| Título de Quebec | O guarda-costas |
|---|---|
| Título original | O guarda-costas |
| Produção | Mick jackson |
| Cenário | Lawrence Kasdan |
| Atores principais | |
| Produtoras | Tig Productions , Kasdan Pictures |
| País nativo | Estados Unidos |
| Gentil |
Thriller de filme dramático |
| Duração |
129 minutos ( Estados Unidos ) 124 minutos ( França ) |
| Saída | 1992 |
Para mais detalhes, consulte a ficha técnica e distribuição
Guarda-costas ou Le Garde du corps au Québec ( O Guarda-costas ) é um filme americano dirigido por Mick Jackson , lançado em 1992 .
Frank Farmer pertence à elite dos guarda-costas americanos. Ele se absteve de qualquer forma de emoção que pudesse prejudicar sua eficácia. Ele recebe a oferta de um contrato para a proteção de Rachel Marron, atriz e cantora ameaçada por uma fã que deseja sua vida e que lhe envia cartas hostis. Confrontado com a atitude extravagante de seu cliente, Frank aceita com relutância.
Bill Devaney, colaborador da cantora Rachel Marron, visita Frank Farmer, um guarda-costas. Bill pede a ele para cuidar de Rachel, seu serviço de segurança recentemente interceptou ameaças de morte e frustrou um bombardeio. Primeiro, Frank se recusa, mas Bill insiste, especificando que ela tem um filho, Fletcher. Frank, que não costuma trabalhar para celebridades, aceita a oferta, mas exige um salário maior.
Chegando na villa de Rachel, Frank percebe que o equipamento de segurança é inadequado. Ele conhece Rachel, que não foi informada das ameaças contra ela e sua equipe. Frank visita a casa e conhece a família, ele também conhece Henry o motorista que ele decide tornar seu assistente. O treinador de Rachel, Bill e Sy Spector, mostram a ela o quarto real da cantora, onde a carta de ameaça de morte foi encontrada na cama. Para começar, Frank ordena que seja feito um trabalho para proteger a casa; ele também ensina Henry a dirigir se a situação ficar perigosa. Na entrada da casa, Frank avista um suspeito que foge em um carro.
Rachel tem que ir a um show uma noite; Frank dá a ela um transmissor em forma de alfinete: se Rachel entrar em pânico, ela pode entrar em contato rapidamente com seu guarda-costas. No show, Rachel recebe um buquê de flores com um envelope no qual ela descobre uma carta de ameaças. Frank, Tony, Bill e Sy então vêm e revelam a verdade para ele. Rachel entra em pânico. Ela decide mesmo assim fazer o concerto, especificando que um louco não a impedirá de subir ao palco. Frank quer intervir, mas Rachel o impede; ela quer continuar cantando, mas a situação piora: o público sobe no palco e leva o cantor embora. Dan, o fã desequilibrado que enviou as cartas, está presente e coleciona um pedaço do vestido de Rachel, além de uma pérola. Frank, Sy e Bill intervêm para recuperar Rachel quando Tony abre caminho para a porta dos fundos, mas percebe que o carro foi estacionado em outro lugar por ordem de Frank. O carro parte e Tony tem que voltar para casa na chuva. De volta à villa, ele ataca Frank, mas é espancado por este último, que pede que ele esqueça o incidente.
No dia seguinte, Rachel encontra seu guarda-costas e o convida para jantar com ela. Ele aceita. À noite, Rachel convida Frank para dançar; a noite continua e Frank se vê na cama do cantor. Na manhã seguinte, Frank está confuso e termina seu relacionamento. A partir de então, Rachel se torna insuportável aos olhos de Frank, conscientemente se colocando em perigo. Em um show de caridade, ela conhece um ex-colega de Frank, Greg Portman, com quem começa a flertar. Logo depois, Frank volta para a suíte e não encontra mais Rachel; louco de raiva, ele soa o alarme e vai para a cozinha. Percebendo seu erro, ele volta para a suíte de Rachel, onde a encontra com Tony, de volta das compras. Frank desiste imediatamente, mas Rachel o segura, dizendo que ela realmente fará o que ele quiser. Frank pede que ele demita Sy Spector, que se preocupa mais com sua carreira do que com ele mesmo; o resto da equipe é mandado de férias, e Frank decide levar Rachel, sua irmã Nicki e Fletcher para a casa de seu pai na floresta de neve, onde ele acha que pode protegê-la com mais eficácia.
