, bem como o considerável eco que suas obras conheceram na imprensa, não serão negados por quase duas décadas. Discípulo do escultor Lucarini, trabalhou em pedra e bronze e produziu uma série de bustos notáveis, bem como retratos pintados, incluindo o do Marquês de Lozoya. Uma de suas pinturas: Peras en primavera é adquirida pelo Museu de Belas Artes de Madrid. O Prémio da Fundação Vocacional Espanhola que lhe foi atribuído em 1972 coroa o mérito, a coragem e a sua autêntica vocação na criação artística. A popularidade de Saülo Mercader continua a crescer. Partiu para Roma com uma bolsa concedida pela empresa catalã Castellblanch; é a redescoberta dos grandes criadores que guiaram sua mão na juventude, principalmente Raphaël , Leonardo da Vinci de quem se sente irmão na arte. De volta da Itália , ele partiu para a Escandinávia . Mais tarde, ele ficou na Holanda por alguns meses. Saülo Mercader perde seu estúdio, assolado por inundações sem precedentes em que suas obras são sujas e seus livros, fotos, cartas, perdidos.
Em 1974 , o governo francês concedeu-lhe uma bolsa de estudos que lhe permitiu vir viver e praticar a sua arte em Paris. É uma virada importante em sua vida; Esteve cinco anos na Cité internationale des arts onde conheceu artistas de todo o mundo: músicos, cineastas, escritores, artistas plásticos, bailarinos com os quais alargou a sua visão do mundo e da arte. Os Salons d'Automne , de Mai , Contradiction, Outre-Couleur, o dos Artistas Franceses, o da Escultura Jovem acolhem as suas obras. Nas oficinas da Cité Internationale des Arts , ele conheceu tapeçaria de alto nível com Jagoda Buic e Nora Music e trabalhou com o licier Marin Varbanov . Ele está matriculado no curso de gravura da SWHayter e segue regularmente as aulas de pintura de Matthey , gerente de oficina da École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Sua exposição na Feira de Arte Contemporânea Internacional em 1978 revelou-lo para o público europeu. É um período muito agitado onde ele também cria e viaja muito.
Em 1981 , obteve a bolsa americana Fulbright que lhe permitiu morar, estudar e trabalhar em Nova York por quase dois anos. Residindo no campus da Universidade de Columbia , frequentou as aulas de litografia dos professores Maxwell e Mahoney, trabalhou em cerâmica com Panay Reyes e, durante as aulas de pintura do professor Schorr, se isolou e produziu uma série de grandes telas. Formato sobre futebol americano cujas exposições são notado pela imprensa o que o torna uma descoberta para o público nova-iorquino. Da mesma forma, está preparando uma série de cinco telas de grande formato sobre o tema da Árvore que serão apresentadas na Bienal de Alexandria e obteve o diploma de Mestre em Arte e Educação pelo Teachers 'College of Columbia University. Ele conhece Niki de Saint Phalle , Roy Lichtenstein , Andy Warhol : anos prolíficos descritos em seus cadernos ilustrados e obras gráficas.
De volta a Paris , obteve seu doutorado em artes plásticas " cum laude " pela Universidade de Paris VIII em 1986 . Ele conhece Tapies, Semprun e Camilo José Cela. Além de exposições regulares na capital, ele viaja muito pela Europa , regularmente pela Espanha e conhece Francis Bacon em Madrid. A Grécia e especialmente Creta e sua mitologia inspiraram-no a um afresco (720 x 420cm), "O Minotauro à Espera", atualmente nos colecionadores atenienses. Durante sua estada na ilha de Naxos nas Cíclades , ele fez uma série de desenhos inspirados na Arte das Cíclades.
