Gharnati

Sanâa de Tlemcen Descrição desta imagem, também comentada abaixo Hadj Larbi Bensari, figura emblemática da escola de Tlemcen (Sanâa) do século XX. Data chave
Origens estilísticas Grenade
Origens culturais Argélia ( Tlemcen )
Instrumentos típicos Rabâb , kuitra , kemandja , bandolim , qanun , flauta
Popularidade Tlemcen , as cidades do oeste da Argélia (exceto Mostaganem ) e atualmente Oujda e Rabat
Veja também Corpus da escola Tlemcen

Sub-gêneros


Nuba
Inqilab
Qadriyya

Gêneros derivados


Hawzi
Aroubi
Madih (canção panegírica)

Gêneros relacionados


Escola de Argel (Sanâa)
Escola de Constantino (malouf)

A Sanâa de Tlemcen ou gharnati (música gharnatie ) ( árabe  : الغرناطي ) designa o repertório da música árabe-andaluza argelina da escola de Tlemcen e traz na memória o nome da cidade espanhola de Granada , último bastião da Andaluzia sob a soberania muçulmana . Os granadinos que saem da região em frente à Reconquista trazem de volta ao Magrebe as suas tradições musicais, incluindo o estilo que surge de uma simbiose entre várias contribuições árabes-ibéricas.

O Sanâa de Tlemcen é geralmente executado em pequenos grupos, compostos por músicos instrumentistas e cantores, com ênfase no canto solo. A canção é executada em uníssono por um conjunto restrito, às vezes enriquecido com ornamentos vocais executados pelo mounchid , o que diferencia os gharnati de outros estilos de música árabe-andaluza.

Origem e significado

Gharnati significa "de Granada" . É o nome específico atribuído na Argélia ao nouba da escola de Tlemcen , junto ao sanâa da escola de Argel e ao malouf da escola de Constantino . No entanto, de acordo com Taoufik Bestandji, “escola” é um termo impróprio e vago, não havendo diferenças estruturais entre as especificidades dessas “Escolas”. Esta escola afirma ser de Granada . Para além da aproximação com os povoados da Andaluzia , as diferenças aí detectadas permanecem mais ligadas às influências locais do que a uma diferenciação original.

O termo gharnata é reivindicado pela escola Tlemcen . No entanto, de acordo com Rachid Aous e Mohammed Habib Samrakandi, o termo mais geralmente designa o repertório andaluz, incluindo o houzi e o aroubi , em oposição à música moderna, a palavra sanâa é usada para anunciar um programa distinto do hawzi ou aroubi. A escola de Tlemcen também é chamada de "sanâa de Tlemcen" . Este termo é geralmente usado para designar uma prática e um repertório de composições musicais (de tipos modais) e poemas estróficos ( mouachah e zadjal ) inspirados na Espanha muçulmana .

O gharnati de Tlemcen tem muitas semelhanças com o sanâa de Argel, foi somente com a criação da orquestra clássica árabe-andaluza da Radio d'Alger em 1946 que as duas escolas realmente se dissociaram. A escola possui satélites em Nedroma , Oran e Mostaganem .

História

Granada e Tlemcen compartilharam interesses comuns e alianças estabelecidos: as dinastias Nazari de Granada e zianide estavam ligados contra a Coroa de Aragão e da dinastia Merinid , tanto anteriormente aliado a Nazari, o XIII th  século. As alianças, assim como a estabilidade política do reino Zianid, que não experimentou períodos de anarquia como o reino Marinid, também levaram um grande número de famílias granadinas a se refugiarem em Tlemcen após a queda de Grenade. Os mouriscos , expulsos em 1609 , por sua vez reforçaram a herança árabe-andaluza nesta cidade.

O modelo desta norma escola foi desenvolvido pela Sheikh Larbi Bensari, figura carismática, que ocupou todo o chão da escola de Tlemcen e legou seu design certamente herdada da antiga, a única reconhecida no início do XX °  século , as tradições alternativas de os mestres da mesma faixa etária que estes não deixaram mais vestígios.

