| Nome de nascença | Monte Thornton Young |
|---|---|
| Aniversário |
14 de outubro de 1935 Bern , Estados Unidos |
| Atividade primária | compositor |
| Estilo | Música contemporânea música minimalista , música experimental , drone |
| Locais de atividade | Los Angeles , Nova York |
| Anos de atividade | desde 1955 |
| Colaborações | Marian Zazeela , Terry Riley , Angus MacLise , John Cale |
| Cônjuge | Marian Zazeela |
La Monte Young , nasceu em14 de outubro de 1935em Bern ( Idaho , Estados Unidos ), é um compositor e artista de música contemporânea americano . Young é frequentemente associado ao movimento musical minimalista , que ajudou a criar, nomeadamente com a sua composição Trio for Strings ( 1958 ), considerada uma das obras fundadoras do minimalismo. Ele também esteve próximo na década de 1960 da música experimental de John Cage e colaborou com artistas do movimento Fluxus . Young ajudou a criar a chamada corrente musical drone , a partir de suas composições estáticas utilizando sons de longa duração.
La Monte Young nasceu em uma cabana de toras em Bern , Idaho , em uma pequena comunidade mórmon . Seus pais são muito pobres, seu pai é pastor . Desde muito cedo teve experiências musicais, primeiro na gaita , cantava canções de caubói , aprendia violão com a tia e experimentava piano no instrumento dos avós. Em 1938, sua família mudou-se para Montpelier , depois para Los Angeles em 1940, para Utah em 1945, e se estabeleceu definitivamente em Los Angeles em 1949. Aos 7 anos, ele aprendeu teoria musical e saxofone alto com seu pai, pela primeira vez em um instrumento Holton (em) , então compre um Selmer , com o dinheiro ganho trabalhando depois da escola. Ele toca jazz em orquestras na escola, e seu tio o apresenta ao swing . Em Los Angeles, entre 1950 e 1953, La Monte Young frequentou a John Marshall High School , onde descobriu diferentes estilos de música, em particular o dixieland e o bebop . Lá ele também aprendeu harmonia com Clyde Sorensen, que estudou com Arnold Schönberg na UCLA , e escreveu sua segunda composição, usando uma escala tonal . Entre 1951 e 1954, fez aulas de clarinete e saxofone com William Green no Conservatório de Música de Los Angeles.
Young então se matriculou no Los Angeles City College , onde se juntou à banda de dança, ocupando o lugar de segunda viola na frente de Eric Dolphy , e tocando o segundo clarinete atrás de Dolphy. Lá ele fez cursos de contraponto e composição com Leonard Stein . Há também descobriu a música clássica , ele sabe muito pouco, e é particularmente impressionado com os compositores do XX ° século, Debussy , Webern , Schoenberg , Igor Stravinsky , Béla Bartók . Em 1957, Young ingressou na UCLA , estudou teoria musical, etnomusicologia , harmonia, contraponto na música barroca e obteve o seu BA emJunho de 1958. Foi quando estudante que La Monte Young produziu suas primeiras composições importantes, Variações para Quarteto de Cordas ( 1954 ), foi influenciado por Bartók e Debussy. Young é rapidamente atraído pelo serialismo , em detrimento do jazz, que ele considera mais limitado. Enquanto estudava com Leonard Stein, compôs Five Small Pieces for String Quartet ( 1956 ), sua primeira peça escrita no estilo dodecafônico, marcada pela influência de Webern. Em Variações para viola, flauta, fagote, harpa e trio de cordas ( 1957 ), para latão ( 1957 ) e para violão ( 1958 ), Young começa a introduzir elementos que prenunciam seu estilo característico, a ausência de terços maiores , a importância de apenas quartas e quintas , bem como sétimas maiores , e uma economia de meios, usando apenas notas longas sustentadas.
É Trio for Strings ( 1958 ), geralmente considerada a peça de maior sucesso e culminando no verdadeiro estilo de La Monte Young. É construído essencialmente sobre notas longas sustentadas, às vezes de vários minutos, longos silêncios e uma extrema economia de meios. A peça é lenta, com nuances geralmente próximas ao piano , e faz uso extensivo de um pequeno conjunto de acordes , que Young chamaria mais tarde de Dream Chords . Trio for Strings é amplamente considerado como o ponto de partida do movimento musical minimalista .
