Calvário e capela de Tronoën | ||||
O Calvário e a Capela | ||||
Apresentação | ||||
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Adoração | católico romano | |||
Modelo | Capela | |||
Proteção | Classificado MH ( 1894 , 1907 , calvário e depois capela) | |||
Geografia | ||||
País | França | |||
Região | Bretanha | |||
Departamento | Finistere | |||
Cidade | Saint-Jean-Trolimon | |||
Detalhes do contato | 47 ° 51 ′ 22 ″ norte, 4 ° 19 ′ 42 ″ oeste | |||
Geolocalização no mapa: França
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Notre-Dame-de-Tronoën é uma capela de peregrinação do século XV pertencente ao município de Saint-Jean-Trolimon , em Pays Bigouden. Está localizada na baía de Audierne, que domina a uma altura de 30 metros, 5 quilômetros ao norte de Saint-Guénolé e Penmarc'h no sul de Finistère . É famosa pelo seu Calvário , o mais antigo dos grandes Calvários bretões.
O significado do nome permanece indeciso e oferece duas hipóteses. Ou, o mais comumente aceito, mas o menos convincente, aquele composto de tro , que significa vale (evolução de tnou no antigo céltico para o moderno tro ) e rio aon ; ou, proposto por R. Gouzien, aquele de tro e oan , ovelha, dando Tro-an-oan, então Tronoan . Mas a diérese no e de Tronoën, adotada na grafia francesa, explicaria a forma plural de ewe oen ou ein , o vale das ovelhas. Em apoio à sua hipótese, R. Gouzien aponta que outros topônimos nas proximidades de Tronoën referem-se à criação de ovelhas, que era predominante na Idade Média. Há Kerveltre evocando gweltre , cinzel usado para ceifar e, na estrada para Saint-Jean, o plural Meot de maout significa ovelha ou Kroaz ar Gloaneg, Croix de la Lainerie.
Segundo o Chevalier de Fréminville , que o soletrou "Traoun-Houarn" ou "Traon-Houarn" ("o vale de ferro" segundo ele), era no passado um ramo da casa dos Templários de Kérity .
O local está ocupado há muito tempo. Numerosas descobertas arqueológicas atestam esta ocupação milenar. A presença humana é comprovada desde o Neolítico por uma pedra megalítica quebrada diretamente acima do Calvário. Na segunda Idade do Ferro (Celtic período V e no I st século BC). Um oppidum desenvolve entre a capela atual eo povoado de Kerviltre centenas de metros mais ao norte. Foi ocupada séculos e tem um templo ( Fanum ) entre IV th e II ª século aC. AD que uma antiga estrada servia desde Quimper, no prolongamento da estrada principal que tomava em armorique desde a baía de Saint-Brieuc via Carhaix e Penmarc'h. Ela seguiu um caminho que a levou aos arredores de outro local sagrado celta ainda hoje marcado pelo Calvário de Kerbreudeur em Saint-Hernin , que tem muitos pontos em comum com o de Tronoën. Ao se tornar galo-romano , o culto aos mortos gauleses sucede ao de Vênus Anadyomène, a Vênus nascendo da água, como mostram os ex-votos de terracota desenterrados durante escavações realizadas em 1876 por Paul du Châtellier . Ao longo dos séculos, as virtudes sacras são perpetuadas e Vênus se torna Maria .
A capela de Tronoën, de planta retangular (25 m de comprimento e 12 m de largura), é constituída por um corredor principal, duas vezes dois vãos separados por um poderoso arco diafragma que sustenta uma torre sineira com três pináculos, um lado baixo ao norte e uma cama plana a leste. As abóbadas são pontiagudas , as dos quatro vãos da nave, equipadas com liernes , têm uma composição octopartida das abóbadas , enquanto as do lado inferior são quadripartidas. A capela é semelhante ao Breton alguns edifícios do XV th século cofres emparelhados como Le Folgoët , Kernascleden ou Locronan , santuários de peregrinação construído em torno de 1420-1430 anos. A prosperidade econômica do reinado do Duque de Brittany John V (1389-1442) permite a construção de um grande número de santuários encorajados pelas ordens mendicantes até o final da XIV ª século.