No início do XX °  século, muitas associações Gharnati surgiram nas cidades de Argélia ocidental , incluindo Lyric Companhia e arte muçulmana (SLAM) em Tlemcen. Graças às famílias argelinas de Tlemcen e Argel , esta música foi difundida e estabelecida em Marrocos, Oujda e Rabat .

Durante o período colonial, o estilo Gharnati foi estabelecido em Oujda de Tlemcen, uma cidade marroquina próxima a esta, no início do século XX. É um tlemcenien chamado Mohamed Bensmaïn que co-fundou em 1921 a associação musical Al Andaloussia de Oujda, com o oujdi Si Rahal Mohamed; é a primeira associação desse tipo no Marrocos que posteriormente forjou o estilo gharnati sob a direção do xeque Chaabane Mohamed Salah e outros grandes chioukh da cidade. Alguns anos depois, foi a vez de outro mestre de Tlemcen, de nome Mohamed Benghabrit, criar outra associação de gharnati em Rabat. Hoje em dia, existem associações em Rabat e Oujda que seguem a tradição da escola de Tlemcen .

Jerrilynn D. Dodds, que relembra a prática do gharnati em Tlemcen e Oran , também menciona o seu estabelecimento por famílias argelinas nas cidades de Oujda e Rabat.

Estrutura do Gharnati

Modos

A escola de Tlemcen usa um sistema musical modal baseado em dezesseis modos (طبوع: tūbūb ') tradicionalmente dividido em modos fundamentais e derivados.

Sistema rítmico: Mizân

A execução do mizân é assegurada por dois instrumentos de percussão, o darbouka e o alcatrão , batendo alternadamente, no centro e nas arestas que geram uma batida forte (Dum) e uma batida fraca (Tac) , respetivamente. Além disso, as garras do alcatrão geram um som adicional e mais claro (Ecss) .

Existem oito ritmos:

  1. Mîzān al-Qṣîd: vem em duas formas:
  1. Mîzān al-Bašraf: está disponível como o anterior, em duas formas:
  1. Mîzān a-Derǧ Music6.svg
    Music4.svg     : acompanha o Kūrsi a-derǧ , a música e as respostas instrumentais do derǧ (terceiro movimento).
  1. Mîzān al-Inṣirāf Music6.svg
    Music8.svg     : acompanha o inṣirāf (quarto movimento).
  2. Mîzān al-Meẖles Music6.svg
    Music8.svg     : acompanha o macho (quinto movimento).
  3. Mîzān a-Sufyān Music7.svg
    Music4.svg    .
  4. Mîzān al-Gubbāḥi Music2.svg
    Music4.svg     ou Music4.svg
    Music4.svg    .
  5. Mîzān Barwāli Music1.svgMusic0.svg
    Music8.svg    .

O nuba

Na escola Tlemcen (San'a, Gharnata), a nuba é uma série ordenada de peças vocais e instrumentais que giram em torno de cinco movimentos cujo ritmo vai de muito lento a muito leve e que se dividem em duas fases, teóricas, a primeira compreendendo os três primeiros movimentos (mṣeddar, bṭāyḥī e derǧ) e o segundo, os dois últimos (inṣirāf e mles) . Por fim, o nome de cada movimento é retirado do ritmo cíclico que o sustenta.

Estrutura de uma nuba Estrutura de um Nuba
Sala Descrição Ritmo
Primeira fase
Dāyrā Peça vocal não medida (prelúdio) consistindo na vocalização de sílabas vazias (tlāliyāt) compostas pelas consoantes L e N, assim, os músicos irão cantar em coro “Len yā lālān! » Revendo todas as notas características do modo considerado.

NB, dos dezesseis modos conhecidos, apenas dois retêm seus dāyrā; dil e gherib.

