| Modelo | Seinen |
|---|---|
| Gentil | Ficção científica , cyberpunk |
| Autor | Katsuhiro Ōtomo |
|---|---|
| editor | (ja) Kōdansha |
| (fr) Glénat | |
| Pré-publicação | Revista jovem |
| lançamento inicial | 20 de dezembro de 1982 - 25 de junho de 1990 |
| Volumes | 14 |
| Diretor | Katsuhiro Ōtomo |
|---|---|
| Roteirista |
Katsuhiro Ōtomo Izō Hashimoto |
| Estúdio de animação | Tokyo Movie Shinsha |
| Compositor | Geinoh Yamashirogumi |
| Licença |
(en) Dybex Anteriormente: Vídeo Manga |
| Duração | 124 minutos |
| Saída |
Akira (ア キ ラ ) É uma série de mangás seinen de ficção científica escrita e desenhada por Katsuhiro Otomo . Foi pré-publicadonaeditora Kōdansha's Young Magazine de 1982 e terminou em 1990. Posteriormente, foi publicado em seis volumes encadernados de 1984 a 1993. O trabalho tem 120 episódios e aproximadamente 2.200 placas .
Akira recebeu o Prêmio Mangá de sua editora Kōdansha em 1984, categoria Geral ( seinen ). Este mangá claramente participou da distribuição do mangá no Ocidente.
Em 1988, Akira foi adaptado para um filme de animação , também dirigido por Katsuhiro Ōtomo, com o mesmo título, Akira .
Tóquio é destruída por uma explosão misteriosa em6 de dezembro de 1982e começa a Terceira Guerra Mundial , com a destruição de muitas cidades por armas nucleares .
Em 2019, Neo-Tokyo é uma megalópole corrupta cruzada por gangues de jovens motociclistas desocupados e drogados. Uma noite, um deles, Tetsuo , sofre um acidente de motocicleta enquanto tentava evitar um garoto estranho que estava em seu caminho. Ferido, Tetsuo é capturado pelo exército japonês . É objeto de inúmeros testes como parte de um projeto militar ultrassecreto que visa identificar e treinar seres com predisposição a poderes psíquicos ( telepatia , teletransporte , telecinesia , etc.). Os amigos de Tetsuo, incluindo seu líder Kaneda, querem saber o que aconteceu com ele, porque quando ele foge e se encontra livre, ele não é mais o mesmo ... Tetsuo testa seus novos poderes e quer se estabelecer como um líder entre os drogados , o que não agrada a todos, principalmente Kaneda.
Ao mesmo tempo, as intrigas políticas estão sendo amarradas: o exército tenta por todos os meios continuar o projeto, na esperança de desvendar o segredo do poder de Akira, uma criança dotada de extraordinários poderes psíquicos (e dominá-lo para usá-lo por mais), enquanto os líderes políticos não veem por que continuar a alocar dinheiro para um projeto com mais de 30 anos que nunca deu certo. O fenômeno Akira também desperta o interesse de um movimento revolucionário que quer se apropriar dele para fins religiosos (Akira seria considerado um "salvador" por seus seguidores). Tetsuo se encontrará, apesar de si mesmo, no centro de uma luta entre os revolucionários e o poder local.
Em 1982, a editora Kōdansha encomendou uma série de ficção científica de Katsuhiro Otomo para a Weekly Young Magazine . É inspirado em primeiro lugar pelo trabalho de Mitsuteru Yokoyama , Tetsujin 28-gō , do qual ele retoma o tema "uma arma secreta projetada pelos militares antes da Guerra do Pacífico e depois experimentada novamente". » , Mas afasta-se rapidamente para criar a sua obra. Akira deveria ser um one-shot de 200 páginas concluído em seis meses, mas rapidamente desenvolveu, como Dômu , outra série de Katsuhiro Ōtomo . A série finalmente alcançou mais de 2.200 placas em 1990.
“Eu queria contar uma história que tem lugar em um pós-WWII- como Japão , com um governo impugnado, um mundo em reconstrução, influências políticas externas, um futuro incerto, e um grupo de jovens abandonados. Mesmos que enganar o tédio com a ajuda da perseguição de motocicleta. "
- Katsuhiro Ōtomo , sobre Akira .
