Aniversário |
29 de novembro de 1897 Poznan |
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Morte |
31 de julho de 1985(em 87) Wetzlar |
Nacionalidades |
Francês Alemão Holandês (desde1927) |
Treinamento | Lehr-und Versuchsanstalt für Photography |
Atividades | Fotógrafo de retratos , fotógrafo de guerra , fotojornalista , fotógrafo |
Irmãos | Berthe Krull ( d ) |
Articulação | Joris Ivens |
Sócio comercial | Eli Lotar |
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Germaine Krull nasceu em20 de novembro de 1897em Wilda, um distrito de Poznań ( Império Alemão ) e morreu em31 de julho de 1985in Wetzlar ( Hesse ) é um fotógrafo alemão .
Germaine Krull nasceu em 29 de novembro de 1897em Wilda, um dos distritos de Poznań. A cidade estava então no Império Alemão , antes de se tornar polonesa novamente em1919. Sua infância e adolescência são marcadas pela deambulação geográfica de sua família após as infelizes experiências profissionais de seu pai engenheiro-inventor. Depois de Poznań, a família vive na Bósnia , em Paris , em Montreux , depois numa zona rural isolada entre Graz e Pettau (hoje na Eslovênia ), em Viena , na Suíça e, finalmente, na Baviera . Em1912seus pais se separam e sua mãe administra uma pensão em Munique . Seu pai, um pensador livre e ateu virulento, hostil à escola, encarregou-se da educação de sua filha. Quando ela deseja ir para a universidade, sem diploma, sem formação, apenas o Lehr-und Versuchsanstalt für Photographie, Chemiegraphie, Lichtdruck und Gravüre (Centro de ensino e experimentação em fotografia, quimigrafia, colotipia e gravura) tem probabilidade de aceitá-lo em Munique.
Germaine Krull junta - se ao Lehr-und Versuchsanstalt für Photographie, Chemiegraphie, Lichtdruck und Gravüre em1916. Fundado em1900 o estabelecimento aceita mulheres de 1905. Após seu diploma, Germaine Krull abriu um estúdio fotográfico em Munique e se dedicou principalmente ao retrato e ao nu.
Ele se mistura com a turbulência intelectual, artística e política do distrito de Schwabing . "Fervente em tudo o que se pode ver ou aprender", ela é apaixonada por teosofia e budismo e está envolvida nas lutas revolucionárias da época marcada pelo fim da Primeira Guerra Mundial , a derrota da Alemanha e a revolução bolchevique . O assassinato em21 de fevereiro de 1919por Kurt Eisner , secretário do Partido Social Democrata Independente da Alemanha (USPD) e primeiro-ministro da Baviera por um estudante nacionalista, intensifica a agitação política e a violência. Um governo insurrecional de curta duração de inspiração comunista , o Conselho da República da Baviera chega ao poder. Sua queda emAbril de 1919é acompanhado por uma repressão feroz dos militantes da extrema esquerda pelos contra-revolucionários. Ajuda Tobias Akselrod (in) , enviado de Moscou infiltrado entre Spartacus , a fugir para a Áustria . Eles falham e, após sua prisão, ela é presa por um tempo e depois expulsa do estado da Baviera (Akselrod é condenada a 15 anos de prisão e depois trocada por um diplomata).
Ela aceitou um emprego como fotógrafa em Düsseldorf e mudou-se para Berlim em 1920, onde continuou seu compromisso político. EmJaneiro de 1921ela viajou para a Rússia com Kurt Adler (Samuel Levit), ela conhece desde os acontecimentos de Munique, primeiro em São Petersburgo e Moscou, com o projeto para participar do congresso da III ª Internacional . Oposto à centralização do movimento comunista por Moscou, pretende destacar a experiência dos soviéticos de Munique. Considerada uma oponente, ela está presa em Lubyanka . Eventualmente deportada, ela contraiu tifo no comboio de retorno e voltou para Berlim muito doente no início de1922.