A colateral a norte sofreu, em data desconhecida, um retrabalho como o revela o antigo limite da parede primitiva visível no exterior nas empenas nascente e ocidental, e os restos de balaustrada e gárgulas a nascente. Cinco janelas gêmeas com arcos de trevo e rendilhado de estilo extravagante iluminam a nave e as colaterais. A grande cobertura de vidro da abside é formada por cinco lancetas encimadas por uma roseta cujo rendilhado em gótico radiante é constituído por uma rede de nove quadrifólios que evoca modestamente na sua composição as rosas carmelitas de Pont-l'Abbé (1406 ou 1411 ) e mais particularmente as da empena ocidental. Entre os braços desta copa, descrito por Gabriel Puig Ritalongi antes de sua destruição no final do XIX ° século, incluído o brasão Rosmadec do casamento, mas não apareceu mais uma vez que de Rostrenen. Isso implica que foi colocado entre 1420 e 1440, antes do casamento de Jean du Pont com Marguerite de Rostrenen. É possível que a construção fosse desejada por seu pai, Hervé du Pont († 1426) e sua esposa, Marie (1390-1457), sobrinha do bispo Bertrand de Rosmadec († 1445) que era conselheiro e capelão dos duques Jean IV e João V, e bispo da Cornualha de 1416 a 1444. Grande construtor, o bispo completou o convento carmelita de Pont-l'Abbé com um claustro em 1411 e realizou muitas construções em Quimper, incluindo a nave e o pórtico a oeste da catedral . Neste contexto, é provável que as datas de 1420-1430 localizem a construção da nova capela, desejada por esta poderosa linhagem de Cornouaille, ligada ao tribunal ducal. Duas portas se abrem para a fachada ao sul. O principal, realçado por dois degraus, é circundado por pórtico semicircular desenhado por arquivolta em louvor e remate cujos arcos assentam sobre pequenas colunas. Faz parte de uma empena alta encimada por ganchos rampantes, um remate e dois pináculos colocados nas estacas que enquadram a entrada. De cada lado, sob o alpendre, acima de duas bancadas voltadas para a frente, sucedem-se oito nichos, encimados por dois arcos curvos , encimados por florão . As esculturas dos apóstolos para as quais foram destinadas não existem mais. O alpendre é abobadado com nervuras quadripartidas e abre-se com uma porta semicircular com dois arcos prolongados por pequenas colunas, que dá acesso à nave.
A leste, uma porta nobre de um andar abre-se diretamente para o coro. Três arcos em semicircular terminavam com uma arquivolta encimada por ganchos de uma nau capitânia e duas baterias somadas estreitas ao seu pináculo , circundando a abertura da porta. A empena é encimada, quanto ao alpendre, por ganchos rastejantes e um remate agora partido.
À esquerda, do lado de fora em frente à porta, encimada por uma travessa, está uma fonte de água benta esculpida na volta do contraforte da torre da escada. Acima, um rosto enigmático, quase invisível, se esconde atrás do pináculo. Chamado de "vigia", ele parece estar ali, não para espreitar o mundo visível reduzido ao seu campo de visão, mas antes para incitar os peregrinos que o iriam descobrir, a focalizar o olhar nos mistérios divinos invisíveis, papel que cabia a imagens na Idade Média.
A oeste, uma única porta em ponta perfura o pinhão ao longo do portão norte para abrir a alça da cesta com travamento na lateral.
No interior, o pilar do arco do diafragma , a Virgem do final do XVI th século, com base em um esculpida consola cães de duas caras que poderiam evocar o nome dos dominicanos, cuja forma latina, tocando em palavras, deu Domini Canes (cães de Deus), sugerindo um interesse dos Irmãos Pregadores por este importante local de peregrinação.
À beira do leito, em ambos os lados da copa, ergue-se uma Anunciação do falecido XV th século, a Virgin deixou segurando o livro eo direito Arcanjo. Um forte simbolismo preside a este arranjo, pois o vidro é o emblema do corpo mariano: imagem da virgindade de Maria, o vitral é atravessado pela luz sem se alterar, pois a palavra de Deus passa pelo corpo de Maria. sem ele. para subornar. Abaixo, instalada no início do século XX e do século, é colocada uma pedra altar monumental que originalmente era uma mesa de oferendas solo escavado da capela 1890. Seu comprimento excepcional (5,35 m) na boca dois nichos embutidos na parede empena. Sua posição original é desconhecida, mas seu tamanho está de acordo com o afluxo de peregrinos que deveriam colocar suas ofertas em espécie.
Outras esculturas estão distribuídos ao longo dos altares laterais da nave, santo Maudez e St. Barbara , em consoles de ambos os lados da baía e dois Anjos dos adoradores do XVIII ° século colocado sobre o altar. Sobre um altar de oferendas, localizado entre as duas baías do coro, estão colocadas duas esculturas do Calvário de Saint-Evy em Kerbascol: uma Virgem de piedade e uma Virgem com menino preso a um Cristo na cruz sem cabeça (XVI th século).
Na parede norte do corredor um St. Sernin XVII th século detém a túnica de Cristo em seu batismo.