Dentro Setembro de 1958, La Monte Young planeja se matricular em Princeton , onde Milton Babbitt leciona , mas no final prefere a Universidade da Califórnia em Berkeley , onde estuda composição com Seymour Schifrin, Charles Cushing e William Denny, bem como análise. Suas composições encontram forte oposição de seus professores e incompreensão de seus colegas estudantes. Apenas Terry Riley , Dennis Johnson e Terry Jennings estão interessados em seu trabalho e entendem o Trio for Strings . No verão de 1959, Young frequentou uma escola de verão em Darmstadt por Karlheinz Stockhausen , pela qual tinha grande admiração. No entanto, foi a música de John Cage que ele descobriu e deixou uma forte impressão durante este seminário, em particular graças à presença de David Tudor .
A descoberta da música de John Cage em Darmstadt influenciou muito claramente as composições de La Monte Young de 1959, e orientou seu trabalho para a arte conceitual . O poema para cadeiras, mesas, bancos, etc. pede aos artistas que empurrem e arrastem os móveis pelo chão, sendo a duração dos eventos determinada aleatoriamente. Young está particularmente interessado em criar sons por fricção, arrastando gongos no concreto, em pisos de madeira ou raspando metal nas paredes. Ele às vezes usa fitas magnéticas para expandir suas idéias, como em 2 sons ( 1960 ), que Cage entusiasticamente recomenda a Merce Cunningham para seu balé Winterbranch .
No outono de 1960, Young mudou-se para Nova York com sua parceira, a poetisa Diane Wakoski , para estudar música eletrônica com John Cage e Richard Maxfield . Ele foi bem recebido pela comunidade de vanguarda e muito rapidamente desempenhou um papel importante ali. Ele conhece Yoko Ono e participa de apresentações / shows em seu loft, tornando-se diretor musical apenas dois meses após sua chegada em Nova York. Ele compõe peças agrupadas sob os títulos Composições 1960 e Composições 1961 , que estão entre suas obras mais conhecidas, como a presença de uma borboleta ( a peça é finalizada quando a borboleta sai da sala ), ou Desenhe uma linha reta e siga-a , ( desenhe uma linha e siga-a ). Essas obras, de forte caráter teatral e conceitual, fazem dele um dos líderes da vanguarda nova-iorquina. ele também estabeleceu ligações com o movimento fluxus , notadamente George Maciunas , ou Nam June Paik , que executou algumas de suas peças. Ele participa ao lado de John Cage na edição 8 da revista Aspen , desenhada por Georges Maciunas e editada por Dan Graham, na edição Fluxus , e inteiramente dedicada ao movimento Fluxus .
A partir do verão de 1961, La Monte Young voltou a uma concepção mais tradicional da música e reorientou seu trabalho para a improvisação . Primeiro o piano para acompanhar o saxofone alto de Terry Jennings e o saxofone sopranino , inspirado em My Favorite Things de John Coltrane . Young explica a escolha do sopranino em vez do soprano de Coltrane pelo desejo de manter a conhecida tonalidade Eb, à qual está acostumado como violista , e pelo fato de o tom azedo do sopranino ser mais próximo do shenai indiano do que do soprano. Young compõe diversos blues , que utilizam a progressão harmônica clássica do blues, mas prolongam a duração de cada acorde indefinidamente, de forma a acentuar o aspecto modal, e drone .
Para desenvolver suas improvisações acima de um drone, Young forma um grupo de músicos, alguns dos quais serão ocasionais (Terry Jennings, Dennis Johnson , Terry Riley ...), outros serão membros regulares, o percussionista Angus MacLise , o pianista e o violista John Cale , Billy Linich , o violinista Tony Conrad e, principalmente, a artista Marian Zazeela , que se tornou companheira de Young em 1962. Casaram-se em22 de junho de 1963, e mudar para o distrito TriBeCa de Nova York emAgosto de 1963. Este grupo de músicos forma o que será chamado em 1965 de Teatro da Música Eterna , permitindo a Young interpretar suas composições e experimentos sonoros. Em 1962, compõe Os Quatro Sonhos da China , que retoma elementos das suas primeiras composições minimalistas (os drones, o material harmónico), e faz a ligação com o seu atual trabalho de improvisação. Ele também organiza o material harmônico em quatro acordes , que ele chama de Dream Chords , que servem como seu material harmônico básico.