Mšālyā Peça instrumental não medida (prelúdio) que serve para expor o modo (modos principais e vizinhos usados ​​em seu desenvolvimento) - exposição de notas características - e para apresentar ao público a sua atmosfera, também é usado para afinar instrumentos e desempenha o papel de um rítmico pré-introdução (à la tūšiyya).
Tūšiyya A abertura do instrumento medida e composta por várias frases (cada uma se repetindo uma vez) nas quais uma série de assinaturas rítmicas se sucedem lembrando os cinco movimentos que constituem a nuba (do modo considerado), é portanto uma abertura de programa. (tempo = 110)
  • Medida em 4/8 (mîzān bašraf (bashrâf))
  • Meça em 8/8 (mîzān qṣîd)
  • Meça em 6/8 (mîzān inṣirāf ou meẖles)
Mšālyā (Veja acima)
Kūrsi al-mṣeddar Sede melódico-rítmica do primeiro movimento.
  • Meça em 8/4 (mîzān qṣîd instrumental)
Kūrsi al-mṣedrayn Assento melódico -rítmico separando dois mṣeddar .
Mṣeddar

Primeiro movimento

Peça vocal e instrumental (uma ou mais), lenta e solene, é considerada a peça central da nuba.
  • Vocal: medida em 16/4 (mîzān qṣîd chant) e um tempo = 120
  • Resposta instrumental (al-ǧawab)  : compasso 8/4 ou 8/8 (mîzān qṣîd instrumental) e um tempo = 130
Kūrsi al-bṭāyḥī Sede melódico-rítmica do segundo movimento.
Bṭāyḥī

Segundo movimento

Segunda peça vocal e instrumental (uma ou mais).
  • Vocal: medida em 4/4 (mîzān bašraf (bashrâf) canto) e um tempo = 50
  • Resposta instrumental (al-ǧawab)  : compasso 2/8 ou 4/8 (mîzān bašraf (bashrâf) instrumental) e um tempo = 100 a 110
Kūrsi ad-derǧ Sede melódico-rítmica do terceiro movimento.
Derǧ

Terceiro movimento

Terceira peça vocal e instrumental (uma ou mais).
  • Medida 3/4 ou 6/8 (mîzān derǧ) e um tempo = 48
Istiḥbār Prelúdio vocal incomensurável onde o músico exibe sua inspiração e virtuosismo.

Eles existem nos modos fundamentais: mawwāl, zîdān, ğārka; raml al-māya, 'irāq maṭlūq,' irāq maḥṣūr, sîka e mazmûm.

Segunda fase
Tūšiyyet al-inṣirāfāt Longo interlúdio instrumental usado para introduzir o quarto movimento (inṣirāf) e permite aos músicos descansar sua voz.

NB Restam apenas duas peças, a do modo gherîb e a do modo hsîn. Em sua ausência, um kūrsi al-inṣirāf o substitui.

Inṣirāf

Quarto movimento

Quarta peça vocal e instrumental (uma ou mais).
  • 6/8 compassos (andamento lento) (mîzān inṣirāf)
Meles

Quinto movimento

Quinta peça vocal e instrumental (uma ou mais).
  • 6/8 compassos (ritmo rápido) (mîzān meẖles)
Tūšiyyet al-kamāl Peça instrumental utilizada para fechar a nuba. Ele também é usado para introduzir outro nuba (se vários nuba de modos diferentes estiverem vinculados).

NB Restam apenas duas peças, a do modo gherîb e a do modo hsîn.

O nubat əl-inqilābāt

É uma série de peças vocais ( mouachah e zadjal ) e instrumentais nas quais diferentes modos e diferentes estruturas rítmicas se sucedem (mîzān əl-qṣîd ǧwāb (8/4), mīzān ə-sofyān (7/4), mîzān əl- bašrāf ǧwāb (4/4) e bašrāf qawl (8/4), mîzān əl-Gūbbāḥī (4/4) e mîzān əl-inṣirāf (6/8)) , ao contrário do Nuba clássico que adota um único modo.