As pedras angulares são decoradas com brasões agora silenciosos, tendo desaparecido a policromia, exceto o escudo Kerguiffinec (três faixas, encimado por três arminhos), esculpido na chave do segundo vão da nave. Uma cabeça adorna a chave para a terceira baía do corredor.
Na base do arco do canto noroeste, por cima da porta de comunicação com a sacristia, está representada uma cabeça de ovelha possivelmente relacionada com a suposta toponímia de Tro-an-oen (vale das ovelhas).
Na parede oeste um crucifixo a partir do final da XVI th século, na base da porta e acima do que deve ter sido um fórum como sugerido pelos pilares de canto do impacto da abóbada interrompido na localização assumida do andar, que foi acessado por uma abertura no corredor. Uma janela simples para o sul ilumina este espaço.
A torre sineira domina a baía desde os seus trinta metros, situada no centro da capela, suportada pelo arco diafragma . Uma câmara central de sinos perfurada com seis arcos recebe a torre octogonal e quatro pináculos nos ângulos emolduram frontões abertos com pequenos vãos e óculos. Os quadris são eriçados de ganchos e a ponta termina em um remate . Duas torres sineiras simétricas, também de planta octogonal, assentes sobre leitos de pedra, uma das quais recebe a gaiola da escada em caracol , unem- se de cada lado à torre sineira central. Estão ligados por uma galeria, delimitada por balaustrada com decoração trilobada e decorada com seis gárgulas .
Erguida em 1995, a sacristia anexa à empena poente, alinhada com a calha da capela, adota uma planta retangular. Você entra por uma porta com alça de cesto para o sul ou pela porta dentro da capela localizada no final do corredor norte. Aberturas estreitas, chanfradas ou moldadas em sanca , permitem a entrada de pintinhos leves.
Localizada abaixo a oeste, ao longo da estrada que conduz ao mar, a nascente é indicada por uma edícula constituída por um nicho encimado por frontão . Fornece um lavadouro com cantaria e um tanque. O culto pré-cristão à água foi cristianizado atribuindo-se a proteção de um santo às fontes. Em Tronoën, será Santo Maudez dedicado à cura de picadas. Antigas crenças pagãs coexistem com novas práticas cristãs cujo culto e rituais de água estão tão profundamente enraizados na cultura popular e rural que permaneceram ativos até hoje.
Desde 2012, o perdão da capela de Tronoën é dedicado aos surfistas.
É a mais antiga das sete grandes cruzes da Bretanha. A data de construção situa-se entre 1450 e 1470, conforme se deduz das figuras vestidas à moda da época do rei Carlos VII da França (1403-1461). É constituída por uma base retangular de 4,50 metros por 3,50 metros (a maça ), dois frisos sobrepostos separados por uma goteira, encimados por três crucificações: Cristo e os dois ladrões. A estrutura e a maioria das esculturas são em granito Scaër, com exceção de três cenas ( Visitação , Natividade e os Três Reis Magos ) esculpidas em Kersanton que resistiram melhor ao clima.
O estudo estilístico revela uma ligação clara com outras esculturas da região de Carhaix e a intervenção de pelo menos quatro escultores de várias épocas. Embora a provação não tenha sido construída de uma só vez, "a coerência iconográfica geral mostra claramente que um único pensamento presidiu ao projeto geral", de acordo com Marc Déceneux. O seu aparecimento na baía de Audierne, longe de Carhaix, pode ser explicado pela instalação de Jean du Pont, Senhor de Pont-l'Abbé (1421-1478), em Rostrenen, depois de se ter casado com Marguerite de Rostrenen em 1440, donde um pode imaginar que dissemine para seu antigo reduto os modelos de Kerbreudeur ou Saint-Hernin?
A oficina do mestre de Tronoën pode ser reconhecida por alguns traços estilísticos característicos: uma forma compacta de conceber as formas, anjos de compaixão em torno da Virgem da piedade, anjos eucarísticos ou hematóforos recolhendo o Sangue Sagrado, pés de Cristo estendidos e cruzados em torção Por fora, barba irregular no queixo e área subnasal sem pelos (filtro). Esta oficina se expressa nas esculturas dos pequenos calvários de Chateauneuf-du-Faou, Saint-Goazec e Moustoir, bem como nas placas do altar de Peumerit-Quintin e por uma série de sete Virgens de piedade apresentando anjos de compaixão em torno de Cristo e a Virgem (Mapa 1, distribuição das obras do Mestre de Tronoën).