Em 1983, Otomo descobriu o campo da animação enquanto trabalhava no filme de animação Harmagedon . Ele finalmente foi convidado a fazer a adaptação para o cinema de animação de Akira , Que foi um sucesso comercial. Em 1984, com o objetivo de iluminar seu trabalho sobre Akira e se dedicar à realização do filme homônimo, fundou o estúdio “Mash Room” com seus assistentes.
Otomo tem grandes ambições para sua adaptação, querendo um filme de animação o mais envolvente possível. Para atingir a escala dessa produção, um grande número de empresas se uniram para formar o Akira Comitee , formado pela editora Kōdansha , a emissora Mainichi Broadcasting System , a produtora de filmes Tōhō , o estúdio de animação Tokyo Movie Shinsha , A agência de publicidade Hakuhodo e a Bandai , Laserdisc Corporation e Sumitomo , o que lhe dá controle criativo sobre o trabalho. Finalmente, um total de 31 estúdios de animação estão unindo forças para animar Akira , incluindo o estúdio Gainax ou o estúdio DEEN .
“ Mesmo depois que Akira estava na lata, continuei me metendo em problemas com as revisões de última hora. Eu continuaria querendo verificar só mais uma vez . "
- Katsuhiro Ōtomo, sobre a produção do filme Akira .
Otomo demonstra raro envolvimento na produção do filme, envolvendo-se em todos os níveis de produção. Assim, multiplica os papéis: além de diretor, ele co-escreve o roteiro e dirige o design do personagem do filme. Mas antes de tudo, ele mesmo cria o storyboard para cada uma das 783 cenas do filme, antes de iniciar a animação com sua equipe de setenta pessoas. Além disso, dá total liberdade a alguns animadores.
Determinado a obter um filme animado de alta qualidade, Otomo insiste em que seja animado no formato 70mm e a uma taxa de 24 quadros por segundo, ou até mais para certas cenas de ação. O filme finalmente conta com um total de 160.000 imagens, todas feitas em celulóide . Se a animação está repleta de meios para limitar o custo de sua produção, como animar uma cena em uma paisagem estática, em Akira , cada cena é dinâmica. Esse sentido de detalhamento de Otomo também se reflete no desenvolvimento dos conjuntos repletos de detalhes, em particular a arquitetura de Neo-Tóquio, como evidenciado, entre outros, o trabalho do diretor artístico Toshiharu Mizutani na representação dos milhares de edifícios , onde cada janela iluminada foi meticulosamente pintada à mão. Além disso, para jogar no nível de exposição, as cenas requerem regularmente a sobreposição de celulóide , em até nove camadas sobrepostas. Finalmente, para obter o grau de tonalidade solicitado por Otomo, em particular para obter o efeito noturno banhado em vermelho e verde, Kimie Yamana, encarregada da coordenação de cores do filme, utiliza até 327 cores.
Além disso, ao contrário da maioria dos animes que dublam a partir de uma versão animada rudimentar do filme, a dublagem de Akira é pré-gravada antes do processo de animação. Assim, ao invés de copiar suas vozes na animação, ao contrário, cabe ao animador sincronizar-se com as vozes, e animar o movimento dos lábios dos personagens em relação à expressão do dublador, garantindo uma mais animação realista. Se esse processo tem sido usado desde 1930 pela Walt Disney Pictures , o custo que representa o torna raro na animação japonesa. Para a trilha sonora do filme , Otomo deixa toda liberdade artística e orçamentária para seu compositor, Shōji Yamashiro , que leva seis meses para produzi-lo. É interpretada pelo coro orquestral Geinoh Yamashirogumi , reunindo 200 cantores.
Por fim, o filme é lançado no Japão em 16 de julho de 1988. O custo de sua produção atingiu um orçamento de um bilhão de ienes , ou cerca de sete milhões de euros, tornando Akira o filme de animação japonês mais caro da época. Além disso, Otomo renovará esse feito em 2004 com a produção do filme de animação Steamboy .
Se o mangá Tetsujin 28-gō é, em última análise, apenas um ponto de partida para permitir ao autor honrar sua comissão para a editora Kōdansha, ele não se esquece de homenageá-lo: Shotaro Kaneda, personagem principal de ' Akira , compartilha o mesmo nome que Filho do doutor Kaneda; o coronel é chamado Shikishima, em homenagem ao professor e mentor do jovem herói; Tetsuo recebeu o nome de seu filho, Tetsuo Shikishima; finalmente, a título Tetsujin 28-go refere-se ao 28 th projecto Tetsujin, enquanto Akira é o 28 th objecto de experimentação.
