Jacques Hérold

Jacques Hérold Imagem na Infobox. Jacques Hérold na Croque-Fruits, 1941
Aniversário 10 de outubro de 1910
Piatra Neamț ( Moldávia , Romênia )
Morte 11 de janeiro de 1987
Paris ( França )
Nome na língua nativa Jacques Herold
Nacionalidade romena
Atividade Pintor , ilustrador
Treinamento Universidade Nacional de Arte de Bucareste
Ambiente de trabalho França (1930-1987)
Movimento Surrealismo

Jacques Hérold , pseudônimo de Jacques Blumer é um pintor, escultor , ilustrador ligado ao movimento surrealista , nascido em Piatra Neamț (no județ de Neamț , na província da Moldávia na Romênia ) em10 de outubro de 1910e morreu em Paris em11 de janeiro de 1987.

Biografia

Infância e estudos

Jacques Hérold, de família judia , passou a infância em Piatra Neamț de 1910 a 1912, depois em Galați de 1913 a 1914, Mărășești em 1915-1916 , Fălticeni de 1917 a 1923, Bucareste de 1923. De 1923 a 1927, ele ao mesmo tempo que seus estudos, teve aulas de desenho em uma academia.

Dentro Outubro de 1927, é admitido na Escola de Belas Artes de Bucareste e frequenta os cursos de Ion Theodorescu-Sion .

Começos em Paris

Em 1929, ele freqüentou a Free Academy Vlădescu e se juntou a uma empresa de arquitetura. Ele descobre as revistas de vanguarda 75 HP e Unu [Un] das quais participa. Ele se torna amigo de Claude Sernet . A criação de cartazes no início de 1930 permitiu-lhe custear a viagem a Paris . Grande parte da viagem é feita de barco, subindo o Danúbio .

Ele chega a Paris emJunho de 1930. Em 1931, ele conheceu Arthur Adamov , Benjamin Fondane , Victor Brauner nascido como ele em Piatra Neamț que o aconselhou a adotar o primeiro nome de Jacques, que ele escreveria como Jack até o início dos anos 1940.

Ele se torna por alguns meses o assistente do escultor Constantin Brancusi . Neste ano de 1931, ele pintou O Grande Silêncio e a Corrente do Golfo .

Em 1933, ele foi sustentado por seu tio materno, Léon Veintraub. Sua amizade com Victor Brauner se fortaleceu e ele também se tornou amigo de Yves Tanguy e conheceu André Breton . Ele faz um primeiro cadáver primoroso com Brauner, Tanguy e Breton. Freqüenta então o grupo surrealista e passa a pintar neste período seres total ou parcialmente arranhados, querendo, ao arrancar a pele, melhor traduzir seus movimentos. A partir de 1934, sob a influência do texto de André Breton, "La beauté sera convulsive", publicado no número 5 da revista Minotaure , passa a refletir sobre o cristal, a cristalização, continuando a pintar seres esfolados., Privilegiando a representação móvel de objetos, personagens e a atmosfera circundante, procedendo, como ele diz, "a uma esfola sistemática, não só das personagens, mas também dos objetos, da paisagem, da atmosfera, até que a pele se rasgue do céu"  : La Rencontre , L'Abreuvoir , Crystal in love .

O 11 de janeiro de 1936, ele se casa com Violette Boglio. Ele alugou um estúdio na rue Rosenwald 10, em Paris, e começou a pintar insetos e animais híbridos, em particular Lumen . Em 1937, ele pintou L'Autogene e Le Germ de la nuit . Ele faz amizade com Oscar Dominguez , Raoul Ubac , Robert Rius , Sylvain Itkine .

Em 1938, ele viu Chaïm Soutine , Henry Miller , Léo Malet , Gilbert Lely , Gaston Ferdière , Henri Ey , Jacques Lacan . Ele exibiu Arsênico , um autorretrato muito grande, no Salon des surindépendants . Ele pinta eu te amo . Esta pintura será exibida em março deAbril de 1939na exposição "O sonho na arte e na literatura" organizada por Frédéric Delanglade na Galeria Contemporânea de Paris. Neste ano de 1939, André Breton visitou o seu atelier e admirou a pintura intitulada Les Têtes .