Uma tarde, Frank nota pegadas na neve e vê que Fletcher está brincando em um barco a motor no lago próximo; apreendido com uma intuição repentina, ele se jogou no barco, levando Fletcher consigo para a água. Quando ele traz a criança de volta à praia, Rachel fica furiosa porque Fletcher não sabe nadar, mas a explosão repentina do barco encerra a discussão. Preocupados, decidem ir embora, mas seus carros foram sabotados, assim como a linha telefônica: ficam presos até o dia seguinte. À noite, Nicki confessa ao guarda-costas: foi ela quem contratou anonimamente um assassino para matar sua irmã Rachel, por ter ciúme dela. Mas vendo que a vida de Fletcher está em perigo, ela se arrepende e confessa tudo, afirmando que não conhece o assassino e que ele foi pré-pago. Ouvindo o cachorro de seu pai rosnar, Frank corre para o quarto de Rachel e Fletcher; o assassino entrou na casa, mas ele mata Nicki por engano; Frank o persegue, mas o perde na floresta. Na manhã seguinte, ele descobre ao telefone que Dan, o fã desequilibrado, foi preso pela polícia de Los Angeles; então ele não é o assassino contratado por Nicki.
Rachel foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz e vai à cerimônia pedindo a Frank para protegê-la. Com Tony, eles tentam ser o mais vigilantes possível; Frank encontra Greg Portman, que diz que ele é o guarda-costas do apresentador. Pouco antes de sua apresentação do Oscar, Rachel deve fazer um discurso para a apresentação de outro Oscar, mas a suspeita de Frank de que o assassino vai agir sob o olhar das câmeras a deixa em pânico, e ela foge de cena, acreditando ver um carta ameaçadora em envelope contendo o nome do vencedor. Vendo que o apresentador veio perguntar sobre Rachel está sem guarda-costas, Frank pergunta onde Greg está; diante da surpresa de seu interlocutor, ele entende que Greg é o assassino encarregado de liquidar Rachel. Ele o vê do outro lado do palco, com uma câmera escondendo uma pistola modificada para atirar à distância; Tony tenta impedi-lo, mas é nocauteado e nocauteado. Enquanto Rachel sobe ao palco para receber seu Oscar, Greg aponta sua câmera para ela e tenta acertar uma mira. Frank se joga na frente de Rachel e recebe a bola enquanto Greg chuta; antes de desmaiar, ele aponta o último com sua pistola e atira nele.
Recuperando-se, Frank vai se despedir de Tony, Rachel e Fletcher na pista do aeroporto de onde o avião vai sair; Frank encontrou um substituto para Rachel. O novo guarda-costas é velho e não gosta disso. Ela entra no avião, mas quando começa a taxiar, ela pede ao piloto que pare, desce e corre para os braços de Frank para beijá-la apaixonadamente. Pouco antes dos créditos, vemos Rachel cantando " Eu sempre te amarei ", a música que eles diminuíram em seu primeiro encontro; Enquanto isso, Frank saiu para cuidar de seu próximo cliente.
Referência VQ: Doublage Québec
Originalmente, o roteiro de Lawrence Kasdan escrito em 1975 foi proposto a Steve McQueen . Ele estava programado para rodar o filme depois de Le Chasseur, mas sua morte prematura em 1980 fez com que o projeto fracassasse. Por duas décadas, o cenário é regularmente proposto, mas recebe recusa após recusa. Em escárnio, Lawrence Kasdan mantém uma folha de papel sob uma lixa mencionando as 65 recusas desde 1975. Durante as filmagens de Silverado em 1985, Kevin Costner ouve Kasdan falando sobre isso com Scott Glenn e a história o agrada tanto que ele promete diretor que um dia fará isso com ele. Este último responde: "Em vez disso, monte no seu cavalo por enquanto" .