Embora em conformidade com a iconografia convencional, os clérigos que projetaram as imagens e os escultores de Carhaix deram a essas figuras uma forma original. Constituem uma iconografia única no imaginário cristão, derivada talvez das virgens com halo ou coroadas por anjos como a vista no trumeau do portal sul da catedral de Amiens (1288) ou da arte dos tombiers, como sugere Yves-Pascal Castel.
A disposição das esculturas do Calvário, em cenas sobrepostas, induzirá a um padrão de leitura mais demonstrativo do que narrativo. No primeiro nível, as cenas se sucedem cronologicamente para permitir uma leitura horizontal, correspondendo ao percurso terrestre ( iter ), da Anunciação à Agonia. No segundo nível, a ordem canônica é abandonada para harmonizar os dois registros e criar uma leitura vertical que realiza o movimento de elevação em direção à cruz que acompanha o caminho espiritual dos peregrinos ( transitus ). Assim, os episódios evangélicos se articulam segundo um princípio de associação vertical que permite fazer uma meditação dos mistérios a partir das correspondências entre as cenas dos dois níveis, fazendo do Calvário um instrumento teológico ao serviço da fé.
A visita ao Calvário de Tronoën começa no canto inferior direito da face leste, com a figura inaugural da Anunciação . As cenas então se sucedem da esquerda para a direita na direção convencional de leitura.
Face leste, estágio inaugural, ângulo direito inferiorAnunciação: A Virgem está diante de um púlpito onde estão guardados os livros sagrados. As palavras pronunciadas pelo arcanjo Ave maria gratia plena (“Ave Maria cheia de graça…”) e a resposta de Maria: Ecce ancilla domini fiat mihi secundum verbum tuum (“Eu sou o servo do Senhor; faça-se segundo a tua palavra ”) , Será inscrito nas circunvoluções de dois longos filactérios que se desdobram dos dois protagonistas. Eles materializam a força da Palavra que transporta Cristo ao seio de Maria, cujo filactério envolve um vaso colocado à sua frente. Este vaso e o lírio que dele sai são os símbolos do seu corpo imaculado que acolhe a fecunda palavra de Deus (confere acima, a Anunciação da capela).
Face norte Registro inferiorVisitação : Maria vai com sua prima Isabel, grávida de São João Batista. Ela a recebe tocando seu ventre, reconhecendo em Maria a mãe do Messias (Lc I, 43). O cabelo de Maria revela ostensivamente sua orelha, por meio da qual ela recebeu o anúncio divino. Cristo se apresentou a Maria pelo ouvido, levado pela palavra do Arcanjo. Santo Efrém (306-373), no Hino 21 a Maria para a Liturgia das Horas dirá que: «Maria de Nazaré concebeu o Senhor pelos ouvidos, donde a Palavra de Deus entrou para ser concebida por ela». Agostinho de Hipona (354-430) retomará o tema espiritualizando-o: “Ela concebeu primeiro no espírito antes de conceber no seio materno”. No momento em que Maria pronuncia as palavras do magnificado, João Batista, o precursor estremece no seio de Isabel (Lc I, 39-56).
Presépio : A Virgem está deitada no berço (comedouro dos animais), feito de um simples plessis, um entrelaçamento grosseiro de ramos, como mencionado em Lucas II. A Virgem está deitada ali, de peito aberto, segundo o texto do Evangelho apócrifo de Pseudo-Mathieu, para mostrar a sua virgindade. Cristo, já alto, designa a cena da Indignação no registo superior, uma alusão premonitória à sua Paixão que Maria aceita, num gesto de oferenda, braços estendidos e palmas abertas. Jesus está face a face e, já se manifestando em Cristo Salvador, segura o orbe terrestre com a mão esquerda.
Atrás da cama da Virgem, na frente do burro e do boi, retraído e ausente do acontecimento que se desenrola, José dorme ou sonha, traindo a sua velhice (Protévangile de Jacques IX, 2; Pseudo-Mathieu VIII, 3 -4) . O teólogo Gerson (1363-1429) explicará que José, não sendo o progenitor de Cristo, não precisa se preocupar com seu nascimento.
Adoração dos Três Reis : Os três reis se apresentam com suas oferendas. O primeiro é barbudo, vestido com houppelande e sem coroa, está ajoelhado diante de Cristo. O segundo rosto, a cabeça rodeada por uma coroa de flores, aponta com o dedo estendido para a estrela que os guiou. Ele usa um gibão manga perna (acolchoado tecido de algodão acolchoado), apresenta com seus sapatos poulaine a segunda metade do XV th século. O terceiro, de perfil, também é envolto em houppelande de mangas largas e cabeça coroada.