Baseia-se em uma estrutura particular:

  • al-Mšālyā əl-Kbīrā (( ara ) المشالية الكبيرة)  : prelúdio instrumental não medido.
  • Tūšiyya: abertura instrumental.

Alguns tūšiyya são emprestados dos nuba:

    • Tūšiyyet inṣirāfāt al-Ġrīb (( ara ) توشية انصرافات الغريب) , emprestado do nuba Ġrīb.
    • Tūšiyyet inṣirāfāt al-Ḥsīn (( ara ) توشية انصرافات الحسين) , emprestado do nuba Ḥsīn.
    • Tūšiyyet Ġrībat əl-Ḥsīn (( ara ) توشية غريبة الحسين) , emprestado do Nuba Ġrībat əl-Ḥsīn.

Outros são típicos de nubat əl-inqilābāt:

    • Tūšiyya əl-Kbīrā (( ara ) التوشية الكبيرة)
    • Tūšiyyet Ṣabāḥ əl-ʿarūs (( ara ) توشية صباح العروس)
    • Tūšiyyet Bašrāf əl-Ḥsīn (( ara ) توشية باشراف الحسين)
    • Tūšiyyet Bašrāf Raml əl-Māya (( ara ) توشية باشراف رمل الماية)
    • Tūšiyyet Tšambar ə-Sīkā (( ara ) توشية تشمبار السيكاه)
    • Tūšiyyet Tšambar al-'Iraq (( ara ) توشية تشمبار العراق) , também conhecido como Tūšiyyet əl-MSIKA (( ara ) توشية المسيكة) ou Tūšiyyet əl-kam كة) تويكة) تl-MSIKA ( ara ) .
    • Tūšiyyet Tšambar Raml əl-Māya (( ara ) توشية تشمبار رمل الماية) , também chamado de Tūšiyyet mīzān ə-sofyān (( ara ) توشية ميزان الماية) .
  • Istiḥbār (( ara ) استخبار)  : também chamado de al-ʿayṭī (( ara ) العيطي) ou a-Ṣyāḥ (( ara ) الصياح) , denota um interlúdio musical não medido em que o cantor canta um poema curto no modo em que será executado o próximo Inqilābāt:
    • Istiḥbār Mawwāl: anuncia o Inqilābāt do modo Mawwāl.
    • Istiḥbār Sāḥlī: anuncia o Inqilābāt do modo Sāḥlī.
    • Istiḥbār Ǧārkā: anuncia o Inqilābāt do modo Ǧārkā.
    • Istiḥbār 'Iraque: anuncia o Inqilābāt do' modo Iraque.
    • Istiḥbār Məzmūm: anuncia o Inqilābāt do modo Məzmūm.
    • Istiḥbār Sīkā: anuncia o Inqilābāt do modo Sīkā.
    • Istiḥbār Raml əl-Māya: anuncia o Inqilābāt do modo Raml əl-Māya.
    • Istiḥbār Zīdān: anuncia o Inqilābāt do modo Zīdān.
  • kūrsi əl-Inqilāb (( ara ) كرسي الانقلاب)  : introdução musical instrumental que serve para introduzir o modo de inqilāb, seu ritmo e andamento. É realizado antes de cada inqilāb.
  • əl-Inqilāb (( ara ) الانقلاب)  : peças vocais ( mouachah e zadjal )  :
    • Inqilābāt Mawwāl .
    • Inqilābāt Sāḥlī .
    • Inqilābāt Ǧārkā .
    • Inqilābāt 'Iraque .
    • Inqilābāt Məzmūm .
    • Inqilābāt Sīkā .
    • Inqilābāt Raml əl-Māya .
    • Inqilābāt Zīdān .
  • Meẖles (( ara ) المخلص)  : cada nubat inqilābāt termina com um mles no mesmo modo que o inqilābāt tocado anteriormente.