Em Berlim, ela juntou forças com Gretel e Kurt Hübschmann ( Kurt Hutton (en) ), que dirigiu um estúdio fotográfico que Hübschmann posteriormente entregou a ela. Eles tiram retratos, fotos de moda e, mais raramente, fotos de imprensa. Durante esses anos berlinenses, o trabalho pessoal de Germaine Krull tende a se libertar da estética pictorialista ensinada por sua escola de fotografia. Ela faz nus às vezes com relações lésbicas, Berlim inspira suas primeiras fotos de rua e suas primeiras fotos da vida moderna.
Ela frequenta os Dadaístas e Expressionistas de Berlim . Introduzida por Hübschmann em um círculo de amigos holandeses, ela se torna amiga do cineasta Joris Ivens e conhece o escritor anarquista Arthur Lehning, diretor da revista holandesa i10 . Nesta resenha, ela descobre as obras do fotógrafo construtivista László Moholy-Nagy . Em1925ela se estabeleceu na Holanda com Ivens. Ela contribui para as revistas i-10 e De Filmliga (nl) (criada em 1927 ). Ivens e Krull compartilham a descoberta do mundo da indústria durante passeios nos portos de Rotterdam e Amsterdam . As fotografias que Krull lá tira são um passo decisivo para a continuação do seu trabalho: “A partir desse momento comecei a gostar de fotografia, e é a partir desse momento também que comecei a VER a rua, as coisas como os olhos as vêem, e não como pensávamos que deveriam ser ” .
Foi em Paris que Germaine Krull se tornou conhecida como artista e fotógrafa de vanguarda , graças ao seu portfólio Metal , considerado uma das publicações fotográficas mais importantes da década de 1920 .
Ela se mudou para Paris no final de 1925, abre um estúdio com o fotógrafo de moda Luigi Diaz e trabalha para grandes costureiros como Paul Poiret , Lucien Lelong e também para Sonia Delaunay . Ela fez amizade com o casal Sonia e Robert Delaunay, que a apresentou ao meio artístico parisiense, e conheceu Eli Lotar, que ela treinou em fotografia e impressão . A par dos trabalhos encomendados que considera puramente alimentares, procura divulgar as fotografias que chama de “ferros”, série iniciada durante passeios com Joris Ivens nas docas de Roterdão e Amesterdão e continuada em Paris., Saint-Ouen , Saint-Malo, Marselha. Essas imagens de estruturas metálicas, fragmentos de pontes transportadoras ou maquinários da Torre Eiffel , com enquadramentos ousados, muitas vezes de baixo ângulo , desconectados de uma visão realista, se desenvolvem a partir de1925-1926o vocabulário visual da modernidade fotográfica. Robert Delaunay o encoraja a torná-los conhecidos. Mas quando ela os mostra para a Sociedade Francesa de Fotografia e Cinematografia , um bastião do pictorialismo, ela se ouve dizendo que não sabe como manter sua câmera reta . Por outro lado, Lucien Vogel , o criador e diretor da revista VU , que lhe encomenda fotos da Torre Eiffel, acha que suas imagens nunca são inclinadas o suficiente.
Seus “ferros” foram exibidos em Paris na Primeira feira de fotografia independente , de maio a junho de 1928 . São então objeto de uma publicação pelas edições Calavas, sob a forma de um portfólio de 64 placas intitulado Metal , prefaciado pelo jornalista Florent Fels , escritor de arte e fervoroso defensor da jovem fotografia. O livro tem impacto imediato nos círculos da Nova Fotografia e nas revistas artísticas progressistas. Surge como o manifesto do movimento artístico Nova Visão , em consonância com o livro de László Moholy-Nagy Malerei. Fotografie. Filme (pintura. Fotografia. Filme) publicado em1925. É considerado o livro fotográfico mais importante já produzido.
O sucesso do Metal trouxe Germaine Krull até1930numerosas encomendas, em particular da Electricité de Paris, os seus “primeiros clientes sérios” , ou dos fabricantes de automóveis Citroën e Peugeot. Ele também está na origem de seu compromisso com a revista VU .
FotojornalismoO radicalismo do Metal permanece único na obra de Germaine Krull. A sua actividade como repórter-fotógrafo da revista VU levou-o a desenvolver uma paixão por outros temas.