Otomo admite ter sido muito influenciado pela obra do designer francês Jean Giraud , conhecido sob o pseudônimo de Mœbius, com quem compartilha notavelmente "uma obra complexa, paisagens futurísticas e um personagem realista" . Um cinéfilo, Otomo também se inspirou no cinema ocidental, e mais particularmente nos filmes de Hollywood dos anos 60 , como Bonnie e Clyde , Easy Rider e Butch Cassidy and the Kid . Na verdade, como os protagonistas desses filmes, os personagens de Akira não se encontram na sociedade e se libertam dela agindo em desacordo com a lei. Imbuídos de carisma, “esses bandidos tornam-se para o leitor uma certa imagem da realização dos desejos e da fuga [da realidade]” .
Os personagens de Akira evoluem em um universo visual muito próximo ao filme Blade Runner que sai no ano de início de publicação do mangá e também acontece em 2019.
“Eu entendi o que eu queria fazer com o Fireball , agora eu gostaria de conseguir com Akira . "
- Katsuhiro Ōtomo.
Otomo também se baseia em seus trabalhos anteriores para fazer Akira . Fireball , um conto inacabado publicado em 1979 na revista Action Deluxe , já dava os primórdios de Akira . Conta a história de um grupo de lutadores pela liberdade em uma cidade futurista, engajados na luta contra o governo local e de um policial com fracos poderes telecinéticos . Este último passa por experimentos conduzidos por cientistas do governo e evolui para uma entidade híbrida humano-mecânica antes de se fundir com um computador. Akira também será a ocasião para Otomo escrever uma cena que gostaria de abordar em Fireball : “Não consegui publicar o final [de Fireball ] como o imaginava: uma cena em que os dois irmãos relembram sua infância. Tirei a ideia mais tarde em Akira ” . A telecinesia também está presente no mangá que trouxe Otomo à tona, Sonhos infantis (童 夢, Dōmu ) . A série de ficção científica publicada 1980-1981, segue-se o confronto de uma pessoa idosa e uma jovem por meio de psicocinéticas poderes .
Finalmente, eventos vividos pelo autor influenciaram seu trabalho: os motins contra o tratado de cooperação mútua e segurança entre os Estados Unidos e o Japão finalmente assinado em 1960, a realização dos Jogos Olímpicos de Verão de 1964 em Tóquio e o caso do chalé Asama em 1972.
Segundo Patrick Gaumer , especialista em histórias em quadrinhos, Akira ilustra "os temas caros ao autor: a ultraviolência, o realismo urbano, o medo de ser engolfado pela água ... Sem esquecer a parapsicologia, onipresente" .
Cada um dos seis volumes do mangá tem mais de 700.000 cópias. Na França, Akira permitiu “o surgimento de uma subcultura até então confidencial” .
O filme de animação Akira arrecadou 80 milhões de dólares em todo o mundo. Na França, o filme venceu o primeiro e o segundo Grande Prêmio da França de Anime na categoria de melhor filme de cinema, títulos atribuídos por leitores da revista AnimeLand em 1994 e 1995. Em Paris, o filme alcançou mais de 40.000 inscrições.
Durante o Festival de Angoulême 2016 , presidido por Otomo, uma exposição homenageia Akira . Cerca de quarenta designers, incluindo Matthieu Bonhomme , Benoît Feroumont , Jirō Taniguchi e Tanino Liberatore , desenharam sua versão do universo da série.
No bairro asiático, a réplica da motocicleta de Kaneda também foi exibida.
A pré-publicação do mangá Akira começa emDezembro de 1982na 24 ª edição da revista Young Magazine editora Kodansha . É interrompido durante a realização de sua adaptação em filme de animação e termina em1990. O primeiro volume de capa dura foi publicado em 1984 e não foi até 1993 que o sexto e último volume de capa dura foi lançado, apresentando uma versão um tanto revisada do original.
O mangá foi traduzido para o inglês e distribuído na América do Norte em uma versão colorida de 1988 a 1995 pela Epic Comics , antes de ser relançado pela Dark Horse de 2000 a 2002.