A sucessão de modos segue este padrão: Mawwāl (Do), Zīdān (Re), 'Iraque (Mi), Məzmūm (Fa), Ǧārkā (Sol), Raml əl-Māya (La) e finalmente, Sīkā (Si). A passagem entre cada um é feita por modulação durante a execução do último inqilāb ou mesles , destacando a nota principal (( ara ) قرار الطبع, qarāru ə-ṭṭabʿ) do modo seguinte, após o qual, um novo nubat inqilābāt é executado a partir de um novo tūšiyya para o homem .

Slisla

Slisla (سليسلة) , litt. "Cadeia pequena" (abreviatura de سلسلة: silsila, " cadeia" ) , designa um nubat inqilābāt cujas partes (inqilābāt) evoluir na mesma estrutura rítmico (Mizan) , tais como slislet Mizan əl-qṣîd , slislet mīzofānānān , ə- slislet Mizan əl-bašraf e slislet mīzān əl-inṣirāf . Cada slisla começa com um mšālyā e um tūšiyya em um modo rítmico e estrutura semelhantes aos do slisla e termina com um macho .

Qadriyya

É uma pequena peça vocal composta em Music6.svg
Music8.svg (mîzān əl-inṣirāf) e em melodias pertencentes a sete modos, incluindo mawwāl, zīdān, ğārkā, raml əl-Māya, 'Irāq e sīkā.

Congresso de Música Árabe do Cairo, 1932

A escola de Tlemcen fora escolhida para representar a Argélia no primeiro congresso de música árabe realizado no Cairo, em 1932, por uma orquestra dirigida por Hadj Larbi BENSARI no rebāb , acompanhado por seus dois filhos, Redouan e Mohammed ben Sari, no kamandja , de Ahmed ben Sari ao snītra e a canção, seu primo, de Mohammed ben Sari ao kamandja , de Mohamed ben Sari ao tār , de Abdallah ben Mansour (também conhecido por Khalid Ould Sidi Aissa) ao darbouka , de Abdelhamid Settouti no ney , e de Omar Bekhchi no Kuitra .

O conjunto interpretou várias peças dos diferentes nûbas do repertório de Tlemcen, bem como peças do repertório popular de Tlemcénien, incluindo o registo Hawfi .

Artistas representativos

Argélia

Compositores
  • Mohamed ibn al-Khamis [1252-1369]
  • Abou Hammou Moussa II [1324-1388], oitavo sultão da dinastia Zianid
  • Ibn al-Banna-Tilimsani ( XIV e )
  • Abi Djamaa Talalisi (nascido em 1330), médico e poeta da corte Zianid .
  • Abou Othmane Said El Mendassi [1583-1677]
  • Ahmed al-Bekri ( século 17 )
  • Ibn Nachit ( XVII e )
  • Ahmed Ben Triki [1650-1750]
  • Abou Abdillah Mohamed Ben Ahmed Ben Msayeb [1688-1768]
  • Moulay Ahmed Ben Antar ( século 18 )
  • Mohamed Bendebbah tem Tilimsani ( XVIII e )
  • Mohamed Touati ( século 18 )
  • M'barek Bouletbaq [ XVIII e -1768]
  • Boumediene Bensahla [ XVIII e -1797]
  • Larbi Bensari [1872-1964]
Grandes mestres
  • Abdelkader KERMOUNI SERRADJ [1855-1946]
  • Abdelkrim Dali [1914-1978]
  • Abderrahmane Sekkal [1910-1985]
  • ABDESELAM BENSARI
  • Amine KALFAT [1942-]
  • Amine MESLI [1955-2006]
  • Bachir ZERROUKI [1924-2004]
  • Cheikha Tetma [1891-1962]
  • El Hadj Hammadi BAGHDADLI [1797-1867]
  • El Hadj Mohamed El Ghaffour [1930-]
  • Fewzi KALFAT [1959-]
  • Ghaouti DIB [1863-1917]
  • Salah BOUKLI-HACENE [1946-]
  • Mahieddine Kamal MALTI [1929-2011]
  • Khair-Eddine ABOURA [1908-1977]
  • Larbi Bensari [1872-1964]
  • Lazaar BEN DALI YAHIA [1894-1940]
  • Maallem Mohamed TCHOUAR [1845-1933]
  • Maâlem Ichoua MEDIONI conhecido como "Maqchich" [1829-1899]
  • Maklouf ROUCH disse "B'teina" [1858-1931]
  • Ménouar BENATTOU [1847-1899]
  • Mahmoud BENSARI
  • Mohamed BENCHAABANE disse "Boudelfa" [1853-1914]
  • Mohamed BENGHEBRIT
  • Mohamed BENSMAÏL [1892-1940]
  • Mohammed BOUALI
  • Mohamed DIB [1861-1915]
  • Mohamed Seghir BESSAOUD [1876-1930]
  • Moulai Ahmed MEDEGHRI [1843-1925]
  • Moulay Djilali ZIANI-CHERIF [1873-1939]
  • Mustapha ABOURA [1875-1935]
  • Mustapha BELKHODJA [1917-1968]
  • Mustapha Senouci BRIXI [1919-2010]
  • Omar BEKHCHI [1884-1958]
  • Redouane BENSARI [1914-2002]
  • Reinette l'Oranaise
  • Rifel Mahmoud KALFAT
  • Saoud l'Oranais
  • Yahia GHOUL
Celebridades argelinas atuais
  • Amina KARADJA
  • Anis Amanallah KALFAT
  • Badr Eddine KHALDOUN
  • Brahim HADJ KACEM
  • Dalila MEKADDER
  • Karim BOUGHAZI
  • Khalil BABA AHMED
  • Nisrine GHENIM
  • Nouri KOUFI
  • Rym HAKIKI
  • Larbi LOUAZANI
  • Leila BENMRAH
  • Lila BORSALI

