Aniversário |
27 de novembro de 1979 Lexington (Estado da Virgínia - Estados Unidos ) |
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Atividade primária | Violinista |
Estilo | música clássica |
Anos de atividade | Presente de 1995 |
Colaborações | Deutsche Grammophon |
Treinamento | Curtis Institute |
Mestres | Klara Berkovich e Jascha Brodsky |
Família | Steve e Anne Hahn |
Honras | prêmio Grammy |
Hilary Hahn é uma violinista americana . Ela é uma das melhores violinistas de sua geração e construiu sólida reputação como intérprete de música contemporânea.
Hahn nasceu em 27 de novembro de 1979em Lexington , Estados Unidos . Seu pai, Steve Hahn, é jornalista e bibliotecário. Sua mãe, Anne, é contadora. Sua avó paterna é alemã de Bad Dürkheim .
Ela viveu e cresceu em Baltimore , Maryland , Estados Unidos de 1984 a 1989 , cidade onde um mês antes de seu quarto aniversário, Klara Berkovich (em) começa a ensinar violino pelo método Suzuki no Instituto Peabody de Baltimore.
Desde os nove anos, ela sabia que queria ser violinista.
Em 1990 , aos 10 anos, ela foi admitida no prestigioso Curtis Institute of Philadelphia, onde estudou com Jascha Brodsky (in) , o último aluno vivo de Eugène Ysaÿe . Ela foi aluna de Brodsky por sete anos, até sua morte aos 89 anos. Ela trabalha os estudos de Kreutzer , Ševčík , Gaviniès e Rode e os Caprichos de Paganini , 28 concertos para violino de partituras de música de câmara e várias peças centrais de diretórios.
Aos 16 anos, Hahn completou os requisitos do Curtis Institute para a graduação. No entanto, ela permaneceu voluntariamente nesta universidade por vários anos para seguir certos cursos avançados e se graduou como Bacharel em Música (in) em maio de 1999. Durante esses anos, ela estudou violino com Jaime Laredo e música de câmara com Felix Galimir e Gary Graffman .
Hahn passa quatro verões em total imersão no idioma alemão, francês e japonês no Middlebury College . Orquestra Sinfônica de Baltimore
Hillary Hahn é casada e mãe de duas filhas. Depois de morar em Nova York por um longo tempo, a família mora em Cambridge , Massachusetts , desde 2016.
O 1 st setembro 2019, Hahn anunciou sua intenção de levar um ano e retomar suas atividades musicais para a temporada 2020-2021
Em 1991, quando ela tinha apenas 11 anos, ela fez sua estreia com a Orquestra Sinfônica de Baltimore. Pouco depois, ela fez sua estreia com as orquestras da Filadélfia, Cleveland, a Pittsburgh Symphony e a New York Philharmonic. Estreou-se internacionalmente em 1994, cantando a Serenata de Leonard Bernstein sob a direção de Iván Fischer com a Orquestra do Festival de Budapeste .
Em 1995 estreou-se na Alemanha ao tocar o Concerto para Violino de Beethoven, sob a direcção de Lorin Maazel, com a Orquestra Sinfónica de Radiodifusão da Baviera , concerto que foi depois transmitido para toda a Europa .
Em 1996, aos 16 anos, estreou-se no Carnegie Hall ( Nova York ) como solista da Orquestra da Filadélfia .
Em 1999, em uma entrevista jornalística para a Strings Magazine , Hahn cita David Zinman , o maestro da Orquestra Sinfônica de Baltimore e mentor do violinista desde que ela tinha dez anos, e Lorin Maazel à frente da Orquestra Sinfônica de Radiodifusão da Baviera, com a qual se apresentou na Europa , por estar entre aqueles que influenciaram seu desenvolvimento como música e como estudante.
Hahn começa a gravar a partir de 1996. Ela aparece em programas de televisão. Ele apareceu pela primeira vez em 2000. É a 1755 º episódio de uma série chamada Mr. Rogers' Neighborhood em que as peças Violinista por Mr. Rogers quando ele visita uma loja de música local. Hahn lançou 16 álbuns pelos selos Deutsche Grammophon e Sony , três DVDs, uma trilha sonora ganhadora do Oscar, uma gravação infantil premiada e várias compilações. Suas gravações costumam misturar novas peças com peças clássicas tradicionais. Seu álbum reúne partituras de Beethoven com partituras de Bernstein , Schoenberg e Sibelius , Brahms com as de Stravinsky e Tchaikovsky com Jennifer Higdon .
Hahn se apresentou com orquestras como a London Symphony Orchestra , a New York Philharmonic , a Boston Symphony Orchestra , a Royal Concertgebouw Orchestra , a NHK Symphony Orchestra , a Los Angeles Philharmonic e a Singapore Symphony Orchestra . Estreou-se com a Orquestra Sinfônica de Chicago em 2007 e se apresentou no Vaticano , com a Orquestra Sinfônica da Rádio de Stuttgart, sob a direção de Gustavo Dudamel , para a entronização do Papa Bento XVI . O concerto é gravado e transmitido pela Deutsche Grammophon .
Hilary Hahn também atuou como musicista de câmara . Ela tocou quase todos os anos com o Skaneateles Chamber Music Festival em Skaneateles, New York (en) .
