Nome de nascença | Bertrand René Maurice Tavernier |
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Aniversário |
25 de abril de 1941 Lyon 6 º ( França ) |
Nacionalidade | francês |
Morte |
25 de março de 2021(em 79) Sainte-Maxime ( França ) |
Profissão |
diretor , roteirista , escritor produtor |
Filmes Notáveis | veja a filmografia . |
Bertrand Tavernier , nascido em25 de abril de 1941em Lyon e morreu em25 de março de 2021em Sainte-Maxime , é diretor , roteirista , produtor e escritor francês , também presidente do Institut Lumière .
Filho do escritor e lutador da resistência de Lyon René Tavernier , foi primeiro assistente de direção, adido de imprensa (notadamente de Stanley Kubrick ) e crítico antes de dirigir com L'Horloger de Saint-Paul , seu primeiro sucesso de crítica, na base de uma longa colaboração com o ator Philippe Noiret ( Que comece a festa , O Juiz e o Assassino , Coup de torchon , La Vie et nada mais , La Fille de d'Artagnan ).
Eclético, ele abordou vários gêneros cinematográficos, desde a comédia dramática ( Um Domingo no campo , Daddy Nostalgie ) ao filme de guerra ( Capitão Conan ), passando pelo filme histórico ( laissez-passer , A Princesa de Montpensier ) ou o thriller ( L.627 , A isca ). Vários de seus filmes ganharam prêmios na França e no exterior (incluindo Autour de minuit, que ganhou um Oscar e foi indicado ao Globo de Ouro ).
Ele é o pai do diretor e ator Nils Tavernier e da romancista Tiffany Tavernier .
O pai de Bertrand Tavernier, René Tavernier , escritor e fundador da revista Confluences , publicada sob a ocupação de canetas grandes, como Paul Éluard e Louis Aragon ; o último viveu durante a Segunda Guerra Mundial com sua esposa Elsa Triolet no primeiro andar da casa dos Taverniers. Segundo Bertrand Tavernier, foi para sua mãe, Geneviève Dumond (1918-2002), que um dos mais belos poemas de Aragão foi escrito, Não há amor feliz . Mais tarde, em 1965, como adido de imprensa de Jean-Luc Godard , ele convidou Aragão para ver Pierrot le fou, a quem o poeta elogiou através de um artigo que se tornou famoso, “O que é arte?, Jean-Luc Godard” em Cartas francesas .
Seus pais trocaram Lyon por Paris em 1950 porque René Tavernier era um péssimo gerente e sua crítica Confluences não funcionava mais. Mandam seu filho por três anos para estudar no colégio Saint-Martin-de-France dirigido pela Congregação do Oratório , onde experimentou o sadismo e a humilhação. Descobre o cinema enquanto está no sanatório para tratar a tuberculose , o primeiro filme que o marca é Last Trump . Após obter o bacharelado na segunda tentativa, começou a estudar direito na Sorbonne, onde fundou com os amigos L'Étrave , uma revista estudantil de cinema. Apaixonado por cinema desde os doze anos, tem frequentado notavelmente a filmoteca, fundada com Yves Martin e Bernard Martin e em 1961 um cineclube , o Nickel Odéon , para promover o cinema de gênero hollywoodiano (westerns, black movies, comédias musicais). Ele começa a ganhar a vida como freelancer para a Télérama, então se torna crítico para o Cinema .
Estreou-se no cinema como assistente de Jean-Pierre Melville ( Léon Morin ), experiência que recorda no documentário Code Name Melville dirigido por Olivier Bohler .
Ele também foi secretário de imprensa em tempo integral entre 1964 e 1974, principalmente para Stanley Kubrick em 2001: A Space Odyssey (1968), Clockwork Orange (1971) e Barry Lyndon (1975). Ele contou que lhe enviou este telegrama de demissão: “ Como diretor, criador, você é um gênio, mas na obra é um imbecil ).
Como crítico de cinema , Bertrand Tavernier colaborou nos anos 1960 em várias revistas : Les Cahiers du cinema , Cinéma , Positif , Présence du cinema , etc. Durante esses anos, foi um dos primeiros a entrevistar diretores estrangeiros e a analisar suas filmografias tematicamente. Além de diretores conhecidos, como John Ford , Raoul Walsh ou John Huston , ele ajudou a tornar Delmer Daves , André de Toth e Budd Boetticher conhecidos na França (cujos filmes programou com seu clube de cinema , o "Nickel Odeon» ) E participou, entre outros com Martin Scorsese , na redescoberta da obra de Michael Powell .
Passionate filme lustre , ele escreveu várias obras importantes no cinema americano , em particular, de 30 anos de cinema americano e 50 anos de cinema americano , escrito em colaboração com Jean-Pierre Coursodon , duas obras consideradas como referências. Ele também dá inúmeras conferências e participa regularmente de DVDs bônus .
Como colunista, em 2006 participou da última temporada do programa semanal de rádio Cinéfilms no France Inter .