Marrocos

O gharnati é um componente importante da música árabe-andaluza em Marrocos. Seus intérpretes:

Festivais

  • Festival "Hadrat El Andalous" de Tlemcen
  • Festival de música Gharnatie em Oujda

Discografia

  1. Cairo Arab Music Congress 1932, Argélia: Tlemcen School, El Hadj Larbi Bensari Orchestra, Gramophone, 1932.
  2. Argélia: Antologia da Música Árabe-Andaluza, vol. 3, Amine MESLI e o conjunto Nassim El Andalous, La Nûba Çika , 1992.
  3. Argélia: Antologia da Música Árabe-Andaluza, vol. 4-5, Conjunto Ahbab Cheik Larbi Bensari, Nûba Zidane , 1994.
  4. Argélia: Antologia da Música Árabe-Andaluza, vol. 4-5, Conjunto Ahbab Cheik Larbi Bensari, Nûba des Înklabat ' , 1994.
  5. Argélia: Antologia da Música Árabe-Andaluza, vol. 4-5, Ensemble Ahbab Cheik Larbi Bensari, Mode Moual , 1994.
  6. Argélia: Antologia da música árabe-andaluza, associação cultural Riad El Andalous de Tlemcen, Nouba Gheribet El Hsin , Lazer Production, LP 083, 2000.
  7. Argélia: Antologia da música árabe-andaluza, Ensemble Mustapha BELKHODJA de Oran, Nouba Dîl , 2000/2001.
  8. Argélia: Antologia da música árabe-andaluza, Ensemble Mustapha BELKHODJA de Oran, Nouba Gherib , 2000/2001.
  9. Argélia: Antologia da música árabe-andaluza, Ensemble Mustapha BELKHODJA de Oran, Nouba Maya , 2000/2001.
  10. Argélia: Antologia da música árabe-andaluza, Ensemble Mustapha BELKHODJA de Oran, Nouba Raml El-Maya , 2000/2001.
  11. Argélia: Antologia da música árabe-andaluza, Ensemble Mustapha BELKHODJA de Oran, Nouba Rasd , 2000/2001.
  12. Escola de Tlemcen (música árabe-andaluza), vol. 2, Abdelkrim DALI & Cheïkha Tétma, DALI Nûba Zidane , 2013.
  13. Conjunto Ahmad Pirou: música gharnâti, Nûba Ramal, INEDIT, 1991.
  14. Ensemble Albaycin: Nawba in Grib mode, NordSud, CDAL 223, 1996.
  15. Ensemble Albaycin: Nawba in Sika mode, NordSud, CDAL 247, 1996.
  16. 1 st argelino andaluz Festival Música em 1967, Vol. 6, Abdelkrim DALI, Istikhbar Zidane e Derdj Mdjenba "Min hobbi had el Ghazala" , 1967.
  17. 1 st argelino andaluz Festival Música em 1967, Vol. 6, Orchestre el Andaloussia d'Oran, Extracts from a Raml Maya nouba , 1967.
  18. Mestre Sid Ahmed Serri e L'Ensemble Albaycin: Nawba Hsin, Tarab Arabo-Andalou, NordSud, CDAL 271, 1997.
  19. Mohamed KHAZNADJI e L'Ensemble Albaycin: Nawba Mazmum, Alsur.

