A aeropittura (em italiano : aeropittura ) é uma variação pictórica do futurismo chamada "segundo Futurismo" que se afirma nos anos que se seguem à Primeira Guerra Mundial . Expressão do mito da máquina e do modernismo característico do movimento de Filippo Tommaso Marinetti , a pintura aerodinâmica manifesta o entusiasmo pela aeronáutica , o dinamismo e a velocidade do avião.
Com sua comédia Le Roi Bombance (de 1905, mas apresentada em Paris em 1909 ), Marinetti lançou as bases para a poesia futurista . Ele publicou logo depois, o20 de fevereiro de 1909, em Le Figaro o primeiro Manifesto do Futurismo .
Este primeiro manifesto será desenvolvido por dois manifestos elaborados e assinados 11 de fevereiro de 1910por Umberto Boccioni , Carlo Carrà , Luigi Russolo (de Milão ), Giacomo Balla (de Roma ), Gino Severini (de Paris), primeiro pelo Manifesto dos Pintores Futuristas , revelado em18 de março de 1910no Teatro Chiarella de Torino , depois pelo Manifesto Técnico de Pintura Futurista , publicado um pouco mais tarde, no mesmo ano
Os Futuristas publicaram um número significativo de manifestos que cobrem muitos assuntos diferentes e durante um longo período (1909-1969). Os temas abordados vão desde música, com o Manifesto de Músicos Futuristas (1910, redigido por Balilla Pratella ) e sons e cheiros, com Manifesto de sons, ruídos e cheiros (1913, redigido por Carlo Carrà) ao Manifesto de Mulheres Futuristas e o Manifesto futurista de luxo (1912 e 1913, escrito por Valentine de Saint-Point ) através da arquitetura , escultura , cinema , fotodinamismo , “teatro sintético”, “aeroteatro”, universo, etc. À parte Valentine de Saint-Point, que reage sobretudo aos aspectos misóginos da escrita de Marinetti, os manifestos são muitas vezes dirigidos aos jovens, à nova geração destinada a substituir a anterior com novos estilos de vida e tecnologias. Marinetti também publica um artigo no jornal La Gazzetta dell'Emiliagui em que declara que quer “cantar sobre o amor ao perigo, o hábito da energia e da temeridade” . Ele busca, com futurismo, fazer uma varredura do passado e glorificar a modernidade por meio da revolução tecnológica, do urbanismo, da violência - Marinetti escreve em seu manifesto de 1909 que "o rugido do automóvel, que tem ar de atropelamento é mais bonito do que a Vitória Alada de Samotrácia . “ Esta rejeição do passado e do patriotismo e da profanação da arte estão expressos em seu livro O aeroplano del Papa (it) ( 1912 ), uma coleção de poesia para-librista futurista, e na imaginação manifesta sem fios e palavras em liberdade ( 1913 ), que prepara Marinetti para a aeropintura.
Uma forma de "segundo futurismo " pós- dadaísta surgiu após a Primeira Guerra Mundial , em particular graças ao trabalho de Marinetti, Balla e Depero (que ainda previam, em 1915, a reconstrução futurística do universo), e apesar de uma unidade e menos força de renovação - aliás, enquanto Depero é influenciado pelo purismo francês e Prampolini pelo surrealismo , Severini abandona o movimento, assim como Carrà que o abandona em 1917 para se dedicar à pintura metafísica com De Chirico .
As características e os temas da pintura aerodinâmica ficaram mais claros na década de 1920 , em particular com a nova revista Roma futurista , criada em 1918, e durante a Bienal de Veneza de 1924 , com Gerardo Dottori , depois a de 1926. , com o aviador futurista e o pintor Fedele Azari (it) , que criou a primeira obra aeroespacial, Prospettiva di volo . Mais tarde, Dottori se aproximou do pensamento de Marinetti sobre a estética e a ética da velocidade com seus murais concluídos em 1929 - e destruídos na segunda guerra mundial - na sala de espera da hidrobase de Ostia . Aeropainting encontra então, na prática, sua própria continuidade formal com uma performance que acentua a escansão do imaginário para os planos de cores destacando por sua vez o caráter mecânico e dinâmico da aviação, e a forma de lirismo fantástico., Naturalista e espiritualista , inspirado durante um voo.