VU , o primeiro grande semanário francês ilustrado, pacifista e antifascista, foi lançado emMarço de 1928de Lucien Vogel que se rodeia de jovens autores de vanguarda e jovens fotógrafos como Eli Lotar , André Kertész - e Germaine Krull a quem encomenda desde o primeiro número. Lucien Vogel coloca a fotografia no centro de seu projeto editorial. É com a VU que se inventa a profissão de repórter-fotógrafo, facilitada pelo desenvolvimento técnico. Os aparelhos mais leves e brilhantes que as salas chegam aos fotógrafos da imprensa, cujo Icarette Krull permite fotografar espontaneamente e fechar o assunto. A VU também inova em termos de layout graças à impressão em rotogravura , permitindo montagens dinâmicas e quebra de páginas duplas com as rígidas colunas dos jornais da época f.
Krull diz em sua autobiografia que Lucien Vogel jogou "em tudo, e até pelas ruas, nas ruas de Paris" onde "as fotos fervilhavam" . Seu campo preferido é a Paris popular e marginal, que se tornou objeto fotográfico sob a influência de Eugène Atget, considerado o pai fundador da fotografia moderna. Atget é exibido postumamente emMaio de 1928na primeira feira independente de fotografia, da qual Vogel é um dos curadores, e abre uma série de artigos na revista L'Art vivant publicada a partir de janeiro1929sob o título A fotografia é uma arte? cujos outros artigos são dedicados a Krull, Kertész, Lotar, Man Ray . Pierre Mac Orlan , ardoroso defensor da vanguarda fotográfica e teórico do fantástico social, associa o “Paris-Krull” ao de Atget (bem como ao de Francis Carco ).
A VU tem muito sucesso. Segundo Krull, “era necessário apresentar algo novo todas as semanas: as pessoas queriam ver Paris como nunca a tinham visto, como não a conheciam” .
Em particular, ela produz relatórios para VU on the Funfair (abril de 1928, texto de Edmond T. Gréville ); sobre Os Mistérios da Feira das Pulgas (junho de 1928, texto assinado por Florent Fels); sobre Les trochards dans les bas-fonds de Paris (outubro de 1928, texto de Henry Danjou ), uma reportagem que causou sensação. Com Danjou, ela também explora a Zona e ilustra o artigo sobre A última entrevista com La Goulue (fevereiro de 1929). Danjou também escreveu o texto da reportagem sobre La Porte du Monde: Marseille (abril de 1929) que publicou fotos da ponte transportadora. Com Eli Lotar, ela visitou o Palácio da Mulher do Exército de Salvação (janeiro de 1929).
Ela também viaja para a VU na Bretanha: relatório sobre a Revolução Armórica. Breton Autonomism and its Joys (agosto de 1928) e Le pardon des Terre-Neuvas (fevereiro de 1929); no Sul, para as celebrações do bimilenário de Carcassonne (julho de 1928), para a festa dos espanhóis (julho de 1930), para as festas de Mistral em Maillane (setembro de 1930). Seu último relatório importante diz respeito a Les Ouvrières de Paris , com um texto de Emmanuel Berl (dezembro de 1932 a janeiro de 1933). Suas atuações pela VU , mais esporádicas nos anos 1930, terminaram praticamente em 1934 com Eden de banlieue , reportagem sobre as margens do Marne e Les models de frères Le Nain , retratos de suburbanos.
O sucesso de suas reportagens na VU gerou pedidos de Germaine Krull para muitas outras revistas: Living Art de Florent Fels e Carlo Rim ; Jazz de Carlo Rim; Detetive dos irmãos Joseph e Georges Kessel; Bifur ; Variety , revista belga de vanguarda; Der Querschnitt , revista alemã de vanguarda; Arte e Medicina ; Paris-Magazine ; França à mesa [1].
ExposiçõesEla foi convidada pela primeira vez para o primeiro (e único) Salon de la Photographie independente , conhecido como Salon de l'escalier porque ocupava a escadaria do foyer da Comédie des Champs-Élysées , de 27 de maio a 7 de junho de 1928. C 'é a primeira manifestação da Nova Fotografia na França. Os expositores são principalmente fotógrafos estrangeiros recentemente instalados em Paris, mas a mostra também homenageia Atget e Nadar . Florent Fels, um dos curadores da mostra, escreve em L'Art vivant que a comissão diretora "queria evitar a fotografia" artística "inspirada na pintura, gravura, desenho ... toda uma estética que foge às estritas leis da fotografia ” .