Notas e referências

Notas

  1. Esta cidade segue, de fato, a escola de Argel (san'a d'Alger) .
  2. Um bṭāyḥī composto é uma peça de bṭāyḥī composta de três ritmos diferentes. Ele começa com um mîzān qṣîd então, um mîzān bašraf (específico para bṭāyḥī) e termina com mîzān derǧ ẖafif (rápido).
  3. Um tšambar é um tūšiyya geralmente composto em um bašrāf ẖafīf (animado) mîzān (ritmo) e padrões pertencentes a diferentes modos. Em tūšiyyet tšambar ə-sīkā, alguns padrões pertencem ao modo ṣīkā, enquanto outros pertencem ao modo raml əl-māya.

Referências

  1. "A cultura andaluza continua muito ancorada no Magrebe", Magharebia , 3 de fevereiro de 2005 .
  2. (en) Revisão do Anthology of Moroccan música box set por Alessandra Ciucci (Universidade da Cidade de Nova York) .
  3. Bestandji Taoufik, , Argélia música ( ISBN  978-2-343-13494-9 , 2-343-13494-4 e 978-2-14-005292-7 , OCLC  1062438393 , lido on-line ) , p.  36
  4. Manda Tchebwa, África na música , L'Harmattan,Julho de 2012, 348  p. ( ISBN  978-2-296-96409-9 , leitura online ) , p.  35
  5. Youcef Dris , Le Malouf: The Most Beautiful Gateway on rum , Editions Edilivre,4 de outubro de 2017( ISBN  978-2-414-10703-2 , leitura online ) , p.  15
  6. Rachid Aous e Mohammed Habib Samrakandi, música da Argélia , ed. Presses Universitaires du Mirail, Toulouse, 2002, p.  15 ( ISBN  2858166579 ) .
  7. Sanâa de Tlemcen , no portal do Patrimônio Cultural da Argélia
  8. Mourad YELLES, Música e danças tradicionais da herança argelina , http://www.cnrpah.org/pci-bnd/images/livre.pdf , CNRPAH,2013( leia online ) , p.  226
  9. Youcef TOUAIBIA, "Música árabe -andaluza de Algiers LA NÛBA ÎSÎN: La Nûba algéroise" , p.6, libreto, coleções INEDIT, Maison des Cultures du Monde, França, 2008. [URL: http: //www.maisondesculturesdumonde. org / sites / default / files / albums / booklet260133.pdf ]
  10. Música e danças tradicionais da herança argelina, ... op. cit. , p.25
  11. Rachel Arie, "As relações entre Granada e Barbary XIV th  século," Orientalia Hispânica , Vol. I, ed. Brill Archive, Leiden, 1974, p.  34 .
  12. Nadir Marouf , "  O sistema musical de San'a ou o paradigma da norma e da margem (Hommage à Pierre Bourdieu)  ", Horizons Maghrébins - Le droit à la mémoire , vol.  47, n o  1,2002, p.  20 ( DOI  10.3406 / horma.2002.2054 , lido online , acessado em 7 de maio de 2020 )
  13. Hassan Remaoun , Argélia: história, sociedade e cultura , Casbah,2000( ISBN  978-9961-64-189-7 , leitura online ) , p.  295
  14. Joël Bonnemaison, Dominique Guillaud, Maorie Seysset, Annie Walter A jornada inacabada: para Joël Bonnemaison , p 170