O setor aeroespacial finalmente encontra uma codificação com a publicação do Manifesto dell'Aeropittura futurista (em francês: "Manifesto do Aeroespacial Futurista"), escrito por Marinetti após um longo voo de hidroavião no Golfo de La Spezia e influenciado pela obra de Christopher Nevinson , e assinado em 1929 por Marinetti , Balla , Depero, Prampolini, Dottori , Benedetta Cappa , Fillia , Tato (it) e Somenzi . É publicado na Gazzetta del popolo de22 de setembro de 1929, no artigo intitulado Prospettive di volo . As três principais posições defendidas pelo cinto de ar são “uma visão de projeção cósmica, como é tipicamente o caso do Idealismo Cósmico de Prampolini (...); um "devaneio" de fantasias aéreas às vezes vertendo para o conto de fadas (como na obra de Dottori) (...); e uma espécie de documentação aeronáutica que se aproxima vertiginosamente da celebração direta da máquina (em particular em Tullio Crali ), mas também em Tato (it) e Ambrosini ). » , Ou seja, a busca de uma dimensão cosmogônica que celebre o universo e o advento da aviação, mas sobretudo a expressão das sensações dinâmicas geradas pelo vôo de um avião, que inclui uma nova valorização da velocidade, percepção dos detalhes terrenos e perspectiva.
Os futuristas veem o mito do automóvel perdendo sua aura e precisam reformular seus temas unificadores. O tema da aviação revive pesquisas sobre a representação de dinamismo, potência e velocidade. Este novo tema acompanhado da formalização do movimento dá um verdadeiro fôlego ao futurismo com obras importantes como O Tríptico (1931) e o Retrato de Mussolini (1938) de Gerado Dottori, Bonificação (1932) de Osvaldo Peruzzi , Elementos do espaço ( 1932) de Pippo Oriani (it) , Deux victoires (1933) de Ivanhoe Gambini (it) , que combinam arte e ideologia fascista .
Em 1931 , na galeria Pesaro, em Milão , aconteceu uma importante exposição de pinturas aéreas com foco nos temas do idealismo cósmico. Um ano depois, o primeiro grande evento aeroespacial foi organizado em Paris por Marinetti em 1932 e continuará em uma turnê por Atenas , Milão, Roma , Nápoles e Livorno em 1933 . Nesse mesmo ano, Marinetti organizou em La Spezia o Prêmio de Pintura Golfo della Spezia (it) , do qual participaram muitos expositores de pintura aerodinâmica futurística. Os futuristas participam de várias bienais, em particular a de Veneza (de 1926 a 1940). Podemos ver a evolução de Fillia por meio de sua participação nesses eventos (Veneza de 1926 a 1934; Roma de 1931 a 1935): ele vai do cromatismo vívido e mecânico do futurismo dos anos 1920 à fantástica visão e pintura aérea do 1930, em particular com a pintura Il costruttore .
Um dos manifestos mais significativos do Futurismo foi assinado por Enrico Prampolini . A aerografia é descrita ali como um instrumento essencial para satisfazer os desejos latentes de viver as forças ocultas do idealismo cósmico.
Em 1941 , Gerardo Dottori escreveu um manifesto de aeropintura específico para sua região natal, Umbria , para homenagear a especificidade de sua arte. Este aerógrafo é muito focado na espiritualidade da natureza e também na sua própria, com muita referência à peregrinação, oração e paraíso.
Após a morte de Marinetti em 1944 e do regime fascista em que esteve fortemente envolvido, o aeroespacial foi desaparecendo gradualmente. Apenas Peruzzi tenta trazê-lo à vida, sem sucesso.
O futurismo é um dos primeiros movimentos pictóricos a integrar o texto na imagem, como se encaixado em campos ou separados, como um cartaz de propaganda.
Muito ligado ao nacionalismo italiano, esse movimento permite que a Itália volte a ter um papel importante na vanguarda mundial , e vê sua influência bastante ampla, apesar de sua marginalização por seus contemporâneos, especialmente franceses. Com efeito, a Polónia inspira-se no formismo, a Espanha no vibracionismo, a Inglaterra no vorticismo , Bélgica, Europa Central e para além da Europa: no Japão , nos Estados Unidos e no México , com estridentismo . Alguns artistas se inspiram ou mergulham no futurismo e na pintura aerodinâmica sem necessariamente aderir ao movimento, como Robert Delaunay , que se inspira no futurismo ao se mover em direção à abstração - criando assim o orfismo - com obras como Torre Eiffel (1911) ou La Ville de Paris ( 1910-1912), Marcel Duchamp com Nu descendente un escalier (1912), Francis Picabia com várias obras de 1913, Fernand Léger , ainda que use aspectos mais cubistas futuristas, František Kupka , August Macke ou mesmo Franz Marc , com Composição I ( 1913). Na Rússia , Vladimir Mayakovsky foi o primeiro poeta a se interessar pelo Futurismo, Nathalie Gontcharoff e Michel Larionov , que imediatamente aderiram ao movimento pictórico e criaram o Rayonnism , um movimento abstrato inspirado nele.
Se a aeropintura foi alimentada pelo Dadaísmo , o Dadaísmo foi alimentado anteriormente pelo futurismo de Marinetti, por seus princípios que renunciam à separação da arte e da vida (daí a invenção da performance ), defendendo a superação de todos os padrões e formas convencionais, e desejam estar em sintonia com a revolução tecnológica do início do XX ° século , que desafia estilos de vida. Por extensão, a videoarte de Nam June Paik e Wolf Vostell e o movimento Fluxus - cujo fundador, George Maciunas , admitiu publicamente seu legado futurista - são provavelmente os herdeiros também.