Década de 1940

No início de 1940, Hérold mudou-se para 5, passagem Dechambre em Paris. Pouco antes da capitulação, emJunho de 1940, refugiou-se com Victor Brauner e Oscar Dominguez no sul da França, primeiro perto de Perpignan , depois em Marselha, onde encontraram os surrealistas a caminho do exílio, nomeadamente André Breton , Max Ernst , Wilfredo Lam . Em Marselha, Hérold participa da cooperativa Fruit Mordoré fundada por Sylvain Itkine e o vemos regularmente com os surrealistas de Villa Air-Bel. No final de 1940, produz cenários e figurinos para os nobres Les Barbes de André Roussin e emFevereiro de 1941conjuntos para Conrad le Maudit de Léo Sauvage após Mark Twain .

Dentro Março de 1941, participa da realização do jogo de cartas de Marselha, obtendo por sorteio as figuras de Sade e Lamiel . DentroAbril de 1942, ele ficou em Oppède no Luberon a convite de Bernard Zehrfuss . Uma viagem de ônibus a Lacoste permite que ele descubra as ruínas do castelo do Marquês de Sade . No retorno de Lacoste, ele pintou La liseuse d'Aigle , uma heroína Sadiana. Em maio, ele está de volta a Marselha . No final do mês deDezembro de 1942, ele parte para se refugiar em Annecy por alguns meses. Quase não tem meios para pintar, mas faz planos, anotando-os em cadernos: “Comparo as estruturas macias de Dalí com o objeto construído em agulha, vidro quebrado, lâminas afiadas, cristal. Uma mão afiada, um cortador de adaga ” . DentroJunho de 1943, ele retorna a Paris. Lá ele encontrou o poeta Robert Rius e estabeleceu relações com o grupo surrealista "La Main à Plume" liderado por Noël Arnaud , Jean-François Chabrun , Gérard de Sède . Dentro desse grupo, ele fez amizade com Boris Rybak em particular. DentroAgosto de 1943, participou da publicação do livrinho Le Surréalisme encore et toujours , editado por La Main à Plume , com um texto intitulado “Points-feu”: “A cristalização sendo resultado do futuro da forma e da matéria, a tinta deve atingir a cristalização do objeto. O corpo humano, em particular, é uma constelação de pontos de fogo dos quais os cristais se irradiam. Estes constituindo a substância dos objetos, a força da gravidade os arranca da atmosfera. Para serem reais, os objetos pintados devem ser despedaçados, e porque o vento os atravessa, os açoita e ajuda a separá-los, o vento deve ser pintado ” .

