Escola de Pós-Graduação em Estudos Cinematográficos

Escola de Pós-Graduação em Estudos Cinematográficos ESEC Logo.jpg História e status
Fundação 1973
Modelo Escola técnica superior privada
Nome oficial ESEC
Regime linguístico francês
Fundador Kostia Milhakiev
Diretor Jerome Enrico
Membro de Associação Cumulus , Hildegarde
Local na rede Internet www.esec.edu
Localização
Cidade 12º arrondissement de Paris
País França
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A Graduate School of Film Studies ou ESEC é uma escola internacional de educação privada fundada em 1973 por Kostia Milhakiev . Agora é administrado por Jérome Enrico e oferece formação em profissões cinematográficas e televisivas, certificada pelo Estado .

Recebe alunos de mais de 70 nacionalidades.

Capacitando funcionários na criação de obras cinematográficas e audiovisuais, especializa seus alunos nas áreas de:

  • a conquista
  • a produção
  • edição digital e efeitos especiais

A ESEC entrega títulos de nível II certificados pelo estado , registrados no RNCP (licença equivalente).

Histórico

1973-1983: os primeiros anos

Em 1973, a ESEC foi criada com os seguintes objetivos: formar-se no ramo das técnicas de cinema, como assistente de direção e assistente de produção.

De 1976 a 1979, a ESEC organizou “Os clubes-reuniões da ESEC”, eventos destinados a questionar os profissionais sobre as novidades políticas, sociais e culturais das suas profissões. Representantes de instituições ( CNC , ministérios, sindicatos, etc.) são convidados a debater perante um público profissional. Os primeiros clubes de encontro convidam Daniel Toscan du Plantier , produtor da empresa Gaumont , Jean Negroni , ator e representante de um sindicato de atores, Gilbert Grégoire , presidente da câmara sindical dos produtores de cinema, Hubert Astier, presidente do Escritório de Criação Cinematográfica , Serge Moati , Henri Lassa, produtor, assim como o ator Jean-Louis Trintignant ...

A partir de 1980, a ESEC organizou intercâmbios de estudantes e cineastas entre Moscou, São Petersburgo (ex-Leningrado) e Paris. Desde então, o ESEC é o correspondente do Instituto Russo de História da Arte em São Petersburgo. Possui acordos de cooperação cultural com o Fundo Cultural Russo, atualmente presidido pelo diretor Nikita Mikhalkov  ; e acordos educacionais com a Universidade Estadual de Cinema e Televisão de São Petersburgo. A ESEC organizou intercâmbios de professores, intercâmbios de estudantes, cursos de treinamento em Paris para técnicos russos, exibições e vendas de filmes franceses na Rússia, conferências na televisão russa e em institutos de arte e cinema na Rússia e uma exposição de pinturas russas em Paris em 1991 A ESEC assinou um acordo de intercâmbio de informação e pesquisa com o Instituto Russo de História da Arte de São Petersburgo e a Ecole Pratique des Hautes Etudes de Paris.

1983-2003: Criação da Academia Internacional de Artes - departamento de desenvolvimento das artes e mídia eletrônica / oficina de produção

Em 1983, Kostia Milhakiev fundou a AIA (International Academy of Arts) da qual a ESEC se tornou o departamento de ensino. O objetivo do AIA é ensinar, promover, hospedar, produzir e realizar obras de arte visual. O AIA acolhe exposições de arte contemporânea nas instalações da ESEC: pintura, escultura, fotografia, videoarte. Ela conduz reuniões com artistas contemporâneos.

Em 1984, a ESEC criou um curso de análise de televisão (programa inicialmente confiado a Ignacio Ramonet , futuro diretor do Le Monde diplomatique)

Em 1987, a ESEC criou um laboratório de pesquisa de televisão, confiado sucessivamente a vários criadores ou teóricos de vídeo. Seu objetivo: questionar a televisão, desenvolver estratégias alternativas, produzir e realizar programas-modelo.