Tendo se tornado uma estrela no início dos anos 1990, Kevin Costner decide produzir o filme com sua empresa Tig . Fã de Steve McQueen , ele sonha em interpretar um papel que foi escrito para ele. Ao mesmo tempo, a Arista Records , produtora de Whitney Houston , quer lançá-lo no cinema, mas em um filme que o destaque. Depois de assistir aos videoclipes da cantora e entrevistas na TV, Kevin Costner está convencido de que ela seria perfeita para o papel principal. Ele diz a ela: “Eu sei que você pode fazer isso; Eu sei que você pode jogar. Eu quero você (para esse papel) ” .
No entanto, Whitney Houston resmunga e a filmagem é adiada por um ano. Estreou em outubro de 1991 sob a direção de Mick Jackson , um neófito diretor britânico escolhido por Kevin Costner. Na verdade, seu amigo Kevin Reynolds , que acabara de dirigi-lo em Robin Hood, Príncipe dos Ladrões , não gostou da história e Kasdan já está envolvido no Grand Canyon . Além disso, este já não acredita no seu próprio cenário: "Algo no fundo de mim disse-me:" Deixe-o morrer ". Foi o único roteiro já vendido que eu nunca fui capaz de fazer - mas Kevin continuou a filmar ” . Os críticos de Kevin Costner argumentaram que a escolha de Mick Jackson permitiu ao ator se impor mais e agir sem restrições. Outros biógrafos tendem mais pelo desejo de tranquilidade. Kevin Costner continua marcado por JFK dirigido pelo polêmico Oliver Stone e por toda a polêmica que se seguiu. Tendo recebido ameaças de morte, ele pede que o set seja permitido apenas a integrantes da equipe.
Para absorver melhor o personagem, Kevin Costner decide se encontrar com muitos guarda-costas e aprender sobre vigilância eletrônica. Ele também aprendeu a dominar o arremesso de facas e foi apresentado às artes marciais. Durante as filmagens, a atmosfera é elétrica entre as duas estrelas. Whitney Houston se comporta como uma diva e Kevin Costner tem dificuldade em tolerar seus caprichos. Ele não sabia na época que a cantora já era viciada em drogas. Ao promover o filme, eles tentarão esconder esse mal-entendido em suas entrevistas. No entanto, este acordo de fachada não vai durar. Whitney Houston dirá: “Havia espaço para um conselheiro, não para aulas de teatro. Sempre fui uma atriz - quando você sobe no palco, você atua. Não preciso de aula ” . Durante as cenas de amor, ela requer principalmente o uso de um maiô da cor da pele para não aparecer nua. Segundo ela, sua mãe batista Cissy Houston queria que ela permanecesse casta na tela.
O diretor artístico Jeffrey Beecroft é o responsável pelo design dos sets do filme. Ele já teve a oportunidade de trabalhar com Kevin Costner em Dancing with Wolves . Para o guarda-costas , ele recria uma cerimônia suntuosa do Oscar com tapete vermelho e fotógrafos. Mil figurantes se reúnem no hall do famoso Pantages Theatre, em Los Angeles. As primeiras corridas apresentadas à equipe são decepcionantes. Kevin Costner acha o filme muito enfadonho: “Havia coisas que precisavam ser revistas e resolvidas porque eram constrangedoras para mim e igualmente constrangedoras para Whitney. " . Ele então tomou a iniciativa de reeditar o filme com Lawrence Kasdan, co-produtor: “Eu realmente precisava do apoio moral de Larry, que sabia como tal situação poderia ser resolvida. " . Mick Jackson não se ofende e os três decidem redirecionar o filme para a história de amor. O corte final inclui meia hora adicional, mas não satisfaz Kevin Costner, que considera que: “o final nem se sustenta: não faz sentido. " .
De acordo com Kevin Costner, uma sequência foi planejada com Lady Diana Spencer ; ela teria aceitado com a condição de que o futuro roteiro fosse escrito para ela, um roteiro que Costner recebeu um dia antes da morte de Diana.