Na Turquia e em Chipre , o encontro com o Oriente e suas culturas, sua arte, suas tradições são fontes de inspiração fecunda. Expôs em Istambul na Bienal de Artes, em Bodrum , em Nicósia, onde encontros com artistas turcos e cipriotas como Aylin Orek , Habib Gerez , Feti Arda abriram-lhe uma grande riqueza de criação. Na Alemanha , sua paleta é enriquecida com cores e formas ousadas em Berlim, Düsseldorf, Colônia; Bruxelas, Ostend e suas paisagens enevoadas; Amsterdã lhe revela os tesouros do Rijksmuseum e os autorretratos de Van Gogh e Utrecht em seus canais tão românticos: uma mina de devaneios para Saülo Mercader que pinta, esculpe, desenha, escreve o que vive, o que vê e seus encontros frutíferos com muitos artistas de diferentes disciplinas. Ele conhece em Paris Pierre Alechinski e Valerio Adami .
A cidade de Figeac recebe a série de minotauros duas vezes em 1995 com “Os Uivos do Touro” e em 2000, exposições muito marcantes: em 2000, Saülo Mercader produziu uma grande tela dentro da galeria: “La Bacchanalia dos Minotauros”, uma de suas principais obras. É exibido entre a série de minotauros de Guadalajara no Palácio do Infantado, perto de Madrid e também de Alicante.
Preocupado com a transmissão de conhecimentos aos jovens, participa no programa “Arte na Escola” através de exposições itinerantes e intervenções pontuais em aulas promovidas pelo Ministério da Juventude e Desporto .
Saülo Mercader viaja regularmente para a Espanha e sua exposição " El Euro y los Minotauros " (2002-2003) na Lonja del Pescado em Alicante , é patrocinada pela cidade de Alicante e o Consórcio de Museus da Generalitat de Valencia , Espanha . No entanto, ele não descura as exposições nas províncias francesas. Sua exposição: "Les Hologénies de l'Etron" no Instituto Cultural Cervantes em Toulouse surpreende com a singularidade do sujeito. Alguns anos depois, representou artistas espanhóis em Paris durante a visita de estado do rei Juan Carlos, a quem foi apresentado em uma recepção na Embaixada da Espanha. Em 2012, ele foi convidado pela Embaixada da França em Astana , Cazaquistão , para expor seus trabalhos no Dia Nacional de 14 de julho . A imprensa e a televisão falam muito sobre sua exposição. A sua estadia no Cazaquistão e depois no Uzbequistão são para ele uma revelação: as pinturas rupestres de Tangaly, a oficina do escultor Edouard Kazarian em Almaty, a arquitectura de monumentos mongol, a Arte e a História da Ásia Central são fontes de inspiração que ele explora com bulimia. Viaja regularmente à Espanha para realizar encomendas públicas, bustos de pedra ou bronze, pintar retratos e aí expor as suas obras. Participou excepcionalmente nas Fallas de Alicante em 2007 com um touro de materiais compósitos na tradução pura dos ninots: uma referência aos anos de aprendizagem da sua juventude onde aprendeu as técnicas de construção de armações. Para os monumentos do Fallas.
Saülo Mercader é laureado com a Fondation de la Vocation ( Barcelona Espanha), bolseiro do Ministério da Cultura da França, Comandante da Ordem das Artes e Letras do Ministério da Cultura da França - A cidade de Paris concede-lhe a Medalha de Vermeil.
O período catalão é pontuado por pinturas com paisagens atormentadas e simbólicas: chaves, cabeças de lobo, candelabros, crepúsculos, retratos e autorretratos. Em Paris, ele pintou o que chamou de uma série verde com principalmente personagens, maternidades e contos pictóricos de grande poesia. Mais tarde, as cenas de touradas e a série de minotauros são temas para denunciar, entre outras coisas, censura, injustiças, solidão, guerra. Ele criou uma grande tela: La Bacchanale des Minotaures exibida em Figeac com o apoio da DRAC (Direção Regional de Arte Contemporânea) da região de Midi-Pyrénées, o Conselho Regional de Lot e o alto patrocínio da embaixada de 'Espanha. Em Nova York, sua paleta é enriquecida com cenas e personagens da vida americana, incluindo futebol, nativos americanos , paisagens urbanas. Os temas do casal e da maternidade são recorrentes. Inspirado na arte dos aborígines da Austrália, ele criou uma série de 70 pinturas sobre o tema Água, Terra e símbolos da mitologia do Tempo dos Sonhos . Cada viagem é uma fonte de inspiração e produção de obras.