A partir de 1990, um programa de vídeo de criação foi oferecido aos alunos com os seguintes objetivos: analisar tendências criativas contemporâneas, receber obras e artistas, medir as consequências artísticas e econômicas das novas tecnologias criativas no cinema e na televisão.

Em 1992, criação de um departamento de artes e mídia eletrônica (cinema documentário e criação eletrônica). Integrar na formação os prazos tecnológicos, económicos e criativos do futuro, questionando em particular a encenação de documentários criativos e a escrita televisiva. O workshop beneficiou, entre outros, de colaborações e / ou patrocínios de artistas e designers multimédia: John Sanborn, Gary Hill , Lynn Hershman, Shelly Silver, Stefaan Decostere. Em colaboração com o “Estúdio de artistas eletrônicos” de Dominik Barbier.

Em 1997, o diploma da ESEC foi aprovado pelo Estado.

Em 2002, Technique et Création au cinéma, escrita por Michel Chion , foi o primeiro trabalho publicado pelas Edições ESEC.

2003-presente: Evolução do departamento de artes e mídia eletrônica em um workshop de redação televisiva e web-TV

Em 2003, a ESEC criou um ano preparatório para receber titulares de bacharelado.

Em 2006, os diplomas da ESEC foram certificados pelo Estado e elevados ao nível II (licenciatura-mestrado).

a 1 ° de janeiro de 2013, Jérome Enrico assume a gestão da ESEC. Já ensinando nas Oficinas de Cenário e Direção, ele coescreveu com os alunos da turma de 2010 um cenário: dessa primeira participação coletiva nasce Paulette escrita por Laurie Aubanel, Jérôme Enrico, Bianca Olsen e Cyril Rambour, a partir de uma ideia original por Bianca Olsen. O roteiro será escolhido pelo produtor Alain Goldman e será lançado nas telas doJaneiro de 2013.

Professores e palestrantes 2018-2019

  • Jérome Enrico , Bruno Hodebert, Noémie de Lapparent, Marie Besancon, Martin Drouot, Clémence Madeleine Perdillat, Delphine Dhilly, Mehdi ben Attia , Cyril Brody ...
  • Jean Sébastien Chauvin, Bruno Hodebert, Sébastien de Fonseca, Florian Lejeune, Julie Grunebaum, Anne Mainsonhaute, Jean Victor Dubeau, Renan Cros, Philippe Levy ...
  • Camille Vidal Nacquet , Vincent Prades, Julie Chovet, Laurent Vinas-Raymond, Aruna Villiers, Jean Christophe Ferrari, Corinne Bopp, Guilhem Touzery, Maxence Muller, Ludovic Verwaerde ...
  • Pascale Mons, Elizabeth Juste, Jean Luc Rault Cheynet, Gautier Isern, Charles Michaud, Jean Achache , Thierry Jault, Stratis Vouyoucas, Sophie Nasi ...

O Conselho de Desenvolvimento Profissional

  • René Bonnell , ex-presidente da FEMIS, diretor de programas da France Télévisions
  • Gilles Jacob , presidente do Festival de Cinema de Cannes
  • Jean-Pierre Jeunet , diretor
  • Lionel Moreau , diretor de relações humanas da produtora cinematográfica UGC, administrador do Seguro de Treinamento para Atividades de Espetáculo
  • Ignacio Ramonet , diretor do jornal Le Monde diplomatique
  • Serge Toubiana , diretor da Cinémathèque française
  • Jean Benjamin Stora , Reitor da Faculdade do Grupo HEC-ISA

Patrocínios

Foram treinados em CRVS

  • Jean-Jacques Albert, gerente de produção

Mais de 17 filmes em sua filmografia, entre eles: Disco (2008), Pense de novo (2007), Dance com ele (2007), Do dia a dia (2006) Casamentos! (2004), Dangerous Liaisons (2003), The Cost of Life (2003), The Adversary (2002), Belphégor (2001), The Actors (2000), The Thieves (1996), The Wild Reeds (1994), My Favorite Temporada (1993), J'embrasse pas (1991)