No geral, os comentários são mistos. Isabelle Danel na Télérama , emDezembro de 1992, a impressão em dez linhas. DentroJaneiro de 1993, Laurent Vachaud em Positif considera o filme “risível e interminável” . O novo corte de cabelo de Kevin Costner também surpreendeu desfavoravelmente. O próprio Lawrence Kasdan não se convenceu com o filme. Embora ele aprove a escolha de Kevin Costner para Whitney Houston - ele reconhece que o sucesso do filme lhe deve muito - ele, no entanto, descobre que: “Infelizmente, tudo que gira em torno deles não funciona como deveria e é. Em parte minha culpa , porque eu era um dos produtores, e talvez devesse ter trazido algo, o que não trouxe. " . Ele até admite: “É uma sensação estranha estar infeliz com algo que você fez e que teve um enorme sucesso. " . Kevin Costner, por sua vez, considera que Mick Jackson, em última análise, não estava à altura do projeto: “Mick fez um trabalho muito bom durante as filmagens, mas quando o filme foi finalizado, não estava tão bom quanto antes. ' sido ' .
O filme é um grande sucesso de bilheteria. Dois meses após seu lançamento nos Estados Unidos , ele acumulou US $ 102 milhões em receita. Na França , chega a mais de três milhões de internações no mês deAgosto de 1993. Globalmente, também é um grande sucesso e permite arrecadar 410,9 milhões de dólares.
Se a música do filme é composta por Alan Silvestri , a trilha sonora inclui vários títulos interpretados por Whitney Houston . É um sucesso fenomenal e classifica-se principalmente nos primeiros lugares dos rankings britânico, americano e francês. Canções como I Will Always Love You e I Have Nothing tornam-se sucessos globais.
O álbum vendeu 1.720.000 cópias na França desde seu lançamento , 17 milhões nos Estados Unidos e entre 44 e 45 milhões em todo o mundo, tornando-se a trilha sonora mais vendida do mundo. Além disso, The Bodyguard: Original Soundtrack Album é um dos álbuns mais vendidos do mundo, bem como o álbum mais vendido da década de 1990. A receita gerada pelo álbum superou a do filme, que também foi um sucesso.
O álbum inclui 12 faixas interpretadas por vários artistas, incluindo Kenny G ou Lisa Stansfield , mas é mais conhecido por ter dedicado Whitney Houston (a heroína ao lado de Kevin Costner no filme) ao posto de diva planetária. Ela executou seis faixas do álbum, incluindo I Will Always Love You , um cover de Dolly Parton , que se tornaria um de seus maiores sucessos.
Algumas das canções do álbum são reutilizadas logicamente no musical The Bodyguard (2012) que é adaptado do filme.
O single I Will Always Love You será sua canção mais popular, que ela executa em todos os seus shows em todos os países do mundo. O single se tornou um sucesso mundial e vendeu cerca de 20 milhões de cópias ( lista dos singles mais vendidos ), com um impacto muito maior do que a versão original de Dolly Parton . A canção é regularmente citado no ranking: ele aparece e em 8 ª posição dos 100 melhores canções dos últimos 25 anos , em 4 º posição dos 100 melhores canções da década de 1990 e 1 st posição das 100 maiores canções de amor .
O single passou 14 semanas no topo da Billboard Hot 100 , o que na época era um recorde. É o single de Whitney Houston que passa mais tempo liderando as paradas , capturando o recorde em 1986 de Greatest Love of All . É também a canção de uma banda sonora original que se manteve o mais longo da 1 st posição no Billboard Hot 100. O único estreou em 4 º lugar na Billboard Hot 100 e tornou-se Whitney Houston de 10 th número 1 single. Apenas dois semanas mais tarde. Ele também está no topo de várias outras paradas da Billboard e permanece no Top 40 por 24 semanas . A canção permaneceu em primeiro lugar nos Estados Unidos durante os meses de janeiro e fevereiro de 1993.
É também o maior sucesso comercial da Arista Records . A versão de Whitney Houston vendeu cerca de 400.000 cópias em todo o mundo na segunda semana após o lançamento, conquistando o recorde anteriormente detido por Bryan Adams , melhorando seu próprio recorde novamente na semana de 19 de dezembro de 1992 com 632.000 discos vendidos. No total, Whitney Houston vende mais de 4 milhões de unidades nos Estados Unidos, para somar aos seis milhões vendidos em todo o mundo.
I Will Always Love You continua a ser a canção mais vendida por uma mulher.
Em The Simpsons episódio " Homer, Guarda-costas, " Homer Simpson recebe treinamento guarda-costas de um instrutor que canta I Will Always Love You . O personagem Mark Hamill é aqui usado por Homer como no filme.
O guarda-costas recebeu duas indicações ao Oscar em 1993 :