Saülo Mercader não descura nenhum material, seja terracota , cerâmica , pedra, bronze . Ele está realizando uma encomenda para a cidade de San Vicente del Raspeig (Alicante Espanha): Dona Lluna é uma escultura de bronze de 5m50 de altura cercada por 12 mármores brutos pintados, calendário lunar ao redor da escultura no centro de uma rotatória. O conjunto é uma homenagem às Mulheres, única conquista secular conhecida na Europa.
Ele tece a série de altas tapeçarias ditas sagradas entre as mais notáveis, citemos: "Anamnese", "a Fatijah" e aquela em relevo de grande dimensão "Rotor III" inspirada nos volumes da escultura e também as estruturas em relevo de criações têxteis de Sheila Hicks . Ele mistura materiais tão diversos como tubos plásticos, rolhas, telas, espumas, tecidos e entrelaçados em fios de lã e algodão.
As obras de Saülo Mercader foram expostas na FIAC 1978 em Paris (Feira Internacional de Arte Contemporânea), nos principais salões de Paris (Maio / Outono / Escola Francesa / Comparações / Escultura Jovem / Figuração Crítica / Além da Cor / Artistas Franceses / Festival de Arte Sacra de Tournus / Bordeaux-Mérignac / Clermont-Ferrand). Eles são exibidos regularmente na Espanha (incluindo as exposições notáveis em Guadalajara e Alicante e na França e representaram a França e também a Espanha nas Bienais Internacionais de Genebra , Alexandria , Valparaíso , no festival de Istambul , no Cazaquistão para o Dia Nacional de14 de julho bem como em mais de uma centena de exposições pessoais e coletivas em todo o mundo.
As obras de Saulo Mercader estão presentes em muitas colecções públicas e privadas em todo o mundo, incluindo o Museu de Arte Contemporânea em Madrid que compra a tela "Peras en Primavera", a Biblioteca Nacional da França , Local Richelieu, em Paris ( impressões ) com a aquisição da gravura: "o Poeta". O Teachers 'College da Columbia University em Nova York adquire o quadro “Os Oito Perfis”; trabalha no Museu de Arte e Arqueologia de Bodrum ( Turquia ), no Museu do Estado Turco com a tela: "The Balance of Mind". Compra pela Câmara Municipal de Tarragona e de Guadalajara (Espanha). O afresco monumental “A Espera do Minotauro” faz parte da coleção Tzovaridis em Atenas .
Muitos catálogos de exposições foram produzidos sobre o trabalho de Saülo Mercader.
A imprensa e a televisão americanas elogiaram as exposições de Saülo Mercader durante sua estada em Nova York, considerando-as um dos eventos artísticos mais importantes da temporada ( Daily News , Village Voice , New York Post, etc. ). A imprensa espanhola ("Informacion, El Pais, El Correo), francesa ( Paris Match / Le Journal du dimanche , La Dépêche du Midi , Nice-Matin ), alemã e Pravda) lhe dedicam numerosos artigos. Reportagens sobre os canais 41 e 47 da televisão americana. Ele é regularmente entrevistado em programas de rádio e televisão na Espanha e na França ( France Inter Cosmopolitaine . TF1 Le 7 à 8 por Laurence Ferrari , reportagem " Les enfants de Franco " por Bénédicte Duran , "Au Plaisir de l'Oeil" por Micheline Sandrel) .Saülo Mercader expõe regularmente em Paris e ocasionalmente no exterior.