Martha Graham

Martha Graham Descrição desta imagem, também comentada abaixo Martha Graham (1948)

Data chave
Aniversário 11 de maio de 1894
Condado de Allegheny , Pensilvânia ( Estados Unidos )
Morte 1 r de Abril de de 1991
Nova York ( Estados Unidos )
Atividade primária Coreógrafa , dançarina
Estilo Dança moderna
Locais de atividade Nova york
Anos de atividade 1916-1987
Treinamento Escola Denishawn
Mestres Ruth Saint Denis
Alunos Merce Cunningham , Paul Taylor , Twyla Tharp
Prêmios Prêmio American Dance Festival (1981)
Honras Medalha Nacional de Artes (1985)

Trabalhos primários

Lamentação , Caverna do Coração , Viagem Noturna

Martha Graham , nascida em11 de maio de 1894no condado de Allegheny ( Pensilvânia , EUA ) e morreu em1 r de Abril de de 1991( Nova York ), é dançarina e coreógrafa americana. Ela é considerada uma das maiores inovadoras da dança moderna e, portanto, uma das fundadoras da dança contemporânea .

Biografia

Ela nasceu em 1894 na Pensilvânia. Seu pai é um médico alienista . Em 1908, sua família mudou-se para a Califórnia. Foi lá que teve a oportunidade de ver Ruth Saint Denis dançar na década de 1910 , e que começou a se interessar pela dança. Considerando uma carreira como dançarina, ela se formou na Cumnock School of Expression em Los Angeles . Ela entrou na Denishawn School em 1917 e teve seu primeiro papel importante em 1920 em Xochilt . Em 1925 , ela começou a ensinar dança na Eastman School of Music em Rochester , antes de fundar sua própria escola. Em 1926 , ela fundou sua própria companhia, The Martha Graham Dance Company , da qual participaram várias dançarinas (a trupe era exclusivamente feminina até 1938), incluindo Sophie Maslow , Anna Sokolow , Jean Erdman e Jane Dudley  ( fr ) , que todas quatro então se juntaram ao New Dance Group , mais ou menos envolvidos no movimento pelos direitos civis . Esta trupe foi durante anos apenas feminina. Não foi aberto aos homens até 1938, quando o dançarino Erick Hawkins, que se tornaria seu marido, se juntou a eles. Merce Cunningham começou a trabalhar como intérprete lá, de 1935 a 1940.

Seu estilo único de dança moderna é um reflexo da arte moderna de sua época. Suas criações rapidamente a tornaram famosa pelas inovações que ela trouxe para a dança moderna. Figura importante da dança moderna, devemos a ele uma técnica baseada na respiração, contração e relaxamento do corpo, além de inúmeras obras como Lamentação em 1930 , Caverna do Coração em 1946 e A Sagração da Primavera em 1984 . Ela tinha um metro e meio de altura, mas muitas vezes parecia mais alta no palco graças aos figurinos que queria escolher.

Ela decide parar de se apresentar no palco em 1969, aos 75 anos. “Mais do que qualquer ser humano, o bailarino morre duas vezes: a primeira, física, quando o corpo fortemente treinado já não responde ...”, confidencia.

Em 1981, ela recebeu o primeiro prêmio do American Dance Festival pelo conjunto de sua obra. Em 1998 , a revista americana Tempo nomeou Martha Graham como "dançarino do Século" e uma das mais importantes personalidades do XX °  século .

Até uma idade muito avançada, Martha Graham acompanhou os membros de sua trupe em suas viagens pelos Estados Unidos e pelo resto do mundo, para supervisionar seu trabalho. Vimo-la, em julho de 1987 , aparecer no final da performance, para uma ovação de pé, no palco montado na Cour d'honneur do Palais des Papes , durante uma série de apresentações realizadas no âmbito do Festival. de Avignon .

Teoria

Martha Graham embarcou no caminho de uma linguagem coreográfica narrativa baseada em contrações e liberações em torno da pelve , o centro de todos os impulsos. Seu trabalho é muito influenciado pela psicanálise . Ela fala muito sobre o desejo feminino, a forma como ele é vivenciado. Havia apenas mulheres em sua companhia até 1938, onde Merce Cunningham e Erick Hawkins  (em) dançaram com ela. Ela também questiona a identidade americana, os grandes espaços ao ar livre e revisita mitos antigos.

O esquema narrativo de suas peças é bastante clássico, como em Viagem noturna, onde Jocasta sonha com o drama de Édipo . O corpo de balé encarna a mulher matriarcal através das danças flamencas, os bailarinos fazem um dueto de reconciliação erótica, sentimos no corpo de balé uma atmosfera de drama, de opressão. Destacando as costelas como um sinal de libertação.

Todas as coreografias

  • 1960: Acrobatas de Deus (música de Carlos Surinach) - Alcestis (música de Vivian Fine )
  • 1961: Visionary Recital (revisado em Samson Agonistes em 1962, música de Robert Starer ) - One More Gaudy Night (música de Halim El-Dabh)
  • 1962: Phaedra (música de Robert Starer) - A Look at Lightning (música de Halim El-Dabh) - Jogos Seculares (música de Robert Starer) - Legend of Judith (música de Mordecai Seter )
  • 1963: Circe (música de Alan Hovhaness)
  • 1965: The Witch of Endor (música de William Schuman)
  • 1967: Cortege of Eagles (música de Eugene Lester)
  • 1968: A Time of Snow (música de Norman Dello Joio) - Plain of Prayer (música de Eugene Lester) - A Dama da Casa do Sono (música de Robert Starer)
  • 1969: The Archaic Hours (música de Eugene Lester)
  • 1973: Mendicants of Evening (revisado em Chronicle em 1974, música de David Walker ) - Myth of a Voyage (música de Alan Hovhaness)
  • 1974: Holy Jungle (música de Robert Starer) - Jacobs Dream (música de Mordecai Seter )
  • 1975: Lucifer (música de Halim El-Dabh) - Adorações (música de Mateo Albéniz , Domenico Cimarosa , John Dowland e Girolamo Frescobaldi ) - Point of Crossing (música de Mordecai Seter) - The Scarlet Letter (música de Hunter Johnson)
  • 1977: O Thou Desire Who Art About to Sing (música de Meyer Kupferman ) - The Shadows (música de Gian Carlo Menotti)
  • 1978: The Owl and the Pussycat (música de Carlos Surinach) - Ecuatorial (música de Edgard Varèse ) - Flauta de Pã (música tradicional)
  • 1978 ou 1979: Frescoes (música de Samuel Barber )
  • 1979: Episodes (revisado, música de Anton Webern )
  • 1980: Judith (música de Edgard Varèse)
  • 1981: Acts of Light (música de Carl Nielsen )
  • 1982: Danças do Golden Hall (música de Andrzej Panufnik ) - Andromanche's Lament (música de Samuel Barber)
  • 1983: Phaedra's Dream (música de George Crumb )
  • 1984: The Rite of Spring (música de Igor Stravinsky )
  • 1985: Song (música popular romena tocada na flauta de por Gheorghe Zamfir , com Marcel Cellier nos teclados)
  • 1986: Temptations of the Moon (música de Béla Bartók ) - Tangled Night (música de Klaus Egge )
  • 1987: Perséfone (música de Igor Stravinsky)
  • 1988: Night Chant (música de R. Carlos Nakai )
  • 1990: Maple Leaf Rag (música de Scott Joplin , figurinos de Calvin Klein )
  • 1991: Os Olhos da Deusa (inacabado)

Distinção

Em 1984, o Ministro da Cultura Jack Lang a nomeou cavaleiro da Ordem da Legião de Honra durante uma cerimônia no Palais Garnier . Em 1990, ela recebeu o prêmio Geoffrey-Beene do Council of American Fashion Designers .

Publicação (autobiografia)

Referências

  1. Daniel Dobbels , "Graham Martha" , em Philippe Le Moal (ed.), Dicionário de dança , Éditions Larousse ,2008, p.  188-189
  2. Rosita Boisseau , "  Dança: os passos da inox Martha Graham  ", Le Monde ,31 de agosto de 2018( leia online )
  3. Nicole Duault, "  Martha Graham, the iconoclast  ", Le Journal du Dimanche ,15 de abril de 2009( leia online )

Apêndices

links externos