De 1995 a 2000, Hahn toca e estuda música de câmara no Marlboro Music Festival (in) de Vermont . Em 1996, ela é musicista e conselheira do programa de música de câmara da The Chamber Music Society of Lincoln Center (in) . Em 2004, ela fez uma turnê por São Petersburgo com o Poulenc Trio (en) .
Hahn se interessou por música de gênero cruzado por um tempo, bem como por música de fronteira . Em 2005, ela começou a interpretar e apresentar, durante as turnês, duetos de música "crossover" com o cantor e compositor Tom Brosseau (em) e depois com Josh Ritter a partir de 2007. Ela gravou algumas canções como ... And You Will Know Us By the Trail of Dead . Em 2012, Hahn gravou, com o compositor e pianista alemão Hauschka , um álbum intitulado Silfra produzido por Valgeir Sigurðsson . Hahn diz: “ Outros músicos [se autodenominam] sempre cruzam gêneros ... Para mim, não é crossover ... Acabei de entrar no mundo deles. Você é livre para pensar diferente do que costumava fazer ” .
Ela ganhou o Glashütte Original MusikFestspiel-Preis no Festival de Música de Dresden (en) .
Desde 2016, Hahn patrocina concertos gratuitos para pais com filhos, um grupo de tricô, uma oficina de dança, um grupo de ioga e alunos de belas artes. Ela incentiva os pais a combinarem apresentações ao vivo fora de salas de concerto clássicas, de acordo com sua preferência, ao mesmo tempo em que promove oportunidades de ouvir música na companhia de seus filhos, que podem ser desencorajados por shows em salas tradicionais.
Ela desempenhou o Concerto para violino n o 3 de Mozart num concerto para marcar o 80 º aniversário do Papa Bento XVI na Sala Paulo VI do Palácio Apostólico do Vaticano o16 de abril de 2007, sob a direção do maestro venezuelano Gustavo Dudamel .
Muitos compositores proeminentes escreveram partituras para ela, incluindo Edgar Meyer (in) , Jennifer Higdon , Antón García Abril , entre outros.
O 6 de fevereiro de 2009Hilary Hahn criou o Concerto para Violino e Orquestra de Jennifer Higdon , acompanhada pela Orquestra Sinfônica de Indianápolis dirigida por Mario Venzago . A composição recebeu o Prêmio Pulitzer de Música de 2010 .
Dentro Novembro de 2001, o jornal Time Magazine dedica-o ao melhor jovem músico clássico americano . Desde aquela data, ela está em turnê e é uma das violinistas mais fashion do momento. Ela ganhou inúmeros elogios por suas gravações e colaborou com James Newton Howard na produção da trilha para The Village em 2004 . Ela recebeu notavelmente dois prêmios Grammy, incluindo um para o prêmio de Melhor Disco, recompensando seu disco Sibelius / Schoenberg: Concertos para Violino .
Hilary Hahn agora grava exclusivamente para a Deutsche Grammophon (desde 2003), e toca violino pelo mestre luthier Jean-Baptiste Vuillaume de 1864 . Este instrumento é uma cópia do famoso instrumento tocado por Niccolo Paganini Il Cannone , feito em 1743 pelo famoso luthier de Cremona Guarneri del Gesù . Ela toca este instrumento desde os 14 anos e o adquiriu de um particular. Quando ela tinha 13 anos, ela estava jogando em um Bellosio o XVIII th século . Porém, desde 2018, toca um segundo violino, também feito em 1865 por Jean-Baptiste Vuillaume, que ela havia comprado alguns anos antes em um leilão em Londres. Este violino, mais ou menos baseado no Stradivarius “Alard Baron Knoop” de 1715, entrou na vida musical do famoso violinista após lesões musculares causadas ao tocar o instrumento. Hilary disse que o violino parecia mais natural do que o som de sua voz.
Em 1999, Hilary Hahn disse que tocava Bach mais do que qualquer outro compositor, ela interpretava as sonatas e partitas para violino solo todos os dias desde os oito anos de idade.
“Bach é para mim a pedra de toque que me ajuda a ser honesto em minhas interpretações. Mantendo o tom puro nas cordas duplas, trazendo a voz em destaque quando o fraseado assim o exigir, evitando cordas abertas para não introduzir acentos indesejados, fazendo a estrutura ser sentida de forma que apareça claramente ao ouvinte, evitando o pedantismo - você não pode trapacear com Bach, e se você tiver sucesso em tudo isso, a música canta maravilhosamente. - Hilary Hahn, São Paulo no domingo
No programa da NPR chamado Musicians in their Own Words , ela relata a experiência (então experimentada como surrealista) de tocar a Chaconne da segunda partita de Bach sozinha no palco de uma sala. No mesmo programa, ela fala sobre sua experiência imitando a canção da cotovia em The Lark Ascending de Vaughan Williams.
“Para alguns, o que é fundamental na música de Bach é que ela expressa a essência da humanidade, reunindo opostos - luz e sombra, solidão e comunhão, alegria e profunda tristeza” (no libreto dos concertos de Bach).
Hilary Hahn gravou primeiro para a gravadora Sony Classical , depois, desde 2003, para a Deutsche Grammophon e excepcionalmente para a Decca .