Registro superiorPamoison da Virgem Maria apoiada por São João : este grupo reúne as santas mulheres, Maria, mãe de Jacques o Menor, Marie-Salomé, Marie-Madeleine reconhecível pelo vaso colocado a seus pés e o apóstolo João. Deveria estar localizado ao pé da cruz, mas a localização aqui adotada liga os dois registros. Ao Magnificat do primeiro nível responde o Stabat Mater do friso superior e à Natividade responde o grupo de mulheres do Pamoison no cumprimento da predestinação. Jesus na cruz, dirá a Maria, apontando a João: “Aqui está o teu filho, mãe”, e a João “Aqui está a tua mãe” (João XIX, 27), compensando a perda do filho que as mãos abertas da Virgem oferecida à Providência na época da Natividade.
Cristo indignado: Jesus com a cabeça coberta com um pano e o corpo envolto em um grande manto. Nada de sua carne é visível. O aparecimento do corpo de Cristo, claramente visível desde o Natal, responde ao do corpo oculto da Indignação que impede de ver o fruto da Encarnação. Os soldados batem nele e riem dele, sua descrença os impede de acessar o mistério de Deus feito homem.
Face oeste Registro inferiorApresentação no templo: cinco personagens estão presentes, José apoiado em seu cajado em forma de T, Maria apresentando o menino Jesus ao sumo sacerdote Simeão vestido de bispo e, atrás dele, Ana, a profetisa (Lucas II, 36-38), estes dois últimos homens representando a velha lei. Por ocasião deste rito da lei judaica, Simeão profetiza o destino de Jesus, as dores de Maria e reconhece o Messias com um canto de ação de graças, o Nunc dimittis .
Batismo : aqui é incomumente repetido duas vezes, separadas pela figura de São Sernin vestindo a túnica de Cristo. A repetição pode ser explicada pelo tema tradicional do batismo como morte e nascimento para outra vida. Faz-se com o sangue de Cristo, pois ser batizado é incorporar a Igreja que, segundo Santo Agostinho, surgiu de sua ferida no lado, ferida que no momento da crucificação emitirá água e um pouco de sangue. O golpe da lança abre a ferida no corpo de Cristo como se abre uma porta. A água lustral é, portanto, "o sangue de Jesus" que "purifica de todo pecado", visto que o Redentor veio com "a água do seu batismo e o sangue da sua morte" (Epístola I João V, 6-9). O segundo batismo de Tronoën confirma o primeiro segundo o Salmo LXVII, 29: "Confirma, Deus, o que fizeste em nós". Palavra sacramental assumida para a unção: "Seja marcado pelo Espírito Santo, dom de Deus". Enquanto o primeiro baptismo é individual, a Confirmação é colectiva, dirigida à Eucaristia que reúne os fiéis na Igreja. Finalmente, o duplo batismo é colocado sobre uma pedra do altar que simboliza o corpo de Cristo, a pedra do sacrifício que sustenta todo o edifício teológico: “O altar é a figura do corpo, e o corpo de Cristo está no chão. ' altar 'como Ambrósio de Milão (340-397) formulou em De sacramentis , IV, 7.
Jesus na frente dos médicos: Jesus está montado em uma espécie de plataforma que lhe permite dominar os outros personagens enquanto o mostra quando criança e enumera seus argumentos nos dedos no gesto da computação digital . Atrás dele um filactério, que os médicos apreendem, carrega as palavras que ele pronuncia neste momento. Nesta ocasião, Jesus se emancipa de seus pais terrenos, colocando-se nas mãos de seu pai celestial e da velha lei, opondo sua Palavra à dos médicos (Lc II, 49-50).
Registro superiorO julgamento de Pôncio Pilatos : de um lado o grupo de Pilatos e seu servo, e do outro o de Jesus rodeado por dois guardiães. Os personagens ficam frente a frente como se estivessem chamando a multidão descrita pelos Evangelhos para testemunhar e insinuando uma responsabilidade coletiva pela condenação.
Os dois ladrões carregando sua cruz: chamados Gismas e Desmas no evangelho apócrifo de Nicodemos, sua presença nesta fase da Paixão só é mencionada em Lucas, XXIII, 32. Imediatamente após o julgamento de Pilatos, eles representam a punição daqueles que condenou Cristo. Eles são “como os delegados na cruz dos Sumos Sacerdotes, dos escribas, dos Anciãos” e de todos aqueles que participaram da condenação do “Rei dos Judeus”.
A subida ao Calvário: só Cristo carrega sua cruz de acordo com o texto de João XIX, 17. Antes dos dois ladrões, ele é conduzido amarrado entre dois soldados que carregam espada, capacete e peitoral. Cada um pesa com uma mão na cruz para aumentar a crueldade da tortura. Cristo, com as pernas dobradas pelo esforço, simplesmente revestido de perizonium , caminha para o Gólgota.