Nos países de língua francesa , a série é publicada pelas edições Glénat . É distribuído pela primeira vez a partir deMarço de 1990 no Fevereiro de 1992nas bancas na forma de 31 livretos coloridos de 64 páginas apresentando a versão colorida nos Estados Unidos por Steve Oliff . A coleção francesa não inclui toda a série (ao contrário das versões americana e italiana em 38 volumes). Esta interrupção da publicação é explicada pela suspensão por vários anos da publicação da versão nos Estados Unidos, enquanto se aguarda o último volume da edição japonesa. Ao mesmo tempo, Akira é relançado em uma versão de capa dura deJaneiro de 1991 no Junho de 1996incluindo 14 volumes, a 14 ª é uma arte-book dedicado ao mangá. Então, para o aniversário de dez anos desde a publicação de Akira em francês e os trinta anos de Glénat, a editora oferece uma nova edição a Akira . Postado no mês deAbril de 1999 no Setembro de 2000, desta vez é publicado em seu formato original: em seis volumes e em preto e branco. Por fim, uma nova edição, também editada pela Glénat , começa emjunho de 2016 ; ainda em seis volumes e em preto e branco, assim como na edição anterior, mas desta vez respeitando o sentido de leitura original.
Lançamento do filme de animação de Akira nos cinemas japoneses em16 de julho de 1988. Na França, os direitos de transmissão do filme foram adquiridos pela Forum Distribution e a exploração teatral começa em8 de maio de 1991. O enredo do filme geralmente segue o do mangá. No entanto, com o mangá ainda em andamento quando o filme for lançado, os resultados não são mais os mesmos e o personagem de Akira no filme tem um destino radicalmente diferente.
O filme é adaptado para uma história em quadrinhos de anime em cinco volumes publicados em versão japonesa emagosto de 2000por Kōdansha , então na versão francesa entreJulho de 2004 e janeiro de 2005por Kana .
MúsicaA música é composta e executada pelo coletivo Geinoh Yamashirogumi . Combina sons japoneses, música tradicional balinesa e música clássica.
1988 : Akira Symphonic Suite
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| Personagens | Dublagem japonesa | Dublagem francesa |
|---|---|---|
| Kei | Mami koyama | Barbara Tissier |
| Shôtarô Kaneda | Mitsuo Iwata | Mathias Kozlowski |
| Tetsuo Shima | Nozomu Sasaki | Alexandre Gillet |
| O coronel | Tarō Ishida | Pierre Hatet |
| Kaori | Yuriko Fuchizaki | Valerie Siclay |
| Kai | Takeshi Kusao | Pierre Tessier |
Akira é adaptado para vários videogames. Em primeiro lugar, é adaptado para um videogame de aventura , Akira , desenvolvido e publicado pela Taito Corporation , lançado em24 de dezembro de 1988no Famicom . Este jogo, disponível apenas no Japão, permite que você personifique Kaneda em uma busca para encontrar e libertar Tetsuo. Em 1993 , foi adaptado para um videogame de ação no Amiga pela ICE Software (en) . finalmente, o21 de fevereiro de 2002, Akira é adaptado para um videogame de pinball , Akira Psycho Ball , publicado pela Bandai no PlayStation 2 .
Vários projetos de filmes foram planejados por estúdios americanos. A versão final do projeto em filme seria dirigida por Jaume Collet-Serra e com roteiro de Gary Whitta .
A Warner Bros. estava programada para co-produzir o filme com a Appian Way , empresa de Leonardo DiCaprio . A adaptação teria incluído dois filmes compilando a história dos seis volumes do mangá original. Katsuhiro Otomo teria supervisionado o projeto como produtor executivo ao lado de Greg Silverman , vice-presidente executivo da Warner Bros. Kaneda seria interpretado por Garrett Hedlund . O5 de janeiro de 2012, o estúdio Warner anuncia o fim do projeto por motivos de orçamento.
Dentro setembro de 2015, o projeto é falado novamente na forma de vários rumores. A primeira é que a Warner Bros. pretende adaptar o mangá de Katsuhiro Ōtomo em forma de trilogia. O segundo fala sobre a afiliação de Christopher Nolan que poderia ser seu novo longa-metragem então anunciado para 2017 sem maiores detalhes pela produção dias antes.
Em 2019, o diretor Taika Waititi é finalmente anunciado para o filme e uma data de lançamento está prevista para o 21 de maio de 2021. Porém, alguns meses depois, em 2020, Waititi anuncia que não tem mais tanta certeza de dirigir o filme, devido a uma agenda muito ocupada. As datas escolhidas coincidiram com as de Thor: Amor e Trovão e Akira foi, portanto, adiado por dois anos. Segundo o realizador “o projecto vai acabar por dar certo mas [não é certo que seja [ele] o realizador”.