Ao mesmo tempo, as experiências de Young com drones e música modal o levaram a se interessar por escalas naturais . Depois de algumas tentativas de modificar o instrumento, ele abandonou o saxofone sopranino, que por construção não lhe dava flexibilidade suficiente em termos de altura . Ele então usa a voz e um piano especialmente afinado, deMarço de 1964, o que o leva à sua mais ambiciosa composição, O Piano Bem Afinado , em constante evolução, até hoje inacabada. Ele também empreendeu importantes trabalhos teóricos sobre escalas naturais, bem como seu sistema de composição a partir da razão de números primos , Os Dois Sistemas de Onze Categorias , um trabalho iniciado em 1966 e nunca publicado ou concluído. A influência da música indiana , escalas naturais, o uso de vocais e a predominância de drones são centrais para The Tortoise, His Dreams and Journeys , iniciado em 1964, e como The Well-Tuned Piano , ainda em funcionamento até hoje.
Em 1966, o Teatro da Música Eterna foi dissolvido e Young agora se apresenta sozinho ou em dueto com Marian Zazeela. Eles instalam Dream Houses , instalações permanentes de som e luz construídas a partir de luzes coloridas e móveis criadas por Zazeela, em museus e galerias de arte. A primeira Dream House está instalada na Galeria de Arte Friedrich em Munique emJulho de 1969, e muitos outros foram instalados na Europa e nos Estados Unidos nos anos seguintes. Desde o início dos anos 1970 e até os anos 1980 , La Monte Young se concentrou principalmente no Piano Bem Afinado .
A primeira influência musical de La Monte Young remonta à sua infância em Berna . O vento soprando forte na cabana onde mora, assim como os sons contínuos produzidos pelos postes elétricos o deixam obcecado. Ele acha esses sons magníficos e misteriosos, e também presta atenção a outros sons naturais ou artificiais: o assobio dos trens, o som da água fluindo, o som dos insetos, brocas ... Vida na remota comunidade mórmon onde ele vidas o fazem desenvolver um senso especial de espaço e tempo, com apego à lentidão. Os sons contínuos produzidos pelos postes telefônicos estão, em particular, na origem dos “ Dream Chords ”, um conjunto de quatro acordes nos quais baseará parte de suas composições.
O jazz é uma de suas principais influências. No colégio e na faculdade ele praticou saxofone extensivamente, tocou em big bands e em pequenos grupos, especialmente com Eric Dolphy , Don Cherry , Billy Higgins , e até 1956 considerou dedicar sua carreira ao jazz. Em seus primeiros dias, seu estilo de tocar no saxofone alto foi influenciado por Lee Konitz e Warne Marsh , e mais tarde por John Coltrane no saxofone sopranino . Sua composição Annod (1953-1955) foi marcada pela peça de Lee Konitz e Miles Davis no disco Ezzthetic de George Russell . O jazz é uma influência importante no uso da improvisação em suas obras a partir de 1962, porém, uma influência combinada com a da música indiana e, mais geralmente, com a música não ocidental . La Monte Young descobriu a música indiana em 1957 no campus da UCLA . Ele cita Ali Akbar Khan ( sarod ) e Chatur Lal ( tabla ) como particularmente impressionantes. A música indiana terá uma influência decisiva, principalmente a descoberta da tampoura , que aprendeu com Pandit Prân Nath . O papel do drone da tampoura o fascina e o leva a se interessar por sons duradouros. Young também reconhece a influência da música japonesa e em particular do gagaku , bem como da música pigmeu e da música nativa americana . Essa influência é exercida em suas primeiras composições baseadas em drones, por exemplo em Trio for Strings (1958), bem como em suas composições posteriores de 1962.
La Monte Young descobriu a música clássica muito tarde, graças aos seus professores da universidade. Ele se interessa por Béla Bartók , Igor Stravinsky , e cita o Organum , Pérotin , Léonin e a Escola de Notre-Dame , cujas ramificações ele vê em Claude Debussy ( A Catedral Submersa ), como uma influência importante. Mas é acima de tudo o serialismo , com Arnold Schönberg e Anton Webern , que representa uma influência em suas composições. Em particular, Young cita Webern e as seções estáticas das Seis Bagatelles para quarteto de cordas (1913) e a Sinfonia, op. 21 (1928) como obras que o ajudaram muito a fazer a transição do serialismo para o minimalismo .
Uma importante influência extra-musical em Monte Young é a tomada de vários produtos alucinógenos , como ferramenta criativa e como extensão da percepção e da consciência. Ele tem usado LSD , maconha , peiote e maconha desde os anos 1950 , o que também é o caso com a maioria dos músicos no Theatre of Eternal Music . A cannabis parece ter sido um elemento que o ajudou no Trio for Strings , mas também se mostra prejudicial em improvisações onde uma contagem precisa dos tempos deve ser mantida, e parece ter restringido suas possibilidades vocais. Young afirma, no entanto, que as drogas eram apenas uma ajuda, e sua música teria se desenvolvido da mesma forma sem elas.