Plataforma do lado oesteCrucificação: Cristo na cruz inclina a cabeça para o lado direito, de onde, da ferida causada pelo lançamento da lança, nascerá a Igreja. Três anjos sugadores de sangue, carregando quatro cálices, coletam o Sangue Precioso que flui das feridas do crucificado; um quarto em um gesto de compaixão levanta os cabelos e a coroa de espinhos de Cristo ao topo da cruz. A presença deles é uma das características do mestre de Tronoën.
Maria e João estão um de cada lado da cruz e, ao pé do bom ladrão, um religioso está em oração para exortar os peregrinos à contrição.
A face oeste expõe os quatro sacramentos na base da iniciação cristã. Dispostos de facto um por cima do outro, dominado pela cruz, está o Baptismo e a sua Confirmação encimados por dois ladrões que representam a Penitência, o terceiro sacramento que repara a graça corrompida pelo pecado, e a Eucaristia, no topo com os anjos sugadores de sangue a recolher o sangue redentor.
Face sul Registro inferiorA volta de Cristo na glória: a Parusia recorda a origem do pecado e a redenção trazida por Cristo e Maria, o segundo Adão e a segunda Eva, presidindo à ressurreição dos mortos (Figura 1). À direita, uma árvore com Adão e Eva de cada lado, na qual uma serpente com corpo de mulher e cabeça humana está enrolada em espiral. A mulher serpente, de acordo com a Cabalá, é a personificação do mal na forma da primeira esposa de Adão, Lilith, a quem Deus expulsou do paraíso por se recusar a se submeter a Adão. Ela voltou para se vingar causando a queda do primeiro casal. Adão, ao pé da árvore, mantém a cabeça na posição de quem dorme, como quando Deus, depois de colocá-lo para dormir, dá à luz Eva ao seu lado. À esquerda, mais alto que as outras figuras, sentado no arco que representa a reconciliação entre Deus e a humanidade, o ensinador Cristo faz o gesto da bênção com uma das mãos e com a outra segura o livro da Palavra. O mal, derrotado, fica no canto superior direito, as pernas cruzadas em sinal de inatividade e impotência ao lado de um anjo carregando os instrumentos da Paixão.
Na borda esquerda, figura Maria, simetricamente a Eva à direita. Nos hinos à Virgem, usamos uma fórmula comum na Idade Média: "Por ave você remove nossas dores / Quando você derruba o nome de Eva". Assim, as posições opostas de Eva e da Virgem sugerem a inversão da saudação angelical: ave substituir e eva , a Virgem da misericórdia redime o pecado original. Aos pés de Cristo, três figuras representam a Ressurreição que um anjo anuncia ao tocar uma trombeta.
A Última Ceia: não centraliza os personagens em torno de Jesus posicionado em uma extremidade da mesa com João à sua direita e seis apóstolos à sua esquerda. Este número refere-se à aritmética sagrado , difundida no XV th século. Os seis apóstolos representam as seis idades da humanidade que São Jerônimo e Santo Agostinho imaginaram dividir a história do mundo no modelo da criação, cada uma correspondendo a uma idade da vida terrena. O sétimo dia é representado por John dormindo no ombro de Cristo, a conclusão da criação e a vinda do Redentor 8 º dia, o Novo Testamento ea Ressurreição.
Ressurreição: A Ressurreição marca a recuperação do tempo desviado por culpa de Adão e o início da Reconciliação dos homens com Deus. O Cristo triunfante, brandindo sua cruz como estandarte da vitória sobre a morte, emerge do sepulcro, lançando diante de si dois homens estupefatos, palmas abertas, braços estendidos. A Ressurreição do registro superior correlaciona o retorno de Cristo Ressuscitado, a redenção da culpa de Adama e Eva, a Última Ceia e sua mensagem de reiteração da Eucaristia. Aparente confusão da cronologia operando uma inversão de registros onde o que deveria estar embaixo está no topo e o que é futuro se torna presente. Inversão do tempo que anuncia o fim dos tempos.
Soldado com armadura: De tamanho incomum em comparação com todos os outros personagens do Calvário, ele se destaca sozinho à direita da Ressurreição. Ele faz uma careta, mostra a língua e seus lábios grossos apontam para a heresia. Este conjunto de expressões significaria a blasfêmia, idolatria, superstição ou heresia contra a qual as ordens mendicantes lutaram incessantemente, o que faria desta figura uma dupla representação do ódio e do erro. Este soldado, com o seu rosto carrancudo, finalmente lembra que a dissonância estará lá até o momento da parusia, quando o mundo anunciado realizará o acordo entre Deus e o ser em plenitude, absolvido da culpa.