  • Daniel Baschieri, gerente de produção

17 filmes em sua filmografia, incluindo: The Price to Pay (2007), L'Entente Cordiale (2006), Atomik Circus, the Return of James Bataille (2004), Adolphe (2002), Rue des Plaisirs (2002), Felix e Lola (2001), Les Blessures assassines (2000), La Fille sur le pont (1999), Une chance sur deux (1998), Élisa (1995), Le Parfum d'Yvonne (1994)

  • Jean-Philippe Blime, diretor e produtor

Presidente e criador da Associação Francesa de Diretores Assistentes (AFAR), agora se dedica à produção executiva: Chrysalis (2006), Segundo Charlie (2005), Narco (2004). Entre suas contribuições como assistente de direção: André the Magnificent (2000), Les Parasites (1999), Jefferson in Paris (1995), Entrevista com um vampiro (1994) e 11 outros filmes.

Ex-professor da ESEC, é também produtor e diretor de curtas-metragens, documentários e filmes corporativos.

Revelado nos festivais de Locarno e Cannes, dirigiu: Famílias, eu te odeio (1997), Cada um por si (1998), L'Amour au soleil (2003), Je t'aime, je t'adore (2003).

Somewhere in Europe (1988), Wedding Night (1992), Sniper (1994), Black Dju (1996), Boys on the run (2001), Perl oder Pica (2006). Ele também filmou a History European Tour de Michael Jackson em 1997.

Nomeado para o Oscar e os Césares por O Fabuloso Destino de Amélie Poulain (2001), sua filmografia inclui mais de dez filmes, incluindo: Harry Potter e o Enigma do Príncipe (2009), Across The Universe (2007), Um longo noivado domingo (2004), Nem a favor nem contra (muito pelo contrário) (2002), Todos não tiveram a chance de ter pais comunistas (1993), IP5: île aux pachydermes (1992 - assistente), 37 ° 2 da manhã (1986) - assistente)

Seu primeiro média-metragem, Les lustrales (1995), foi coproduzido pela ESEC. Desde então, dirigiu dois longas-metragens: Promenons-nous dans les bois (2000) e President (2006).

Diretor de fotografia habitual de Patrice Leconte , sua filmografia inclui mais de 30 filmes, incluindo: Disco (2008), Sa Majesté Minor (2007), Dialogue avec mon jardinier (2007), Les Bronzés 3: Friends for life (2006) Deux frères (2004) , L'Homme du train (2002), Balzac e o pequeno alfaiate chinês (2002), La Fille sur le pont (1999), Marquise (1997), Les Caprices d'une rivière (1996), Capitaine Conan (1996), Tango (1993), Ripoux contra ripoux (1990)

Ela estudou na ESEC antes de ingressar no IDHEC (ancestral de La Fémis ). Editora e depois roteirista, dirigiu Inocência (2004), Bons meninos usam preservativo (1988), La Bouche de Jean-Pierre (1996)

Recebeu o César de melhor trabalho francófono por Wend Kuuni (1982), La Nuit africaine (1990), Zan Biko (1998), Rabi (1992), Lumière et compagnie (1995), Le Joueur de cora (1996), Buud Yam (1997)

Atual assessor de cultura da Coréia, este diretor foi premiado em todos os festivais do continente asiático. Chilsu e Mansu (1988), The black republic (1990), Berlin report (1991), To the starry island (1993), Single spark (1996), The uprising (1999), If you were me (2003)

  • Philippe Letodé, primeiro assistente de direção e segundo diretor de equipe .

