Os byōbu (屏風 , Literalmente "wind wall" ) são telas japonesas feitas com várias abas articuladas, geralmente em pares. Geralmente carregam uma ou mais pinturas e, embora raramente, um texto em diálogo com a pintura, mas mais geralmente a assinatura e / ou o selo do artista. A moldura, a orla e as costas são revestidas com tecidos estampados decorativos.
A tela pode criar partições, proteger da visão e de correntes de ar ou atenuar a luz, mas sua superfície clara ou reflexiva, quando coberta com ouro ou prata, também permite que a luz seja refletida., Às vezes tênue, de fora ou da iluminação fornecida por velas ou lâmpadas de óleo. Oferece a possibilidade de articular o volume da sala de uma forma interessante.
Como muitas artes e ofícios japoneses, as telas têm sua origem na China , onde foram descobertos espécimes que datam da Dinastia Han . Os byōbu , como seu nome indica, têm o objetivo original de impedir que o vento entre na sala. Eles são introduzidos para o Japão no VIII th século, quando artesãos japoneses começaram a fazer a sua própria Byobu tão altamente inspirado por seus modelos chineses. A estrutura e o design do byōbu , bem como suas técnicas e materiais usados, variam de acordo com os diferentes períodos da história japonesa.
A forma original do byōbu é um painel simples montado sobre pernas. No VIII th século, os Byobu várias folhas estão surgindo e são utilizados como mobília na corte imperial, principalmente em cerimônias importantes. As seis folhas do byōbu são mais comuns no período Nara (710-794) e são cobertas com seda e amarradas com cordas de seda ou couro. A pintura de cada folha é emoldurada por brocado de seda e o painel é montado em uma moldura de madeira.
No IX th século, Byobu são móveis essencial de residências do daimyo , os templos budistas e santuários xintoístas . O zeni-gata (銭 形 ) , Moedas em forma de dobradiças de metal, são introduzidos e substituídos maciçamente por cordas de seda para as folhas juntas.
Muitas vezes acontece que folhas de poesia, coloridas, shikishi-gata , ficam coladas na pintura, trazendo outra dimensão à imagem da tela.
Durante o período Muromachi (1336-1573), as telas tornaram-se mais populares e encontraram lugar em muitas residências, dojos e lojas. As duas folhas de byōbu são comuns e as dobradiças de papel revestido substituem o zeni-gata , o que torna as telas mais leves para carregar, mais fáceis de dobrar e com juntas mais resistentes. Esta técnica também permite que as pinturas sejam ininterruptas, o que encoraja os artistas a pintar vastas paisagens e vistas mais próximas da natureza, seja monocromática , tinta ou sumi-e, mas também a cores, e muitas vezes em fundo.
As dobradiças de papel, embora relativamente resistentes, exigem que a infraestrutura do painel seja o mais leve possível. Na moldura, ela própria leve, as braçadeiras de madeira macia são montadas com “pregos” especiais de bambu. Essas grades são cobertas por uma ou mais camadas de papel esticadas sobre a superfície da grade como uma pele de tambor para fornecer um suporte sólido e plano para as pinturas que serão então montadas no byōbu . A estrutura resultante é leve e durável, embora relativamente frágil, com um dedo apoiado na estrutura fora de um membro de treliça tendo todas as chances de passar e fazer um furo no painel.
Depois que as pinturas e os brocados estão no lugar , uma moldura de madeira laqueada (normalmente preta ou vermelho escuro) é instalada para proteger a borda externa do byōbu e decorações de metal intrincadas (faixas, suportes e pregos decorativos) são aplicadas ao forro. proteja a laca.
Hasegawa Tohaku final XVI th século, Les Pins , tela seis folhas, tinta sobre papel, 156 × 345 cm ( Museu Nacional de Tokyo ).
Hasegawa Tohaku final XVI th século, Les Pins , tela seis folhas, tinta sobre papel, 156 × 345 cm ( Museu Nacional de Tokyo ).
Tawaraya Sotatsu , The Waves at Matsushima , telas de 6 folhas, par, 1628, tinta, cores, prata e ouro / papel, c. 166 × 370 cm .
Tawaraya Sotatsu , The Waves at Matsushima , telas de 6 folhas, par, 1628, tinta, cores, prata e ouro, papel, c. 166 × 370 cm ( Galeria de Arte Freer ).
Matsuura byôbu (tela esquerda), Matabei , cerca de 1650, tinta, ouro e cores sobre papel, 153 × 363 cm ( Yamato Bunkakan ).
Matsuura byôbu (tela da direita), Matabei , cerca de 1650, tinta, ouro e cores sobre papel, 153 × 363 cm ( Yamato Bunkakan ).
Maruyama Ōkyo , 1766, Broken Ice . Tela baixa, 60,50 × 182 cm (Museu Britânico).
Maruyama Ōkyo , entre 1781 e 1789, Pinheiros nevados , tela esquerda, 155,5 cm.
Hoitsu , Flores do verão , um par de tela direita para dois pares / (flores do verão), no início XIX th século, prata cor,
altura: 164,5 cm ( Museu Nacional de Tokyo ).
Hoitsu , Flores do outono , um par de tela direita para dois pares / (flores do verão), no início XIX th século, prata cor,
altura: 164,5 cm ( Museu Nacional de Tokyo ).
A popularidade do byōbu continua a aumentar, com o crescente interesse da população pelas artes e ofícios durante este período. Os byōbu decoram as casas dos samurais , servindo a categorias de marcas e demonstrando a riqueza e o poder do dono.
Isso deu início a mudanças radicais na feitura do byōbu , com decorações feitas de folha de ouro (金箔, kinpaku ) E pinturas muito coloridas que retratam a natureza e cenas da vida cotidiana.
Os byōbu são geralmente fabricados em série e de menor qualidade. No entanto, ainda é possível encontrar o byōbu feito à mão, especialmente produzido por famílias que preservam o artesanato tradicional.
Os byōbu diferem de acordo com o número de folhas.
As telas japonesas também são classificadas de acordo com seu uso ou tema.