Face leste Registro inferiorLavagem dos pés e transmissão da força terrestre a São Pedro: um ato de humildade com o qual Cristo afirma sua condição humana. A humildade é a virtude essencial do cristão que deve adotar para ter esperança de salvação e ter acesso à vida espiritual. O pedilávio foi elevado à categoria de sacramento por Bernardo de Clairvaux porque é um sinal sensível da graça, em conexão com o baptismo e a comunhão, um acto de purificação que apaga os pecados.
Agonia no Horto das Oliveiras, mostra o grupo de apóstolos João, Pedro e Tiago, separados de Cristo por um espaço arborizado. O caráter pacífico do grupo de apóstolos é contrastado pela dureza da Agonia. Os sofrimentos de Cristo são o cumprimento de duas vontades: a vontade divina da Encarnação (presente na cena vizinha da Anunciação e da qual o mesmo arcanjo aparece a Maria e ao Cristo da Agonia) e a vontade humana da acolhida da Paixão: “pois ele mesmo, que era Deus por natureza, tinha também como homem, como sua vontade, a realização da vontade do pai”. O mesmo fiat será pronunciado por Maria e por Jesus durante essas duas cenas.
Registro superiorDescida ao membro dos patriarcas: o membro é representado por uma boca monstruosa descrita no mistério bretão Os diálogos da Paixão como o " Geuz ann ifern, bepred digor / Frank ha ledan evel ar mor " ("A boca do inferno, sempre aberto, / amplo e vasto como o mar ”), de onde vieram Adão e Eva seguidos de um patriarca. Este episódio é descrito pelo único evangelho apócrifo de Nicodemos (Ni, XXII). Cristo envolto em um grande manto segura sua cruz da qual um filactério se desdobra. A descida ao limbo é um ato de caridade que, como o lava-pés, celebra a humanidade de Cristo, sua compaixão para com os justos que não puderam receber o batismo e a quem ele desce para salvar. Caridade e humildade são as virtudes nas quais se baseia o ideal cristão.
Aparição a Maria Madalena : Cristo avança coberto com o manto da ressurreição. A phylactery liga os dois protagonistas que deviam ser inscritas as palavras trocadas ( Noli Me Tangere , John XX, 17), ou pode estar em Breton XV th século: " Maria, Na denessa quet; Nem sco realmente uma netra ”(Marie não se aproxime; não me toque). A princípio incrédula, confundindo Jesus com um jardineiro, ao som de sua voz ela reconhece Cristo. Para Maria Madalena, a palavra precede ver, ela acredita antes de ver: “Felizes os que não viram e creram”, Jo XX, 19-29.
Flagelação : Cristo está preso à coluna e foi retirada a sua túnica, túnica esta que será puxada mais tarde aos pés da cruz pelos soldados. Mas eles não podem ver a Encarnação, que no entanto se apresenta sem um véu em seus olhos. Eles não o veem “porque olham sem ver” (Mateus XIII, 13; Marcos VI, 12; Lucas XXIII, 44-45). Somente o rasgo do véu levantaria sua cegueira, pois o véu que obscurece sua mente só desaparecerá se concordarem em levantar o véu da antiga aliança que os cega (II Coríntios III, 14-15).
Plataforma do lado lesteO véu de São Véronique é o linho no qual está impressa a figura de Cristo. Pelo contrário, o véu, que normalmente se usa para esconder, exibe aqui o rosto do Salvador. O que ele torna visível através de sua imagem é o mistério indizível da encarnação. O próprio corpo de Cristo é uma imagem que torna visível, na sua pessoa humana, o Deus invisível e infigurável: «Cristo é a imagem visível do Deus invisível» (Colossenses I, 15).
Virgem da Misericórdia: O grupo é colocado em uma nuvem que compensa a ausência da Ascensão e da Assunção. Jean Wirth vê neste grupo, pela substituição do menino Jesus pelo cadáver de Cristo sobre os joelhos da Virgem, um atalho entre a infância e a morte, entre a alegria e o luto dando a esta figura “uma forte carga emocional” . . Dois anjos levantam o véu da Virgem e apóiam Cristo de acordo com a iconografia única do mestre de Tronoën.
São Jacques: Ele teve que figurar neste local de peregrinação, a figura mais representada nas igrejas de Finistère. Ele usa o casaco grande e o chapéu de aba larga. Ele segura a abelha dos degraus do peregrino e a grinalda em seu cinto. Ele fecha a peregrinação dos peregrinos, que ele liberta do seu compromisso. Com efeito, segundo Jacques de Voragine, Na Lenda de Ouro , São Jacques está ligado a muitos atos onde intervém como libertador fazendo-o dizer: "Deus levanta os que caíram e livra os que estão em cativeiro".