Ela também participa de Bruxelas, Outubro de 1928, na Primeira exposição de arte fotográfica moderna realizada na galeria L'Époque , emOutubro de 1928. Seu iniciador é Paul-Gustave_van_Hecke (nl), diretor da galeria e fundador da revista Variétés. Este evento consolida o lugar de Krull no movimento modernista e oferece a ele um trampolim de mídia mais internacional.
É em Stuttgart, de 18 de maio a 7 de julho 1929, que se realiza um dos grandes eventos da Nova Fotografia: Film und Foto (FiFo) que define os códigos da fotografia moderna na Europa. Laszlo Moholy-Nagy é um dos criadores de fotógrafos europeus. Germaine Krull expõe fotos da Torre Eiffel, usinas de energia e também seus relatórios. A exposição continuou no mesmo ano em Zurique, Berlim, Danzig e Viena, depois em 1931 em Tóquio e Osaka.
O trabalho de Krull também está presente em 1929na exposição Fotografie der Gegenwart (en) (Fotografia do presente) organizada pelo historiador da arte Kurt Wilhelm-Kästner (de) em Essen e depois em Hanover, Berlim, Dresden, Magdeburg e Londres. É uma das mais importantes do período entre guerras , um verdadeiro Quem é Quem da fotografia Mitteleuropa . Inclui um grande número de artistas e expressionistas da Bauhaus .
Entre 1930 e 1935, as fotografias de Germaine Krull também aparecem em várias exposições parisienses. O mais impressionante, intitulado Documents de la vie sociale , é organizado em junho1935pela AEAR (Associação de Escritores e Artistas Revolucionários). Eli Lotar é responsável pela seção de fotos, Germaine Krull expõe fotos de sua reportagem sobre as mulheres trabalhadoras de Paris.
Livros fotográficosGermaine Krull é a artista fotógrafa do entreguerras que mais produziu livros. O autor de Metal é um pioneiro na área de livros fotográficos de autoria única; ela continua a publicá-los depois de deixar Paris, Monte-Carlo, Rio de Janeiro e Ásia.
Ela contribui para vários livros fotográficos sobre Paris, sozinha ou com outros fotógrafos: Paris , de Mario von Bucovich (en) (Berlim, Albertus-Verlag, 1928), Bucovich é o autor da maioria das 100 fotos, mas 23 são de Krull ; 100 x Paris, (Berlin-Westend Verlag der Reihe, 1929) , obra trilingue em alemão, francês e inglês, prefácio de Florent Fels; Paris sob 4 årstider , (Paris das 4 estações) (Estocolmo, Alber Vonniers forlag, 1930). Suas fotografias também ilustram Faces of Paris , de André Warnod (Firmin-Didot, Paris, 1930); .
É também pioneira no campo da ilustração de romances, com o romance policial de Pierre de Mac Orlan, Ombres de Paris , publicado em1930no Detetive semanal . Chegou a fazer o projeto de um romance fotográfico sem texto: “Queria que rostos e gestos substituíssem as palavras de uma forma mais sutil do que no cinema mudo” .
Em 1930o editor de Metal , Calavas, o encomendou para um novo portfólio: Études de nus , cujas 24 fotografias, longe do nu clássico, apresentam fragmentos de corpo que tocam na abstração; o texto introdutório é de Jean Cocteau . No mesmo ano ilustrou Le Valois de Gérard de Nerval , editado pela editora Firmin-Didot e desenhado pelo tipógrafo tipógrafo Jacques Haumont .