Na primavera de 1944, ele conheceu France Binard, que se tornaria sua segunda esposa com o nome de Véra Hérold. No final de 1944, ele ilustrou Le shroud des marées , um poema surrealista de Boris Rybak, e produziu o frontispício de L'Avenir du surréalisme . Em 1945, tornou-se amigo de Michel Fardoulis-Lagrange e do pintor Nicolas de Staël . No outono de 1945, participou, por iniciativa de Frédéric Delanglade , da decoração das paredes da Sala da Guarda do Hospital Sainte-Anne de Paris. Na exposição “Surrealismo” organizada na Galerie des Éditions La Boétie em Bruxelas, de15 de dezembro de 1945 no 15 de janeiro de 1946, ele apresenta mimetismo de objetos . DentroJunho de 1946, ele encontra André Breton voltando de seu exílio nos Estados Unidos. DentroOutubro de 1946, ilustra o segundo número da revista "La Révolution La Nuit" fundada por Yves Bonnefoy . DentroJulho de 1947Ele participou da 8 ª Exposição Internacional do Surrealismo "Surrealismo em 1947", organizado em Paris, na Galerie Maeght. Lá ele apresenta uma importante escultura de gesso representando Le Grand Transparent , para o altar do Grand Transparent, algumas esculturas - objetos colocados em outros altares e uma tela recente intitulada A Enfermeira das Florestas . Para o catálogo, ele escreveu um texto intitulado “O ovo obediente, o ovo desobediente”. No contexto da preparação desta exposição, conheceu Sarane Alexandrian, que acabava de ingressar no grupo surrealista. DentroOutubro de 1947, a galeria Cahiers d'Art dirigida por Christian Zervos está organizando uma exposição privada para ele com dezesseis pinturas sobre o tema da cristalização e uma escultura intitulada La Femmoiselle . O catálogo é prefaciado por André Breton . Em 1948-1949, ele contribuiu para a revista Néon fundada por Sarane Alexandrian , Jindrich Heisler, Stanislas Rodanski e Claude Tarnaud . Ele faz amizade com Pierre Demarne e Alain Jouffroy . No verão de 1948, ele comprou uma casa em ruínas em Lacoste, abaixo das ruínas do castelo do Marquês de Sade. Sua pintura evolui. Ele se compromete a quebrar e disseminar formas, que termina em seu período de fragmentações, estilhaçando o mundo mineral. DentroJunho de 1949, Ilustra com uma gravura L'Aigle, Mademoiselle… , uma coleção de cartas inéditas do Marquês de Sade coletadas por Gilbert Lely, publicadas por Georges Artigues. Sua pintura evolui.

Década de 1950

Em 1950, ilustrou com um frontispício Derrière son double do poeta Jean-Pierre Duprey publicado pelo Le Soleil noir editado por François Di Dio . Contribuiu para o Almanach surrréaliste du demi-siècle , número especial de La Nef, para as Editions du Sagittaire, nomeadamente com um texto intitulado “O ser e as suas reflexões”. Ilustra com cinco águas-fortes "La Vanille et la manille", uma carta inédita do Marquês de Sade a Madame de Sade escrita na fortaleza de Vincennes, Coleção Drosera, I. No final deMarço de 1951, após o caso Carrouges, ele se recusou a assinar a exclusão de Patrick Waldberg e Henri Pastoureau do grupo surrealista. Ele é então ele próprio excluído. DentroMaio de 1951, ilustra com seis águas-fortes La terre habitable por Julien Gracq , Drosera Collection, II. DentroNovembro de 1951, ele expôs na galeria Parnass em Wuppertal . Em suas pinturas, ele se preocupa cada vez mais com sua textura, modelando as espessuras da pasta e diversificando as pinceladas para realçar o material. Em 1952, recebeu em Paris o poeta romeno Ghérasim Luca e ilustrou com três desenhos Heroes-Limit deste último publicados por François Di Dio nas edições Le Soleil noir emSetembro de 1953. DentroNovembro de 1954, ele expôs na Galeria Furstenberg. DentroDezembro de 1954, ilustra com sete águas-fortes The Sun Placed in Abyss de Francis Ponge , Drosera Collection, III. DentroSetembro de 1955, seu companheiro o deixa sem explicações.

Na primavera de 1956, ele conheceu Muguette Haudecoeur, que se tornaria sua última esposa. DentroFevereiro de 1957, publicou seu quadro Maltraité com Éditions Falaize dirigido por Georges Fall . DentroMarço de 1957, expôs no Palais des Beaux-Arts em Bruxelas . O catálogo é prefaciado por Patrick Waldberg . Em 1958, ele pintou Le Catalyst, que entrou na coleção de William Copley. Expôs na Tate Gallery de Londres e no Museum of Modern Art da cidade de Paris . No início de 1959, ele fez amizade com Samuel Beckett . DentroMaio de 1959, expôs na galeria La Cour d'Ingres em Paris. Ele apresenta notavelmente Habitation e L'Initiatrice . O catálogo é prefaciado por Michel Butor, de quem fez amizade. De15 de dezembro de 1959 no 28 de fevereiro de 1960, Ele participou da 9 ª Exposição Internacional Surrealismo no Daniel Cordier galeria em Paris. Durante este período, ele pintou uma série de pinturas quase brancos ( Le Sorcier noir , Le Armadilha ...) que ele iria apresentar em uma nova exposição no galeria Parnass em Wuppertal em maio.Junho de 1960. No final de 1960, ilustrou “La Vérité”, poema inédito do Marquês de Sade publicado pela Éditions Jean-Jacques Pauvert . Em 1961, muda para fundos pretos ou escuros nos quais vai colocando cada vez mais cores, compondo em particular Drosera I e Le Baiser .