O Calvário foi listado como Monumento Histórico em 13 de junho de 1894. A capela o seguiu em 27 de agosto de 1907.
A cabeceira (a adição do corredor é vista pela diferença na face ) e o Calvário
A torre do sino
Porta do costal sul do coro
A varanda sul
Interior da varanda sul
Vista parcial do interior
Estátua de Nossa Senhora de Tronoën
Base da Virgem das Sete Dores, dois cães confrontados para evocar o nome dos Dominicanos: “Cães de Deus” ( bengalas Domini )
Pilar central sob a torre do sino
Esta capela foi classificada como monumento histórico desde o27 de agosto de 1907. Desde 2012, o perdão aos surfistas está organizado na capela de Tronoën.
Tronoën, face sul e leste, Calvário.
Tronoën, calvário: face leste, visão geral.
Tronoën, calvário: face leste, vista parcial.
Calvário, Tronoën: a Visitação
Calvário de Tronoën: face norte, registro inferior.
O Calvário de Tronoën: José adormecido, a Virgem Maria reclinada e Jesus em Belém
Calvário Tronoën: Joseph adormecido, grupo da Natividade, face norte, registro inferior
O Calvário de Tronoën, a Virgem Maria deitada em sua cama, seios nus, face norte, registro inferior.
O Calvário de Tronoën: Jesus diante da Virgem Maria deitado em sua cama, seios nus, face norte, registro inferior
O Calvário de Tronoën: os Três Reis, face norte, registro inferior
O Calvário de Tronoën, Três Reis coroados em gibão, face norte, registro inferior.
Calvário Tronoën, Cristo para os ultrajes, face norte, registro superior.
O Calvário de Tronoën: face oeste, visão geral.
O Calvário de Tronoën: face oeste, visão geral 2
Le calvire deTronoën, Julgamento de pilatos, face oeste, registro superior.
O Calvário de Tronoën: face sul, visão geral
O Calvário de Tronoën, face sul
O Calvário de Tronoën, soldado armado, face sul, registro superior
O Calvário de Tronoën, Lavagem dos pés, face leste, registro inferior.
O Calvário de Tronoën, a descida ao Limbo dos patriarcas e acima, Santa Véronique segurando o véu da Santa Face.
O Calvário de Tronoën, a descida ao limbo dos patriarcas, face leste, registro superior.
O Calvário de Tronoën, Cristo e Santa Madeleine ( Noli me tangere ), face leste, registro superior.
O Calvário de Tronoën, a Face Sagrada (detalhe), face leste, registro superior.
O Calvário de Tronoën, a virgem da piedade com os anjos da compaixão, face leste, registro superior.
O Calvário de Tronoën, Virgem da piedade, detalhe
O Calvário de Tronoën, um anjo de compaixão (detalhe).
Esta provação foi classificada como um monumento histórico desde o13 de junho de 1894.
Foi iluminado pela associação dos cruzamentos sete monumental Bretanha entre o 1 r e 4 de Agosto de 2013 (Quase doze mil pessoas participou esta iluminação nocturna) nos dias 14, 15 e 16 agosto de 2015 e em 16, 17 e 18 de agosto de 2019.
Fachada sul da capela durante a iluminação do 1 st agosto 2013
Canto Nordeste do Calvário, durante as iluminações. Incluir visível a Anunciação ea Visitação no registo inferior, eo Flagelação na parte superior registar 1 st agosto 2013
Watcher Tronoen, saiu da entrada sul da capela (atrás do pináculo ), iluminações de 1 st agosto 2013
Muitos artistas representaram o Calvário ou (e) a capela de Tronoën; entre eles :
Jacques Guiaud : O Calvário de Tronoën (1875, Museu de Belas Artes de Brest )
Auguste Mayer : Calvário de Tronan (1846, desenho)
Germain David- Nillet Calvário de Tronoën (Morbihan) , 1912
Calvário e capela de Notre-Dame de Tronoën, de Lucien Bégule em 1920
Capela e Calvário de Tronoën em estereoscopia de Gaston Bouzanquet
Calvário de Tronoën em estereoscopia de Gaston Bouzanquet
Calvário de Tronoën de dentro da capela, de Georges Louis Arlaud
Calvário de Tronoën em estereoscopia de Gaston Bouzanquet
Outros fotógrafos imortalizaram Tronoën, como Roger Henrard , Gabriel Bretocq , Georges Estève , André Kertész ou Gabriel Ruprich-Robert .
O aspecto pitoresco do local significa que três filmes foram parcialmente rodados lá: