Pastel

O pastel é um bastão de cor utilizado em desenho e pintura . É composto por pigmentos , um filler e um ligante . É feita uma distinção entre pastéis secos (macios ou duros) e pastéis gordurosos ( óleo ou cera ).

História do pastel

O pastel provavelmente foi inventado em França e Itália no final do XV ª  século e foi usado por Leonardo da Vinci graças ao impulso de Jean Perréal .

Pastel é muito popular no XVII th  século, com suas cores brilhantes e sua capacidade de tecidos com precisão imitar, texturas e luzes tornam inseparáveis da arte do retrato. É usado por muitos pintores como Rosalba Carriera , Charles Le Brun , Robert Nanteuil ou Joseph Vivien .

No XVIII th  século, pastel desfrutado sua idade de ouro. Foi utilizado em particular por Maurice Quentin de La Tour , apelidado de “príncipe dos pasteleiros”, que desenvolveu um método de fixação do pastel que agora desapareceu. Jean Siméon Chardin , Jean-Baptiste Perronneau , Jean-Étienne Liotard ou pequenos mestres como Jean-Martial Frédou ou Claude Hoin exploram outros caminhos. Os pastéis, um símbolo da graça do Ancien Régime , caíram em desuso logo após a Revolução Francesa em favor da pintura a óleo.

No entanto, continua a ser usado e continua a evoluir graças aos impressionistas , Edgar Degas e Toulouse-Lautrec , e aos Nabis (com outros Édouard Vuillard ), então experimentando um verdadeiro renascimento na década de 1890 com o movimento simbolista , sua técnica sutil . sendo propício à expressão das preocupações desses artistas. Estes incluem Lucien Lévy-Dhurmer , um dos melhores artistas pastel do final do XIX th século, Emile-René Ménard , Edmond Aman-Jean , Jeanne Jacquemin mas o inclassificável Odilon Redon . No início do XX ° século Simon Bussy é ilustrado na arte dos animais selvagens, mas por volta de 1950, a técnica pastel parece ter desaparecido.

Durante os anos 1965-1970 Pierre Risch decidiu relançar o pastel organizando exposições didáticas e conferências dirigidas a um grande público; ele colabora com o fabricante J.-M. Paillard e Lamberty no desenvolvimento de uma nova linha de pastéis secos.

Em 1986, no seu "elogio ao pastel", publicado em Consideration on the State of Fine Arts , o historiador da arte Jean Clair apela ao regresso a esta prática particularmente virtuosa e subtil em oposição ao que considera uma certa facilidade da pintura contemporânea.

Composição de bastões pastel

Os bastões pastel são feitos de:

Tipos de varas

Varas pastel de diferentes formas e comprimentos estão disponíveis no mercado. O tamanho padrão mede dez centímetros. Pastel não permite que você misture cores em uma paleta. A aplicação deve ser feita diretamente no suporte no tom certo. A pintura é então realizada por sobreposição ou justaposição de cores. Os pigmentos são muito cobrindo e é praticamente impossível voltar sobre eles e cobrir com um branco ou um amarelo um tom forte como um vermelho ou preto. Isso é o que o torna tão bonito e difícil, porque o pastor deve antecipar e usar o tom certo. O ideal é trabalhar com a mais ampla gama de tons possível, utilizando várias marcas. Ele também faz bom uso dos vários graus de suavidade ou dureza exclusivos de cada fabricante.

Pastéis secos

Pastéis suaves

O pastel suave é o tipo de pastel mais frágil porque é o mais friável. É composto por pigmentos , giz e goma arábica como aglutinante. Estes são os pastéis para os quais encontramos a gama cromática mais ampla do mercado.

Muitas marcas de pastéis estão disponíveis, cada uma com qualidades diferentes, principalmente em termos de maciez do stick e, portanto, de friabilidade.

Pastéis duros

Os pastéis duros são mais sólidos e geralmente são apresentados como bastões quadrados, semelhantes a giz. Entre eles estão as famosas “praças Conté” da marca francesa Conté em Paris .

Lápis pastel

Lápis pastel são pastéis embalados na forma de lápis de madeira com grafite pastel dura. Eles permitem um trabalho preciso, são facilmente afiados e são resistentes a choques. No entanto, eles não são adequados para grandes superfícies.

Pastéis de óleo

A técnica dos pastéis oleosos é muito diferente da dos pastéis suaves.

Pastéis de cera

Os pastéis de cera foram desenvolvidos no Japão em 1924 pelos professores Rinzo Satake e Shuku Sasaki para fornecer a seus alunos um meio colorido, fácil e barato.

Esses pastéis econômicos são adequados para técnicas de desenho e esboço. Eles se saturam rapidamente e não permitem trabalhos concluídos, ao contrário dos pastéis oleosos, que são mais suaves.

Pastéis de óleo

Diz-se que os pastéis oleosos foram desenvolvidos pela boutique Sennelier a pedido de Pablo Picasso em 1949. Neste tipo de pastéis, a goma arábica é substituída por óleo, o que explica a sua textura oleosa e flexível, muito agradável de trabalhar.

Tal como acontece com o óleo, você pode usar terebintina para diluir ou borrar a cor, ou meio de pintura para modificar a textura no suporte.

Os pastéis comerciais geralmente contêm uma mistura de óleo e cera, em proporções diferentes dependendo de sua qualidade. Demasiada cera resulta em um pastel que patina rapidamente e evita múltiplas sobreposições.

Pastel de óleo diluível em água

Como os lápis de aquarela , esses pastéis contêm uma base de cera. Mas sem óleo, são hidrofílicos  : a cor se dilui em água e pode ser espalhada com pincel úmido ou qualquer outro tipo de ferramenta. Na Europa, são fabricados em particular pela empresa suíça Caran d'Ache , a empresa alemã Lyra , a empresa espanhola Manley . Eles vêm na forma de varas. Eles não devem ser confundidos com lápis de aquarela, que são mais parecidos com lápis de cor clássicos. Algumas marcas chinesas , coreanas e japonesas (onde são chamadas de 水彩 ク レ ヨ ン) também o fabricam, pois os meios diluíveis em água são muito antigos e fundamentais no Extremo Oriente .

Apoia

Para pastéis secos

A pintura ou desenho em pastel é feito pelo contato direto entre os pigmentos de cor e o suporte. A textura do suporte é portanto muito importante porque condiciona diretamente o aspecto final da obra. Pastellists usarão, portanto, preferencialmente papéis granulados para uma boa aderência.

O suporte mais comum é uma folha de papel de desenho , tipo Ingres , cuja superfície assentada ou ondulada permite reter o pó pastel. Existem papéis mais preparados para o pastel, como o papel de veludo com uma superfície muito macia ou cartões pastel com uma superfície mais áspera. Este último tem a vantagem de saturar menos rapidamente. Como alternativa, você pode usar um papel aquarela granulado ou mesmo laminado para emoldurar.

Outros substratos precisam ser preparados com gesso carregado ( gesso acrílico e pó de pedra-pomes), ou ainda diretamente com primer para pastel. É o caso da madeira, tela, vidro ou metal, até mesmo papel ou papelão, se o artista desejar personalizar a textura.

A cor de fundo é de fundamental importância no pastel. Os papéis pastel estão disponíveis em diferentes tons. A cor de fundo depende do tema: de acordo com o gosto e a intenção do artista, ela será escolhida de acordo com o princípio da complementaridade, ou por contraste (quente / frio, claro / escuro).

Para pastéis oleosos

Pastéis oleosos funcionam bem em superfícies lisas. Todos os materiais são possíveis: papel, papelão, madeira, tela, vidro, metal. Em superfícies escorregadias, uma camada de gesso é recomendada. O resultado também é particularmente interessante em papéis de alta gramatura, Arches, Rives ou Canson, brincando com a fibra ou o grão do papel. Suas cores permanecem tonificadas e frescas, sendo preferível protegê-las com um verniz à base de água, que se aplica a pincel.

Material auxiliar

O pastor usa uma série de ferramentas além dos bastões pastel:

Técnica pastel

A técnica do pastel é semelhante ao desenho e à pintura . Alguns artistas usam uma técnica próxima ao carvão baseada no uso de linhas e desbotamento, outros têm uma abordagem pictórica pela sobreposição de espessas camadas de cor. As possibilidades do pastel são muito amplas.

O artista pastel pode usar seus bastões de diferentes maneiras:

A pressão controlada e essas três técnicas permitem uma grande riqueza de linhas e texturas, mas a verdadeira força do pastel é certamente a pureza e a vibração de suas cores.

O pasteleiro pode usar tanto cores puras (simples aplicação dos bastões), a mistura de cores por estratificação e fusão (o pasteleiro espalha uma cor sobre a outra) e a mistura óptica (o pasteleiro sobrepõe linhas de cor).

Em uma aparência frágil e pulverulenta, o pastel é muito mais estável do que a maioria das tintas. Uma vez pressionado sobre o suporte, de preferência áspero, não necessita de fixador que corre o risco de danificá-lo com o tempo. Com efeito, o pastel não contém nenhum produto químico, nenhum secante, portanto não se recomenda adicioná-lo. Além disso, um fixador forma a crosta aveludada do pastel e remove o que é específico dele e não existe em nenhuma outra pintura: o pastel flor.

A melhor proteção será uma moldura com uma extensão para que o vidro fique fora de contato com a obra. Sabendo que os piores inimigos do pastel são a umidade e a poeira, ele reterá seu frescor por muito mais tempo do que a maioria das pinturas atuais.

Galeria

Bibliografia

Notas e referências

  1. “  Pasteléger, pastéis secos de Ardennes.  "

links externos