Aniversário |
19 de setembro de 1912 Arys , Prússia , Império Alemão |
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Morte |
18 de setembro de 2011(idade 98) Berlim , Alemanha |
Atividade primária | Condutor |
Locais de atividade | Moscou , Leningrado , Berlim , Dresden , Stuttgart |
Colaborações | Dresden Staatskapelle |
Descendentes | Thomas Sanderling , Stefan Sanderling , Michael Sanderling |
Kurt Sanderling , nascido em19 de setembro de 1912em Arys na Prússia Oriental e morreu em18 de setembro de 2011em Berlim , é um maestro alemão .
Devido às suas origens judaicas, Kurt Sanderling fugiu da Alemanha em 1936 , um ano após a promulgação das Leis de Nuremberg . Para escapar das perseguições anti-semitas do regime nazista, mudou-se para a União Soviética , onde trabalhou com a Orquestra Sinfônica de Tchaikovsky da Rádio de Moscou , depois de 1942 a 1960 com a Orquestra Filarmônica de Leningrado , como assistente de ' Yevgeny Mravinsky .
Em 1960 , mudou-se para a Alemanha Oriental e tornou-se chefe da Berliner Sinfonie-Orchester . Entre 1964 e 1967 regeu também a prestigiosa Staatskapelle em Dresden com a qual gravou, entre outras coisas, toda uma obra sinfónica de Johannes Brahms . Após a queda do Muro de Berlim em 1989 , dirigiu os concertos da orquestra de Stuttgart .
Ele se aposentou em maio de 2002 . Ele morreu um dia antes de seu 99 º aniversário.
Seu filho Thomas Sanderling , de um primeiro casamento, também é maestro, enquanto Stefan Sanderling e Michael Sanderling , seus dois filhos de um segundo casamento, são respectivamente maestro e violoncelista .
Como maestro, Sanderling gosta de andamentos lentos e de um certo sentimentalismo na expressão, redimidos por uma técnica impecável e grande integridade em relação ao texto. Sua visão das sinfonias de Shostakovich , que ele conhecia bem, é talvez a mais comovente de todas, porque a mais lírica. Sanderling também teve o privilégio de conhecer pessoalmente o compositor finlandês Jean Sibelius . Na Rússia, ao lado de maestros como Yevgeny Mravinsky e Gennadi Rojdestvensky , ele contribuiu para tornar sua obra conhecida e apreciada.
Mais tarde, na Alemanha Oriental, ele executou uma sinfonias completas de Sibelius de grandeza abrupta e sem concessões.
Embora não tenha regido ou gravado todas as suas obras sinfônicas, ao contrário de outros maestros russos, como Kirill Kondrachine ou Rudolf Barchaï , Kurt Sanderling foi considerado um dos mais importantes depositários, mais autêntico do pensamento musical de Dmitry Shostakovich . Acima de tudo, em particular, ele foi um defensor fervoroso e executante assíduo de sua sinfonia definitiva, a Décima Quinta em A maior opus 141 . Ele a gravou, aliás, duas vezes: em Berlim , na Alemanha Oriental , em 1978; depois com a Orquestra de Cleveland , em 1991, pelo selo Erato . Eis o que ele declarou ao Mundo da Música , durante um de seus shows em Paris, em meados da década de 1990: “Citar uma loja de brinquedos sobre o primeiro movimento dessa sinfonia é correto, desde que você entenda que esses brinquedos são bonecos sem vida . É o que lembra o tema de Guilherme Tell de Rossini : a ausência de alma. Não é música leve. Conduzi esse trabalho mais de setenta vezes e o público ainda está maravilhado. “ Também confidenciou: “ Pela minha experiência como maestro, posso dizer que é precisamente a Décima Quinta Sinfonia que mais impressiona o público, que sente a monstruosidade do conteúdo. Principalmente no último movimento, que é uma despedida de uma vida rica em lágrimas e profundamente comovente. No final, quando a bateria começa a tremer e a chiar, sempre me lembra por associação de ideias de posto intensivo de hospital: o homem está ligado aos mais diversos aparelhos e os indicadores indicam que as correntes do coração e do cérebro desligue-se gradualmente e, depois de uma última sacudida, tudo estará acabado. » (Entrevista com Hans Bitterlich para Berlin Classics ,Fevereiro de 1995)
“Minha partida de Leningrado foi difícil de negociar. Tive que me armar de paciência; minha carreira foi tão atípica que quis evitar polêmica: [...] não esqueci que a União Soviética me salvou da Shoah ; se lá vivi acontecimentos que preferia não conhecer, a atitude dos soviéticos permitiu-me fazer uma carreira excepcional. Porém, sem sentir que estava totalmente integrado à nação russa, queria [...] encontrar meu solo natal [...] e embarcar em uma nova aventura musical. "
- R. Parienté, La Symphonie des chefs , Éditions de la Martinière