Em março de 2015, ele concordou em patrocinar o show Printemps du polar transmitido pela Arte . Trata-se de um ciclo de 12 famosos thrillers dos quais faz a apresentação de seis deles: Serpico , Chinatown , Quai des orfevres , Class all risk , Pour toi, je rire e o seu próprio filme L.627 .
Em homenagem ao cinema francês, mais particularmente ao do pré-guerra, em 2016 produziu um documentário, Viagem pelo cinema francês , que dará origem a uma série com mais de 12 horas em 2017. Este documentário permite-lhe redescobrir obras , diretores e atores que caíram no esquecimento. Como exemplo, podemos citar o filme Mollenard de Robert Siodmak com Harry Baur como ator principal .
Destacou-se dos dirigentes de sua geração pelo desejo de devolver um lugar primordial a uma narração que havia sido negligenciada no final dos anos 1950 . Dá assim oportunidade a grandes argumentistas e dialogistas que ficaram à margem, principalmente a Jean Aurenche e Pierre Bost (as “feras negras”, com o realizador Claude Autant-Lara , de François Truffaut no seu célebre artigo “Incerto tendência do cinema francês ”).
Grande cinéfilo, redescobre autores como Jean Devaivre, cuja autobiografia adapta no filme laissez-passer . Se seu gosto às vezes o leva aos filmes de fantasia, ele nunca se desviou das preocupações contemporâneas e sua arte continua profundamente enraizada em nosso tempo.
Tavernier expressa, por meio de seus filmes, sua aversão às injustiças, seu compromisso contra a guerra, o racismo, os lados sombrios do colonialismo, a pena de morte e sua luta contra as falhas de nossas sociedades contemporâneas: delinquência, violência, desemprego, misérias físicas e emocionais, drogas, AIDS, etc.
Certos longas-metragens mais pacíficos ou nostálgicos estão, em várias ocasiões, imbuídos da figura do pai ou do passar do tempo que não nos lembramos ( Um Domingo no Campo , Saudade do Pai ).
Para o diretor, a música nunca é como se estivesse presa e é sempre uma com a imagem. Em seus primeiros filmes em particular, uma importante cena musical pontua o filme e anuncia um drama iminente: um cantor de rua ( O Juiz e o Assassino ), a cena da guinguette ( Um domingo no campo ), etc.
As amizades e lealdades profissionais também dão um certo tom ao seu cinema: Aurenche e Bost mas também Alain e Philippe Sarde , Marc Perrone , Philippe Noiret , Philippe Torreton e, mais tarde, Jacques Gamblin . Paradoxalmente, sua filmografia, com temas e tratamentos muito diversos, permanece dividida entre sua defesa por um cinema francês forte e independente e seu fascínio por uma certa cultura norte-americana .
Produtor (sua empresa se chama produção Little Bear ), também desenvolve atividades associativas (presidente do Instituto Lumière , em Lyon ).
Auditado durante o julgamento de Jean-Claude Brisseau por assédio sexual , Bertrand Tavernier questiona os testes organizados por este com atrizes para preparar seu filme Secret Things . A atriz Noémie Kocher , queixosa, confia nele e indica ter “encontrado um ombro muito reconfortante” .
Bertrand Tavernier é pai de Nils Tavernier , também diretor, mas também ator, e da romancista Tiffany Tavernier , ambos da união com o Colo Tavernier . Ele conheceu no Lycée Henri-IV em Paris, Volker Schlöndorff , que desde então se tornou padrinho de seu filho.
Bertrand Tavernier, desde a infância, tem sido um hóspede assíduo em Sainte-Maxime ( Var ), residindo na villa da família, onde morreu em25 de março de 2021aos 79 anos com pancreatite da qual sofre há vários anos. Seu funeral acontece em30 de março de 2021 na intimidade familiar, seguida de cremação e sepultamento na mesma cidade.
Em 1970, Bertrand Tavernier publicou com Jean-Pierre Coursodon 30 Years of American Cinema (ed. CIB), que é considerado por muitos cinéfilos como a bíblia francesa sobre o assunto. A obra teve uma nova edição em 1991 com o título 50 anos do cinema americano (ed. Nathan), depois foi revisada e atualizada em 1995 (ed. Nathan, coll. "Omnibus") com o mesmo título. Durante as reedições, são mantidas as notas da edição anterior, com alterações em função da evolução da filmografia, disponibilidade de vídeos e muitas reavaliações críticas, especialmente do já exausto trio George Stevens - William Wyler - Fred Zinnemann .
Dentro dezembro 2012, ele anuncia nos comentários de seu blog a preparação de uma terceira edição com o título de 70 anos de cinema americano . O projeto muda e se torna 100 anos de cinema americano que deve ser lançado em 2021.
Bertrand Tavernier publicou inúmeros artigos e entrevistas ao longo de sua carreira, em revistas como Présence du cinéma , Cinéma , les Cahiers du cinéma e Positif . Ele confiou a este último um texto final em homenagem a seu amigo e ator Didier Bezace na primavera de 2020.