Em 1930ela também contribui para a breve crítica de Grand'Route dirigida por Renaud de Jouvenel . Quando Jacques Haumont, que está “emocionado com suas ideias” , encomenda fotos dela para um livro que está sendo planejado por Firmin-Didot, ela leva um dos editores da crítica, Philippe Lamour , para o 7 nacional no Peugeot 201 que ela tem. obtidos do fabricante de automóveis como pagamento por um catálogo. Seguindo esta viagem A estrada de Paris ao Mediterrâneo aparece em1931na coleção Images du monde editada por Florent Fels, com texto de Paul Morand . De 96 fotografias de 15 autores diferentes, entre eles André Kertesz, Eli Lotar e Emmanuel Sougez , a terceira é de Germaine Krull. Sentado no teto aberto do automóvel, Krull tirou fotos enquanto dirigia, muitas das quais estão borradas e inutilizáveis, que ela justifica a Jacques Haumont pelo fato de que ela queria reproduzir o efeito de um carro em movimento.
Com Jacques Haumont ela persegue seu “sonho de livros ilustrados” . De sua viagem entre Paris e a costa basca, nasceu La Route Paris-Biarritz . Enquanto o texto de La route de Paris à la Méditerranée é um pretexto para fazer um retrato da França, La Route Paris-Biarritz é um verdadeiro diário de viagem, baseado no duplo testemunho de Claude Farrère e Germaine Krull, que é uma lenda. Até seus 95 fotografias. Publicado em1931pela nova editora criada por Jacques Haumont La Route Paris-Biarritz é o primeiro livro de uma coleção intitulada Voir , dois outros são anunciados, mas não aparecem.
Jacques Haumont também publica em 1931La Folle d'Itteville , uma nova policial de Georges Simenon ilustrada por 104 fotografias de Germaine Krull. Este Photo-texte , que prefigura o romance fotográfico , é planejado para ser o primeiro de uma nova coleção popular. Mas é um fracasso comercial, o segundo romance cujas fotos estão prontas não aparece. A editora de Jacques Haumont está arruinada. E os projetos de Germaine Krull no campo da fotografia ilustrativa estão em risco.
Fim da carreira parisienseDo 1928 no início 1930Germaine Krull está no auge de sua criatividade. Ela está vivendo seus maiores anos de sucesso. Sua produção é reconhecida pela crítica como uma obra importante. Em1931as edições Gallimard dedicam-lhe um álbum prefaciado por Pierre Mac Orlan, o primeiro volume de uma coleção sobre os Novos Fotógrafos . Em sua Pequena História da Fotografia, o filósofo e crítico de arte Walter Benjamin ilustra suas observações sobre Atget com duas fotografias de Krull, cujas gravuras pertencem a ele. Mas os pedidos são escassos. Os três primeiros fotógrafos da VU , Krull, Lotar e Kertész, independentes, sem estúdio ou agência de imprensa, estão excluídos do rápido desenvolvimento da profissão de repórter. Krull vive de seu estoque de imagens, mas extrai poucos recursos delas. Em outubro1932participou do lançamento do semanário Marianne criado por André Malraux e Emmanuel Berl na Gallimard; ela ilustra La Chatte de Colette, que aparece como uma série. Mas com o fracasso das edições Haumont, sua situação é difícil, tanto material quanto moralmente. A apreensão da propriedade de Jaques Haumont, bem como de seu próprio automóvel (que foi posteriormente devolvido a ele) e a visita de oficiais de justiça à sua casa levaram-no a guardar seu estoque de fotografias e placas de vidro na Eli Lotar (estoque que ela não encontrou depois guerra ) e fugir de Paris. Ela se refugiou por um tempo com amigos em Montfort-L'Amaury e depois partiu para o sul.
Ela atravessou a França de carro, morou um tempo em Saint-Tropez com Isa de Comminges, depois encontrou uma oficina em Cannes: “... aos poucos fui me recuperando. Queria tirar fotos de novo ... ” . Ela voltou a Paris por um tempo, as edições Plon oferecendo-lhe para escrever um livro sobre Marselha. Ela encontra ali uma atmosfera muito tensa, as conversas de amigos girando em torno das atrocidades e do anti-semitismo de Hitler. O livro de Marselha surgiu em fevereiro de 1935, com texto de André Suarès , na mesma coleção de Paris vista por André Kertész . As fotografias, inclusive da ponte transportadora, hoje consideradas as mais simbólicas de sua obra, são retiradas de seus relatórios anteriores. Este é seu livro fotográfico de maior sucesso, mas surge em um momento em que ela não tem mais minhas perspectivas para suas atividades como fotógrafa.