A aeropintura inspira até além do domínio pictórico, pois Giovanna Censi interpreta as aeropinturas de Prampolini e os aeropoemas de Marinetti dançando descalço, sem música, no modelo metacórico.
Marisa Mori (1900-1985) busca aproximar futurismo e feminismo em uma obra como Mamelles italiques au soleil : a criação de Roma, representada por um seio feminino, em referência ao Lobo Capitolino , onde o leite materno é substituído pelos raios de sol , elemento cósmico. O peito cortado refere-se às amazonas citadas no Manifesto da Mulher Futurista (1912), escrito por Valentine de Saint-Point em oposição a certas ideias misóginas do Manifesto do Futurismo original .
Noi futuristi dichiariamo che:
“Nós, futuristas, declaramos que:
Os elementos futuristas utilizados pelos primeiros pintores do movimento ( Giacomo Balla , Umberto Boccioni , Carlo Carrà , Gino Severini , Luigi Russolo ) que interferem em formas , ritmos , cores e luzes para expressar uma sensação dinâmica , uma simultaneidade de estados de alma e múltiplas estruturas visíveis, são emprestadas da técnica divisionista e do cubismo .
Para traduzir pictoricamente este novo manifesto, os aeropimpressores italianos buscarão novos elementos de perspectiva e movimento.
Os aerógrafos procurarão expressar o dinamismo, a velocidade e a emoção dessas sensações em uma superfície bidimensional. Isso é feito primeiro brincando com pontos de vista, perspectivas e pontos de fuga. Duas obras são notáveis neste sentido: Gran volta. Aeropittura e Looping Reverso (1938, Tullio Crali): representam a visão que um piloto teria se fizesse um loop , mostrando simultaneamente várias fases (antes, durante e depois do loop). Portanto, existe essa simultaneidade que os cubistas experimentam quando tentam sobrepor vários pontos de vista. As próprias cores são semelhantes ao cubismo sintético de Georges Braque dos anos 1910 . O pintor aéreo busca, assim, provocar no espectador a sensação de potência e velocidade próprias do avião como se ele estivesse em cena. Além dessas novas sensações, Crali adiciona toques de modernidade em suas próprias paisagens, já que a arquitetura das "novas cidades" (longos edifícios pontuados por baías em arco, arcadas, torres medievais integradas em contraste com a cidade moderna) é específica. novo urbanismo apresentado por futuristas como Angiolo Mazzoni e Giorgio De Chirico .
As formas são geometrizadas para expressar a simultaneidade - cara à aeropoese - da visão e o movimento é decomposto por várias técnicas, incluindo a cronofotografia . A vontade do futurismo de respeitar a continuidade da sucessão das fases de percepção é preservada na aeropoese. Por outro lado, a pintura aerodinâmica retém o divisionismo do cubismo, mas sua limitação às cores puras faz com que o desenho perca a racionalidade.
O assunto e a atmosfera ao seu redor são de importância significativa. O tema é, de fato, reforçado por linhas-forças espaciais e afetivas, que o conectam aos outros elementos da pintura para criar diferentes campos de visão. Isso coloca o espectador no centro da composição , cuja imagem é carregada de poder e emoção.
Benedetta Cappa , esposa de Marinetti, transgride códigos e investe-os no campo dos surrealistas com em particular Aeropintura de um encontro com uma ilha (1939) com um visual abstrato caracterizado por curvas que quebram a linearidade inerente à aeropintura por resultar da velocidade , bem como dos contornos sugeridos, enquanto eram até reforçados.
As características da paisagem pretendidas pelo manifesto de 1929 (pontos 5 e 6) não se limitam, em última análise, apenas às paisagens terrestres, apesar das várias variações pictóricas que se podem extrair das sobreposições panorâmicas e atmosféricas de planos e cores. Assim, os aeropintres vislumbram o espaço em sua totalidade, em busca de concreções cósmicas. É a primeira vez que o movimento da gravidade não é apenas representado, senão que se torna o elemento predominante desse plástico, como podemos ver em Mistero aereo (1930-31) de Fillia .
O Museu da Aviação Militar Italiana, instalado em uma hidrobase desativada nas margens do Lago Bracciano em Vigna di Valle (província de Roman Tuscia), é principalmente dedicado aos aviões militares italianos e aeronaves recordes (Aermacchi - hidroaviões Castoldi da Schneider Cup, emblemáticos de década de 1930).
Este museu expõe (tanto em colecção permanente como em exposições temporárias) numerosas pinturas e esculturas ligadas à corrente artística aerofuturista (que floresceu no período Mussolini e por vezes participou na propaganda do regime fascista).
Inclui obras de Giacomo Balla, Tato (Gugliemo Sansoni), entre outros.