  15. A. Retnani , Oujda: 1920s , Eddif,2010, 149  p. ( ISBN  978-9954-1-0285-5 , leia online ).
  16. (em) Jerrilynn D. Dodds, "Spaces" The Literature of Al-Andalus , ed. Cambridge University Press, Cambridge, 2000, p.  72-73 .
  17. Dr. Yahia Ghoul, ritmos de estudo de escola Tlemcen andaluz herança musical , XV º Festival Nacional de Música da Andaluzia, Tlemcen, Argélia 1993.
  18. Rachid Guerbas, Song and music of the Algerian Nawba or Nûba (Música da Argélia: memória da cultura magrebina. Argélia: história, sociedade, teatro, artes visuais) , França, horizontes magrebinos,2002(doi: https://doi.org/10.3406/horma.2002.2055 ).
  19. Samir Allal, a tradição musical de Tlemcen: Uma variante do NUBA Maghrebo-Andaluzia , Argélia. [URL: https://www.scribd.com/document/338266797/Ecole-de-Tlemcen ].
  20. Amine MESLI, نوبة الانقلابات: تعريفها شكلها ومضمونها , associação cultural "Nassim El-Andalus", Oran, Argélia, 1985. (manuscrito em árabe)
  21. François Bensignor, " Arab Music Congress in Cairo  ", Hommes & migations  , 1311 ,2015, p.  174-179 ( ler online )
  22. Pierre Bois, “  Arquivos de Música Árabe. Congresso do Cairo, 1932  ”, Cahiers d'ethnomusicologie, 3 ,1990, p.  249-253 ( ler online )
  23. (en) Israel J. Katz , Apêndice 7 , Brill,1 ° de janeiro de 2015( ISBN  978-90-04-28414-2 , DOI  10.1163 / 9789004284142_014 , leia online )
  24. El Hassar Abdelkader Salim, "  A contribuição dos nossos poetas e músicos é considerável  ", Horizons , n o  6497,15 de agosto de 2018, p.  11 ( ler online )
  25. El Hassar Abdelkader Salim, "  La" Sana'a "" Ala "ou" Gharnata ": uma arte musical nacional (Continuação e final)  ", Le Quotidien d'Oran ,2017( leia online )
  26. El Hassar Benali, "  Advocacia para um festival internacional de Sana'a-Gharnata em Tlemcen  ", Le Quotidien d'Oran ,20 de junho de 2016( leia online )
  27. El Hassar Benali, "  música árabe-andaluz: Desde a sua permanência ... homens de letras, das artes e artistas  ", Le Quotidien d'Oran ,20 de junho de 2009( leia online )
  28. "  Abertura da 2ª edição de" Hadrat El Andalous "de Tlemcen  " , em aps.dz ,22 de dezembro de 2017(acessado em 7 de junho de 2020 )
  29. "  Festival de música Gharnatie em Oujda  " ,23 de novembro de 2018(acessado em 7 de junho de 2020 )

Veja também

Corpus da escola Tlemcen

Bibliografia

  • Saadane Benbabaali e Beihdja Rahal, La Plume, a voz e o plectro, poemas e canções andaluzas , org. Barzakh, Algiers, 2008 (livro e CD)
  • Rodolphe d'Erlanger , Arab Music , Volume VI, ed. Paul Geuthner, Paris, 1959
  • Christian Poché, Música Árabe-Andaluza , col. World Music, ed. Actes Sud, Arles, 2001, p.  17 e 21 ( ISBN  2742735046 )

Artigos relacionados