Década de 1960

O 7 de junho de 1963sua filha Delphine nasce. DentroFevereiro de 1964, Michel Butor dedica-lhe uma monografia na coleção Le Musée de poche, publicada por Georges Fall . DentroAbril de 1964, participa da exposição "Surrealismo - Fontes, História, Afinidades" organizada por Patrick Waldberg na galeria Charpentier de Paris. DentroAbril de 1965, expôs na galeria Au Pont des Arts dirigida por Lucie Weill. Sobre um fundo escuro, Hérold aplica agora uma pasta grossa com uma faca à qual dá formas eflorescentes com toques de crescentes coloridos. DentroFevereiro de 1967, ilustra com águas-fortes Diálogos dos reinados de Michel Butor . DentroSetembro de 1967, ilustra com um frontispício duplo My Civilization de Gilbert Lely e emOutubro de 1967, ilustra com dez gravuras L'Archangélique de Georges Bataille . Em 1968 produziu algumas pinturas - objetos segundo um processo que havia imaginado ( pressionnismo ) e afixou cartazes-poemas (baseados em textos de Ghérasim Luca , Gilbert Lely , Michel Butor e o Marquês de Sade ) nas ruas de a margem esquerda em Paris e Lacoste , Avignon , Aix-en-Provence, Salon-de-Provence.

Década de 1970

Em 1970, ele teve que deixar Passage Dechambre para se mudar para a rue Ricaut e alugou uma oficina no quai de la Gare. Expôs em abril deste ano de 1970 novamente na galeria Au Pont des Arts em Paris. DentroFevereiro de 1972, expôs na Galerie de Seine em Paris. Sua pintura é cada vez mais influenciada pela natureza, pelas plantas. DentroAbril de 1972, ilustra com uma gravura Sang de Satin de Michel Bulteau . Uma importante exposição é dedicada a ele na Abadia de Royaumont. Em 1974, ele se mudou para 7, rue Bénard . DentroOutubro de 1974, ele ilustra com doze litografias coloridas DiAmants de Jean-Clarence Lambert . Até o fim da vida pintou grandes composições, sempre muito poéticas, invadidas por formas fragmentadas de plantas com importância crescente dada à polinização, à fertilização da natureza.

Retrospectivo

O museu Cantini , em Marselha tem dedicado uma grande exposição a ele "Jacques Hérold e surrealismo  " por10 de outubro de 2010 no 17 de fevereiro de 2011por ocasião do centésimo aniversário do nascimento do artista. O catálogo (editado por Silvana Editoriale) reúne ensaios de Christine Poullain, Christophe Dauphin , Rose-Hélène Iché , Michel Butor e Jean-Michel Goutier , além de uma cronologia detalhada e ilustrada.

Trabalhos em coleções públicas

Exposições

Principais exposições coletivas

Publicações pessoais

Escritos de Artista

Principais livros ilustrados

Bibliografia

Michel Butor e Alain Jouffroy e Sarane Alexandrian dedicaram estudos aprofundados a ele.

Vídeo

Filmografia

DVD

Fabrice Maze, Jacques Hérold, O grão de fósforo no dedo, Collection Phares, Seven Doc, 2012.

Ver

Artigos relacionados

Notas e referências

  1. Dicionário Histórico do Surrealismo, google books .

links externos