Desde o verão de 1935 ela residiu em Monte-Carlo e trabalhou para o Casino semanal . Ela cobria notícias artísticas e sociais lá, mas perdeu o emprego em 1937. Ela tinha seu próprio estúdio, mas não tinha muitos pontos de venda e teve que buscar a ajuda de seus amigos da época de Munique, Max Horkheimer. E Fritz Pollock e Joris Ivens refugiado nos Estados Unidos. Ela, sem sucesso, instrui Walter Benjamin, que então mora em Paris, a encontrar um editor para sua história autobiográfica Chien Fou . Em 1937 publicou em nome dos autores um livro sobre os Ballets de Monte-Carlo , cujo desenho da capa foi de Matisse e produziu para o pavilhão de Monte-Carlo na Exposição Universal de Paris uma fotomontagem de 6 m de comprimento.: “Era meu último trabalho antes da guerra. E logo a mobilização geral. Os nazistas venceram e tivemos que lutar ” . Cruzando soldados alemães em Cannes, ela entende que deve partir o mais rápido possível e começa a procurar um visto para sair da França.
Após o armistício de 22 de junho de 1940, ele teve que fugir da França. Ela não pode viajar para os Estados Unidos, seu marido Joris Ivens , que está hospedado por lá por1939 Para 1944, tendo declarado às autoridades americanas que não era casado. Ela obteve um visto para o Brasil e embarcou em Marselha em24 de março de 1941no Capitaine-Paul-Lemerle com destino à Martinica . Em Fort-de-France, ela foi internada em uma ex-colônia de leprosos com seus companheiros de viagem esperando um novo barco. Ela então continuou sua jornada a bordo do Duque de Aumale com escala em Saint-Laurent-du-Maroni , depois a bordo do Correio Brasileiro de Belém ao Rio de Janeiro . Ela ficou no Brasil atéAgosto de 1942então, via Cidade do Cabo , chega a Brazzaville , capital da África Equatorial Francesa, juntou-seAgosto de 1940para libertar a França . Lá, ela dirige o serviço de fotografia da França Livre e produz relatórios de propaganda sobre as atividades de produção na África Equatorial Francesa.
Depois de uma temporada em Argel , ela acompanha o 6 º Grupo do Exército dos Estados Unidos durante o pouso em Provence emAgosto de 1944E o 1 st Francês exército até o fim da guerra. Durante a campanha de Alsace , ela participou da liberação da Struthof concentração acampamento , depois de Vaihingen (um anexo de Struthof localizado perto de Stuttgart ). Suas fotografias aparecem no livro La Bataille d'Alsace , acompanhadas por um texto de Roger Vailland .
Em 1946 , foi para a Indochina como correspondente de guerra . Viajando pelo sudeste da Ásia , ela trouxe de volta mais de duas mil fotografias de arte budista . Germaine Krull também realiza pesquisas em fotografia colorida. Ela chama seu trabalho de “silpa-gramas”.
Em 1947, ela juntou forças com outras cinco pessoas (incluindo Phot Sarasin e Jim Thompson ) para assumir o Oriental Hotel em Bangkok (agora Mandarin Oriental, Bangkok ), do qual ela se tornou a primeira gerente, apesar de sua falta de experiência no ramo de hotéis ( ela vendeu sua parte do estabelecimento em 1967).
Depois de viver em um ashram na Índia , ela voltou para a Alemanha em 1955 .
Em 1967 , André Malraux , então Ministro da Cultura e seu amigo de longa data, dedicou-lhe uma exposição no Palais de Chaillot , em Paris.
Raramente confiante, Germaine Krull, no entanto, deu entrevistas à historiadora Françoise Denoyelle no início da década de 1980.
Quando perguntamos por que ela fazia nus: “porque sempre foi lindo e naquela manhã de verão eu gostei. "
Durante sua existência, seus compromissos também são anticolonialistas e feministas .
Coleção de fotografias com textos de Jean Cocteau , Paul Morand , Georges Simenon e André Suarès :
Os dois últimos filmes são produções do Gabinete de Informação Cinematográfica Francês.
A Germaine Krull rua , no 13 º arrondissement de Paris, é nomeado em sua memória.