Go Fast (2008), Dieu est grand, je suis tout petite (2001), Yamakasi (2001), Taxi 2 (2000), Passage to the act (1996), A formidable era (1991)

  • Julien Mercher , decorador-chefe

Primeiro assistente em clipes de Natacha St Pier e Don Choa. Trabalhou em 31 produções, incluindo: The Rainbow Warrior (2006 - TV), Orages (2003 - TV), Confidences trop intimes (2003), Albert est méchant (2003), L'Enfant de l'Abe (2003), My Son That Stranger (2003)

  • Sébastien Moreau. Formado em edição e efeitos especiais, já colaborou em mais de 55 filmes, entre eles: Indiana Jones e a Caveira de Cristal (2008), A Linha Quebrada (2008), Piratas do Caribe (2006/2003), Missão Impossível III ( 2006), Munique (2005), Star Wars (2005/2002), O Senhor dos Anéis (2005/2002), Gangs of New York (2002).
  • Alain Mougenot , produtor e gerente de produção

L'Antidote (2005), A long engagement Sunday (2004), Chouchou (2003), Le Boulet (2002), The Fabulous Destiny of Amélie Poulain (2001), Un pont entre deux rives (1999), Le Hussard sur the roof (1995), A Great Time (1991)

Continuou seus estudos em Bruxelas antes de dirigir: Tudo deve desaparecer (1996), Movimento livre (2002 - TV), Violência das trocas em um ambiente temperado (2004), La Fabrique des sentiments (2008).

  • Fabien Remblier, ex-ator que virou diretor

Ele faz clipes e gravações. Em 2010 , foi o primeiro realizador francês a realizar uma longa metragem rodada inteiramente em 3D-Relief, Une nuit au cirque 3D, codirigido com Olivier Kauffer e premiado com a Melhor Captura Europeia em 3D-Relief no 3D STEREO Festival MEDIA. Especialista em captura de relevo 3D, ele também é autor do livro "Turning in 3D-relief" publicado pela Eyrolles emoutubro de 2011.

  • Arielle Saracco, diretora de programa do canal de televisão Canal +. Ela começou sua carreira como roteirista.
  • Isabelle Sauvanon , secretária de produção e depois assessora de imprensa

Bag of Knots (1985), L'Effrontée (1985), Mina Tannenbaum (1994), The Sky is Ours (1997), The Snow Class (1998), The Girl on the Bridge (1999), C'est pas my fault (1999), Nothing to say (1999), The Fabulous Destiny of Amélie Poulain (2001), A andorinha made spring (2001).

Transfers (série, 2017), Cain (série, 2014-2017), Family Affair (2008, cinema), Les Tricheurs (série, 2006), Tombé du ciel (minissérie, 2006), Pinóquio , o robô (cinema, 2004) )

  • Jean-Claude Schlim , gerente de produção

Mais de 30 filmes em sua filmografia. Ele é "o" gerente de produção essencial em Luxemburgo, onde diretores internacionais, como Volker Schlöndorff ( O Nono Dia ), Michael Radford ( O Mercador de Veneza ), Roman Coppola ( CQ ) ou Peter Greenaway ( 8 ½ mulheres ) agora gravam regularmente .

The Lice War (1996), Open Letter to Lili (1995), Les Taupes-levels (1992), Leopards Ties (1992), Happiness has strikes again (1986 - cinema), Dialogue de sourds (1985 - cinema), Never Like Este (2005)

The Prince (2004), Le Chant du millénaire (2002), Essaïda (1996), Ya nabil (1993), The Stone Breaker (1989), Virgule (1987)

Notas e referências

  1. França competências, "  Assistente para a produção de obras cinematográficas ou audiovisuais - Certificação Profissional  " , no certificationprofessionnelle.fr (acessada 31 de janeiro de 2020 )
  2. "ESEC tem 30 anos", folheto informativo fornecido além do arquivo de registro de 2003 a 2008
  3. http://www.esec.edu/anciens.php
  4. "  Jean-Luc Trotignon  " , na IMDb (acessado em 31 de janeiro de 2020 )

Veja também

links externos